მეთოდოლოგიური შემუშავება ტექნოლოგიაზე (მე-5 კლასი) თემაზე: ქარგვა, როგორც ხელოვნებისა და ხელოსნობის სახეობა. გამოყენებითი ხელოვნება. ნაქარგები

უკრაინული ხალხური ნაქარგები ხალხური ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული და ხელმისაწვდომი სახეობაა. იგი მრავალი საუკუნის განმავლობაში იხვეწებოდა და ჩვენამდე მოვიდა ორნამენტების მშვენიერი მრავალფეროვნების, ნაკერების, რომლითაც ისინი მზადდება და ძაფების საინტერესო ფერის კომბინაციით.

უძველესი ხალხური ნაქარგების ნიმუშები გვაოცებს თავისი სიმარტივით და ლაკონიურობით, მრავალფეროვნებითა და მხატვრული ოსტატობით და საბჭოთა დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების განვითარების ამოუწურავი წყაროა.

უძველესი დროიდან ხელით ნაქარგს იყენებდნენ სხვადასხვა პროდუქციის გასაფორმებლად, რაც ადამიანს ყოველდღიურ ცხოვრებაში სჭირდება. ნაქარგები დღესაც პოპულარულია. უკრაინული ხალხური ნაქარგებით მორთული თანამედროვე პროდუქტები ლამაზი და ორიგინალურია: ხელსახოცები, სუფრის ტილოები, პირსახოცები, პანელები, ბლუზები, მამაკაცის პერანგები და სხვა სახის ტანსაცმელი.

თანამედროვე უკრაინულ ნაქარგებში თანდათან იცვლება ფერი და ნაკერი, რომელიც გამოიყენება ნიმუშების დასამზადებლად. ტრადიციული ორნამენტები გამდიდრებულია ახალი ელემენტებით და საინტერესო კომპოზიციური გადაწყვეტილებებით. ხალხურ მოტივებზე დაფუძნებული პროდუქციის შექმნით, თანამედროვე ხელოსნები ინარჩუნებენ ხალხური ნაქარგობისა და გამოყენების მრავალსაუკუნოვან ტრადიციებს. ფერადი გადაწყვეტილებები, ორნამენტები, შესრულების ტექნიკა, დამახასიათებელი უკრაინის გარკვეული რეგიონებისთვის.

ქარგვის პროცესი მომხიბლავია. ნაქარგები ავითარებს ესთეტიკურ გემოვნებას, ნერგავს სიზუსტეს, გამძლეობას, შრომისმოყვარეობას, შემოქმედებითი დამოკიდებულებამუშაობა, სკოლის მოსწავლეებში აყალიბებს გარკვეულ უნარებსა და შესაძლებლობებს, რომლებიც გამოადგებათ მათ პრაქტიკულ საქმიანობაში.

ორნამენტების სახეები

ნაქარგებისთვის ორნამენტების შექმნისას მხატვრები ყოველთვის მიმართავდნენ ბუნებას, მაგრამ უბრალოდ არ აკოპირებდნენ მას, არამედ ამუშავებდნენ, გაამარტივებდნენ მას სტილისტიკით, ინარჩუნებდნენ რაც ყველაზე დამახასიათებელი იყო. უკრაინულ ხალხურ ნაქარგებში გვხვდება ყვავილოვანი, გეომეტრიული, მცენარეული გეომეტრიზებული ორნამენტები, ორნამენტები ცხოველების გამოსახულებით, ორნამენტები ემბლემებით. სახელმწიფოს ემბლემები გამოიყენება მნიშვნელოვანი თარიღებისადმი მიძღვნილი პირსახოცებისა და პანელების ნაქარგებში. ყვავილების ორნამენტები შედგება სტილიზებული (გამარტივებული) ყვავილებისგან, ფოთლებისგან, კვირტებისა და ღეროებისგან. გეომეტრიული ორნამენტები შედგება სხვადასხვა გეომეტრიული ფორმისგან: სამკუთხედები, რომბები, კვადრატები, ვარსკვლავები და ა.შ. ორნამენტებში გვხვდება პირსახოცების, ხელსახოცების, სუფრების, პანელების, სტილიზებული ცხოველები, ფრინველები, მწერები. მცენარეული გეომეტრიზებული ორნამენტები შედგება: გეომეტრიული, გამარტივებული ყვავილები, ფოთლები, კვირტები, ღეროები.

უკრაინული ხალხური ნაქარგების ნაკერების სახეები

უკრაინული ნაქარგების ნაკერები იყოფა ძირითად და დამატებით. ძირითადი ნაკერები, თავის მხრივ, იყოფა დათვლით და დეკორატიულად. დათვლილი ნაკერები არის ის, რომლებშიც თითოეული ნაკერი მოითხოვს ქსოვილის ძაფების დათვლას. გეომეტრიული ან მცენარეული გეომეტრიული ორნამენტები მზადდება დათვლილი ნაკერების გამოყენებით. დათვლილ ნაკერებს მიეკუთვნება: სწორი ნაკერი, მიკერძოებული ნაკერი, ნაკერი, ჩამოსხმა, ჰემი, ჯვარედინი ნაკერი, მარცვლეულის გამოსასვლელი, ჩხვლეტა, ჭრა, ზედა ნაკერი, განსხვავებული სახეობებინაკერები. მრავალფეროვანი შაბლონები მიიღწევა რამდენიმე ტიპის ნაკერების ერთ ნიმუშში შერწყმით. ამდენად, ნიმუში შეიძლება გაკეთდეს: სწორი ატლასის ნაკერი, ჭრის, pinching, მარცვლეულის გამომავალი, გაჭიმვა, ორმხრივი stapling. IN დეკორატიული ნაკერები(მათ თავისუფალ ნაკერსაც უწოდებენ) ნაქარგობის ნაკერი კეთდება ორნამენტის შედგენილი მოხაზულობის გასწვრივ. შესაბამისად, ნაკერი, რომელიც გამოიყენება მცენარის ნიმუშების მოსაქარგად, დეკორატიულად ითვლება. ეს არის ორმხრივი ატლასის ნაკერი, პოლტავას ატლასის ნაკერი, მხატვრული ატლასის ნაკერი, პირსახოცის ნაკერი. მარტივი დეკორატიული ნაკერი: ნაკერი, ღეროს ნაკერი, ჯაჭვის ან ჯაჭვის ნაკერი, ასევე ატლასის ნაკერი, რომლებითაც მზადდება გეომეტრიული და მცენარეული გეომეტრიული ორნამენტები. დამატებით ნაკერებს მიეკუთვნება: კიდეების ნაკერები, რომლებიც გამოიყენება ხელსახოცებისა და პირსახოცების კიდეების გასაფორმებლად; დამაკავშირებელი ნაკერები (შეერთება), რომელიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას პროდუქციის ცალკეული ნაწილების დასაკავშირებლად, როგორიცაა ბლუზები, კაბები, კალთები და ა.შ. ნაკერი - ნაკერები, რომლებიც გამოიყენება პროდუქტებში მანჟეტის, მკლავების, საყელოების კიდეების გასაფორმებლად, ასევე ძაფით შეგროვების მიზნით - ფაფუკები. იმისთვის, რომ უკრაინული ხალხური ნაკერების ნიმუშების ქარგვაზე მუშაობამ შემოქმედებითი კმაყოფილება მოიტანოს, თავიდანვე უნდა ეცადოთ ყველაფერი ნათლად და ზუსტად გააკეთოთ. უკრაინული ხალხური დათვლილი ნაკერების სილამაზე დამოკიდებულია ქსოვილის ძაფების დათვლის სიზუსტეზე. ყვავილების ორნამენტები უნდა იყოს ამოქარგული ზუსტად დიზაინის კონტურის გასწვრივ.

ნაქარგები დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების გავრცელებული სახეობაა. უძველესი დროიდან ნაქარგები ამშვენებდა ადამიანის ტანსაცმელს და საყოფაცხოვრებო ტექსტილის პროდუქტებს - სუფრის ტილოებს, პირსახოცებს, ფარდებს, ხელსახოცებს. ქალისთვის - დედისთვის და დიასახლისისთვის - ქარგვა იყო გამოყენებითი ხელოვნების ყველაზე ხელმისაწვდომი სახეობა და აერთიანებდა თავის ესთეტიკურ მოთხოვნილებებს, წყურვილს. შემოქმედებითი საქმიანობაოჯახისა და სახლის საკეთილდღეოდ. როდესაც შევდივართ მუზეუმში, სადაც უძველესი საყოფაცხოვრებო ნივთებია გამოფენილი, არ შეგვიძლია აღფრთოვანებული ვიყოთ კაშკაშა ნაქარგი სარაფანებით, ჟილეტებით, კოკოშნიკებით, მძივებით მოქარგულიჩანთები, ჩანთები, საფულეები. და თუნდაც უბრალო ტილოსგან დამზადებული გლეხის ბლუზა ან პერანგი მარტივი, მაგრამ საოცრად გამომხატველი ორნამენტით, ავლენს გემოვნების უფსკრულს, უცნობი ხელოსნის ნიჭს.

ამ ტიპის შემოქმედების გეოგრაფია მართლაც უსაზღვროა. ალბათ არ არსებობს ისეთი ხალხი, ვისი ეროვნული კოსტუმიქარგვას არ გავურბოდი. ძველ საუკუნეებში გაჩენის შემდეგ (ქარგვის გამოსახულებები გვხვდება აზიის, ევროპისა და ამერიკის უძველესი ცივილიზაციების ხელოვნების ძეგლებში), ქარგვის ხელოვნებამ სხვადასხვა ეროვნებაში შექმნა ნიმუშიანი ნაქარგების გარკვეული ტრადიციები, რომლებიც მათთვის უნიკალური იყო. და ეს არის საყოფაცხოვრებო ნივთებისა და ტანსაცმლის გაფორმებაში, რომ ეს ტრადიციები ინახება და ვითარდება ყველაზე დიდი ხნის განმავლობაში.

ქარგვის ხელოვნებას თავისი ისტორია აქვს. მას, ისევე როგორც ნებისმიერ სხვა ხელოვნებას, აქვს აყვავებისა და დაცემის პერიოდები. ამრიგად, რენესანსის დროს შექმნილი ნაქარგები გამოირჩევა არაჩვეულებრივი მხატვრული დახვეწილებით და შესრულების ვირტუოზულობით. საკმარისია ითქვას, რომ საგნების ნაქარგების დიზაინს ხშირად აკეთებდნენ ცნობილი მხატვრები (პერუჯინო, ბოტიჩელი და სხვ.). მე-19 საუკუნეში ნაქარგობა თანდათან დეგრადირებულია - საუკუნის შუა ხანებისთვის იგი ძირითადად პოპულარული ნახატების რეპროდუცირების საშუალებად იქცა, ხოლო მეორე ნახევარში, განვითარებული ქვეყნების ინდუსტრიაში მანქანური ქარგვის გაჩენითა და განვითარებით, ხელით ქარგვამ დაკარგა თავისი. მხატვრული ტრადიციები და დაქვეითდა.

ხალხურმა ნაქარგებმა ახალი სიცოცხლე შეიძინა სსრკ-ს არსებობის პერიოდში. ქარგვის ხელოვნება განვითარდა უძველესი ეროვნული ნაქარგების საფუძველზე და მზარდი პოპულარობა მოიპოვა. ისევ მოდური იყო ნაქარგი მაგიდის თეთრეული და თეთრეული; ატლასის ნაკერით ან ჯვარედინი ნაკერით დამზადებული პანელები და ნახატები ამშვენებს ბინების ინტერიერს; ნაქარგმა დიდი როლი ითამაშა ტანსაცმლის დასრულებაში. და ეს გასაკვირი არ არის. საერთო დეფიციტისა და ერთფეროვნების პირობებში საბჭოთა ქალებიისინი ცდილობდნენ იაფფასიანი ქსოვილისგან დამზადებული ბლუზის, ქვედაკაბის ან კაბის გაფორმებას ნაქარგებით.

დღესდღეობით ნაქარგმა პოპულარობა არ დაკარგა. თანამედროვე ქარგვამ შეინარჩუნა ხალხური ქარგვის ხელოვნების საუკეთესო ტრადიციები. ბევრ ქალს სურს თავისი ბინის გაფორმება ლამაზი და თანამედროვე ნივთებით. ავეჯი, ჭურჭელი, ქსოვილები, ტანსაცმელი, სათამაშოები და მრავალი სხვა, რაც გარშემორტყმულია ადამიანს Ყოველდღიური ცხოვრების, არა მხოლოდ ემსახურება მას, არამედ ამუშავებს მის გემოვნებას და გავლენას ახდენს მის განწყობაზე. ამიტომ ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ ეს ნივთები დიდი გემოვნებითა და ოსტატობით იყოს დამზადებული. ხალხური გლეხური ნაქარგების ნიმუშების შესწავლით, მხატვრები ქმნიან ნიმუშებს დეკორაციისთვის. თანამედროვე პროდუქტები, რომლებიც განსხვავდებიან წინამორბედებისგან ფორმით, ფერით, მასალით, შინაარსით და სრულად აკმაყოფილებს მაღალ მოთხოვნებს.

ფუნჯით მხატვრის მსგავსად, ძაფით ქარგავს შეუძლია სამყაროს გამოსახვა და განწყობის გადმოცემა. გამოყენებითი ხელოვნების უნიკალური ნამუშევრები ნაქარგების გამოყენებით იქმნება. ქარგვისადმი გატაცება ხელს უწყობს გემოვნების განვითარებას, სილამაზის გრძნობას და რაც მთავარია მოაქვს შემოქმედების შეუდარებელი სიხარული და სიამოვნებას ანიჭებს მათ, ვინც ხედავს ამ შრომატევადი და ლამაზი საქმის შედეგს.

ტექნოლოგიური პროგრამა თითოეული მოსწავლისთვის კრეატიულობის განვითარებისა და რეალიზაციის სხვადასხვა შესაძლებლობებს იძლევა. ეს შესაძლებლობები განსაკუთრებით არ არის შეზღუდული, როდესაც გამოიყენება სასწავლო პროცესიხელოვნება და ხელნაკეთობა დეკორატიული კრეატიულობა: ქარგვა, ქსოვა და ა.შ. ეროვნული ტრადიციები, რომლებიც ასახულია ხელოვნებასა და ხელნაკეთობებში, ჩვენამდე მოვიდა, როგორც ხალხის ნიჭისა და ამოუწურავი შემოქმედების მტკიცებულება.

ხელოვნება და ხელნაკეთობა ერთ-ერთი სახეობაა მხატვრული შემოქმედებასივრცით ხელოვნებაში. დეკორატიული ხალხური ხელოვნების ნიმუშები ინახება ქვეყნის მრავალ მუზეუმში და კვლავაც გვაოცებს თავისი სილამაზით. დღესდღეობით, ნაქარგები შესანიშნავად აერთიანებს ტრადიციულ და თანამედროვე შემოქმედებას. დღევანდელი ხელოსნები იყენებენ უძველეს ნაკერებს და ასევე ქმნიან საკუთარ ახალ დეკორატიულ ნაკერებს და კომპოზიციებს. ეს გაკვეთილი არის მცდელობა, აჩვენოს, რომ ტექნოლოგია, ისევე როგორც არცერთი სხვა საგანი, შეიძლება გახდეს ექსპერიმენტული შემოქმედებითი პლატფორმა, რომელზეც სხვა საგნებთან ინტეგრაციის გზით, გაკვეთილების ჩატარების არატრადიციული ფორმების გამოყენება, იდეალური პირობებიმოსწავლეთა ინტელექტუალური კომპეტენციისა და შემოქმედებითობის ფორმირებისათვის. საჭიროა მხოლოდ კლასში თანამშრომლობის ატმოსფეროს შექმნა, ბავშვების „სიმართლის ძიებაში“ მოხიბვლა, მათი აქტივობისა და შემოქმედების სტიმულირება, აღჭურვა. თანამედროვე ტექნოლოგიები. თემის შესწავლისას « ქარგვა, როგორც დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების სახეობა“.მოსწავლეები ეცნობიან ნაკერების კლასიფიკაციას, მათ ჩვეულებრივ და გრაფიკულ გამოსახულებებს და ეუფლებიან ნაკერის დამზადების თანმიმდევრულ ეტაპებს. ხალხური ნაქარგები დიდი ხანია ცნობილია თავისი ნიმუშების მრავალფეროვნებითა და ორიგინალურობით და გვახარებს ფერთა სქემების დახვეწილობით. ისინი შეიქმნა საუკუნეების განმავლობაში და დამოკიდებულია გეოგრაფიული ადგილმდებარეობაქვეყანა, მისი ისტორია, კულტურა. დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებას აქვს თავისი სპეციფიკა, თავისი ხატოვანი ენა; მათთვის, ვისაც სურს მისი სერიოზულად და ღრმად შესწავლა, ეს ენა გასაგები ხდება, ყველა აღმოაჩენს ხალხური ხელოვნების ნიმუშების სილამაზესა და ექსპრესიულობას, მათ ღრმა შინაარსს და მუდმივ ესთეტიკურ ღირებულებას. .

გაკვეთილის თემა: ქარგვა, როგორც დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების სახეობა.

ვიზუალური საშუალებები:მზა ნაქარგი პროდუქტები, (პანელები, ნახატები), ინსტრუქციის ბარათები, ნაქარგების ნიმუშები, ხელსაქმის ჟურნალები, წიგნები.

აღჭურვილობა:ნაქარგის ნემსები გრძელი თვალით, რგოლებით, ქსოვილით, ნიმუშით, ძაფით, მაკრატელი ძაფების ბოლოების მოსაჭრელად.

გაკვეთილის მიზანი:

1. ხალხური ხელოსნების შემოქმედების გაცნობა; ქარგვის პროფესიის დანერგვა; შეგახსენებთ სამუშაო ადგილის ორგანიზებას, შრომის უსაფრთხოების წესებს.
2. წვლილი შეიტანოს შრომითი და ესთეტიკური თვისებების ჩამოყალიბებაში, ეროვნული ხალხური ნაქარგობისადმი ინტერესისა და სიყვარულის განვითარებასა და გაღვივებაში.
3. ხელი შეუწყოს სპეციალური შესაძლებლობების განვითარებას, რომლებიც გავლენას ახდენენ თვითგანათლებაზე, როგორც სამუშაო აქტივობის ელემენტზე.

გაკვეთილის ტიპი:კომბინირებული.

ინტერდისციპლინური კავშირები: ამბავი.

გაკვეთილების დროს

I. საორგანიზაციო მომენტი.

5 წუთი.

II. შეამოწმეთ თქვენი ცოდნა უსაფრთხოების წესების შესახებ.

მოსწავლეთა გამოკითხვა.5 წუთი.

III. ძირითადი ნაკერების გაკეთების წესების გამეორება

(კარტი 1 – დანართი 1, ბარათი 2 – დანართი 2, ბარათი 3 – დანართი 3, ბარათი 4 – დანართი 4, ბარათი 5 – დანართი 5)10 წუთი.

• მასწავლებელი ასახელებს ნაკერს, მოსწავლეები კი აჩვენებენ ამ ნაკერის ნიმუშს.
• დაადგინეთ კავშირი ნაკერის ნიმუშსა და ნაკერის სახელს შორის.
• ჩვენ ვიმეორებთ ნიმუშის რომელი ნაწილისთვის შეიძლება გამოყენებულ იქნას ერთი ან სხვა ნაკერი.
• კითხვები: რა ნაკერით ქარგავს მცენარის ღეროსა და ფოთლებს? (გადასული).
• რა მიმართულებით არის ამოქარგული ყვავილის ფურცლები? (ცენტრიდან).
• რომელი ფრაგმენტისთვის შეიძლება ჯაჭვის ნაკერის გამოყენება? (მოხაზულის ქარგვისთვის ან ყვავილის ფართობის შესავსებად).

ტექნოლოგიური პროგრამა თითოეული მოსწავლისთვის კრეატიულობის განვითარებისა და რეალიზაციის სხვადასხვა შესაძლებლობებს იძლევა. ეს შესაძლებლობები განსაკუთრებით არ შემოიფარგლება სასწავლო პროცესში დეკორატიული ხელოვნების ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების გამოყენებისას: ქარგვა, ქსოვა და ა.შ. ეროვნული ტრადიციები, რომლებიც ასახულია ხელოვნებასა და ხელნაკეთობებში, ჩვენამდე მოვიდა, როგორც ხალხის ნიჭისა და ამოუწურავი შემოქმედების მტკიცებულება.
დეკორატიული და გამოყენებითი შემოქმედება არის მხატვრული შემოქმედების ერთ-ერთი სახეობა სივრცითი ხელოვნების სფეროში. დეკორატიული ხალხური ხელოვნების ნიმუშები ინახება ქვეყნის მრავალ მუზეუმში და კვლავაც გვაოცებს თავისი სილამაზით. დღესდღეობით, ნაქარგები შესანიშნავად აერთიანებს ტრადიციულ და თანამედროვე შემოქმედებას. დღევანდელი ხელოსნები იყენებენ უძველეს ნაკერებს და ასევე ქმნიან საკუთარ ახალ დეკორატიულ ნაკერებს და კომპოზიციებს. ეს გაკვეთილი არის მცდელობა იმის ჩვენება, რომ ტექნოლოგია, ისევე როგორც არც ერთი საგანი, შეიძლება გახდეს ექსპერიმენტული შემოქმედებითი პლატფორმა, რომელზედაც სხვა საგნებთან ინტეგრაციისა და გაკვეთილების ჩატარების არატრადიციული ფორმების გამოყენებით იდეალური პირობები იქმნება ინტელექტუალური ფორმირებისთვის. მოსწავლეთა კომპეტენცია და კრეატიულობა. საჭიროა მხოლოდ კლასში თანამშრომლობის ატმოსფეროს შექმნა, ბავშვების „სიმართლის ძიებაში“ მოხიბვლა, მათი აქტიურობისა და შემოქმედების სტიმულირება, თანამედროვე ტექნოლოგიებით აღჭურვა. თემის „ქარგვა, როგორც დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების სახეობა“ შესწავლისას. მოსწავლეები ეცნობიან ნაკერების კლასიფიკაციას, მათ ჩვეულებრივ და გრაფიკულ გამოსახულებებს და ეუფლებიან ნაკერის დამზადების თანმიმდევრულ ეტაპებს. ხალხური ნაქარგები დიდი ხანია ცნობილია თავისი ნიმუშების მრავალფეროვნებითა და ორიგინალურობით და გვახარებს ფერთა სქემების დახვეწილობით. ისინი საუკუნეების მანძილზე იქმნებოდა და დამოკიდებულია ქვეყნის გეოგრაფიულ მდებარეობაზე, მის ისტორიასა და კულტურაზე. დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნებახელოვნებას აქვს თავისი სპეციფიკა, თავისი ხატოვანი ენა, ვისაც სურს მისი სერიოზულად და ღრმად შესწავლა, ეს ენა გასაგები ხდება, ყველა აღმოაჩენს ხალხური ხელოვნების ნიმუშების სილამაზესა და ექსპრესიულობას, მათ ღრმა შინაარსს და მუდმივ ესთეტიკურ ღირებულებას.

ჩამოტვირთვა:

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

გაკვეთილის თემა: ქარგვა, როგორც ხელოვნებისა და ხელოსნობის სახეობა.

ვიზუალური საშუალებები:მზა ნაქარგი პროდუქტები, (პანელები, ნახატები), ინსტრუქციის ბარათები, ნაქარგების ნიმუშები, ხელსაქმის ჟურნალები, წიგნები.

აღჭურვილობა: ნაქარგის ნემსები გრძელი თვალით, რგოლებით, ქსოვილით, ნიმუშით, ძაფით, მაკრატელი ძაფების ბოლოების მოსაჭრელად.

გაკვეთილის მიზანი:

1. ხალხური ხელოსნების შემოქმედების გაცნობა; ქარგვის პროფესიის დანერგვა; შეგახსენებთ სამუშაო ადგილის ორგანიზებას, შრომის უსაფრთხოების წესებს.

1. წვლილი შეიტანოს შრომითი და ესთეტიკური თვისებების ჩამოყალიბებაში, ეროვნული ხალხური ნაქარგობისადმი ინტერესისა და სიყვარულის განვითარებასა და გაღვივებაში.

1. ხელი შეუწყოს სპეციალური შესაძლებლობების განვითარებას, რომლებიც გავლენას ახდენენ თვითგანათლებაზე, როგორც სამუშაო აქტივობის ელემენტზე.

გაკვეთილის ტიპი: კომბინირებული.

ინტერდისციპლინური კავშირები: ამბავი.

გაკვეთილების დროს:

1. მასწავლებელი ასახელებს ნაკერს, მოსწავლეები კი აჩვენებენ ამ ნაკერის ნიმუშს.
2. დაადგინეთ კავშირი ნაკერის ნიმუშსა და ნაკერის სახელს შორის.
3. ჩვენ ვიმეორებთ ნიმუშის რომელი ნაწილისთვის შეიძლება გამოყენებულ იქნას ერთი ან სხვა ნაკერი.
4. კითხვები: რა ნაკერით ქარგავს მცენარის ღეროსა და ფოთლებს? (გადასული).
5. რა მიმართულებით არის ამოქარგული ყვავილის ფურცლები? (ცენტრიდან).

1. რომელი ფრაგმენტისთვის შეიძლება ჯაჭვის ნაკერის გამოყენება? (მოხაზულის ქარგვისთვის ან ყვავილის ფართობის შესავსებად).

1. მასწავლებლის ამბავი ნაქარგების წარმოშობის შესახებ (ქარგვის ისტორიიდან) 10 წუთი.

1. ფოტოების, წიგნების, ნახატების, ალბომების ჩვენება.
2. მოსწავლეებთან საუბარი
3. როგორ იყენებდნენ ჩვენი ბებიები ქარგვას.
4. ნაქარგები დღეს აქტუალურია?
5. როგორ გამოიყენება თანამედროვე ნაქარგები.
6. როგორ გსურთ გამოიყენოთ თქვენი ნაქარგები.

1. ახალი მასალის სწავლა.პრეზენტაცია 15 წუთი.

სად უნდა დავიწყო?

( ხელსაწყოები და აქსესუარები)

როგორ ავირჩიოთ ნიმუში ნაქარგებისთვის?

(ნაქარგების ნიმუშები)

( სურათის გაფართოება და შემცირება)

როგორ ავირჩიოთ ძაფები?

( ძაფები)

შეარჩიეთ ძაფები ფერის მიხედვით

( ფერი მხატვრულ ნაქარგებში).

როგორ დავამაგროთ ძაფი?

( ძაფის დამაგრების მეთოდები)

1. Პრაქტიკული სამუშაო. 30 წუთი.

გოგოები ასრულებენ სავარჯიშო სავარჯიშოები. ისინი ქარგავდნენ დიზაინებს თავიანთ ქსოვილებზე შერჩეული ნაკერების გათვალისწინებით (“ ჯაჭვის ნაკერი», « ღეროვანი ნაკერი"). მასწავლებელი ატარებს ინდივიდუალური სამუშაოსტუდენტებთან ერთად:

1. ეხმარება სუსტ ბავშვებს.
2. ამოწმებს სამუშაოს სწორად შესრულებას.
3. ამოწმებს შესრულებული სამუშაოს ხარისხს.

1. დასკვნითი ეტაპი. 5 წუთი.

სამუშაოს შეჯამება.

შეფასება.

1. Საშინაო დავალება:სახელმძღვანელო პარ.20-21;. მოამზადეთ იარაღები და მასალები ნაქარგი პროდუქტის დასამზადებლად.

გადახედვა:

ქარგვის ისტორიიდან.

ნაქარგების გაჩენა, ხალხური ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული სახეობა, თარიღდება პრიმიტიული კულტურის ეპოქით და ასოცირდება პირველი ნაკერის გამოჩენასთან ცხოველის ტყავისგან ტანსაცმლის კერვისას.

ნაქარგები არის პროდუქტების დეკორაცია სხვადასხვა მასალებიორნამენტული ნიმუში ან ნაკვეთის გამოსახულება, რომელიც დამზადებულია ძაფებით და სხვა მასალებით, ხელით მანქანის ნემსის გამოყენებით.

მასალა ნაქარგისთვის სხვადასხვა დროსემსახურება: სელის, კანაფის, ბამბის, აბრეშუმის, მატყლის ბუნებრივი ან შეღებილი ძაფები, აგრეთვე მარგალიტი და ძვირფასი ქვები, მძივები და მძივები, ნაპერწკლები, ჭურვები, ოქროსა და სპილენძის ფირფიტები, მონეტები.

ქარგვა მჭიდრო კავშირშია ყოველდღიურ ცხოვრებასთან, სამუშაოსთან, ბუნებასთან და, ამრიგად, ყოველთვის აისახებოდა მხატვრული გემოვნებადა იდეები, გამოავლინა თითოეული ხალხის ეროვნული თვითმყოფადობა და უნარი.

ქვისა და ძვლის ბუდიდან ძვალზე გადასვლამ, შემდეგ კი ბრინჯაოსა და ფოლადის ნემსმა ხელი შეუწყო კერვისა და ქარგვის უფრო და უფრო ახალი მეთოდების გამოგონებასა და გაუმჯობესებას.

უძველესი დროიდან წარმოშობილი ხელოვნება დეკორატიული ნაქარგებიმრავალი საუკუნის განმავლობაში ის შემონახულია სახლების, ტანსაცმლისა და სხვადასხვა საყოფაცხოვრებო ნივთების დეკორაციებში.

ყველაზე უძველესი ნაქარგები, რომლებიც დღემდეა შემორჩენილი, ეკუთვნის 17-U საუკუნეებს ძვ.წ. ისინი ჩატარდა ქ Ანტიკური ჩინეთიაბრეშუმის ქსოვილებზე ნედლი აბრეშუმით, თმით, ოქროსა და ვერცხლის ძაფებით. ნაქარგები გამოიყენებოდა არა მარტო ტანსაცმლის, არამედ ხალიჩების გასაფორმებლად და დეკორატიული პანელებიხეებისა და ფრინველების გამოსახულებებით. ჩინეთის საუკეთესო ნაქარგებმა მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა იაპონიის ქარგვის ხელოვნებაზე.

სხვადასხვა ნაქარგები ძველი ინდოეთიდა ირანი გამოირჩეოდა მრავალფეროვანი მცენარეული მოტივებით, ცხოველების გამოსახულებებითა და ჟანრული სცენებით. ბიზანტიის ფერად ნაქარგებს, რომლებიც გამოირჩეოდა აბრეშუმისა და ოქროს ნაქარგების ფუფუნებით, მცენარეული ნიმუშების მრავალფეროვნებით, ჰქონდა დიდი გავლენაშუა საუკუნეებში დასავლეთ ევროპის ბევრ ქვეყანაში ქარგვის ხელოვნების განვითარებაზე, სადაც მათ შეიმუშავეს საკუთარი ორნამენტული მოტივები და შესრულების ტექნიკა.

ინგლისში მე-13 საუკუნიდან ცნობილია ყვავილების ორნამენტული მოტივების ოქროს, ვერცხლის და აბრეშუმის მდიდარი ნაქარგები და მცენარეების ერთმანეთში გადახლართული კულულები. XVII-XVII სს. საფრანგეთში, იტალიაში და სხვა ევროპული ქვეყნებიფართოდ გავრცელდა ნაქარგი პორტრეტები, პანელები, რომლებიც ასახავს ადამიანებსა და ცხოველებს პეიზაჟების ფონზე ციხესიმაგრეებით, მითოლოგიური საგნებითა და ნადირობის სცენებით. ესპანეთის ქარგვა გამოირჩეოდა ქარგვის ტექნიკის განსაკუთრებული სიმდიდრით და თეთრეულისა და შალის ქსოვილებზე მცენარეების, ცხოველების და ფრინველების გამოსახულების მრავალფეროვნებით.

მე-11 საუკუნის ბოლოდან მე-14 საუკუნის დასაწყისამდე საფრანგეთში, გერმანიაში, შვედეთში, ინგლისში, დანიასა და ნორვეგიაში ნაქარგები ფართოდ გამოიყენეს ხალხურ კოსტუმებში საყოფაცხოვრებო ნივთების გაფორმებაში. ფართოდ გავრცელდა თეთრი ატლასი და ნაქარგები გეომეტრიული და ყვავილოვანი ნიმუშებით. სკანდინავიის ქვეყნებში ასევე გამოიყენებოდა ნაქარგები ფერადი მატყლით და ოქროს ნაქარგებით.

ჩვენს ქვეყანაში ქარგვას უძველესი ისტორია აქვს. მას იყენებდნენ ტანსაცმლის, ფეხსაცმლის, ცხენის აღკაზმულობის, სახლებისა და საყოფაცხოვრებო ნივთების გასაფორმებლად.

ალტაიში, პაზირიკის სამარხებში, კარგად არის შემონახული ხალიჩები, უნაგირები, უნაგირები, კეთილშობილი სკვითების ტანსაცმელი და ფეხსაცმელი, ნაქარგი და მორთული ტყავის, თექას, მძივებისა და თესლის მძივებით, ოქროსა და ლითონის დაფებით. დამზადებულია VI-ში! მე-11 საუკუნეებში ძვ.წ. ქვეყნის ევროპულ ნაწილში, უძველესი სამარხების გათხრებისას, აღმოაჩინეს სკვითური და სარმატული ტანსაცმლის ნაშთები. ვინც აქ ცხოვრობდა 1-111 სს. ოქროსა და ვერცხლის ძაფებით მორთული.

ქარგვის ერთ-ერთი პირველი სკოლა კიევში, წმინდა ანდრიას მონასტერში, ვლადიმერ მონომახის დამ, პრინცესა ანა-იანკამ გახსნა, სადაც ახალგაზრდა გოგონები ისწავლეს აბრეშუმის, ოქროსა და ვერცხლის ძაფებით ქარგვის ხელოვნება. საუკუნეების მანძილზე ხელოსანთა ხელები ქმნიდნენ აყვავებულ ყვავილოვან ნიმუშებს დიდგვაროვანთა ტანსაცმელზე, ქალაქისა და სოფლის მოსახლეობის მდიდარ ფენებზე და კულტურული დეკორაციის დიზაინში. ხალხურ ცხოვრებაში ქარგვა უფრო მოკრძალებული იყო.

მე-18 საუკუნის ბოლომდე ქარგვა იყო სამოყვარულო საქმიანობა, სახლის ხელობა. ქვეყანაში ხელოსნობისა და სხვადასხვა სახის ხელოსნობის გაჩენით, ქარგვა მრავალი ხელოსნის პროფესიად იქცა. ნაქარგობის განვითარებამ განაპირობა ცალკეული ცენტრების ჩამოყალიბება ქვეყნის მრავალ რეგიონში.

ქარგვის ხელოვნება თავისებური მხატვრული თვისებებინიმუშები, ფერი, შესრულების ტექნიკა, ფორმა და კომპოზიციური გადაწყვეტა. მე-19 და მე-20 საუკუნის დასაწყისში ნაქარგები ფართოდ გამოიყენებოდა დეკორაციისთვის. ხალხური კოსტუმიჩვენი ქვეყნის ყველა კუთხეში.

რუსული ნაქარგები ხასიათდება გეომეტრიული და ყვავილოვანი ნიმუშების მოტივებით, რომლებიც განლაგებულია სწორი ზოლების სახით, ხაზს უსვამს სამოსის კიდეს. ფანტასტიკური ცხოველების, ფრინველებისა და მცენარეების გამოსახულებები იყო ამოქარგული ფერადი ნიმუშებით, რომლებიც ამშვენებდა პირსახოცებსა და ბალიშებს. რუსულ ნაქარგებს შორის ფართოდ არის ცნობილი ვლადიმერ ვერხოშოვისა და მსტერას თეთრი ატლასის ნაკერი, კრესტეცკო-ვალდაის ნაკერი, კალუგას ფერადი შეჯვარება, ორიოლის სიები და ფილიალი, ნიჟნი ნოვგოროდის გიპურები და მრავალი სხვა ტექნიკა.

უკრაინაში შემორჩენილია ტანსაცმლისა და საყოფაცხოვრებო ნივთების ეროვნული ნაქარგებით გაფორმების დიდი ხნის ტრადიციები. თითოეულ რეგიონში - პოლისია, შუა დნეპრის რეგიონი, სლობოჟანშჩინა, პოდოლია, კარპატები და კარპატების რეგიონი შეიძლება ნახოთ. ადგილობრივი თავისებურებები, დამახასიათებელი ცალკეული რეგიონებისთვის, რაიონებისთვის, სოფლებისთვის.

მკაცრი "თეთრი თეთრზე" შაბლონები და აყვავებულ ყვავილების ნიმუშები გამოიყენებოდა ტანსაცმლის, პირსახოცების, თავსაბურავებისა და ხელის შარფების, სუფრის, ფარდების და მრავალი სხვას გასაფორმებლად. ქალის პერანგებზე, სახელოებზე, საყელოებზე, თასმებზე, მანჟეტებზე და კედელზე მორთულია ნაქარგებით. მამაკაცის პერანგები ამოქარგულია საყელოს გასწვრივ, შესაკრავის გასწვრივ და მკლავების ბოლოებში. ქარგვის ტექნიკა ძალიან მრავალფეროვანია, ისევე როგორც ორნამენტული მოტივები სხვადასხვა სფეროებშირესპუბლიკა და ცალკეული სოფლები. როგორც წესი, ეს არის დათვლილი და თავისუფალი ატლასის ნაკერის ტექნიკა, თეთრი და ფერადი კედები, ნახევრად ჯვარი და ჯვარედინი, ქვედა - არასწორი მხრიდან ნაქარგი და სხვა.

ბელორუსული ნაქარგები ხასიათდება მდიდარი „წითელი თეთრზე“ ნიმუშებით, ნაკერებით, ჭრით, შეგროვებული კერვით და სხვა.

ლატვიის, ლიტვისა და ესტონეთის ნაქარგები დეკორატიული და ფერადია. მათში დომინირებს ნიმუშების გეომეტრიული და ყვავილოვანი მოტივები, შევსებული მრავალფეროვანი ტექნიკა: დათვლა და უფასო ნაკერი, ნაკერი, ნახევრადჯვარი და ჯვარი, თხა, ვესტიბიული, ნაკერი და ნაკერი ნაკერები „თეთრზე თეთრი“ და ა.შ.

ქალისა და მამაკაცის სადღესასწაულო პერანგების საყელოები მორთული იყო ნაქარგებით. მხრები და მანჟეტები, მოსახსნელი საყელოებიქალის პერანგებისთვის - საყელოები, წინსაფრები, ქუდები.

მდიდარი და ელეგანტურია კავკასიის ხალხების ნაქარგები. ქალის აბრეშუმის, მატყლის და ოქროს ნაქარგები და მამაკაცის მაისურები, გარე ტანსაცმელი, ბიბები, შარფები, ქამრები, ბალიშები, კედლის საკიდი და სხვა პროდუქტები. არსებობს ათობით სხვადასხვა დეკორატიული ნაკერი, როგორც ყვავილოვანი, ასევე ყვავილოვანი ნიმუშებით, ასევე მკაცრად გეომეტრიულებში - ნახევრად ჯვარი, ნაკერი, ღერო და ჯაჭვის ნაკერი, კვანძი, ატლასის ნაკერი, აპლიკა.

სომხური ნაქარგები გამოირჩევა თავისი დახვეწილობითა და ოსტატობით, მისი ორნამენტი შედგება სტილიზებული ყვავილოვანი და გეომეტრიული მოტივებისგან, რომლებიც დამზადებულია სხვადასხვა ნაკერებით თავისუფალ კონტურზე და ითვლის ქსოვილის ძაფებს. ეს არის ატლასის ნაკერი, ნაკერი, წნული ნაკერი და სხვა.

აზერბაიჯანში წითელ ქსოვილზე ფერადი აბრეშუმის, შავი ხავერდის, ატლასის და ატლასის გამოყენებით ნაკერი გამოიყენება კულულების, ყვავილების, ფოთლებისა და მცენარის ღეროებისგან შემდგარი ორნამენტების მოტივების ქარგისათვის. ისინი ამშვენებს ხალიჩებს, ბალიშებს, სუფრებს, საწოლებს, უმკლავო ჟილეტებს, საფულეებს და სხვა პროდუქტებს. აქვე ყვაოდა ოქროს ნაქარგები, თეთრი დათვლილი და ფერადი ატლასის თავისუფალი ნაკერი და მეტალის სეკინები.

შუა აზიის ნაქარგებს დიდი ისტორია აქვს, ცნობილია 111-8 საუკუნეებიდან, დამახასიათებელი წრის შემადგენლობით.- მზის სიმბოლო. იგი ივსება სტილიზებული მცენარეული ნიმუშებით ფოთლების, ფურცლებისა და ლობიოს სახით. აქ არ იყო არც ადამიანების და არც ცხოველების გამოსახულებები, რაც რელიგიით იყო აკრძალული. ტაჯიკეთში სუზანებს, ფარდებს, ჩაის ჩანთებს, სარკეებსა და სავარცხლებს, თავის ქალას, მამაკაცის ქამრის შარფებს და პანელებს ამშვენებდნენ ატლასის ნაკერით, ჯაჭვის ნაკერით, მარყუჟებით, ჯვარედინი ნაკერებით და აპლიკაციით. უზბეკური ნაქარგისთვის დამახასიათებელია „ჯაჭვის ნაკერი, ნაკერი, ნახევრად ჯვარი ნაკერი, აპლიკა, ჯვარედინი ნაკერი, ბუხარას ოქროთი, მძივის ნაქარგობა. თურქმენულ ქარგვაში ჭარბობს ნაკერი, ჯაჭვის ნაკერი და ღეროს ნაკერი.

ნაქარგები ყაზახეთიდან და ყირგიზეთიდან გამოირჩევა თექის, ქსოვილისგან, ტყავისგან დამზადებული გადაფარვის სხვადასხვა სახეობებით: ჯაჭვისა და ატლასის ნაკერები ქსოვილზე, ხავერდზე და აბრეშუმზე. IN

შაბლონები ხშირად შეიცავს რქების ხვეულებს, ცხოველების სტილიზებულ ფიგურებს და ნაკლებად ხშირად - მცენარის გამოსახულებას.

შორეულ აღმოსავლეთში ქარგვა კეთდება აბრეშუმით თევზის ტყავისგან დამზადებული ტრაფარეტის, ბეწვის, ტყავის ან ქსოვილისგან დამზადებული აპლიკაციის გამოყენებით. გამოიყენება ტანსაცმლისა და ფეხსაცმლის დიზაინში დიდი მძივები. ხალხებს შორის შორეული ჩრდილოეთიგავრცელებულია ზამშისა და ქსოვილზე ირმის ბეწვის ნაქარგები, ქსოვილისა და ტყავისგან დამზადებული აპლიკაციები მძივების გამოყენებით.

ვოლგის რეგიონის ხალხების ნაქარგები, მარი, მორდოვი,ჩუვაშები გამოირჩევიან გეომეტრიული ნიმუშებითმცენარეები, ცხოველები და ფრინველები, დამზადებულია ატლასის ნაკერებისა და ზედმეტად სამკერვალო ტექნიკის გამოყენებით, მძივებით ნაქარგები და ლითონის ფირფიტები.

თათრული ნაქარგისთვის დამახასიათებელია ოქროსა და მძივების ნაქარგები ხავერდზე სხვადასხვა საყოფაცხოვრებო ნივთებსა და ტანსაცმელზე.

ჩვენ აღფრთოვანებული ვართ ხელოვნების ულამაზესი ნამუშევრებით, რომლებიც ინახება ქვეყნის მრავალ მუზეუმში, სადაც ორიგინალობა და ოსტატობა, ფერისა და ტექსტურის საფუძველზე მასალების ოსტატურად შერჩევა, ხელნაკეთი ნიმუშებისა და ფერების უნიკალურობა და ნაქარგების მრავალფეროვნება. აჩვენა. დღესდღეობით, ნაქარგები შესანიშნავად აერთიანებს ტრადიციულ და თანამედროვე შემოქმედებას. თანამედროვე ოსტატებიისესხე ხალხური მემკვიდრეობის საგანძურიდან მოჭრილი და მშვენიერი ნიმუშები, გამოიყენეთ როგორც უძველესი, უფრო რთული და ახალი დეკორატიული, უფრო ადვილი შესასრულებელი ნაკერები, ხალხური ხელოვნების ახალი ნიმუშების შექმნა.

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

ხელსაწყოები და აქსესუარები

დასაწყისისთვის, იმისათვის, რომ იგრძნოთ ნაქარგების სილამაზე, დაგჭირდებათ ძალიან მარტივი ხელსაწყოები: ნემსები, თითი, მაკრატელი, სახაზავი ან საზომი ლენტი და რგოლი.

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

ბარათი-დავალება No5.

დაადგინეთ კავშირი ნაკერის ნიმუშსა და ნაკერის სახელს შორის.

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

ძაფები

ქარგვის ძაფები უნდა იყოს მტკიცე, თანაბარი და არ გაცვეთილი. ყველაზე ხშირად გამოიყენება სპეციალური ძაფები - ძაფები, მაგრამ შეგიძლიათ ქარგვა ირისით, აბრეშუმით და მეტალიზებული ძაფებით. ასევე შეგიძლიათ გამოიყენოთ სხვადასხვა სახის მატყლი, ბობინი და სხვა ძაფები.

ფლოსი. ბამბის ძაფი იდეალურია ტილოზე ჯვრის ნაკერისთვის. ასეთი ძაფების მწარმოებელი უამრავი კომპანიაა. ისინი განსხვავდებიან შემადგენლობით: არის 100% ბამბისგან დამზადებული ძაფები, ასევე აბრეშუმის და მატყლის დამატებით. თითოეული ფერი და ჩრდილი შეესაბამება ძაფის კონკრეტულ ნომერს; მწარმოებელს შეუძლია პერიოდულად შეცვალოს ეს ნომრები, ამიტომ უმჯობესია არ შეიძინოთ ძალიან ბევრი ძაფი მომავალი გამოყენებისთვის. ოპერაციის დროს ძაფების გადახვევის თავიდან ასაცილებლად, შეგიძლიათ გამოიყენოთ სპეციალური ცვილი, ის ასევე კომპაქტურებს მათ. ეს ცვილი მოსახერხებელია გამოსაყენებლად, თუ ქარგვის დროს იყენებთ სხვადასხვა კომპოზიციის ძაფებს. ძაფების შენახვა შესაძლებელია სხვადასხვა გზით: თუ ბევრი ძაფი არ არის, შეგიძლიათ უბრალოდ ჩადოთ ჩანთაში, თუ საკმარისი გაქვთ. დიდი რაოდენობითძაფით ჯობია ისინი ბობინებზე დაახვიოთ და თითოეულს მიაწეროთ, რომ ფერები არ აირიოთ. შემდეგ კოჭები ინახება პლასტმასის ყუთში კუპეებით. ასევე არსებობს სამგზავრო ჩანთებიძაფებისა და შაბლონების შესანახად, პლასტმასის ჭურვის ფაილები, რომლებშიც ჩასმულია ჯოხებზე და სხვა მოწყობილობებზე დაჭრილი ძაფი.

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

ქარგვის სამუშაო ადგილი.

იმისათვის, რომ ნაქარგები იყოს კომფორტული და არ გამოიწვიოს დაღლილობა, საჭიროა სწორად მოაწყოთ სამუშაო ადგილი და დაიცვას გარკვეული შრომის წესები.

მაგიდა მოწყობილობებით და ხელსაწყოებით უნდა იყოს განლაგებული ისე, რომ შუქი დაეცემა მარცხენა მხრიდან. თუ მაგიდაზე უჯრა არ არის, მაშინ ძაფები შეიძლება ინახებოდეს სპეციალურ ჩანთაში, ხელსაწყოები ყუთში და საქაღალდეში თარგების მქონე ქაღალდის ფურცლები. აუცილებელია სხეულის პოზიციის მონიტორინგი, არ დაიხაროთ, თავი დაბლა არ დახაროთ. მუშაობის დროს სხეული ოდნავ წინ უნდა იყოს დახრილი. თვალებსა და ნამუშევარს შორის მანძილი არ უნდა აღემატებოდეს 25–30 სმ-ს, ზოგჯერ ამ მიზნით რგავენ უფრო მაღლა დგანან, მის ქვეშ დებენ დაფას, წიგნს და ა.შ.სკამი მაგიდისკენ გადაადგილდებიან, რათა შეძლოთ. მიეყრდნო მის ზურგს.

მუშაობის დროს ხელების სწორად განლაგებას დიდი მნიშვნელობა აქვს: მარცხენა ხელიუნდა იყოს ბოლოში, მარჯვენა კი ჰოოპის თავზე. იშვიათ ქსოვილებზე ქარგვისა და ნაკერის დროსბადემარჯვენა ხელით მიიტანეთ ნემსი ნაქარგის არასწორ მხარეს, მიამაგრეთ იგი ბასრი ბოლოთი. მარცხენა ხელით აიღეთ ნემსი მკვეთრი ბოლოით, მიიტანეთ იგი წინა მხარეს ბლაგვი ბოლოთი (თვალი). ძაფი იჭიმება მარჯვენა ხელით. სქელ ქსოვილებზე ქარგვისას ნემსი მკვეთრი ბოლოთი გამოაქვთ არასწორი მხრიდან წინა მხარეს.

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

ძაფის დამაგრების მეთოდები.

ძაფები.

თქვენ უნდა აირჩიოთ შესაბამისი ტიპისა და ზომის ნემსი. მისი თვალი საკმარისად დიდი უნდა იყოს, რომ ძაფი ადვილად გაიაროს ქსოვილში ან ტილოში.

თუ ძაფების გადაღება გიჭირთ, გამოიყენეთ ძაფის ძაფი ან მარყუჟის მეთოდი. ძაფის ბოლოს გააკეთეთ მარყუჟი და მჭიდროდ დაადეთ ნემსის ყუნწზე. შემდეგ ამოიღეთ და დაკეცილი ძაფი გადაიტანეთ ნემსის ყუნწში.

ძაფის დამაგრება.

ქარგვის დროს სამუშაო ძაფზე კვანძები არასდროს კეთდება. პროდუქტის უკანა მხარე უნდა იყოს სუფთა და მოწესრიგებული. ძაფი დამაგრებულია ქსოვილის წინა მხარეს იმ ადგილას, სადაც ნაქარგები განთავსდება.

თუ ნაქარგისთვის საჭიროა ლუწი რაოდენობის ძაფის აღება, მაგალითად, ძაფისგან ექვსი ძაფი, სამ ძაფს აშორებენ (თითო-თითო) კარკასი. მოათავსეთ ისინი ერთად და გადაუსვით ნემსი ორივე ბოლოთი. ნემსისა და ძაფის გამოყენებით გააკეთეთ პატარა ნაკერი და ამოიღეთ ძაფი ქსოვილიდან, სანამ პატარა წვერი არ დარჩება მარყუჟის სახით, რომელიც წარმოიქმნა ძაფის შუაზე გაკეცვისას. ნემსი და სამუშაო ძაფი გადაუსვით ამ მარყუჟს და გაიჭიმეთ.

თუ ქარგავთ ერთი, სამი ან ხუთი ძაფით, მაშინ სამუშაო ძაფი სხვანაირად დაამაგრეთ. ქსოვილზე პატარა ნაკერის გაკეთების შემდეგ, ძაფი იშლება, ტოვებს პატარა წვერის, რომელიც ქსოვილზე მიმაგრებულია მეორე პატარა ნაკერით და ათავსებს მას ძაფის წვერზე. ძაფის ჭარბი ბოლო ამოჭრილია. ძაფის დამაგრების ადგილი დაფარულია ნაქარგიანი ნაკერებით. ან შეგიძლიათ სამუშაოს დასაწყისში 5-6 სმ სიგრძის ძაფის ბოლო დაუტოვოთ არასწორ მხარეს და ფრთხილად გააკეთოთ რამდენიმე ნაკერი ქსოვილის წინა მხარეს. შემდეგ ძაფის დარჩენილი ბოლო გადაუსვით სხვა ნემსს და გააკეთეთ რამდენიმე ნაკერი თქვენს მიერ გაკეთებული ნაქარგის ქვეშ. დანარჩენი ძაფი მოჭერით. ნაქარგის ბოლოს სამუშაო ძაფს ამაგრებენ არასწორ მხარეს, კეთდება რამდენიმე ნაკერი იმ ადგილას, სადაც არის ნაქარგი. ასევე შეგიძლიათ ძაფი მიამაგროთ ქსოვილის წინა მხარეს, გადაათრიოთ ნაქარგი ნაკერების ქვეშ, ან გააკეთოთ რამდენიმე ნაკერი იმ ადგილას, რომელიც მოგვიანებით დაიფარება ნაქარგებით.

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

ინსტრუქციის ბარათი.

ღეროვანი ნაკერიარის ირიბი ნაკერების უწყვეტი რიგი, ერთმანეთთან მჭიდროდ მიმდებარედ. იგი შესრულებულია დახაზული ხაზის გასწვრივ ან ქსოვილის გამოყვანილი ძაფის კვალის გასწვრივ მარცხნიდან მარჯვნივ ან ქვემოდან ზევით. ყოველი ახალი ნაკერი იწყება წინა ნაკერის შუიდან. სამუშაო ძაფიყოველთვის უნდა იყოს ნაკერის ერთ მხარეს. ყველა ნაკერი უნდა იყოს იგივე ზომის.

გამოიყენეთ ღეროს ნაკერი მცენარის ღეროების მოსაქარგად. ეს ნაკერი შეიძლება გამოყენებულ იქნას ნიშნებისა და მონოგრამების დასამზადებლად.

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

ინსტრუქციის ბარათი.

ჯაჭვის ნაკერი (ან ჯაჭვის ნაკერი) - - ეს არის მარყუჟების უწყვეტი სერია, რომლებიც წარმოიქმნება ერთმანეთისგან. ნაკერი კეთდება ზემოდან ქვემოდან. ნაკერი გამოიყენება მოხაზულობის მოსაქარგებლად და უწყვეტი შევსებანიმუში

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

Მომატება ან ნიმუშის შემცირება

თუ ნაქარგი პროდუქტის ზომა არ ემთხვევა დიზაინის ზომას, ეს უკანასკნელი უნდა გაიზარდოს ან შემცირდეს. ამის გაკეთება შეგიძლიათ შემდეგნაირად. დავუშვათ, რომ საჭიროა ნიმუშის გაორმაგება. საჭირო ფართობი დაყოფილია თანაბარ კვადრატებად. რაც უფრო პატარაა კვადრატები, მით უფრო ზუსტი იქნება გადიდება. შემდეგ, ცარიელ ფურცელზე, დახაზეთ იგივე რაოდენობის კვადრატები, მაგრამ უკვე გადიდებული სწორი ნომერიერთხელ, თითო ამ შემთხვევაში 2 ჯერ.

ამ უჯრედებში გადადის თავდაპირველი უჯრედების შესაბამისი ხაზები. ფრთხილად მუშაობით, თქვენ მიიღებთ ნახატის ზუსტად გაფართოებულ ასლს. ნახაზის შემცირებისას, ორიგინალის უჯრედები მცირდება საჭირო რაოდენობის ჯერ. ამ ტექნიკას ეწოდება ნიმუშის გაზრდა ან შემცირება წერტილებით. ამ ტექნიკით ძალიან მნიშვნელოვანია ზუსტი კვადრატული უჯრედების დახატვა, წინააღმდეგ შემთხვევაში ნახატის ფორმა შეიცვლება.

გადახედვა:

მედვედევა ვერა ვიქტოროვნა No207-964-334

ფერი მხატვრულ ნაქარგებში.

ფერი ძალიან მნიშვნელოვან როლს ასრულებს მხატვრულ ნაქარგებში. საინტერესოდ ჩაფიქრებული ნაქარგების დიზაინი შეიძლება გააფუჭოს ძაფის ფერების წარუმატებელი შერჩევით. ნაქარგებში ფერების ყველაზე ხელსაყრელი კომბინაციის მისაღებად, თქვენ უნდა იცოდეთ ფერის თვისებები. ბუნებაში ხილული ყველა ფერი ჩვეულებრივ იყოფა ქრომატულად, რომელიც მოიცავს სპექტრის ყველა ფერს - წითელს, ლურჯს, ყვითელს, მწვანეს და ყველა მათ ჩრდილს და აქრომატულს - თეთრს, შავს და ნაცრისფერი ფერები.
აქრომატული ფერებიხასიათდება მხოლოდ მათი სიმსუბუქის ხარისხით (ღია ნაცრისფერი, მუქი ნაცრისფერი და ა.შ.).

ქრომატული ფერებს აქვთ შეფერილობა, გაჯერება და სიმსუბუქე.
ფერების მთელ მრავალფეროვნებას შორის არის 3 ძირითადი ფერი - წითელი, ლურჯი, ყვითელი, რომლებიც შერევისას წარმოქმნიან სხვა ფერებს (წითელი ყვითელთან - ნარინჯისფერი, ლურჯი ყვითლით - მწვანე, წითელი ლურჯით - იისფერი). ამგვარად, შეიძლება მივიღოთ მრავალფეროვანი ფერები, რომლებიც განსხვავდება ერთმანეთისგან ფერის ტონით.

ფერის ტონი - ერთ-ერთი მახასიათებელი, რომელიც განსაზღვრავს მის ჩრდილს სპექტრის ძირითად ფერთან მიმართებაში და გამოიხატება სიტყვებით „ლურჯი“, „იასამნისფერი“, „ყავისფერი“ და ა.შ. მაგალითად, ერთ წითელ ფერს აქვს მოყვითალო ელფერი და კიდევ ერთი მოლურჯო. წითელი ფერის სხვა საღებავებთან შერევით, შეგიძლიათ მიიღოთ ფერების გაუთავებელი მრავალფეროვნება, რომლებიც ერთმანეთისგან განსხვავდება ფერის ტონალობით.

ფერის გაჯერება- ეს არის ფერის სიკაშკაშის ხარისხი, რომელიც იცვლება მასში ნაცრისფერი არსებობის მიხედვით (ნათელი ლურჯი, რუხი-ლურჯი და ა.შ.). რაც უფრო მეტად განსხვავდება მოცემული ფერი ნაცრისფერისაგან, მით უფრო მდიდარია, ნათელი და ფერადი. სუფთა ფერი არის ყველაზე დიდი სიკაშკაშის ფერი. ჩვეულებრივ, ეს თვისება აღინიშნება სიტყვებით "ნათელი", "მდუმარე", "რბილი" ( პასტელი ჩრდილებიხასიათდება დაბალი გაჯერებით). ნათელი ფერები ყველაზე ხშირად გამოიყენება დეკორატიული ნივთების ქარგვისას, უფრო მშვიდი, ნაკლებად გაჯერებული ფერები გამოიყენება ტანსაცმლის ქარგვისას.

სიმსუბუქე - არის ფერის უფრო დიდი ან ნაკლები სიახლოვე თეთრი ფერი(მაგალითად, მუქი ლურჯი, მუქი ლურჯი, ღია ლურჯი - იგივე სიმსუბუქის სხვადასხვა ტონები ლურჯი ფერის). მუქი ფერები წარმოიქმნება ფერის შავ საღებავთან შერევით და ღია ფერები- თეთრი საღებავით.

თბილი და ცივი ფერები. ყველა ქრომატული ფერი და მათი ჩრდილები იყოფა თბილ და ცივად. თბილ ფერებში შედის ცეცხლისა და მზის ფერები - ყვითელი, ნარინჯისფერი. ცივ ფერებში შედის წყლისა და ყინულის ფერები - ლურჯი, ლურჯი. თითოეულ ფერში შეიძლება იყოს თბილი და ცივი ჩრდილები. მაგალითად, წითელი შეიძლება იყოს ცივი, თუ მას აქვს მოლურჯო ელფერი, და თბილი, თუ მას აქვს მოლურჯო ელფერი. ყვითელი ელფერით. მწვანე მოყვითალო ელფერით თბილია, ხოლო ლურჯი ცივი.
თბილი და მდიდარი (ნათელი) ფერები იზიდავს მეტი ყურადღებადა ქმნიან საგნის სიახლოვის შთაბეჭდილებას. მათ ასევე უწოდებენმიახლოებული, გამოწეული. ცივი და გაჯერებული ფერები ქმნის მანძილის შთაბეჭდილებას. ამიტომაც ეძახიანმოხსნა, უკან დახევა.

კიაროსკურო. ფერი და სინათლე ერთმანეთისგან განუყოფელი ცნებებია. სინათლის წყალობით ადამიანი ხედავს საგნებს, მათ ფორმას და ფერს. მაგრამ სინათლის წყაროდან გამომდინარე, ფერები იცვლება. დღის შუქზე ყველა ფერი გამოიყურება უფრო სუფთა და გამჭვირვალე. ზე ხელოვნური განათებაფერი შეიძლება განსხვავდებოდეს. მაგალითად, თეთრი და ნაცრისფერი ფერები ყვითლდება, ლურჯი მუქდება და შავდება, მეწამულიშეიძლება გახდეს წითელი ან ლურჯი. ამიტომ ძალიან მნიშვნელოვანია ფერადი ნაქარგებიდა განსაკუთრებით შეარჩიეთ ძაფების ფერები და ჩრდილები დღის შუქზე.

ქიაროსკუროს გავლენა გამოსახული ობიექტის ფორმაზე ჩანს ბურთის მაგალითის გამოყენებით. თუ წრეს დახატავთ და ზუსტად ერთი ფერის საღებავით დახატავთ, ბრტყელ წრეს მიიღებთ. თუ თქვენ შეავსებთ მას ჩრდილის ნაწილში კიდეების გასწვრივ შერჩეული ფერის მუქი ტონებით, თანდათანობით გადასვლით უფრო მეტზე. ნათელი ფერებიგანათებულ ცენტრალურ ნაწილში ვიზუალურად იქმნება ბურთის ფორმის შეგრძნება.

ქიაროსკუროს კონცეფცია შესაძლებელს ხდის ნაქარგი საგნების მოცულობის ჩვენებას (კენკრა, ყვავილები, ჩიტები). სინათლე გავლენას ახდენს ობიექტების ფერებზე. ობიექტის (ან შაბლონის) განათებულ ნაწილში ფერს უფრო ღია ტონები აქვს, ჩაბნელებულ ადგილებში კი იმავე ფერის ტონები უფრო მუქია.

ფერების ჰარმონიული კომბინაცია. ფერების ჰარმონია მდგომარეობს მათ თანმიმდევრულობასა და მკაცრ კომბინაციაში. შერჩევისას ჰარმონიული კომბინაციებიუფრო ადვილი გამოსაყენებელი აკვარელის საღებავებიდა საღებავებზე ტონების შერჩევის გარკვეული უნარ-ჩვევების ქონა, ძაფებთან გამკლავება რთული არ იქნება. ფერთა ჰარმონია გარკვეულ კანონებს ემორჩილება და მათი უკეთ გასაგებად აუცილებელია ფერების ფორმირების შესწავლა. ამისათვის გამოიყენეთ ფერადი ბორბალი, რომელიც არის დახურული სპექტრის ზოლი.

მონოქრომული . ეს ფერები ყველაზე ჰარმონიულად არის შერწყმული ერთმანეთთან და ადვილად შერჩეულია. იმავე ფერის რამდენიმე ტონის ჰარმონია (სასურველია 3-4) გამოიყურება უფრო საინტერესო და მდიდარი, ვიდრე ერთფეროვანი კომპოზიცია, მაგალითად თეთრი, ღია ცისფერი, ლურჯი და მუქი ლურჯი ან ყავისფერი, ღია ყავისფერი, კრემისფერი, თეთრი. მონოქრომული კომბინაციები ხშირად გამოიყენება ტანსაცმლის ქარგვაში (მაგალითად, ლურჯ ფონზე მოქარგულია მუქი ლურჯი, ღია ცისფერი და თეთრი ძაფებით), დეკორატიულ ხელსახოცებში (მაგალითად, უბრალო თეთრეულზე ისინი ნაქარგია ყავისფერი, ღია ყავისფერი, კრემისფერი ძაფები), ასევე ფოთლებისა და ყვავილების ფურცლების მხატვრულ ნაქარგებში სინათლისა და ჩრდილის გადმოსაცემად.

დაკავშირებული. დაკავშირებული ფერების ჰარმონიული კომბინაციები მშვიდი და რბილია, განსაკუთრებით თუ ფერები სუსტად გაჯერებულია და ახლოსაა სიმსუბუქით (წითელი, მეწამული, იისფერი). დაკავშირებული კონტრასტული ფერები განლაგებულია ფერის ბორბლის ორ მიმდებარე მეოთხედში აკორდების ბოლოებში (ანუ ხაზები დიამეტრის პარალელურად) და შეიცავს ერთ საერთო ფერს და ორ სხვა ფერის კომპონენტს, მაგალითად, ყვითელს წითელი ელფერით ( yolk) და ლურჯი წითელი ელფერით (იისფერი). ეს ფერები ერთმანეთთან კოორდინირებულია (ერთიანდება) საერთო (წითელი) ჩრდილით და ჰარმონიულად არის შერწყმული. არსებობს მონათესავე-კონტრასტული ფერების 4 ჯგუფი: ყვითელ-წითელი და ყვითელ-მწვანე; ლურჯი-წითელი და ლურჯი-მწვანე; წითელ-ყვითელი და წითელ-ლურჯი; მწვანე-ყვითელი და მწვანე-ლურჯი.

კონტრასტული ფერები. დიამეტრულად საპირისპირო ფერები და ჩრდილები ფერის ბორბალიყველაზე კონტრასტული და არათანმიმდევრული ერთმანეთთან. Როგორ მეტი ფერიერთმანეთისგან განსხვავდებიან ფერის ტონით, სიმსუბუქით და გაჯერებით, მით უფრო ნაკლებად არიან ერთმანეთთან ჰარმონიაში. წითელი და ყვითელი ყვავილების და მწვანე ფოთლების თაიგულის ქარგვით მათში ახლად შეძენილი ფერები ინერგება და ყველა მათგანი ჰარმონიულად იქნება შერწყმული. კონტრასტულ კომბინაციებს შორის არის რამდენიმე, რომელიც სასიამოვნოა თვალისთვის და ხშირად გვხვდება ბუნებაში - ეს არის სუფთა ფერების წყვილი; წითელი და მწვანე, მეწამული და ყვითელი.
ფერი - გარკვეული ურთიერთობა ნიმუშის ყველა ფერსა და ტონს შორის, ზოგადი ტონის დაქვემდებარებაში. ფერი, გარკვეული ტონების უპირატესობიდან გამომდინარე, შეიძლება იყოს ღია ან მუქი, ნათელი ან ბნელი, ცივი ან თბილი. მხატვრულ ნაქარგებში აუცილებელია, რომ ნიმუშის თითოეული ფერი, სხვა ფერებთან ერთად აღებული, არ "გამოირჩეს" ან "გაქრეს", არამედ შექმნას. ზოგადი შთაბეჭდილებამთავარი, ფუნდამენტური ტონი. ფერის სიმდიდრე მდგომარეობს არა მრავალფეროვნებაში, არამედ ჩრდილების მრავალფეროვნებაში და ფერის გადასვლებში. ნიმუშის ქარგვისას ჯერ უნდა განსაზღვროთ მისი ძირითადი ფერი და შემდეგ მოძებნოთ სხვა ჩრდილები.

Შესრულებული:
გროდნოს №27 საშუალო სკოლის მოსწავლე

1. ცოტა რუსული ნაქარგობის ისტორიიდან.
2. ორნამენტი ნაქარგში
3. ფერის შესახებ.
4. იარაღები და აქსესუარები ნაქარგისთვის.
5. ქარგვისთვის მომზადება
6. დიზაინის ქსოვილზე გადატანა
ნახშირბადის ქაღალდის გამოყენებით.
"სინათლისკენ".
ქსოვილის ქაღალდის გამოყენებით.
7. ქარგვის სამუშაო ადგილი.
8. დათვლილი ნაკერები.
9. მარტივი ჯვარი ნაკერი
10. გამოყენებული ლიტერატურა

ქარგვის ხელოვნებას დიდი ისტორია აქვს. ძველი რუსეთის ეპოქაში ნაქარგების არსებობას ადასტურებს მე-9-მე-10 საუკუნეებით დათარიღებული არქეოლოგიური აღმოჩენები. ეს არის ტანსაცმლის ფრაგმენტები, რომლებიც მორთულია ოქროს ძაფებით შესრულებული ნიმუშებით. ძველად ოქროს ნაქარგები გამოიყენებოდა საყოფაცხოვრებო ნივთებისა და კეთილშობილური ადამიანების ტანსაცმლის გასაფორმებლად.
ქარგვის ხელოვნების ტრადიციები მუდმივად ვითარდებოდა, მე-14-17 საუკუნეებში ქარგვა კიდევ უფრო გავრცელდა კოსტიუმებისა და საყოფაცხოვრებო ნივთების დეკორაციაში. საეკლესიო სამოსი და მეფეებისა და ბიჭების მდიდარი აბრეშუმისა და ხავერდის ტანსაცმელი მოქარგული იყო ოქროსა და ვერცხლის ძაფებით მარგალიტებთან და თვლებთან ერთად. ფერადი აბრეშუმითა და ოქროს ძაფებით იყო მორთული საქორწილო პირსახოცები და სადღესასწაულო პერანგები, რომლებიც დამზადებული იყო თხელი ქსოვილისგან. თეთრეულის ქსოვილი, შარფები. ქარგვა ძირითადად გავრცელებული იყო დიდგვაროვან ქალებსა და მონაზვნებში.
თანდათან ქარგვის ხელოვნება ყველგან ვრცელდება. მე-18 საუკუნიდან იგი შევიდა მოსახლეობის ყველა სეგმენტის ცხოვრებაში და გახდა გლეხი გოგონების ერთ-ერთი მთავარი ოკუპაცია.
ნაქარგები გამოიყენებოდა საყოფაცხოვრებო ნივთების გასაფორმებლად - პირსახოცები, ტილოები, მაგიდები (სუფრის), სადღესასწაულო და ჩვეულებრივი ტანსაცმელი, წინსაფარი, ქუდები და სხვა პროდუქტები, როგორც წესი, მარტივი, იაფფასიანი მასალებისგან, მაგრამ გამოირჩეოდნენ მაღალი მხატვრული ოსტატობით.
თითოეულ ნაქარგს თავისი დანიშნულება ჰქონდა. პერანგებზე ნაქარგები მდებარეობდა იქ, სადაც ადამიანის სხეული კონტაქტში იყო გარესამყაროსთან (ანუ საყელოსთან, მკლავებზე, კეფის გასწვრივ) და ემსახურებოდა თილისმას. პირსახოცების ნაქარგები ასახავს ადამიანების კოსმოლოგიურ იდეებს, იდეებს, რომლებიც დაკავშირებულია ნაყოფიერების კულტთან და წინაპრების კულტთან. უპირველეს ყოვლისა, ეს ეხება ხალხური სამკერვალო ორნამენტს, რომელშიც უძველესი სიმბოლოები იყო შემონახული XX საუკუნის II მეოთხედმდე.

ხალხური ნაქარგების ნიმუშებში ყველაზე გავრცელებული მოტივი არის "რომბი". სხვადასხვა ერის ნაქარგებში ის განსხვავებულად გამოიყურება და განსხვავებული მნიშვნელობა აქვს. ნაქარგების კაკვებით რომბი განიხილება, როგორც ნაყოფიერების სიმბოლო, რომელიც დაკავშირებულია დედის - წინაპრის იდეასთან - დედამიწაზე ყველა დაბადების უშუალო დასაწყისთან. რომბი - "ბურდოკი" ფოლკლორში შედარებულია მუხასთან, მრავალი ხალხის წმინდა ხესთან და წარმოადგენს ზეციური "ფერის" - ელვის მეტაფორას, რომელიც ურტყამს დემონებს და იცავს პირუტყვს. ფავორიტ მოტივებს შორის იყო "როზეტა", რომელიც შედგება 8 ფურცლისგან - ფურცლებისგან, რომლებიც დაკავშირებულია ცენტრში, რომელიც მოქმედებს როგორც ქალური პრინციპის, ნაყოფიერების სიმბოლო.
ყვავილოვანი ორნამენტების მოტივებს შორის გამორჩეული ადგილი უკავია „მსოფლიო ხეს“ - სიცოცხლის ხეს. სახის ნაქარგების საერთო მოტივი არის სტილიზებული ქალის ფიგურა. მას შეუძლია გამოჩნდეს სხვადასხვა კომპოზიციაში: ცენტრში, მხედრები ან ფრინველები გვერდებზე; ტოტების ან ნათურების დაჭერა; ჩიტებით ხელში და ა.შ.
ყველა ეს ამბავი განსხვავდება მათი ინტერპრეტაციის ბუნებით. მაგრამ მათ უმეტესობაში, დედა ქალღმერთი, რომელიც განასახიერებს ნედლეულ დედამიწას, მოქმედებს როგორც სოფლის მეურნეობისა და დედამიწის ნაყოფიერების მფარველი. იგი შექმნილია ოჯახის ცხოვრებისა და გამრავლების სარგებლის უზრუნველსაყოფად.
ტრადიციული ნაქარგები არის ხალხის ეთნიკური ისტორიისა და კულტურის ცოდნის წყარო და დროთა განმავლობაში მათი ევოლუცია.
ქარგვის ტექნიკა, ნიმუშები და მათი ფერის განხორციელება გაუმჯობესდა თაობიდან თაობამდე. თანდათან ირჩევდნენ საუკეთესოებს და იქმნებოდა უნიკალური ნაქარგები დამახასიათებელი ნიშნებით.
ნაქარგებით მორთული ხალხური ხელოსნების მხატვრული ნაწარმი გამოირჩევა ნიმუშების სილამაზით, ფერების ჰარმონიული შეხამებით, სრულყოფილი პროპორციებითა და ელეგანტურობით. პროფესიული ტექნიკააღსრულება. თითოეული ნაქარგი პროდუქტი აკმაყოფილებს მის პრაქტიკულ დანიშნულებას.
ჩვენი ქვეყნის მუზეუმები შეიცავს ხალხური ნაქარგების მრავალ ნიმუშს.
მე-19 საუკუნის ყველაზე შემონახული ნაქარგები დღემდეა შემორჩენილი. ქარგვა იყოფოდა გლეხად (ხალხურ) და ქალაქად. ურბანულ ქარგვას არ გააჩნდა ძლიერი ტრადიციები, რადგან მასზე გამუდმებით გავლენას ახდენდა დასავლეთიდან მომავალი მოდა. ხალხის ნაქარგები უკავშირდებოდა რუსი გლეხობის უძველეს წეს-ჩვეულებებს და რიტუალებს. ასე რომ, გლეხი გოგოები
13-15 წლამდე პირებს თავად უნდა მოემზადებინათ მზითევი. Ესენი იყვნენ ნაქარგი სუფრები, პირსახოცები, ბალიშები, ტანსაცმლის ნივთები, ქუდები, საჩუქრები.
ქორწილში პატარძალმა პატარძლის ნათესავებს თავისი ნამუშევრები აჩუქა. ქორწილამდე მოეწყო მზითის გამოფენა, რომელიც პატარძლის ოსტატობასა და შრომისმოყვარეობაზე უნდა დამოწმებულიყო.
გლეხის ოჯახში ქალები ხელსაქმეს ასრულებდნენ - ტრიალებდნენ, ქსოვდნენ, ქარგავდნენ, ქსოვდნენ და მაქმანებს ქსოვდნენ. მუშაობის პროცესში მათ აუმჯობესეს თავიანთი უნარები, ისწავლეს ერთმანეთისგან და უფროსებისგან, მათგან მიიღეს მრავალი თაობის გამოცდილება.
ქალის ტანსაცმელი მზადდებოდა სახლში დამუშავებული თეთრეულისა და შალის ქსოვილებისგან. მას ამშვენებდა არა მარტო ნაქარგები, არამედ მაქმანით, ლენტებითა და ფერადი ჩინტის ჩანართებით. სხვადასხვა პროვინციაში ტანსაცმელს ჰქონდა თავისი მახასიათებლები და განსხვავებები. მას სხვადასხვა დანიშნულება ჰქონდა (ყოველდღიური, სადღესასწაულო, საქორწინო) და სრულდებოდა სხვადასხვა ასაკის(გოგონა, ახალგაზრდა, ხანდაზმული ქალისთვის).
რუსული ნაქარგები ძალიან მრავალფეროვანია მათი განხორციელების ნიმუშებისა და ტექნიკის ბუნებით. ცალკეულ რეგიონებს და ზოგჯერ რაიონებსაც კი ჰქონდათ საკუთარი დამახასიათებელი ტექნიკა, დეკორატიული მოტივები და ფერადი სქემები. ამას დიდწილად ადგილობრივი პირობები, ცხოვრების წესი, წეს-ჩვეულებები და ბუნებრივი გარემო განაპირობებდა.
რუსულ ნაქარგს აქვს თავისი ეროვნული მახასიათებლები, განსხვავდება სხვა ერების ნაქარგებისგან. მასში დიდ როლს თამაშობს გეომეტრიული ნიმუშები და მცენარეებისა და ცხოველების გეომეტრიზებული ფორმები: რომბები, ქალის ფიგურის მოტივები, ჩიტი, ხე ან აყვავებული ბუჩქი, ასევე ლეოპარდი აწეული თათით. მზე გამოსახული იყო რომბის, წრის, როზეტის სახით - სითბოს, სიცოცხლის, ქალის ფიგურისა და აყვავებული ხეგანასახიერებდა დედამიწის ნაყოფიერებას, ჩიტი სიმბოლოა გაზაფხულის მოსვლას. ნიმუშის განლაგება და ქარგვის ტექნიკა ორგანულად იყო დაკავშირებული ტანსაცმლის ფორმასთან, რომელიც იკერებოდა სწორი ქსოვილისგან. ნაკერებს ამზადებდნენ ქსოვილის ძაფების დათვლით, დათვლილს ეძახდნენ. ასეთი ნაკერებით ადვილია მოსასხამის მორთვა, მკლავების ბოლოები, მკერდზე ჭრილი, წინსაფარი, წინსაფარი, ტანსაცმლის ქვედა ნაწილი.
ნაქარგები შემაერთებელი ნაკერების გასწვრივ იყო მოთავსებული.
„თავისუფალ“ ნაქარგებში, დახატული კონტურის გასწვრივ, ჭარბობდა ყვავილოვანი ხასიათის ნიმუშები.
ძველ რუსულ ნაკერებს მიეკუთვნება: შეღებილი ან ნახევრად ჯვარი ნაკერი, ჩამოსხმა, ჯვარედინი ნაკერი, დათვლილი ნაკერი, თხის ნაკერი, თეთრი პატარა ნაკერი. მოგვიანებით გაჩნდა ამონაჭრები, ფერადი ქსოვა, ჯვარედინი ნაკერი, გიპიური, ჯაჭვის ნაქარგები, თეთრი და ფერადი ატლასის ნაკერი.
რუსული გლეხის ნაქარგები შეიძლება დაიყოს ორ მთავარ ჯგუფად: ჩრდილოეთ და ცენტრალური რუსული ზოლები. ჩრდილოეთში შედის ნაქარგები არხანგელსკის, ნოვგოროდის, ვოლოგდას, კალინინის, ივანოვოს, გორკის, იაროსლავის, ვლადიმირის და სხვა რეგიონებიდან.
ჩრდილოეთის ქარგვის ყველაზე გავრცელებული ტექნიკაა ჯვარედინი ნაკერი, მხატვრობა, ამოჭრა, თეთრი ნაკერი, ბადეზე შესრულებული ბოლოდან ბოლომდე შეკერვა, თეთრი და ფერადი ატლასის ნაკერი. ყველაზე ხშირად, ნიმუშები მზადდებოდა წითელი ძაფებით თეთრ ფონზე ან თეთრი ძაფებით წითელზე. ნაქარგები ოსტატურად იყენებდნენ ფონს, როგორც ნიმუშის ერთ-ერთ ელემენტს. კვადრატები და ზოლები ფრინველის დიდი ფიგურების შიგნით - ბარდა, ლეოპარდი ან ხე - იყო ამოქარგული ლურჯი, ყვითელი და მუქი წითელიმატყლი.
ხალხური ხელოვნებისა და რეწვის ნამუშევრებს შეუზღუდავი მოთხოვნა აქვს როგორც ჩვენს ქვეყანაში, ასევე მის ფარგლებს გარეთ.

ნაქარგიანი ორნამენტი

ნაქარგების შესასრულებლად გჭირდებათ ნიმუში ან ნახაზი. ყველა ნახატი შესაფერისია ამისთვის? ბევრს უყვარს ყვავილების და სხვადასხვა მცენარის ქარგვა. და ხშირად მცენარეების, ყვავილების ნატურალისტური გამოსახულებები, ასევე რეპროდუქციებიდან და ღია ბარათებიდან ნათარგმნი ნატურალური სურათები გამოიყენება ნაქარგების დიზაინად. ასეთ "ნიმუშებს" არ შეიძლება ეწოდოს მხატვრული, ისინი არ შეესაბამება დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების მახასიათებლებს. თანაც, რაც არ უნდა ვეცადოთ ყვავილი ყველა დეტალით ამოქარგოთ ისე, რომ ის აღმოჩნდეს „თითქოს ცოცხალი“, ის მაინც ასე არ აღმოჩნდება და არ დაამშვენებს პროდუქტს. მხოლოდ ფერწერული საშუალებებით შესრულებულ ნახატში, სადაც სინათლისა და ჩრდილის არსებობა მისთვის მოცულობას ქმნის, არის შესაძლებელი ბუნებასთან დაახლოება, მაგრამ მხატვარი არ ცდილობს ბუნების დაუფიქრებლად კოპირებას.
ქარგვის მიზანი არ არის რეალისტური გამოსახულების მიღწევა.
ის ემსახურება საყოფაცხოვრებო პროდუქციის გაფორმებას და არ აქვს დამოუკიდებელი მნიშვნელობა. მთავარ როლს თავად ობიექტი ასრულებს, რომელიც ნაქარგების წყალობით მხატვრულ ღირებულებას იძენს.
ნაქარგობის დიზაინის შექმნისას მხატვარი ცხოვრებიდან ესკიზებს აკეთებს და შემდეგ ორნამენტებად და სხვადასხვა ორნამენტულ კომპოზიციებად გარდაქმნის.
ლათინურიდან თარგმნილი სიტყვა "ორნამენტი" ნიშნავს "გაფორმებას".
ორნამენტი გამოიყენება გამოყენებითი ხელოვნების პროდუქტის გასაფორმებლად და გასაფორმებლად, ამიტომ იგი ამ პროდუქტის განუყოფელი ნაწილია და მთლიანად დამოკიდებულია მის ფორმაზე, დანიშნულებაზე და მასალაზე, საიდანაც ეს პროდუქტი მზადდება.
დიზაინის ორნამენტად დამუშავებისას შეირჩევა ობიექტის ძირითადი, დამახასიათებელი ნიშნები (მაგალითად, ყვავილი, ჩიტი). ცხოველების, ფრინველების და მცენარეების მოტივები დახატულია კონტურით, არ მიისწრაფვის ზუსტი რენდერისკენ, ხაზს უსვამს მხოლოდ ძირითად მახასიათებლებს. ასეთი მოტივების ბრტყელი გამოსახულება ხდება ნიმუშის ნაწილი და ორგანულად ასოცირდება დეკორირებული პროდუქტის ზედაპირთან.
თანამედროვე პროდუქტების ქარგვის ნიმუშების შექმნისას მხატვრები ხშირად იყენებენ მოტივებს მე-18 და მე-19 საუკუნეების გლეხური ნაქარგებიდან, რომლებიც ყოველთვის ინარჩუნებენ ორნამენტული კომპოზიციის პრინციპებს.
ნიმუშებში მცენარეული ან ცხოველური წარმოშობის მოტივების ინტერპრეტაცია დამოკიდებულია ორნამენტის ბუნებაზე, ქსოვილის ტექსტურაზე და შესრულების ტექნიკაზე. მაგალითად, მარწყვის კენკრის და ფოთლების გამოსახულება შეიძლება იყოს განსხვავებული და დამოკიდებულია იმაზე, თუ რა სახის ნაკერებით იქნება დამზადებული.
პროდუქტის დამზადების დაწყებისას, პირველ რიგში, უნდა იფიქროთ მის მხატვრულ გადაწყვეტაზე, მთლიანობაში, განსაზღვროთ ნიმუშის მდებარეობა თვითმფრინავზე, მისი ცალკეული ნაწილები, ელემენტების პროპორციები, შესრულება ფერში, ანუ ყველაფერი, რაც შედის კომპოზიციის კონცეფცია.
კომპოზიციის ბუნებაში უფრო დიდი ზომითგანისაზღვრება რიტმით - ორნამენტში ცალკეული ელემენტების ან ელემენტების ჯგუფის ბუნებრივი მონაცვლეობა, რაც ხელს უწყობს კომპოზიციის ექსპრესიულობის მიღწევას და მისი აღქმის სიცხადეს. აბსოლუტურად იდენტური ელემენტების ან ელემენტების ჯგუფების გამეორებას ურთიერთობა ეწოდება.
საგნის მთლიანი ზედაპირი (მაგალითად, ხალიჩა) ან მისი ნაწილი (ხელსახოცის კიდეები ან ბალიშის შუა ნაწილი) შეიძლება მორთული იყოს ორნამენტით; ცალკეული ორნამენტული მოტივები შეიძლება იყოს მიმოფანტული პროდუქტის ზედაპირზე. (სუფრის ტილო) და ა.შ.
შეიძლება გამოყენებულ იქნას ორნამენტის ასაგებად გეომეტრიული ფორმები(სამკუთხედები, კვადრატები, ვარსკვლავები, წრეები და ა.შ.), ასევე ტალღოვანი, გატეხილი ხაზები, სპირალები და ა.შ., მცენარეთა მოტივები (ფოთლები, ყვავილები, ტოტები, ხეები და ა.შ.), ცხოველთა სამყაროს გამოსახულების გამოსახვა (მწერები). , ფრინველები, თევზები, ცხოველები), ისევე როგორც ადამიანის ფიგურა ძალიან განზოგადებული ფორმით. ზოგჯერ გეომეტრიული ფორმები შერწყმულია ბუნების მოტივებთან ორნამენტში. ორნამენტის ყველა ნაწილი უნდა იყოს პროპორციული.
ზოგჯერ ნიმუშის მოტივები არ მეორდება. ნიმუში შეიძლება აშენდეს სიმეტრიისა და ასიმეტრიის საფუძველზე. ეს ნიმუში ასევე იქნება ორნამენტული.
რუსული ნაქარგების ნიმუშებს ახასიათებს სიმეტრია - ძირითადი ხაზების, ფორმების, ფერების ბუნებრივი განლაგება სიმეტრიის ჰორიზონტალურ ან ვერტიკალურ ღერძებთან შედარებით. ნახატი შეიძლება აშენდეს როგორც ერთთან, ასევე სიმეტრიის ორ ან რამდენიმე ღერძთან შედარებით.
კომპოზიციის აგება შეიძლება ეფუძნებოდეს ბალანსის პრინციპს, როდესაც ნიმუშის ნაწილები აბალანსებს ერთმანეთს და ხდება ნიმუშის ნაწილი.
ხშირად ნიმუში აგებულია დახურულ სიბრტყეში, ანუ თვითმფრინავში, რომელიც შემოიფარგლება გარკვეული გეომეტრიული ფორმით. ეს შეიძლება იყოს კვადრატული ან მართკუთხა სუფრის გადასაფარებელი, პანელი, სამკუთხედის ფორმის შალი, მრგვალი ბალიშის პირსახოცი დივნის ბალიშისთვის და ა.შ. პროდუქტის ფორმისა და მხატვრის განზრახვებიდან გამომდინარე, შეიძლება შეიცვალოს ნიმუშის ფორმა და მდებარეობა. ასე რომ, კუთხეები ან შუა შეიძლება ამოქარგული იყოს სუფრაზე.
სუფრის ან ხელსახოცის სიბრტყე შეიძლება დაიყოს კვადრატებად ან მართკუთხედებად და მათში განთავსდეს ნაქარგების ნიმუშები.
ქვემოთ მოცემულ ყველა ნიმუშში შენარჩუნებულია მსგავსება ამავე სახელწოდების მცენარეებთან, მაგრამ ყვავილებმა და ფოთლებმა ახალი, იდეალური ფორმა მიიღეს. მათ არ აქვთ ნაკლი, რაც ბუნებაში შეიძლება აღმოჩნდეს: ნაოჭებიანი ან გატეხილი ფოთოლი, მობრუნებული ყვავილის ფურცელი, გატეხილი ან შესქელებული ყლორტი. ასეთი ტოტის შესამოწმებლად საჭიროა ერთმანეთისგან განცალკევება და ფოთლების გასწორება, ზოგიერთი მათგანის ამოღება. მხატვარი იგივეს აკეთებს ნაქარგობის ნიმუშის შექმნისას. ყვავილებისა და ფოთლების ნათელი ფორმები ჯგუფდება ახლებურად და ავსებს ზოლს ან თვითმფრინავს, ემორჩილება მხატვრის განზრახვას. ამ ნიმუშებში, ყვავილები, ფოთლები და კენკრა არ ერევა ერთმანეთს, ისინი არ გადაფარავს ერთმანეთს. ნიმუშის ელემენტები ისეა მოწყობილი, რომ პროდუქტის ფონი მათ შორის თანაბრად ნაწილდება და ხდება ნიმუშის ნაწილი.
ნაქარგებისთვის რეკომენდებულია მხატვრების მიერ შექმნილი ხალხური ნიმუშებისა და ნახატების ნიმუშების გამოყენება. ნახატების ცალკეული ნაწილები შეიძლება გაერთიანდეს საკუთარი გზით, და კიდევ უფრო საინტერესო, ბუნებაზე დაკვირვებით, თქვენ შეგიძლიათ თავად მოიფიქროთ ნიმუშები, მათი ადგილმდებარეობა პროდუქტის ზედაპირზე.

ნაქარგები მჭიდრო კავშირშია ფერთან. ძაფების შერჩევისას, თქვენ უნდა გაითვალისწინოთ ფერების კომბინაციები და იცოდეთ როგორ მოქმედებენ ისინი ერთმანეთზე. ამისათვის თქვენ უნდა გაეცნოთ ძირითად თვისებებს, ფერების ურთიერთქმედებას - ფერთა ჰარმონიას, ანუ თანმიმდევრულობას ფერების კომბინაციაში.
ფერების ჰარმონიული შერჩევის საფუძველია ფერის ბორბალი, რომელიც შედგება დახურული სპექტრული დიაპაზონის ფერებისაგან.
თუ სინათლის სხივი გაივლის სამკუთხა შუშის პრიზმაში, ის დაიშლება მის შემადგენელ ნაწილებად და წარმოქმნის ფერთა ზოლს - სპექტრს. ბუნებაში ხშირად შეგიძლიათ დააკვირდეთ ფერთა ამ კომბინაციას ცისარტყელაში, როდესაც მზის სხივი გადის ნამის წვეთში.
ხილული სპექტრი არის ცვალებადი ფერების უწყვეტი სერია: წითელი, ნარინჯისფერი, ყვითელი, მწვანე, ლურჯი, ინდიგო, იისფერი. ეს ფერები ერთმანეთისგან გამოყოფილია შუალედური ტონებით. თუ სპექტრის ფერები ერთნაირი თანმიმდევრობითაა მოთავსებული წრეში, მაშინ ლურჯ-იისფერსა და წითელს შორის იქნება იასამნისფერი.ფერთა წრე შეიძლება დაიყოს შუაზე მისი დიამეტრის გასწვრივ, ისე რომ თბილი ფერები შევიდეს ნახევარში, ხოლო ცივი ფერები. შედი მეორეში.
ნებისმიერ ფერს ახასიათებს შეფერილობა, სიკაშკაშე და გაჯერება.
ფერის ტონალობა, ფაქტობრივად, ფერია - წითელი, ლურჯი, ყვითელი და ა.შ. ერთი ფერი მეორისგან ფერთა ტონალობით გამოირჩევა.
სიკაშკაშე არის თეთრთან სიახლოვის ხარისხი. ჩვენს ირგვლივ არსებულ ყველა ობიექტს შორის სინათლის ყველაზე დიდი პროცენტი აირეკლება თეთრი ზედაპირებით. ამიტომ, ყველაზე ღია ფერები იქნება თეთრთან ახლოს.
ფერის გაჯერება განისაზღვრება მისი სიმკვრივის ხარისხით, მისი ექსტრემალური ფერით. მაგალითად, ლურჯი ფერი ითვლება გაჯერებულად, თუ მისი გალურჯება შეუძლებელია.
ყველა ფერი იყოფა ქრომატულ და აქრომატულებად. ქრომატული ფერები მოიცავს სპექტრის ყველა ფერს, ამ ფერების უთვალავი ჩრდილების მთელ სპექტრს. მათ ტონალურს უწოდებენ. აქრომატულ ფერებში შედის თეთრი, ნაცრისფერი და შავი. ეს არის უფერო, შეუღებავი ფერები. მათ ნეიტრალურს უწოდებენ.
აქრომატულ ფერებს არ აქვთ გაჯერება. მათ არ აქვთ ფერის ტონი და განსხვავდებიან ერთმანეთისგან მხოლოდ სიკაშკაშით. ყველაზე ნათელი ფერი- თეთრი. შავ ფერს არ აქვს სიკაშკაშე.
სპექტრული წრის მოპირდაპირე მხარეს განლაგებულ ფერებს ეწოდება დამატებითი. თუ დიამეტრს დახაზავთ წითელი ფერის შუაში, ის გადაკვეთს ლურჯს. მწვანე ფერი, რომელიც თითქმის საპირისპიროა წითელი ფერის ბორბალში და ა.შ.
თუ დამატებითი ფერები შერეულია თანაბარი რაოდენობით, ისინი, როგორც ჩანს, ანადგურებენ ერთმანეთს, რის შედეგადაც მიიღება ნაცრისფერი, დაბალ გაჯერებული ფერი. გვერდიგვერდ მოთავსებისას, დამატებითი ფერები ორმხრივად აძლიერებს ფერის გაჯერებას. დამატებითი ფერების ამ თვისების გათვალისწინებით, არ არის რეკომენდებული მათი თანაბარი პროპორციით მიღება: ერთი მათგანი უნდა იყოს მთავარი, ხოლო მეორე, როგორც დამატებითი (დასრულებისთვის). ნებისმიერი ფერი, როდესაც ერთმანეთის გვერდით არის განთავსებული, გავლენას ახდენს ერთმანეთზე და შეუძლია განსხვავებული შთაბეჭდილება მოახდინოს. ყველა ფერი უფრო ღიაა, როდესაც გარშემორტყმულია მუქი ფერებით და მუქი, როდესაც გარშემორტყმულია ღია ფერებით.
ფერების ჰარმონიული კომბინაციები შეიძლება მიღებულ იქნეს ერთმანეთთან ახლოს მდებარე ჩრდილებიდან, ფერის ბორბლის ერთი მეოთხედის ფარგლებში, მაგალითად, ყვითელის კომბინაცია ყვითელ-მწვანესთან. სამი კონტრასტული ფერის (ან მათი ჩრდილებისგან) დამზადებული კომბინაციები ლამაზი და ორიგინალურია. ეს ფერები დევს ფერის ბორბალში ჩაწერილი ტოლგვერდა ან ტოლგვერდა სამკუთხედის წვეროებზე.
აქრომატული ფერები კარგად ერწყმის ერთმანეთს: თეთრი შავი, შავი ნაცრისფერი, თეთრი. ეს ფერები ჰარმონიულად ერწყმის ნებისმიერ ფერს.
ამავდროულად, ქრომატული თბილი ფერები იმარჯვებს მუქი აქრომატულის გვერდით, ხოლო ცივი ფერები ღია აქრომატულის გვერდით. გაჯერებული ფერები ჰარმონიაშია შავთან ან თეთრთან, ხოლო დაბალი გაჯერებული ფერები ჰარმონიაშია ნაცრისფერის სხვადასხვა ფერებთან. ყველა შემთხვევაში ფერთა შეხამებაზე დიდ გავლენას ახდენს ამა თუ იმ ფერის უპირატესობა.
ფერის არჩევისას უნდა გახსოვდეთ კიდევ ერთი თვისება. მას შეუძლია ვიზუალურად შეცვალოს ობიექტის ფორმა და ზომა. თუ შეხედავ ზედაპირს, რომელიც დაფარულია წითელი და ლურჯი ლაქები, მაშინ ჩნდება ილუზია, რომ წითელი ლაქები მნახველთან უფრო ახლოს მდებარეობს, ვიდრე ლურჯი. ღია და თბილი ფერები ჩვენთან უფრო ახლოს გვეჩვენება, ვიდრე მუქი და ცივი. ამიტომ, თბილი ფერები თითქოს აფართოებს ობიექტს, ცივი ფერები კი ამცირებს მას. ფერების ეს თვისება შეიძლება გამოყენებულ იქნას ტანსაცმლის გარკვეული ნაწილის ხაზგასასმელად და კონტურების სიმკვეთრის გასასწორებლად. პროდუქტები, რომლებიც შესანიშნავად გამოიყურება შორი მანძილი, შეგიძლიათ ქარგვა მდიდარი კონტრასტული ფერების ძაფებით.
ნაქარგებისთვის ფერისა და ძაფის არჩევანი, მათი ფერების კომბინაცია დამოკიდებულია ნივთის დანიშნულებაზე, ნიმუშის მდებარეობაზე და ზომაზე. როგორც წესი, ფონს (ქსოვილის ფერს) ენიჭება დამატებითი სივრცე, ხოლო ნიმუში ყველაზე მნიშვნელოვანია. ამიტომ ფონი არ უნდა გამოირჩეოდეს და ორნამენტზე უფრო ნათელი იყოს. ნიმუშის ფერის სქემა ასევე დამოკიდებულია გამოყენებულ ტექნიკაზე.

ხელსაწყოები და აქსესუარები ნაქარგისთვის.

ხელით ქარგვის შესასრულებლად საჭიროა ძალიან მარტივი ხელსაწყოები: ნემსები, თითი, მაკრატელი, სანტიმეტრი, წვეტიანი ჯოხი, რგოლი; გარდა ამისა, გრაფიკული ქაღალდი, ტრასირების ქაღალდი, ნახშირბადის ქაღალდი.
უმჯობესია აიღოთ ნაქარგების მოკლე ნემსები წაგრძელებული თვალით. მსხვილი თვალი იძლევა სამუშაო ძაფის რამდენიმე ფენის გამარტივებას. ასეთი ნემსები გამოიყენება დათვლილი და მარტივი ნაკერების გასაკეთებლად, ასევე ვლადიმირის ნაკერებით ქარგვისთვის. ასეთი ნემსების დახმარებით ძაფების დათვლა და გამოყოფა ძალიან მოსახერხებელია.
მატყლის ძაფი ძნელია ნემსში ძაფით. თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ ძაფის ძაფი მის მოსახვევად. ის ასევე შეიძლება იყოს ძაფით აბრეშუმის ან თხელი ბობინის ძაფის გამოყენებით. აბრეშუმის ძაფი იკეცება შუაზე და მატყლის ძაფის ბოლო ჩასმულია მიღებულ მარყუჟში. აბრეშუმის ძაფის ორივე ბოლო ჩასმულია ნემსის ყუნწში და მატყლის ძაფთან ერთად გაიჭიმება.
სქელზე ნაქარგისთვის და თხელი ქსოვილებისაჭიროა უფრო თხელი ნემსები პატარა თვალით. სქელი ნემსები დატოვებს ნახვრეტებს პუნქციის ადგილებზე, ხოლო თხელი სამუშაო ძაფი კარგად ვერ დაიჭერს დიდ თვალს.
თითი აუცილებელია ქსოვილში ნემსის გასაძვრელად, რგოლის გარეშე ქარგვისას, ქსოვილის რამდენიმე ფენის გახვრეტისას, პროდუქტის კიდეების შეკვრისას და ა.შ. ის იცავს თითს ნემსის ნაკბენისგან.
თითი იდება მარჯვენა ხელის შუა თითზე, არჩევენ ზუსტად თითის ზომის მიხედვით: თითი არ უნდა მოიჭიროს და არ ჩამოვარდეს.
კარგია, რომ გქონდეთ სამი სახის მაკრატელი სამუშაოდ: პატარები ბასრი ბოლოებით ძაფების ჭრისა და ამოსაჭრელად, საშუალო ზომის მოხრილი ბოლოებით ძაფების ჭრისას და მსხვილი ქსოვილებისა და ძაფის ჩონჩხის მოსაჭრელად.
მაკრატელი კარგად უნდა იყოს გამოკვეთილი და პირების ბოლოები მთლიანად უნდა შეესაბამებოდეს ერთმანეთს.
საზომი ლენტი საჭიროა პროდუქტის ზომის დასადგენად, ქსოვილზე ნიმუშების აღსანიშნავად და სამკერვალო სამუშაოების შესრულებისას.
წვეტიანი ჯოხი (ძვლის, ხის ან პლასტმასის) გამოიყენება ხვრელების გასახვრელად თეთრი ატლასის ნაკერით ქარგვისას.
რგოლები აუცილებელია ქსოვილის დაჭიმვისა და დეფორმაციისგან დასაცავად. რგოლები შეიძლება იყოს მართკუთხა ან მრგვალი. მრგვალი ხის რგოლები ძალიან მოსახერხებელია სამუშაოდ.
ჰოოპს შეიძლება ჰქონდეს ხრახნი, რომლითაც ის შეიძლება დამაგრდეს მაგიდაზე.
გრაფიკული ქაღალდი საჭიროა შაბლონების შესაქმნელად, განსაკუთრებით გეომეტრიული და მთვლელი.
ტრასირების ქაღალდი გამოიყენება ქსოვილზე გადასატანად დიზაინის მოსამზადებლად.
ორნამენტი პირველად გადადის ორიგინალიდან ქაღალდზე, ხოლო ქაღალდიდან ქსოვილზე.
ასლის ქაღალდი საჭიროა დიზაინის ქსოვილზე გადასატანად.
მზადება ნაქარგებისთვის
ქარგვის დაწყებამდე ქსოვილს ასწორებენ ღეროსა და ქსოვილის გასწვრივ, მასზე მონიშნულია ნიმუშის მდებარეობა, შემდეგ კი შაბლონი გადადის. ამის შემდეგ ქსოვილი რგოლდება. ქსოვილის კიდეების გასწორების მიზნით, თქვენ უნდა გამოაძროთ გარე ძაფი და მოაჭრათ ზედმეტი ქსოვილი მისი კვალის გასწვრივ. პროდუქტის სიგანე და სიგრძე ანალოგიურად არის ასახული.
თუ ნიმუში გეომეტრიულია და ქსოვილს აქვს ძაფების მკაფიო ქსოვა, მაშინ ეს შეიძლება გაკეთდეს ქსოვილის ძაფების დათვლით. ნაქარგებისთვის, რომელიც არ არის დაკავშირებული ქსოვილის სტრუქტურასთან (ვლადიმერის ნაკერი, ფერადი ატლასის ნაკერი და ა.შ.), აუცილებელია დიზაინის გადატანა ქსოვილზე.
დიზაინის ქსოვილზე გადატანა
დიზაინი შეიძლება გადავიდეს ქსოვილზე რამდენიმე გზით. ყველა შემთხვევაში, ორიგინალიდან ნიმუში პირველად გადადის ტრასირების ქაღალდზე ან გადადის გრაფურ ქაღალდზე კარგად გაფცქვნილი ფანქრით. ამის შემდეგ, დიზაინი გადადის ქსოვილზე.

ა) ნახატის გადატანა ნახშირბადის ქაღალდის გამოყენებით.

ადრე გაუთოებული ქსოვილი გაშლილია გლუვ ზედაპირზე (მაგიდა, დაფა), ამასთან, ზრუნავს, რომ არ მოხდეს ქსოვილის დამახინჯება ღეროსა და ნაქსოვი ძაფების გასწვრივ.
ნახატიანი ქაღალდი მოთავსებულია ქსოვილზე და დამაგრებულია ქინძისთავებით. ქაღალდის ქვეშ მოათავსეთ ნახშირბადის ქაღალდი, მსუქანი გვერდით ქსოვილისკენ და დახაზეთ ნიმუში ბასრი ფანქრით. მიზანშეწონილია გქონდეთ სხვადასხვა ფერის ასლის ქაღალდის ნაკრები გადასაწერად, შემდეგ მსუბუქი ქსოვილებისთვის აიღეთ მუქი ასლი ქაღალდი (შავი, ლურჯი, მწვანე), მუქისთვის - ღია (თეთრი, ყვითელი).
ნიმუშის გადატანის შემდეგ, თქვენ უნდა ამოიღოთ ნახშირბადის ქაღალდი, დაამტვრიოთ ქინძისთავები ერთ მხარეს, შეამოწმოთ ნახატი და შემდეგ ამოიღოთ თვალის ქაღალდი.
გეომეტრიული ნიმუშები (ნაქარგებისთვის დათვლილი ნაკერებით და ა.შ.) ასევე შეიძლება გადაიტანოთ ნახშირბადის ქაღალდის გამოყენებით. ამისათვის გამოიყენეთ სქელი ნემსი, რათა გალიის ჰორიზონტალური და ვერტიკალური ხაზების კვეთაზე ნახატის მიხედვით სქელი ქაღალდი და ნახშირბადის ქაღალდი პუნქცია.
ქსოვილზე მიიღება ნიმუში, რომელიც მითითებულია წერტილებით.
ნახშირბადის ქაღალდის გამოყენებით დიზაინის გადაცემისას უნდა გახსოვდეთ, რომ ნიმუშის ხაზები არ უნდა იყოს თამამი, წინააღმდეგ შემთხვევაში ქსოვილი და ძაფები შეიძლება დაბინძურდეს ქარგვის პროცესში. ამიტომ უმჯობესია გამოიყენოთ გამოყენებული ასლის ქაღალდი და ჯერ ახალი გაწმინდეთ მშრალი ბამბის მატყლით ან ქსოვილით.
ბ) ნახაზის „კლირენსზე“ გადატანა.
ნიმუში შეიძლება გადავიდეს თხელ გამჭვირვალე ქსოვილებზე ხაზგასმის გამოყენებით. მინაზე, რომლის ქვეშაც ნათურაა მოთავსებული, აკრავენ გამჭვირვალე თარგის ქაღალდს, ზემოდან კი კარგად დაჭიმული ქსოვილი. ბასრი ფანქრით იხატება ნიმუში (ქსოვილზე დახატული), რომელიც ქსოვილის მეშვეობით ჩანს. გ)

გ) ნახატის გადატანა ქსოვილის ქაღალდის გამოყენებით
ნიმუში გადაეცემა ქსოვილს, ხავერდს და მბზინავ ქსოვილებს მარკირების გზით ქსოვილის ქაღალდი, დაასველეთ ქსოვილზე და შეკერეთ პატარა ხშირი ნაკერებით ნაკერით წინ ნემსის მთელ კონტურზე. შემდეგ ქაღალდი იშლება.
ქარგვის დამთავრების შემდეგ, კვალი ამოღებულია.

ქარგვის სამუშაო ადგილი

იმისათვის, რომ ნაქარგები იყოს კომფორტული და არ გამოიწვიოს დაღლილობა, საჭიროა სწორად მოაწყოთ სამუშაო ადგილი და დაიცვას გარკვეული შრომის წესები.
მაგიდა მოწყობილობებით და ხელსაწყოებით უნდა იყოს განლაგებული ისე, რომ შუქი დაეცემა მარცხენა მხრიდან. თუ მაგიდაზე უჯრა არ არის, მაშინ ძაფები შეიძლება ინახებოდეს სპეციალურ ჩანთაში, ხელსაწყოები ყუთში და საქაღალდეში თარგების მქონე ქაღალდის ფურცლები. აუცილებელია სხეულის პოზიციის მონიტორინგი, არ დაიხაროთ, თავი დაბლა არ დახაროთ. მუშაობის დროს სხეული ოდნავ წინ უნდა იყოს დახრილი. თვალებსა და ნამუშევარს შორის მანძილი არ უნდა აღემატებოდეს 25–30 სმ-ს, ზოგჯერ ამ მიზნით რგავენ უფრო მაღლა დგანან, მის ქვეშ დებენ დაფას, წიგნს და ა.შ.სკამი მაგიდისკენ გადაადგილდებიან, რათა შეძლოთ. მიეყრდნო მის ზურგს.
სამუშაოს დროს ხელების სწორად განლაგებას დიდი მნიშვნელობა აქვს: მარცხენა ხელი ქვემოთ უნდა იყოს, მარჯვენა რგოლზე ზემოთ. იშვიათ ქსოვილებზე ქარგვისა და ბადის გაკერვისას გამოიყენეთ მარჯვენა ხელით ნემსი ნაქარგის არასწორ მხარეს გადასაჭრელად, მკვეთრი ბოლოებით. მარცხენა ხელით აიღეთ ნემსი მკვეთრი ბოლოით, მიიტანეთ იგი წინა მხარეს ბლაგვი ბოლოთი (თვალი). ძაფი იჭიმება მარჯვენა ხელით.
სქელ ქსოვილებზე ქარგვისას ნემსი მკვეთრი ბოლოთი გამოაქვთ არასწორი მხრიდან წინა მხარეს.

დათვლილი ნაკერები

დათვლილი ნაკერი ერთ-ერთი უძველესი და ფართოდ გავრცელებული ნაკერია რუსულ ნაქარგებში. ეს არის ჯვარი, კომპლექტი, ნახატი, თხა, დათვლილი ნაკერი და ა.შ. ამ ნაკერებით ნაქარგები ფართოდაა გავრცელებული, განსაკუთრებით არხანგელსკის, ივანოვოს, რიაზანის, ტამბოვისა და სმოლენსკის რაიონებში.
ჯვარი ნაკერების მხატვრობაზე გვიან გაჩნდა, დაახლოებით მე-14 საუკუნის მეორე ნახევარში, როდესაც გავრცელდა ნახატები ქალაქის ალბომებიდან.
მის დასამზადებლად გამოვიყენეთ მოხატული ნაკერების ნიმუშები და ხაზის ნაქარგები.
ჯვრის ნაკერი კეთდება უფრო სწრაფად, ვიდრე მოხატული ნაკერი და იზიდავს მკვრივი, მარცვლოვანი ტექსტურით და ნათელი დეკორატიული ეფექტით.
ჯვარს წარმატებით იყენებდნენ პირსახოცების, ბალიშებისა და ტანსაცმლის ქარგვაში. დიდი აპლიკაციაეს ნაქარგები აღმოაჩინეს რიაზანისა და ტამბოვის რეგიონებში. ძნელია იპოვოთ ქარგავი, რომელმაც არ იცის მარტივი ჯვარედინი ნაკერი, მაგრამ ყველამ არ იცის, რომ არსებობს ორმაგი ჯვარი, ორმხრივი და ცალმხრივი და
ტამბოვის რეგიონი ამოქარგულია ორმხრივი ჯვრით, რომელიც ჩარჩოშია ოთხი ნაკერით, ეს არის ტამბოვის ჯვარი.
დათვლილ ნაკერებს უწოდებენ დათვლილ ნაკერებს, რადგან ისინი ავსებენ ნიმუშს, ითვლიან ქსოვილის ძაფებს. ნაქარგების ნაკერები შეუფერხებლად დევს ქსოვილის ზედაპირზე. დათვლილი ნაქარგების შესასრულებლად, უმჯობესია აიღოთ მჭიდროდ ნაქსოვი ქსოვილი, რადგან მისი სტრუქტურა აშკარად ჩანს. ჯვრის ნაკერი, მოხატული ნაკერი და დათვლილი ატლასის ნაკერი ასევე შეიძლება იყოს ნაქარგი ნათარგმნი დიზაინის მიხედვით მკვრივ ქსოვილებზე ან გაურკვეველი სტრუქტურის ქსოვილებზე.
დათვლილი ნაქარგები წარმატებით გამოიყენება ტანსაცმლის, ხელსახოცების, ფარდების, დივანის ბალიშების, პანელების და სხვა პროდუქტების დიზაინისთვის.
დათვლილი ქარგვის შესრულება ხელს უწყობს თვალის განვითარებას, მაგრამ განსაკუთრებულ ზრუნვას მოითხოვს. თუ ქსოვილის ძაფები არასწორად არის დათვლილი, ნაკერი სხვადასხვა ზომის აღმოჩნდება და შედეგად დიზაინი დაიმახინჯება და ნამუშევარი დაუდევარ იერს მიიღებს. ნაქარგები უკანა მხარეს უნდა გამოიყურებოდეს ისეთივე ლამაზი და მოწესრიგებული, როგორც წინა მხარეს.

მარტივი ჯვარი ნაკერი

ეს ნაკერი ადვილი გასაკეთებელია. იგი შედგება იმავე ზომის დიაგონალზე გადაკვეთილი ნაკერებისგან. ჯვარი კეთდება შემდეგი თანმიმდევრობით: პირველი ნაკერი არის ქვემოდან მარცხნიდან ზემოდან მარჯვნივ, მეორე ნაკერია ქვემოდან მარჯვნივ ზემოდან მარცხნივ. პირველი ნაკერიდან მეორემდე სამუშაო ძაფი არასწორი მხარის გასწვრივ ვერტიკალურად გადის ზემოდან ქვემოდან. თუ თქვენ გჭირდებათ ჰორიზონტალურად ერთმანეთის გვერდით მდებარე რამდენიმე ჯვრის გაკეთება, მაშინ ჯერ შეასრულეთ ყველა პირველი (ქვედა) ნაკერი, შემდეგ ყველა მეორე (ზედა) ნაკერი.
ამრიგად, ყველა ზედა ნაკერი უნდა იყოს იმავე მიმართულებით.
რთული ნიმუშის ქარგვისას ასევე უნდა დაიცვათ ნაკერის გაკეთების ძირითადი წესები. ასე რომ, რომბის მოტივში, სადაც ჯვრები განლაგებულია დიაგონალზე, შეასრულეთ ქვედა ნაკერი პირველ ჯვარზე, ზედა ნაკერი მეორეში, ქვედა ნაკერი მესამეში და ასე შემდეგ მთელი ნიმუში. მოძრაობთ საპირისპირო მიმართულებით, გადახურეთ ჯვრების ქვედა ნაკერები და მოათავსეთ ნემსი და ძაფი ზედა ნაკერების ქვეშ.

გამოყენებული წიგნები:

1. T. I. Eremenko "ნემსი არის ჯადოქარი".
T. I. Eremenko "ჯვრის ნაკერი".
ლ.მ.რუსაკოვა „რომბის მოტივები კაკვებით ციმბირის ნაქარგების ნიმუშებში“. G. P. Durasov "რუსული ხალხური ნაქარგების მშვენიერი მოტივები".