सजावटी और अनुप्रयुक्त कलाएँ - कढ़ाई। एक प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कला के रूप में कढ़ाई

प्रौद्योगिकी कार्यक्रम प्रत्येक छात्र के लिए रचनात्मकता के विकास और प्राप्ति के लिए विभिन्न अवसर प्रदान करता है। शैक्षिक प्रक्रिया में कला और शिल्प का उपयोग करते समय ये संभावनाएँ विशेष रूप से सीमित नहीं होती हैं। सजावटी रचनात्मकता: कढ़ाई, बुनाई, आदि। कला और शिल्प में परिलक्षित राष्ट्रीय परंपराएँ लोगों की प्रतिभा और अटूट रचनात्मकता के प्रमाण के रूप में हमारे सामने आई हैं।
कला एवं शिल्प इन्हीं प्रकारों में से एक है कलात्मक सृजनात्मकतास्थानिक कला में. सजावटी लोक कला की कृतियाँ देश भर के कई संग्रहालयों में रखी हुई हैं और अपनी सुंदरता से हमें आश्चर्यचकित करती रहती हैं। आजकल, कढ़ाई पारंपरिक और आधुनिक रचनात्मकता को पूरी तरह से जोड़ती है। आज के कारीगर प्राचीन सिलाई का उपयोग करते हैं और अपनी नई सिलाई भी बनाते हैं। सजावटी सीम, रचनाएँ। यह पाठ यह दिखाने का प्रयास है कि प्रौद्योगिकी, किसी अन्य विषय की तरह, एक प्रयोगात्मक रचनात्मक मंच नहीं बन सकती है, जिस पर अन्य विषयों के साथ एकीकरण के माध्यम से, पाठ संचालन के गैर-पारंपरिक रूपों का उपयोग किया जा सकता है। आदर्श स्थितियाँछात्रों की बौद्धिक क्षमता एवं रचनात्मकता के निर्माण के लिए। केवल कक्षा में सहयोग का माहौल बनाना, बच्चों को "सत्य की खोज" में शामिल करना, उनकी गतिविधि और रचनात्मकता को प्रोत्साहित करना, उन्हें आधुनिक तकनीकों से लैस करना आवश्यक है। "कढ़ाई एक प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कला के रूप में" विषय का अध्ययन करते समय। छात्र सीमों के वर्गीकरण, उनकी पारंपरिक और ग्राफिक छवियों से परिचित हो जाते हैं, और सीम बनाने के क्रमिक चरणों में महारत हासिल कर लेते हैं। लोक कढ़ाई लंबे समय से अपनी विविधता और पैटर्न की मौलिकता के लिए प्रसिद्ध है, जो हमें इसकी परिष्कार से प्रसन्न करती है रंग समाधान. वे सदियों से बनाए गए हैं और उन पर निर्भर हैं भौगोलिक स्थितिदेश, उसका इतिहास, संस्कृति। सजावटी और व्यावहारिक कला की अपनी विशिष्टता है, अपनी आलंकारिक भाषा है; जो लोग इसका गंभीरता से और गहराई से अध्ययन करना चाहते हैं, उनके लिए यह भाषा समझने योग्य हो जाती है, हर कोई लोक कला के कार्यों की सुंदरता और अभिव्यक्ति, उनकी गहरी सामग्री और स्थायी सौंदर्य मूल्य की खोज करेगा। .

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मेदवेदेवा वेरा विक्टोरोवना नंबर 207-964-334

पाठ का विषय: कला और शिल्प के एक प्रकार के रूप में कढ़ाई।

विजुअल एड्स: तैयार कशीदाकारी उत्पाद, (पैनल, पेंटिंग) निर्देश कार्ड, कढ़ाई पैटर्न, सुईवर्क पत्रिकाएं, किताबें।

उपकरण: लंबी आंख वाली कढ़ाई की सुई, घेरा, कपड़ा, पैटर्न, सोता, धागों के सिरों को काटने के लिए कैंची।

पाठ का उद्देश्य:

  1. लोक शिल्पकारों की रचनात्मकता का परिचय देना; कढ़ाई के पेशे का परिचय दें; कार्यस्थल के संगठन, श्रम सुरक्षा नियमों के बारे में याद दिलाएँ।
  1. श्रम के निर्माण में योगदान दें और सौंदर्यात्मक गुण, राष्ट्रीय लोक कढ़ाई के प्रति रुचि और प्रेम विकसित करना और विकसित करना।
  1. कार्य गतिविधि के एक तत्व के रूप में स्व-शिक्षा को प्रभावित करने वाली विशेष क्षमताओं के विकास को बढ़ावा देना।

पाठ का प्रकार: संयुक्त.

अंतःविषय संबंध: कहानी।

कक्षाओं के दौरान:

  1. शिक्षक सीवन का नाम बताता है, और छात्र इस सीवन का एक नमूना दिखाते हैं।
  2. सीम पैटर्न और सीम के नाम के बीच संबंध निर्धारित करें।
  3. हम दोहराते हैं कि पैटर्न के किस भाग के लिए एक या दूसरे सीम का उपयोग किया जा सकता है।
  4. प्रश्न: किसी पौधे के तने और पत्तियों पर कढ़ाई करने के लिए किस सिलाई का उपयोग किया जाता है? (पीछा किया गया)।
  5. फूलों की पंखुड़ियों की कढ़ाई किस दिशा में की जाती है? (केंद्र से).
  1. चेन स्टिच का उपयोग किस टुकड़े के लिए किया जा सकता है? (किसी रूपरेखा पर कढ़ाई करने या फूल के क्षेत्र को भरने के लिए)।
  1. कढ़ाई की उत्पत्ति के बारे में शिक्षक की कहानी (कढ़ाई के इतिहास से) 10 मिनटों।
  1. तस्वीरों, किताबों, पेंटिंग्स, एल्बमों का प्रदर्शन।
  2. छात्रों से बातचीत
  3. हमारी दादी-नानी कढ़ाई का प्रयोग कैसे करती थीं।
  4. क्या कढ़ाई आज भी प्रासंगिक है?
  5. आधुनिक कढ़ाई का उपयोग कैसे किया जाता है.
  6. आप अपनी कढ़ाई कैसे लगाना चाहेंगे.
  1. नई सामग्री सीखना.प्रस्तुति 15 मिनटों।

मुझे कहाँ से शुरू करना चाहिए?

( उपकरण और सहायक उपकरण)

कढ़ाई के लिए पैटर्न कैसे चुनें?

(कढ़ाई पैटर्न)

( चित्र को बड़ा करना और छोटा करना)

धागे कैसे चुनें?

( धागे)

रंग के अनुसार धागों का चयन करें

( कलात्मक कढ़ाई में रंग).

धागा कैसे बांधें?

( धागे को सुरक्षित करने की विधियाँ)

  1. व्यावहारिक कार्य। 30 मिनट।

लड़कियां प्रदर्शन करती हैं प्रशिक्षण अभ्यास. वे चयनित सीम को ध्यान में रखते हुए अपने कपड़ों पर डिज़ाइन की कढ़ाई करते हैं (" लड़ीदार सिलाई», « तना सीवन"). शिक्षक संचालन करता है व्यक्तिगत कामछात्रों के साथ:

  1. कमजोर बच्चों की मदद करता है.
  2. जाँचता है कि कार्य सही ढंग से किया जा रहा है।
  3. किए गए कार्य की गुणवत्ता की जाँच करता है।
  1. अंतिम चरण. 5 मिनट।

कार्य का सारांश.

ग्रेडिंग.

  1. गृहकार्य: पाठ्यपुस्तक पैरा.20-21; कढ़ाई वाला उत्पाद बनाने के लिए उपकरण और सामग्री तैयार करें।

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कढ़ाई के इतिहास से.

कढ़ाई का उद्भव, लोक कला के सबसे व्यापक प्रकारों में से एक, आदिम संस्कृति के युग में हुआ और जानवरों की खाल से कपड़े सिलते समय पहली सिलाई की उपस्थिति से जुड़ा हुआ है।

कढ़ाई विभिन्न सामग्रियों से बने उत्पादों की सजावट है जिसमें सजावटी पैटर्न या मशीन सुई का उपयोग करके धागे और अन्य सामग्रियों से बनाई गई एक प्लॉट छवि होती है।

अलग-अलग समय में कढ़ाई के लिए सामग्री थीं: सन, भांग, कपास, रेशम, ऊन के प्राकृतिक या रंगे धागे, साथ ही मोती और कीमती पत्थर, मोती और मोती, चमक, गोले, सोने और तांबे की पट्टिकाएं, सिक्के।

कढ़ाई जीवन, कार्य, प्रकृति से निकटता से जुड़ी हुई है और इस प्रकार, यह हमेशा कलात्मक स्वाद और विचारों को प्रतिबिंबित करती है, प्रत्येक व्यक्ति की राष्ट्रीय पहचान और कौशल को प्रकट करती है।

पत्थर और हड्डी के सुआ से हड्डी और फिर कांस्य और स्टील की सुई में संक्रमण ने सिलाई और कढ़ाई के अधिक से अधिक नए तरीकों के आविष्कार और सुधार में योगदान दिया।

प्राचीन काल में उत्पन्न होने के बाद, सजावटी कढ़ाई की कला घरों, कपड़ों और विभिन्न घरेलू वस्तुओं की सजावट में कई शताब्दियों तक संरक्षित रही है।

सबसे प्राचीन कढ़ाई जो आज तक बची हुई है वह इसी की है 17-यू सदियों ईसा पूर्व. वे प्राचीन चीन में कच्चे रेशम, बाल, सोने और चांदी के धागों के साथ रेशमी कपड़ों पर बनाए जाते थे। कढ़ाई का उपयोग न केवल कपड़े, बल्कि कालीन आदि को सजाने के लिए भी किया जाता था सजावटी पैनलपेड़ों और पक्षियों की छवियों के साथ. चीन की बेहतरीन कढ़ाई का जापान की कढ़ाई कला पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा।

विभिन्न कढ़ाई प्राचीन भारतऔर ईरान की विशेषता विभिन्न प्रकार के पौधों के रूपांकनों, जानवरों की छवियों और शैली के दृश्यों से थी। बीजान्टियम की रंगीन कढ़ाई, रेशम और सोने की कढ़ाई की विलासिता, विभिन्न प्रकार के पुष्प पैटर्न से प्रतिष्ठित, मध्य युग के दौरान पश्चिमी यूरोप के कई देशों में कढ़ाई कला के विकास पर बहुत प्रभाव पड़ा, जहां उन्होंने अपने स्वयं के सजावटी रूप विकसित किए। और निष्पादन तकनीकों के रंग।

इंग्लैंड में, 13वीं शताब्दी से, सोने, चांदी और रेशम के साथ फूलों के सजावटी रूपांकनों और पौधों के आपस में गुंथे हुए कर्ल की समृद्ध कढ़ाई को जाना जाता है। XVII-XVII सदियों में। फ्रांस, इटली और अन्य में यूरोपीय देशमहलों, पौराणिक विषयों और शिकार के दृश्यों के साथ परिदृश्य की पृष्ठभूमि में लोगों और जानवरों को चित्रित करने वाले कढ़ाई वाले चित्र, पैनल व्यापक हो गए। स्पेन की कढ़ाई अपनी असाधारण कढ़ाई तकनीकों और लिनन और ऊनी कपड़ों पर पौधों, जानवरों और पक्षियों की छवियों की विविधता से प्रतिष्ठित थी।

11वीं सदी के अंत से 14वीं सदी की शुरुआत तक फ्रांस, जर्मनी, स्वीडन, इंग्लैंड, डेनमार्क और नॉर्वे में घरेलू वस्तुओं को सजाने में लोक पोशाक में कढ़ाई का व्यापक रूप से उपयोग किया जाने लगा। सफेद साटन और ज्यामितीय और पुष्प पैटर्न वाली कढ़ाई व्यापक हो गई है। स्कैंडिनेवियाई देशों में, रंगीन ऊन और सोने की कढ़ाई के साथ कढ़ाई का भी उपयोग किया जाता था।

हमारे देश में कढ़ाई का इतिहास बहुत प्राचीन है। इसका उपयोग कपड़े, जूते, घोड़े की नाल, घरों और घरेलू सामानों को सजाने के लिए किया जाता था।

अल्ताई में, पज़ीरिक दफन टीले में, महान सीथियन के कालीन, काठी, काठी के कपड़े, कपड़े और जूते अच्छी तरह से संरक्षित, कढ़ाई और चमड़े, महसूस किए गए, मोतियों और बीज के मोतियों, सोने और धातु की पट्टियों से सजाए गए हैं। VI- में निर्मित! 11वीं शताब्दी ईसा पूर्व. देश के यूरोपीय भाग में, प्राचीन दफन टीलों की खुदाई के दौरान, सीथियन और सरमाटियन कपड़ों के अवशेष पाए गए। जो पहली-11वीं शताब्दी में यहां रहते थे। सोने और चाँदी के धागों से सजाया गया।

पहले कढ़ाई स्कूलों में से एक व्लादिमीर मोनोमख की बहन, राजकुमारी अन्ना-यांका द्वारा कीव में सेंट एंड्रयू मठ में खोला गया था, जहां युवा लड़कियों ने रेशम, सोने और चांदी के धागों से कढ़ाई की कला सीखी थी। सदियों से, शिल्पकारों के हाथों ने रईसों के कपड़ों, शहरी और ग्रामीण आबादी के धनी तबके और सांस्कृतिक सजावट के डिजाइन में हरे-भरे पुष्प पैटर्न बनाए हैं। लोक जीवन में कढ़ाई अधिक विनम्र थी।

18वीं शताब्दी के अंत तक, कढ़ाई एक शौकिया गतिविधि, एक घरेलू शिल्प थी। देश में हस्तशिल्प और विभिन्न प्रकार के शिल्पों के उद्भव के साथ, कढ़ाई कई शिल्पकारों के लिए एक पेशा बन गया। कढ़ाई के विकास से देश के कई क्षेत्रों में अलग-अलग केंद्रों का निर्माण हुआ।

पैटर्न, रंग, निष्पादन तकनीक, रूप और रचनात्मक समाधान की अनूठी कलात्मक विशेषताओं के साथ कढ़ाई कला। 19वीं और 20वीं सदी की शुरुआत में, सजावट के लिए कढ़ाई का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था लोक पोशाकहमारे देश के हर कोने में.

रूसी कढ़ाई की विशेषता ज्यामितीय और पुष्प पैटर्न के रूपांकनों से होती है, जो सीधी धारियों के रूप में व्यवस्थित होते हैं, जो परिधान के किनारे पर जोर देते हैं। शानदार जानवरों, पक्षियों और पौधों की छवियों को रंगीन पैटर्न में कढ़ाई किया गया था जो तौलिए और वैलेंस को सजाते थे। रूसी कढ़ाई के बीच, व्लादिमीर वर्खोशोव और मस्टेरा सफेद साटन सिलाई, क्रेस्टेस्को-वाल्डाई सिलाई, कलुगा रंगीन इंटरलेस, ओरीओल सूचियां और ब्रैंक, निज़नी नोवगोरोड गिप्योर और कई अन्य तकनीकें व्यापक रूप से जानी जाती हैं।

कपड़े और घरेलू सामानों को राष्ट्रीय कढ़ाई से सजाने की लंबे समय से चली आ रही परंपराएं यूक्रेन में संरक्षित हैं। प्रत्येक क्षेत्र में - पोलिस्या, मध्य नीपर क्षेत्र, स्लोबोज़ानशीना, पोडोलिया, कार्पेथियन और कार्पेथियन क्षेत्र का पता लगाया जा सकता है स्थानीय विशिष्टताएँ, व्यक्तिगत क्षेत्रों, जिलों, गांवों की विशेषता।

कपड़े, तौलिये, सिर के स्कार्फ और हाथ के स्कार्फ, मेज़पोश, पर्दे और बहुत कुछ को सजाने के लिए सख्त "सफेद पर सफेद" पैटर्न और हरे-भरे पुष्प पैटर्न का उपयोग किया गया था। महिलाओं की शर्ट पर आस्तीन, कॉलर, चोली, कफ और हेम को कढ़ाई से सजाया जाता है। पुरुषों की शर्ट पर कॉलर के साथ, फास्टनर के साथ और आस्तीन के सिरों पर कढ़ाई की जाती है। कढ़ाई की तकनीक बहुत विविध है, साथ ही इसमें सजावटी रूपांकन भी हैं अलग - अलग क्षेत्रगणतंत्र और व्यक्तिगत गाँव। एक नियम के रूप में, यह गिनती और मुफ्त साटन सिलाई, सफेद और रंगीन हेमस्टिच, आधा-क्रॉस और क्रॉस सिलाई, नीचे की कढ़ाई की एक तकनीक है गलत पक्षऔर अन्य।

बेलारूसी कढ़ाई की विशेषता समृद्ध "लाल पर सफेद" पैटर्न, हेमस्टिचिंग, कटिंग, एकत्रित सिलाई और बहुत कुछ है।

लातविया, लिथुआनिया और एस्टोनिया की कढ़ाई सजावटी और रंगीन हैं। वे पैटर्न के ज्यामितीय और पुष्प रूपांकनों से भरे हुए हैं विभिन्न प्रकार की तकनीकें: गिनती और मुफ्त साटन सिलाई, सिलाई, आधा-क्रॉस सिलाई और क्रॉस सिलाई, बकरी सिलाई, वेस्टिबुल, हेमस्टिचिंग और सफेद-पर-सफेद सिलाई, आदि।

महिलाओं और पुरुषों की हॉलिडे शर्ट के कॉलर कढ़ाई से सजाए गए थे। कंधे और कफ, अलग करने योग्य कॉलरमहिलाओं की शर्ट के लिए - कॉलर, एप्रन, टोपी।

काकेशस के लोगों की कढ़ाई समृद्ध और सुरुचिपूर्ण है। महिलाओं और पुरुषों की शर्ट, बाहरी वस्त्र, बिब, स्कार्फ, बेल्ट, तकिए, दीवार के पर्दे और अन्य वस्तुओं पर रेशम, ऊन और सोने की कढ़ाई पूरे जॉर्जिया में व्यापक है। दर्जनों अलग-अलग सजावटी सीम हैं, दोनों पुष्प और फूलों के पैटर्न में, और कड़ाई से ज्यामितीय वाले में - आधा-क्रॉस, सिलाई, स्टेम और चेन टांके, गांठें, साटन सिलाई, पिपली।

अर्मेनियाई कढ़ाई अपनी सूक्ष्मता और शिल्प कौशल से प्रतिष्ठित है; इसके अलंकरण में शैलीबद्ध पुष्प और ज्यामितीय रूपांकन शामिल हैं, जो एक मुक्त समोच्च के साथ विभिन्न सीमों और कपड़े के धागों की गिनती के साथ बनाए गए हैं। ये साटन सिलाई, हेमस्टिच, ब्रेडेड सिलाई और अन्य हैं।

अज़रबैजान में, लाल कपड़े, काले मखमल, साटन और साटन पर रंगीन रेशम का उपयोग करके चेन टांके का उपयोग कर्ल, फूल, पत्तियों और पौधों के तनों से बने आभूषणों के रूपांकनों को कढ़ाई करने के लिए किया जाता है। वे कालीन, तकिए, मेज़पोश, बेडस्प्रेड, स्लीवलेस बनियान, पर्स और अन्य उत्पादों को सजाते हैं। सोने की कढ़ाई, सफेद गिनती और रंगीन मुक्त साटन सिलाई कढ़ाई, और धातु सेक्विन भी यहाँ पनपे।

मध्य एशिया में कढ़ाई का एक लंबा इतिहास है, जो 111-8वीं शताब्दी से जाना जाता है, जिसमें एक विशिष्ट वृत्त संरचना होती है- सूर्य का प्रतीक. यह पत्तियों, पंखुड़ियों और फलियों के रूप में शैलीबद्ध पौधों के पैटर्न से भरा हुआ है। यहाँ मनुष्यों या जानवरों की कोई छवि नहीं थी, जो धर्म द्वारा निषिद्ध थी। ताजिकिस्तान में, सुजानियां, पर्दे, चाय के लिए बैग, दर्पण और कंघी, खोपड़ी, पुरुषों के बेल्ट स्कार्फ, और पैनलों को साटन सिलाई, चेन सिलाई, लूप, क्रॉस सिलाई और ऐप्लिके से सजाया गया था। उज़्बेक कढ़ाई की विशेषता "चेन सिलाई, सिलाई सिलाई, आधा-क्रॉस सिलाई, पिपली, क्रॉस सिलाई, बुखारा सोने की कढ़ाई, मनका कढ़ाई" है। तुर्कमेन कढ़ाई में, सिलाई सिलाई, चेन सिलाई और स्टेम सिलाई प्रमुख हैं।

कजाकिस्तान और किर्गिस्तान की कढ़ाई अलग है विभिन्न विकल्पफेल्ट, कपड़े, चमड़े से ओवरले सिलाई: कपड़े, मखमल, रेशम पर चेन और साटन टांके। में

पैटर्न में अक्सर सींगों के कर्ल, जानवरों की शैलीबद्ध आकृतियाँ, और कम अक्सर - एक पौधे की छवि होती है।

सुदूर पूर्व में, मछली की खाल से बने स्टैंसिल, फर, चमड़े या कपड़े से बने एप्लिक का उपयोग करके रेशम से कढ़ाई की जाती है। बड़े मोतियों का उपयोग कपड़े और जूतों को सजाने के लिए किया जाता है। लोगों के बीच सुदूर उत्तरसाबर और कपड़े पर रेनडियर फर के साथ कढ़ाई, मोतियों का उपयोग करके कपड़े और चमड़े से बनी पिपली आम हैं।

वोल्गा क्षेत्र के लोगों की कढ़ाई, मारी, मोर्दोवियन,चुवाश को ज्यामितीय पैटर्न से अलग किया जाता हैपौधे, पशु और पक्षी, साटन टांके और ओवरले सिलाई, मोतियों के साथ कढ़ाई और धातु की पट्टियों की तकनीक का उपयोग करके बनाए गए हैं।

टाटारियन कढ़ाई की विशेषता विभिन्न घरेलू वस्तुओं और कपड़ों पर मखमल पर सोने और मनके की कढ़ाई है।

हम देश भर के कई संग्रहालयों में संग्रहीत कला के सुंदर कार्यों की प्रशंसा करते हैं, जहां मौलिकता और कौशल, रंग और बनावट में सामग्रियों का कुशल चयन, हाथ से बनाई गई सुंदरता और पैटर्न और रंगों की विशिष्टता, और विभिन्न प्रकार की कढ़ाई तकनीकों का प्रदर्शन किया जाता है। . आजकल, कढ़ाई ने पारंपरिक और आधुनिक रचनात्मकता को पूरी तरह से जोड़ दिया है। आधुनिक स्वामीवे लोक विरासत के खजाने से कट और अद्भुत पैटर्न उधार लेते हैं, प्राचीन, अधिक जटिल और नए सजावटी, बनाने में आसान टांके का उपयोग करते हैं, जिससे लोक कला के नए उदाहरण बनते हैं।

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उपकरण और सहायक उपकरण

शुरुआत करने के लिए, कढ़ाई की सुंदरता का अनुभव करने के लिए, आपको बहुत ही सरल उपकरणों की आवश्यकता होगी: सुई, एक थिम्बल, कैंची, एक शासक या मापने वाला टेप, और एक घेरा।

नोक उंगलियों को पंक्चर से बचाने के लिए आवश्यक है। यह धातु या प्लास्टिक हो सकता है। थिम्बल लगाया जाता है बीच की ऊँगलीदाहिने हाथ से, उंगली का बिल्कुल आकार चुनें: इससे उंगली दबकर गिर नहीं जानी चाहिए। एक अच्छी तरह से चुनी गई थिम्बल कढ़ाई को आसान और तेज़ बनाती है।

कैंची काम के लिए अच्छा है तीन प्रकार: घुमावदार सिरों के साथ छोटे - काम करने वाले धागों को काटने के लिए, कपड़े से धागों को काटने और खींचने के लिए, काटते समय कपड़े के किनारों को सजाने के लिए, मध्यम आकार - किसी उत्पाद के किनारों को संसाधित करने और धागे की खाल काटने के लिए, और बड़े - कपड़े को काटने के लिए . कैंची अच्छी तरह से तेज़ होनी चाहिए और ब्लेड के सिरे पूरी तरह से मिलने चाहिए।

घेरा कपड़े को तना हुआ रखने और कढ़ाई के काम को खींचने से बचाने के लिए यह आवश्यक है। वे लकड़ी, धातु और प्लास्टिक के गोल, चौकोर और आकार में आते हैं आयत आकार. यह सलाह दी जाती है कि आपके शस्त्रागार में विभिन्न आकारों के कई गोल हुप्स हों। कपड़े को घेरे में पिरोना आवश्यक है ताकि घेरा से कपड़े को हटाने के बाद कढ़ाई वाले डिज़ाइन के विरूपण से बचने के लिए कोई विकृति न हो।

कढ़ाई की सुइयां.सिलाई सुइयों की तुलना में, ऐसी सुइयों में एक गोल सिरा होता है जो छेद नहीं करता है, लेकिन कपड़े के तंतुओं को अलग कर देता है, साथ ही एक बड़ी लम्बी आंख होती है, जिसमें कई सिलवटों में काम करने वाले धागे को पिरोना आसान होता है। ऐसी सुइयों की सहायता से धागों को गिनना और अलग करना बहुत सुविधाजनक होता है। टेपेस्ट्री सुइयां अलग-अलग नंबरों के तहत बेची जाती हैं। संख्या जितनी अधिक होगी, सुई उतनी ही छोटी होगी। क्रॉस सिलाई आमतौर पर 22, 24, 26, 28 नंबर वाली सुइयों से की जाती है।

शासक या मापने वाला टेपसिलाई का काम करते समय, उत्पाद का आकार निर्धारित करने, कपड़े पर पैटर्न चिह्नित करने की आवश्यकता होती है।

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कार्ड-कार्य क्रमांक 5.

सीम पैटर्न और सीम के नाम के बीच संबंध निर्धारित करें।

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धागे

कढ़ाई के धागे मजबूत, समान और फीके नहीं होने चाहिए। अक्सर, विशेष धागों का उपयोग किया जाता है - सोता, लेकिन आप आईरिस, रेशम और धातुयुक्त धागों से कढ़ाई कर सकते हैं। आप विभिन्न प्रकार के ऊन, बॉबिन और अन्य धागों का भी उपयोग कर सकते हैं।

दाँत साफ करने का धागा। कॉटन फ्लॉस कैनवास पर क्रॉस सिलाई के लिए आदर्श है। ऐसे धागे बनाने वाली बहुत सी कंपनियाँ हैं। वे संरचना में भिन्न हैं: 100% कपास से बने धागे हैं, साथ ही रेशम और ऊन भी शामिल हैं। प्रत्येक रंग और शेड एक विशिष्ट थ्रेड नंबर से मेल खाता है; निर्माता समय-समय पर इन नंबरों को बदल सकता है, इसलिए बेहतर है कि भविष्य में उपयोग के लिए बहुत सारे धागे न खरीदें। ऑपरेशन के दौरान धागों को मुड़ने से रोकने के लिए, आप इसका उपयोग कर सकते हैं विशेष मोम, यह उन्हें संकुचित भी करता है। यदि आप कढ़ाई के दौरान विभिन्न संरचनाओं के धागों का उपयोग करते हैं तो इस मोम का उपयोग करना सुविधाजनक है। फ्लॉस को अलग-अलग तरीकों से संग्रहीत किया जा सकता है: यदि ज्यादा धागा नहीं है, तो आप उन्हें बस एक बैग में रख सकते हैं, यदि आपके पास पर्याप्त है बड़ी मात्राबेहतर होगा कि इन्हें बॉबिन पर लपेटा जाए और हर एक पर लेबल लगाया जाए ताकि रंगों में गड़बड़ी न हो। फिर स्पूलों को मोड़ दिया जाता है प्लास्टिक का डिब्बाशाखाओं के साथ. वे भी हैं यात्रा बैगफ्लॉस और पैटर्न को संग्रहीत करने के लिए, प्लास्टिक क्लैमशेल फ़ाइलें जिनमें छड़ियों और अन्य उपकरणों पर लगे फ्लॉस घाव को डाला जाता है।

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कढ़ाई करने वाले का कार्यस्थल.

कढ़ाई को आरामदायक बनाने और थकान पैदा न करने के लिए, आपको अपने कार्यस्थल को ठीक से व्यवस्थित करने और उसका पालन करने की आवश्यकता है निश्चित नियमश्रम।

फिक्स्चर और उपकरणों वाली मेज को इस तरह रखा जाना चाहिए कि रोशनी बाईं ओर से पड़े। यदि तालिका में कोई दराज नहीं है, तो धागे को एक विशेष बैग में, उपकरण को एक बॉक्स में, और पैटर्न के साथ ट्रेसिंग पेपर की शीट को एक फ़ोल्डर में संग्रहीत किया जा सकता है। शरीर की स्थिति की निगरानी करना आवश्यक है, झुकें नहीं, अपना सिर नीचे न झुकाएं। ऑपरेशन के दौरान शरीर थोड़ा आगे की ओर झुका होना चाहिए। आंखों और काम के बीच की दूरी 25-30 सेमी से अधिक नहीं होनी चाहिए। कभी-कभी, इस उद्देश्य के लिए, घेरा ऊंचा सेट किया जाता है, इसके नीचे एक बोर्ड, किताब आदि रखकर कुर्सी को मेज की ओर ले जाया जाता है उसकी पीठ पर झुक जाओ.

काम के दौरान हाथों का सही स्थान बहुत महत्वपूर्ण है: बायां हाथनीचे होना चाहिए, दाहिना घेरा के ऊपर होना चाहिए। दुर्लभ कपड़ों पर कढ़ाई और सिलाई करते समयग्रिडअपने दाहिने हाथ से, सुई को कढ़ाई के गलत तरफ खींचें, इसे तेज सिरे से चिपका दें। अपने बाएं हाथ से, सुई को नुकीले सिरे से पकड़ें, इसे कुंद सिरे (आंख) के साथ सामने की ओर लाएं। धागे को दाहिने हाथ से कस दिया जाता है। मोटे कपड़ों पर कढ़ाई करते समय सुई को नुकीले सिरे से गलत साइड से सामने की ओर लाया जाता है।

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धागे को सुरक्षित करने के तरीके.

सूत्रण.


एक सुई चुनने की जरूरत है उपयुक्त प्रकारऔर आकार. इसकी आंख इतनी बड़ी होनी चाहिए कि धागा कपड़े या कैनवास से आसानी से गुजर सके।

यदि आपको थ्रेडिंग में कठिनाई हो रही है, तो थ्रेड थ्रेडर या लूप विधि का उपयोग करें। धागे के अंत में एक लूप बनाएं और इसे सुई की आंख पर कसकर रखें। फिर मुड़े हुए धागे को निकालें और सुई की आंख के माध्यम से धकेलें।

धागे को बांधना.

कढ़ाई में काम करने वाले धागे पर गांठें कभी नहीं बनाई जातीं। उत्पाद का पिछला भाग साफ़ सुथरा होना चाहिए। धागे को कपड़े के सामने की ओर उस स्थान पर सुरक्षित किया जाता है जहां कढ़ाई स्थित होगी।

यदि कढ़ाई के लिए सम संख्या में धागे लेना आवश्यक है, उदाहरण के लिए फ्लॉस के छह धागे, तो तीन धागे स्केन से अलग किए जाते हैं (एक समय में एक)। उन्हें एक साथ रखें और सुई को दोनों सिरों से पिरोएं। एक सुई और धागे का उपयोग करके, एक छोटी सी सिलाई बनाएं और धागे को कपड़े से बाहर खींचें जब तक कि एक छोटी सी नोक एक लूप के रूप में न रह जाए, जो तब बनी थी जब धागे को आधा मोड़ा गया था। इस लूप में एक सुई और काम करने वाला धागा पिरोएं और इसे कस लें।

यदि आप एक, तीन या पांच धागों से कढ़ाई करते हैं, तो काम करने वाले धागे को अलग तरीके से बांधें। कपड़े पर एक छोटी सी सिलाई करने के बाद, धागे को बाहर खींच लिया जाता है, जिससे एक छोटी सी नोक निकल जाती है, जिसे धागे की नोक के पार रखकर दूसरी छोटी सिलाई के साथ कपड़े से जोड़ दिया जाता है। धागे का अतिरिक्त सिरा काट दिया जाता है। जिस स्थान पर धागा बांधा जाता है वह कढ़ाई के टांके से ढका होता है। या आप काम की शुरुआत में 5-6 सेमी लंबे धागे के सिरे को गलत साइड पर छोड़ सकते हैं और कपड़े के सामने की तरफ ध्यान से कुछ टांके लगा सकते हैं। फिर धागे के बचे हुए सिरे को दूसरी सुई में पिरोएं और जो कढ़ाई आपने अभी बनाई है उसके नीचे कुछ टांके लगाएं। बाकी धागे को ट्रिम करें। कढ़ाई के अंत में, काम करने वाले धागे को गलत तरफ से सुरक्षित किया जाता है, जिससे कढ़ाई वाले स्थान पर कई टांके लगाए जाते हैं। आप धागे को कपड़े के सामने की तरफ कढ़ाई वाले टांके के नीचे खींचकर भी बांध सकते हैं, या उस जगह पर कई टांके बना सकते हैं जो बाद में कढ़ाई से ढक दिया जाएगा।

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अनुदेश कार्ड.

तना सीवनतिरछे टांके की एक सतत पंक्ति है, जो एक दूसरे से कसकर सटी हुई है। यह एक खींची गई रेखा के साथ या कपड़े के खींचे गए धागे के निशान के साथ बाएं से दाएं या नीचे से ऊपर तक किया जाता है। प्रत्येक नई सिलाई पिछली सिलाई के मध्य से शुरू होती है। काम करने वाला धागाहमेशा सीम के एक तरफ होना चाहिए। सभी टाँके एक ही आकार के होने चाहिए।

पौधे के तनों पर कढ़ाई करने के लिए स्टेम स्टिच का उपयोग करें। इस सिलाई का उपयोग निशान और मोनोग्राम बनाने के लिए किया जा सकता है।

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अनुदेश कार्ड.

लड़ीदार सिलाई (या चेन सिलाई) - - यह एक दूसरे से निकलने वाले लूपों की एक सतत श्रृंखला है। सीवन ऊपर से नीचे तक बनाया जाता है। रूपरेखा पर कढ़ाई करने के लिए एक सिलाई का उपयोग किया जाता है निरंतर भरनानमूना

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बढ़ोतरी या पैटर्न को कम करना

यदि कढ़ाई वाले उत्पाद का आकार डिज़ाइन के आकार से मेल नहीं खाता है, तो बाद वाले को बढ़ाना या घटाना होगा। आप इसे इस प्रकार कर सकते हैं. आइए मान लें कि आपको पैटर्न को दोगुना करने की आवश्यकता है। आवश्यक क्षेत्रफल को समान वर्गों में विभाजित किया गया है। वर्ग जितने छोटे होंगे, आवर्धन उतना ही सटीक होगा। तब से नई शुरुआतकागज़ पर समान संख्या में वर्ग बनाएं, लेकिन पहले से ही आवश्यक संख्या से कई गुना बढ़ा दें इस मामले में 2 बार।

मूल कोशिकाओं से संबंधित रेखाएँ इन कोशिकाओं में स्थानांतरित हो जाती हैं। सावधानी से काम करने पर, आपको ड्राइंग की बिल्कुल बढ़ी हुई प्रति प्राप्त होती है। किसी चित्र को छोटा करते समय, मूल की कोशिकाएँ आवश्यक संख्या से कम हो जाती हैं। इस तकनीक को डॉट्स द्वारा पैटर्न को बढ़ाना या घटाना कहा जाता है। इस तकनीक से सटीक वर्गाकार कोशिकाएँ बनाना बहुत महत्वपूर्ण है, अन्यथा चित्र का आकार बदल जाएगा।

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कलात्मक कढ़ाई में रंग.

कलात्मक कढ़ाई में रंग बहुत महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है महत्वपूर्ण भूमिका. एक दिलचस्प कढ़ाई डिज़ाइन बर्बाद हो सकता है ख़राब चयनधागे के रंग कढ़ाई में रंगों का सबसे लाभप्रद संयोजन प्राप्त करने के लिए, आपको रंग के गुणों को जानना होगा। प्रकृति में दिखाई देने वाले सभी रंगों को आमतौर पर रंगीन में विभाजित किया जाता है, जिसमें स्पेक्ट्रम के सभी रंग शामिल होते हैं - लाल, नीला, पीला, हरा और उनके सभी रंग, और अक्रोमैटिक - सफेद, काला और ग्रे।
अक्रोमेटिक रंगकेवल उनके हल्केपन (हल्के भूरे, गहरे भूरे, आदि) की डिग्री द्वारा विशेषता।

रंगीन रंगों में रंग, संतृप्ति और हल्कापन होता है।
रंगों की पूरी विविधता में, 3 प्राथमिक रंग हैं - लाल, नीला, पीला, जो मिश्रित होने पर अन्य रंग बनाते हैं (लाल के साथ पीला - नारंगी, नीला के साथ पीला - हरा, लाल के साथ नीला - बैंगनी)। इस प्रकार, विभिन्न प्रकार के रंग प्राप्त किए जा सकते हैं जो रंग टोन में एक दूसरे से भिन्न होते हैं।

रंग टोन - उन विशेषताओं में से एक जो स्पेक्ट्रम के मुख्य रंग के संबंध में इसकी छाया निर्धारित करती है और इसे "नीला", "बकाइन", "भूरा" आदि शब्दों द्वारा व्यक्त किया जाता है। उदाहरण के लिए, एक लाल रंग में एक पीला रंग होता है, और एक और नीलापन. लाल रंग को अन्य रंगों के साथ मिलाकर, आप अनगिनत प्रकार के रंग प्राप्त कर सकते हैं जो रंग टोन में एक दूसरे से भिन्न होते हैं।

रंग संतृप्ति- यह किसी रंग की चमक की डिग्री है, जो उसमें ग्रे (चमकदार नीला, ग्रे-नीला, आदि) की उपस्थिति के आधार पर भिन्न होती है। कोई भी रंग ग्रे से जितना अधिक भिन्न होता है, वह उतना ही अधिक समृद्ध, चमकीला और अधिक रंगीन होता है। शुद्ध रंग सबसे अधिक चमक वाला रंग है। आमतौर पर इस संपत्ति को "उज्ज्वल", "मौन", "नरम" शब्दों द्वारा दर्शाया जाता है (पेस्टल रंगों को कम संतृप्ति की विशेषता होती है)। चमकीले रंगों का उपयोग अक्सर सजावटी वस्तुओं की कढ़ाई में किया जाता है, शांत, कम संतृप्त रंगों का उपयोग कढ़ाई वाले कपड़ों में किया जाता है।


लपट - रंग की अधिक या कम निकटता है सफेद रंग(उदाहरण के लिए, गहरा नीला, गहरा नीला, हल्का नीला - एक ही हल्केपन के विभिन्न स्वर नीले रंग का). किसी रंग को काले रंग के साथ मिलाने से गहरे रंग बनते हैं, और हल्के रंग- सफेद रंग के साथ.


गर्म और ठंडे रंग. सभी रंगीन रंगों और उनके रंगों को गर्म और ठंडे में विभाजित किया गया है। गर्म रंगों में आग और सूरज के रंग शामिल हैं - पीला, नारंगी। ठंडे रंगों में पानी और बर्फ के रंग शामिल हैं - नीला, नीला। प्रत्येक रंग में गर्म और ठंडे रंग हो सकते हैं। उदाहरण के लिए, यदि लाल रंग नीला है तो वह ठंडा हो सकता है और यदि उसका रंग नीला हो तो वह गर्म हो सकता है। पीला रंग. हरा रंगपीले रंग के साथ - गर्म, और नीले रंग के साथ - ठंडा।
गर्म और समृद्ध (चमकीले) रंग आकर्षित करते हैं और अधिक ध्यानऔर विषय की निकटता का आभास पैदा करें। उन्हें भी बुलाया जाता है
निकट आना, उभरना। ठंडे और असंतृप्त रंग दूरी का आभास कराते हैं। इसीलिए उन्हें बुलाया जाता हैहटाना, पीछे हटना.

चियारोस्कोरो. रंग और प्रकाश एक दूसरे से अविभाज्य अवधारणाएँ हैं। प्रकाश के कारण व्यक्ति वस्तुओं, उनके आकार और रंग को देखता है। लेकिन प्रकाश स्रोत के आधार पर, रंग बदलते रहते हैं। दिन के उजाले में, सभी रंग अधिक शुद्ध और अधिक पारदर्शी दिखते हैं। पर कृत्रिम प्रकाश व्यवस्थारंग भिन्न हो सकता है. उदाहरण के लिए, सफेद और भूरे रंग पीले हो जाते हैं, नीला गहरा हो जाता है और काला दिखाई देता है, बैंगनीलाल या नीला हो सकता है. इसलिए यह बहुत महत्वपूर्ण है रंग की कढ़ाईऔर विशेष रूप से दिन के उजाले में धागों के रंग और शेड्स का चयन करें।

चित्रित वस्तु के आकार पर काइरोस्कोरो के प्रभाव को एक गेंद के उदाहरण का उपयोग करके देखा जा सकता है। यदि आप एक वृत्त बनाते हैं और उसे बिल्कुल एक ही रंग के पेंट से रंगते हैं, तो आपको एक सपाट वृत्त मिलेगा। यदि इसे छाया वाले हिस्से में किनारों के साथ चयनित रंग के गहरे टोन के साथ भर दिया जाता है और रोशनी वाले केंद्रीय भाग में हल्के टोन में धीरे-धीरे संक्रमण होता है, तो एक गेंद के आकार की भावना दृष्टि से पैदा होती है।

काइरोस्कोरो की अवधारणा कढ़ाई वाली वस्तुओं (जामुन, फूल, पक्षी) की मात्रा दिखाना संभव बनाती है। प्रकाश वस्तुओं के रंगों को प्रभावित करता है। वस्तु (या पैटर्न) के प्रकाशित भाग में, रंग में हल्के स्वर होते हैं, और अंधेरे क्षेत्रों में, उसी रंग के स्वर गहरे होते हैं।

सामंजस्यपूर्ण रंग संयोजन. रंगों का सामंजस्य उनकी स्थिरता और सख्त संयोजन में निहित है। चयन करते समय सामंजस्यपूर्ण संयोजनवॉटरकलर पेंट का उपयोग करना आसान है, और पेंट पर टोन चुनने में कुछ कौशल होने पर, धागों का सामना करना मुश्किल नहीं होगा। रंगों का सामंजस्य कुछ नियमों का पालन करता है और उन्हें बेहतर ढंग से समझने के लिए रंगों के निर्माण का अध्ययन करना आवश्यक है। ऐसा करने के लिए, एक रंग चक्र का उपयोग करें, जो एक बंद स्पेक्ट्रम बैंड है।

एक रंग का . ये रंग एक-दूसरे के साथ सबसे सामंजस्यपूर्ण रूप से मेल खाते हैं और इनका चयन करना आसान है। एक ही रंग के कई स्वरों (अधिमानतः 3-4) का सामंजस्य अधिक रोचक, समृद्ध दिखता है एकल रंग रचना, जैसे सफेद, हल्का नीला, नीला और गहरा नीला या भूरा, हल्का भूरा, बेज, सफेद। मोनोक्रोम संयोजनों का उपयोग अक्सर कपड़ों की कढ़ाई में किया जाता है (उदाहरण के लिए, पर)। नीली पृष्ठभूमिगहरे नीले, हल्के नीले और सफेद धागों से कढ़ाई), सजावटी नैपकिन (उदाहरण के लिए, एक कठोर कैनवास पर वे भूरे, हल्के भूरे, बेज रंग के धागों से कढ़ाई करते हैं), साथ ही काइरोस्कोरो को व्यक्त करने के लिए पत्तियों और फूलों की पंखुड़ियों की कलात्मक कढ़ाई भी करते हैं।

संबंधित। संबंधित रंगों के सामंजस्यपूर्ण संयोजन शांत और नरम होते हैं, खासकर यदि रंग कमजोर रूप से संतृप्त होते हैं और हल्केपन (लाल, बैंगनी, बैंगनी) में बंद होते हैं। संबंधित-विपरीत रंग जीवाओं के सिरों पर रंग चक्र के दो आसन्न तिमाहियों में स्थित होते हैं (अर्थात, व्यास के समानांतर रेखाएं) और इसमें एक सामान्य रंग और दो अन्य रंग घटक होते हैं, उदाहरण के लिए, लाल रंग के साथ पीला ( जर्दी) और लाल टिंट (बैंगनी) के साथ नीला। ये रंग एक सामान्य (लाल) शेड द्वारा एक दूसरे के साथ समन्वित (एकजुट) होते हैं और सामंजस्यपूर्ण रूप से संयुक्त होते हैं। संबंधित-विपरीत रंगों के 4 समूह हैं: पीला-लाल और पीला-हरा; नीला-लाल और नीला-हरा; लाल-पीला और लाल-नीला; हरा-पीला और हरा-नीला।


विषम रंग की। एकदम विपरीत रंग और शेड्स रंग पहियाएक दूसरे के साथ सबसे अधिक विरोधाभासी और असंगत। कैसे अधिक रंगरंग टोन, हल्कापन और संतृप्ति में एक दूसरे से भिन्न होते हैं, उतना ही कम वे एक दूसरे के साथ सामंजस्य रखते हैं। लाल और पीले फूलों और हरी पत्तियों के गुलदस्ते पर कढ़ाई करके, नए अधिग्रहीत रंगों को उनमें पेश किया जाता है, और वे सभी सामंजस्यपूर्ण रूप से संयुक्त हो जाएंगे। विपरीत संयोजनों में से, कई ऐसे हैं जो आंखों को भाते हैं और अक्सर प्रकृति में पाए जाते हैं - ये शुद्ध रंगों के जोड़े हैं; लाल और हरा, बैंगनी और पीला।
रंग - पैटर्न के सभी रंगों और टोन के बीच एक निश्चित संबंध, सामान्य टोन के अधीन। रंग, कुछ स्वरों की प्रबलता के आधार पर, हल्का या गहरा, चमकीला या उदास, ठंडा या गर्म हो सकता है। कलात्मक कढ़ाई में, यह आवश्यक है कि पैटर्न का प्रत्येक रंग, अन्य रंगों के साथ संयोजन में लिया जाए, "चिपका" या "गायब" न हो, बल्कि निर्माण करे सामान्य धारणामुख्य, मौलिक स्वर. रंग की समृद्धि विविधता में नहीं, बल्कि रंगों की विविधता और रंग परिवर्तन में निहित है। किसी पैटर्न पर कढ़ाई करते समय, आपको पहले उसका मुख्य रंग निर्धारित करना चाहिए, और फिर अन्य रंगों की तलाश करनी चाहिए।


यूक्रेनी लोक कढ़ाई लोक कला के सबसे व्यापक और सुलभ प्रकारों में से एक है। कई शताब्दियों में इसमें सुधार किया गया है और यह आभूषणों की अद्भुत विविधता, उन्हें बनाने की सिलाई और धागों के दिलचस्प रंग संयोजन के रूप में हमारे सामने आया है।

प्राचीन लोक कढ़ाई के नमूने हमें उनकी सादगी और संक्षिप्तता, विविधता और कलात्मक कौशल से आश्चर्यचकित करते हैं और सोवियत सजावटी और व्यावहारिक कला के विकास के लिए एक अटूट स्रोत के रूप में काम करते हैं।

प्राचीन काल से, हाथ की कढ़ाई का उपयोग विभिन्न उत्पादों को सजाने के लिए किया जाता रहा है जिनकी लोगों को रोजमर्रा की जिंदगी में आवश्यकता होती है। कढ़ाई आज भी लोकप्रिय है। यूक्रेनी लोक कढ़ाई से सजाए गए आधुनिक उत्पाद सुंदर और मूल हैं: नैपकिन, मेज़पोश, तौलिए, पैनल, ब्लाउज, पुरुषों की शर्ट और अन्य प्रकार के कपड़े।

आधुनिक यूक्रेनी कढ़ाई में, पैटर्न बनाने के लिए उपयोग किए जाने वाले रंग और टांके धीरे-धीरे बदल रहे हैं। पारंपरिक आभूषण नए तत्वों और दिलचस्प रचनात्मक समाधानों से समृद्ध हैं। लोक रूपांकनों के आधार पर उत्पादों को डिजाइन करके, आधुनिक कारीगर यूक्रेन के कुछ क्षेत्रों की विशेषता वाले रंगों, आभूषणों और निष्पादन तकनीकों का उपयोग करके लोक कढ़ाई की सदियों पुरानी परंपराओं को संरक्षित करते हैं।

कढ़ाई करने की प्रक्रिया आकर्षक है। कढ़ाई सौंदर्य स्वाद विकसित करती है, साफ-सफाई, दृढ़ता, कड़ी मेहनत, काम करने के लिए रचनात्मक दृष्टिकोण पैदा करती है और स्कूली बच्चों में कुछ कौशल और क्षमताएं विकसित करती है जो व्यावहारिक गतिविधियों में उनके लिए उपयोगी होंगी।

आभूषणों के प्रकार

कढ़ाई के लिए आभूषण बनाते समय, कलाकारों ने हर समय प्रकृति की ओर रुख किया, लेकिन केवल इसकी नकल नहीं की, बल्कि इसे संसाधित किया, इसे स्टाइल करके सरल बनाया, जो सबसे विशिष्ट था उसे संरक्षित किया। यूक्रेनी लोक कढ़ाई में पुष्प, ज्यामितीय, पौधे-ज्यामितिकृत आभूषण, जानवरों की छवियों के साथ आभूषण, प्रतीक के साथ आभूषण हैं। राज्य के प्रतीकों का उपयोग महत्वपूर्ण तिथियों को समर्पित तौलिये और पैनलों की कढ़ाई में किया जाता है। पुष्प आभूषणों में शैलीबद्ध (सरलीकृत) फूल, पत्तियाँ, कलियाँ और तने शामिल होते हैं। ज्यामितीय आभूषणों में विभिन्न प्रकार की ज्यामितीय आकृतियाँ शामिल होती हैं: त्रिकोण, समचतुर्भुज, वर्ग, तारे, आदि। आभूषणों में तौलिये, नैपकिन, मेज़पोश, पैनल, शैलीबद्ध जानवर, पक्षी, कीड़े पाए जाते हैं ज्यामितीय, सरलीकृत फूल, पत्तियाँ, कलियाँ, तने।

यूक्रेनी लोक कढ़ाई के सीम के प्रकार

यूक्रेनी कढ़ाई टांके को बुनियादी और अतिरिक्त में विभाजित किया गया है। मुख्य सीम, बदले में, गिनती और सजावटी में विभाजित हैं। काउंटेड सीम वे हैं जिनमें प्रत्येक सिलाई के लिए कपड़े के धागों को गिनना आवश्यक होता है। ज्यामितीय या पौधे-ज्यामितीय आभूषण गिने हुए सीमों का उपयोग करके बनाए जाते हैं। गिने गए टांके में शामिल हैं: सीधी सिलाई, बायस सिलाई, हेमिंग, कास्टिंग, हेम, क्रॉस सिलाई, ग्रेन आउटलेट, पिंचिंग, कटिंग, टॉप सिलाई, विभिन्न प्रकार की हेमस्टिचिंग। एक पैटर्न में कई प्रकार के सीमों को मिलाकर विभिन्न प्रकार के पैटर्न प्राप्त किए जाते हैं। इस प्रकार, पैटर्न बनाया जा सकता है: सीधी साटन सिलाई, कटिंग, पिंचिंग, अनाज उत्पादन, स्ट्रेचिंग, दो तरफा स्टेपलिंग। सजावटी टांके (जिन्हें फ्री टांके भी कहा जाता है) में, कढ़ाई के टांके आभूषण की खींची गई रूपरेखा के साथ बनाए जाते हैं। नतीजतन, पौधों के पैटर्न पर कढ़ाई करने के लिए उपयोग किए जाने वाले टांके सजावटी माने जाते हैं। ये दो तरफा साटन सिलाई, पोल्टावा साटन सिलाई, कलात्मक साटन सिलाई, तौलिया सीम हैं। सरल सजावटी सिलाई: सिलाई, स्टेम सिलाई, चेन या चेन सिलाई, साथ ही साटन सिलाई, जिसका उपयोग ज्यामितीय और पौधे-ज्यामितिकृत आभूषण बनाने के लिए किया जाता है। अतिरिक्त सीमों में शामिल हैं: किनारे वाले सीम, जिनका उपयोग नैपकिन और तौलिये के किनारों को सजाने के लिए किया जाता है; कनेक्टिंग सीम(जुड़ना), जिसका उपयोग ब्लाउज, ड्रेस, स्कर्ट आदि जैसे उत्पादों के अलग-अलग हिस्सों को जोड़ने के लिए किया जा सकता है; सेरेशन - उत्पादों में कफ, आस्तीन, कॉलर के किनारों को सजाने के साथ-साथ धागे - पफ्स के साथ इकट्ठा करने के लिए उपयोग किया जाने वाला सीम। रचनात्मक संतुष्टि लाने के लिए यूक्रेनी लोक टांके के नमूनों की कढ़ाई पर काम करने के लिए, आपको शुरुआत से ही सब कुछ स्पष्ट और सटीक रूप से करने का प्रयास करना चाहिए। यूक्रेनी लोक गिनती वाले टांके की सुंदरता कपड़े के धागों की गिनती की सटीकता पर निर्भर करती है। फूलों के आभूषण बिल्कुल डिज़ाइन की रूपरेखा के अनुरूप कढ़ाई किए जाने चाहिए।

कार्यप्रणाली पृष्ठ
मालत्सेवा तात्याना अलेक्जेंड्रोवना,

जीपीडी शिक्षक.

सजावटी और अनुप्रयुक्त दिशा.

विषय:
"मैजिक क्रॉस"

लक्ष्य:
सामग्री और आध्यात्मिक संस्कृति, कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि के अभिन्न अंग के रूप में छात्रों में कलात्मक संस्कृति के निर्माण को बढ़ावा देना, उन्हें सजावटी और व्यावहारिक कला की आलंकारिक भाषा में महारत हासिल करने में मदद करना।

सजावटी और अनुप्रयुक्त कलाएँ

सजावटी और अनुप्रयुक्त कला - क्षेत्र सजावटी कला: निर्माण कलात्मक उत्पाद, सार्वजनिक और निजी जीवन में व्यावहारिक उद्देश्य होना, और उपयोगितावादी वस्तुओं (बर्तन, फर्नीचर, कपड़े, उपकरण, वाहन, कपड़े, कालीन, कढ़ाई, गहने, खिलौने और अन्य वस्तुओं के साथ-साथ सजावटी पेंटिंग और मूर्तिकला और सजावटी) का कलात्मक प्रसंस्करण इमारतों के अंदरूनी हिस्सों और अग्रभागों की सजावट, सिरेमिक, सना हुआ ग्लास आदि का सामना करना)। कला और शिल्प में विभिन्न प्रकार की सामग्रियों का उपयोग किया जाता है। इनमें विशेष रूप से लकड़ी, हड्डी, धातु, कांच, कपड़े आदि शामिल हैं हाल ही मेंविभिन्न प्रकार के प्लास्टिक का प्रयोग होने लगा।
सजावटी और व्यावहारिक कला की वस्तुओं को अपेक्षाकृत रूप से दो भागों में विभाजित किया गया है स्वतंत्र समूहउनके बीच कड़ाई से परिभाषित सीमाओं के बिना
पहले समूह में घरेलू सामान जैसे फर्नीचर, बर्तन और कपड़े शामिल हैं। यहां कलात्मक सिद्धांत का सीधा संबंध वस्तु के रूप की समीचीनता और अभिव्यक्ति से है
दूसरे समूह से संबंधित मुख्य रूप से सजावटी उद्देश्यों के लिए आइटम, रचनात्मक साधनों के अधिक व्यापक और मुक्त उपयोग की अनुमति देते हैं
सजावटी-लागू और चित्रफलक रूपों के बीच मध्यवर्ती रूपों में मोज़ाइक, पैनल, टेपेस्ट्री, लैंपशेड, सजावटी मूर्तियाँ शामिल हैं, जो वास्तुशिल्प वातावरण से निकटता से जुड़े हुए हैं, लेकिन इन्हें कला के स्वतंत्र कार्यों के रूप में भी माना जा सकता है।
सजावटी और अनुप्रयुक्त कला की संरचना की विशेषताएं काफी हद तक सामग्री की तकनीकी और कलात्मक क्षमताओं से निर्धारित होती हैं
प्राचीन काल में उभरने के बाद, सजावटी और व्यावहारिक कला लोक कला के सबसे महत्वपूर्ण क्षेत्रों में से एक बन गई है; इसका इतिहास कलात्मक शिल्प, कला उद्योग, पेशेवर कलाकारों की गतिविधियों से जुड़ा हुआ है लोक शिल्पकार, साथ 20वीं सदी की शुरुआतकलात्मक डिजाइन के साथ भी.
कढ़ाई सजावटी और व्यावहारिक कला का एक प्राचीन और व्यापक रूप है।

कढ़ाई का इतिहास

प्राचीन काल से ही कढ़ाई लोगों के बीच सबसे प्रतिष्ठित कला रूपों में से एक रही है। इसकी उत्पत्ति का इतिहास पहली सिलाई की उपस्थिति से मिलता है, जिसका मूल कार्य पूरी तरह से व्यावहारिक उद्देश्य था। जैसा कि आप जानते हैं, एक महिला किसी भी स्थिति में महिला ही रहती है। हमारे आदिम पूर्ववर्ती कोई अपवाद नहीं थे। दुर्भाग्यपूर्ण सुंदरियों को अपने नग्न शरीर को उस चीज़ में लपेटने के लिए मजबूर किया गया जो चुने हुए लोग प्राप्त करने में कामयाब रहे। और हर किसी को यह नहीं मिला चमकीले परिधानतेंदुओं या मृगों में से, कुछ को अगोचर विशाल खाल से ही संतुष्ट होना पड़ा। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि उस समय भी महिलाएं कपड़ों के आदिम मॉडल से संतुष्ट नहीं रहना चाहती थीं, जो शिकार के दौरान उनके पतियों द्वारा मारे गए जानवरों की खाल से प्राप्त किए जाते थे। तभी उनके मन में पहली बार कपड़े सुधारने का विचार आया। सबसे पहले, आविष्कारकों ने अपनी पसंद के अनुसार मॉडल बनाकर, अलग-अलग टुकड़ों को बांधना शुरू किया। और थोड़ी देर बाद उन्होंने अपने पहनावे को ट्रिम करने और सजाने के लिए टांके का उपयोग करना शुरू कर दिया। समय के साथ, सुइयों और धागों का उपयोग करके सामग्री को सजाने की कला विकसित और बेहतर हुई है। आज, कढ़ाई का तात्पर्य कपड़ों की सजावट से है तैयार उत्पादआभूषण या कथानक चित्र। इस मामले में, कढ़ाई मैन्युअल या मशीन द्वारा की जा सकती है। के लिए विभिन्न चरणकढ़ाई कला के विकास की विशेषता कढ़ाई के आधार और डिज़ाइन को लागू करने दोनों के लिए उपयोग की जाने वाली विभिन्न सामग्रियों का उपयोग है। आधुनिक कढ़ाई करने वालों के लिए सबसे आम धागे विभिन्न रंगों के रेशम, लिनन या सूती धागे हैं, और पिछली शताब्दियों में, धागे के साथ-साथ मोती, बाल, सिक्के, गोले और यहां तक ​​कि कीमती पत्थरों का भी व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था। सभ्यता के विकास के स्तर के अनुसार कढ़ाई के औजारों में भी बदलाव आया। एक पत्थर के सूए से, जिसका उपयोग एक आदिम शिल्पकार जानवरों की खाल से बने कपड़ों पर एक पैटर्न बनाने के लिए करता था, एक हड्डी और फिर कांस्य, स्टील और सोने की सुई में संक्रमण ने न केवल कढ़ाई प्रक्रिया को सुविधाजनक बनाना संभव बना दिया, बल्कि यह भी संभव बनाया। इसकी तकनीकों में सुधार करें. और इसके अलावा, इससे नई संभावनाओं का उदय हुआ, कढ़ाई के लिए उपयोग किए जाने वाले पैटर्न और रचनाओं की सीमाओं का विस्तार हुआ। हर समय कढ़ाई का मुख्य उद्देश्य प्रकृति, जीवन और मानव श्रम ही रहा। कढ़ाई करने वालों का काम राष्ट्रीय पहचान, कलात्मक प्राथमिकताओं और उनके आसपास की दुनिया के बारे में विचारों को दर्शाता है। जो ऐतिहासिक विरासत आज तक बची हुई है वह हमारे पूर्वजों के जीवन का अध्ययन करने का एक अटूट स्रोत है।
कढ़ाई न केवल समकालीनों को अतीत के माहौल में डूबने में मदद करती है, बल्कि प्रत्येक राष्ट्र की विशेषताओं को समझने, उसके रीति-रिवाजों को समझने और उनके बारे में जानने में भी मदद करती है। नैतिक मूल्यऔर विश्वदृष्टि. अपनी स्थापना के बाद से, कढ़ाई ने अन्य प्रकार की सुईवर्क के बीच अपना सम्मानजनक स्थान ले लिया है। इसके तत्व प्राचीन काल से ही कपड़ों की सजावट, घरेलू वस्तुओं की सजावट और घर की साज-सज्जा में मौजूद रहे हैं। इस तथ्य के बावजूद कि कढ़ाई कला का इतिहास दसियों सदियों पुराना है, इसने अपनी प्रासंगिकता नहीं खोई है। समय ने न केवल इसे पुराना किया, बल्कि चित्रकला, मूर्तिकला और संगीत के साथ-साथ इसका वास्तविक मूल्य भी बनाया। दुर्भाग्य से, आदिम शिल्पकारों की कृतियाँ, जो एक गुफा के पत्थर के फर्श पर बैठकर आग की रोशनी में अपने कपड़े सजाती थीं, आज तक नहीं बची हैं। क्षेत्र में वैज्ञानिकों द्वारा खोजी गई सबसे प्राचीन कढ़ाई प्राचीन चीन, छठी-पांचवीं शताब्दी ईसा पूर्व का है। इ। इन्हें रेशमी कपड़े पर चांदी और सोने के धागों, बालों और कच्चे रेशम से बनाया जाता है। जैसा कि शोध से पता चला है, इस विशेष देश की कढ़ाई कला का रूस, जापान और अन्य देशों में सुईवर्क के विकास पर भारी प्रभाव पड़ा।

रूस में कढ़ाई कला'

रूसी कढ़ाई की जड़ें बहुत गहरी हैं। प्राचीन रूस के क्षेत्र में, समाज में उम्र और स्थिति की परवाह किए बिना, सभी महिलाएं इस प्रकार की सुईवर्क में पारंगत थीं। यह आश्चर्य की बात नहीं है: रूसी प्रकृति, अपनी सुंदरता, अप्रत्याशितता और विविधता से अद्भुत, कलात्मक स्वाद का सबसे अच्छा शिक्षक है। रूस में रहना असंभव है और इसके विशाल विस्तार के वैभव की सराहना करने में सक्षम नहीं होना चाहिए - अंतहीन सीढ़ियाँ, अभेद्य जंगल, अशांत नदियाँ और मंत्रमुग्ध, भयावह दलदल। हालाँकि, यह केवल प्रकृति की सुंदरता को प्रदर्शित करने की इच्छा नहीं थी जिसने रूसियों के बीच कढ़ाई के प्रसार में योगदान दिया। इस प्रकार की सुईवर्क, और विशेष रूप से क्रॉस सिलाई, हमारे लोगों के रीति-रिवाजों और रीति-रिवाजों पर आधारित है। रूसी लोगों के लिए, क्रॉस हमेशा सुरक्षा का प्रतीक रहा है, जो प्रभाव से रक्षा करने में सक्षम है बुरी आत्माओं, बुरी नज़र और अन्य परेशानियाँ। खुद को और अपने प्रियजनों को परेशानियों और दुर्भाग्य से बचाने के प्रयास में, शिल्पकारों ने खुद को सुइयों से लैस किया और साधारण वस्तु को प्रशंसा के योग्य कला के काम में बदल दिया। प्राचीन रूस के राज्य के क्षेत्र में पुरातात्विक अनुसंधान के दौरान, कढ़ाई वाले कैनवस की खोज की गई, जिसका निर्माण 9वीं-12वीं शताब्दी का है। इससे पता चलता है कि उस समय पहले से ही रूसी कढ़ाई कला न केवल अस्तित्व में थी, बल्कि थी भी उच्च स्तरविकास। बुतपरस्ती के शासनकाल के दौरान, रूसियों ने, एक नियम के रूप में, तौलिए, चादरें, बेडस्प्रेड, मेज़पोश और अन्य घरेलू सामान सजाए। कपड़ों पर कढ़ाई भी व्यापक थी। सबसे लोकप्रिय कढ़ाई वाली टोपियाँ, सुंड्रेसेस और शर्ट थे। विशेष स्थानउस समय प्रतीकात्मक कढ़ाई को समर्पित किया गया था: बाहर ले जाने में उपयोग की जाने वाली चीज़ें विभिन्न अनुष्ठान, आवश्यक रूप से सिलाई से सजाए गए थे। केवल सबसे कुशल कारीगरों को ही मंदिरों को सजाने के लिए तौलिए, पवित्र पेड़ों, कब्र क्रॉस और दूल्हे और दुल्हन के परिधानों को सजाने के लिए बनाई गई वस्तुओं पर कढ़ाई करने का भरोसा दिया गया था। उसी समय, रोजमर्रा के दृश्यों, प्राकृतिक परिदृश्यों, लोगों के चित्रों और जानवरों की छवियों को दर्शाने वाली कथात्मक कढ़ाई विकसित होनी शुरू हुई। रूस में ईसाई धर्म के आगमन के साथ, कढ़ाई ने एक नया अर्थ प्राप्त कर लिया। अब कढ़ाई वाली वस्तुओं को ईसाई धर्म का प्रतीक माना जाने लगा। क्रॉस सिलाई को एक विशेष भूमिका दी गई। घर के आइकोस्टैसिस, दर्पण, खिड़कियों और दरवाजों को सजाने के लिए कढ़ाई वाले तौलिये का उपयोग किया जाने लगा। बिल्कुल एक आवश्यक गुण के रूप में महत्वपूर्ण छुट्टियाँकढ़ाई से सजी हुई वस्तुएँ दिखाई दीं। सुईवुमेन ने प्रत्येक शादी, नामकरण, बच्चे के जन्म आदि के लिए पहले से ताबीज तैयार किए। साधारण, यानी "एक दिन में बने" उत्पादों का मूल्य सबसे अधिक था। ऐसा माना जाता था कि एक दिन में सुबह से शाम तक कढ़ाई किया हुआ तौलिया प्राचीन शुद्धता प्राप्त करता है। एक नियम के रूप में, कई शिल्पकार एक साथ ऐसी कढ़ाई करते थे। सूरज की पहली किरण के साथ, उन्होंने अपने हाथों में सुइयां ले लीं, और क्षितिज पर सूरज डूबने के साथ ही आखिरी सिलाई की। यदि वे समय पर काम पूरा करने में कामयाब रहे, तो संयुक्त रचनात्मकता का परिणाम एक ताबीज था जो एक घातक बीमारी को दूर करने, प्राकृतिक आपदा को रोकने और बुरी आत्माओं से बचाने में सक्षम था। अपने कामों में, कढ़ाई करने वाले विभिन्न प्रकार के रूपांकनों का उपयोग करते थे, जो अक्सर चलते रहते थे छिपे अर्थ. इसके अलावा, पैटर्न का प्रत्येक तत्व एक विशेष प्रतीक को दर्शाता है। उदाहरण के लिए, पारिवारिक रिश्तों में अच्छाई और समृद्धि की कामना एक झुके हुए क्रॉस की छवि में छिपी हुई थी, और खगोलीय पिंडआभूषण में कशीदाकारी द्वारा उकेरे गए विभिन्न वृत्तों और समचतुर्भुजों का प्रतीक है। अक्सर रूसी शिल्पकारों के कार्यों में आप पौराणिक जानवरों, स्वर्ग के पक्षियों, पवित्र पेड़ों और मानव आकृतियों की छवियां पा सकते हैं।
जब रूस में कढ़ाई दिखाई दी, तो इसे उच्च वर्ग की हस्तकला माना जाता था। यह कढ़ाई के लिए उपयोग की जाने वाली सामग्रियों की उच्च कीमत से समझाया गया था। ननों और कुलीन वर्ग के सदस्यों ने चांदी और सोने के धागों, मोतियों और कीमती पत्थरों के साथ मखमल और रेशम पर अपना काम किया। कढ़ाई का उपयोग मंदिरों और चर्चों को सजाने के लिए किया जाता था, और इसका उपयोग उच्च श्रेणी के कुलीनों (बॉयर्स, शाही परिवार के सदस्य) और पादरी के कपड़ों के तत्वों को सजाने के लिए भी किया जाता था। शाही सिंहासन को सजाने के लिए बनाई गई एक चादर, जिस पर अपने समय की सबसे कुशल कारीगरों में से एक, ज़ार बोरिस गोडुनोव की बेटी ने कढ़ाई की थी, आज तक बची हुई है। केन्सिया ने 1601 में बेडस्प्रेड पर कढ़ाई की। काम के लिए उपयोग की जाने वाली सामग्री चांदी और सोने के धागे, मखमल और कीमती पत्थरों थे। कढ़ाई का विषय रेडोनज़ के पवित्र पुरुषों निकॉन और सर्जियस का धन्य वर्जिन मैरी, जीसस क्राइस्ट और जॉन द बैपटिस्ट के प्रति समर्पण है। 18वीं शताब्दी तक, कढ़ाई कार्यशालाएँ, जो रानियाँ और राजकुमारियाँ अपने कमरों में स्थापित करती थीं, बहुत लोकप्रिय थीं। उसी समय, कार्यशालाओं की मालकिनें, जो समाज के उच्चतम स्तर से संबंधित थीं, न केवल काम की निगरानी करती थीं, बल्कि इसमें भाग भी लेती थीं। सक्रिय साझेदारी. इस प्रकार, रोस्तोव में लुगोव्स्की राजकुमारों के दरबार में एक कार्यशाला की स्थापना करने वाली राजकुमारी मारिया के कार्यों को उनके समकालीनों द्वारा उनके अत्यधिक कलात्मक निष्पादन, विषयों की विविधता और धीरे-धीरे उपयोग की जाने वाली सामग्रियों की भव्यता के लिए अत्यधिक महत्व दिया गया था कढ़ाई कुलीनों का विशेषाधिकार नहीं रह गई। 18वीं शताब्दी की शुरुआत में, किसान लड़कियों के लिए कढ़ाई एक आम व्यवसाय बन गया। बेशक, उन्होंने अपने काम के लिए सस्ती सामग्री का इस्तेमाल किया, लेकिन इससे किसी भी तरह से तैयार उत्पादों का कलात्मक मूल्य कम नहीं हुआ। कढ़ाई कला की वास्तविक उत्कृष्ट कृतियों को सटीक रूप से बनाया गया था साधारण लड़कियाँ, जिन्होंने सिलाई की उच्च तकनीक, रंगीन रंगों के कुशल चयन और पैटर्न की मौलिकता के कारण कढ़ाई वाले कैनवस की सुंदरता हासिल की। दहेज़ को भविष्य की शादीकिसान लड़कियाँ सात या आठ साल की उम्र से खाना बनाना शुरू कर देती थीं। दहेज में दैनिक और शामिल थे पार्टी के कपड़े, मेज़पोश, तौलिए और वैलेंस


इसके अलावा, तैयार चीजों की संख्या पारिवारिक जीवन के कई वर्षों के लिए पर्याप्त होनी चाहिए। सगाई के बाद, शादी की तारीख से एक-दो दिन पहले, सबके साथ ईमानदार लोगदहेज के रूप में दुल्हन द्वारा तैयार किए गए उत्पादों को देखने की व्यवस्था की गई थी। कढ़ाई वाली वस्तुओं की गुणवत्ता और मात्रा ने साथी ग्रामीणों और दूल्हे के रिश्तेदारों को लड़की की कड़ी मेहनत और साफ-सफाई की सराहना करने की अनुमति दी। कढ़ाई कला की समृद्ध विरासत को दो मुख्य समूहों में विभाजित किया जा सकता है: उत्तरी क्षेत्रों की कढ़ाई और मध्य रूसी पट्टी की कढ़ाई। इस विभाजन का कारण कार्य की ऐसी विशेषताएं हैं जैसे निष्पादन तकनीक की विशिष्टताएं, पैटर्न बनाने वाले प्रतीकों में अंतर और रंग योजना। कढ़ाई के उत्तरी स्कूल के मास्टर अक्सर आधार के लिए सफेद कपड़े और टांके के लिए लाल धागे (या इसके विपरीत) का उपयोग करते हैं। मध्य रूसी स्कूल के प्रतिनिधियों द्वारा कढ़ाई के लिए, यह अधिक सामान्य है रंग विविधता, और यह आधार कपड़ों और उपयोग किए गए धागों दोनों पर लागू होता है
इसके अलावा, मध्य रूसी पट्टी के कढ़ाई करने वाले अक्सर रंगीन कपड़ों का उपयोग पैटर्न तत्व के रूप में करते हैं। ज्यामितीय पैटर्न, जिसमें पैटर्न एक-दूसरे को प्रतिबिंबित करते हैं, कढ़ाई के दोनों स्कूलों में व्यापक रूप से उपयोग किए जाते हैं। सबसे आम सजावटी रूपांकन हैं महिला आंकड़े, उभयचर और सरीसृप (सांप और मेंढक), पक्षी (मुर्गा, मोर, आदि), विभिन्न पेड़ और फूल।


काम करते समय, कढ़ाई करने वाले विभिन्न प्रकार की सिलाई का उपयोग करते हैं: काउंटेड साटन सिलाई, बकरी सिलाई, ब्रैड सिलाई, सेट सिलाई, क्रॉस सिलाई और हेम सिलाई। वे स्थान जहां कपड़ों पर कढ़ाई की जाती है, एक नियम के रूप में, सीम, कॉलर, हेम, आस्तीन के किनारों और स्लिट्स को जोड़ते हैं। शोधकर्ताओं के अनुसार, रूसी कढ़ाई बीजान्टिन सुईवर्क से काफी प्रभावित थी, जो कुछ शिल्पकारों के कार्यों की विस्तार से जांच करने पर स्पष्ट हो जाती है। शैलियों का स्पष्ट मिश्रण रूसी कढ़ाई कला की वस्तुओं को एक विशेष मौलिकता, मौलिकता और विशिष्टता प्रदान करता है।

प्रौद्योगिकी कार्यक्रम प्रत्येक छात्र के लिए रचनात्मकता के विकास और प्राप्ति के लिए विभिन्न अवसर प्रदान करता है। शैक्षिक प्रक्रिया में सजावटी कलाओं की कला और शिल्प का उपयोग करते समय ये संभावनाएँ विशेष रूप से सीमित नहीं होती हैं: कढ़ाई, बुनाई, आदि। कला और शिल्प में परिलक्षित राष्ट्रीय परंपराएँ लोगों की प्रतिभा और अटूट रचनात्मकता के प्रमाण के रूप में हमारे सामने आई हैं।

सजावटी और व्यावहारिक रचनात्मकता स्थानिक कला के क्षेत्र में कलात्मक रचनात्मकता के प्रकारों में से एक है। सजावटी लोक कला की कृतियाँ देश भर के कई संग्रहालयों में रखी हुई हैं और अपनी सुंदरता से हमें आश्चर्यचकित करती रहती हैं। आजकल, कढ़ाई पारंपरिक और आधुनिक रचनात्मकता को पूरी तरह से जोड़ती है। आज के कारीगर प्राचीन सिलाई का उपयोग करते हैं और अपनी खुद की नई सजावटी सिलाई और रचनाएँ भी बनाते हैं। यह पाठ यह दिखाने का प्रयास है कि प्रौद्योगिकी, किसी अन्य विषय की तरह, एक प्रयोगात्मक रचनात्मक मंच नहीं बन सकती है, जिस पर अन्य विषयों के साथ एकीकरण और पाठ संचालन के गैर-पारंपरिक रूपों के उपयोग के माध्यम से, बौद्धिक गठन के लिए आदर्श स्थितियाँ बनाई जाती हैं। छात्रों की योग्यता और रचनात्मकता. केवल कक्षा में सहयोग का माहौल बनाना, बच्चों को "सत्य की खोज" में शामिल करना, उनकी गतिविधि और रचनात्मकता को प्रोत्साहित करना, उन्हें आधुनिक तकनीकों से लैस करना आवश्यक है। किसी विषय का अध्ययन करते समय « एक प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कला के रूप में कढ़ाई।"छात्र सीमों के वर्गीकरण, उनकी पारंपरिक और ग्राफिक छवियों से परिचित हो जाते हैं, और सीम बनाने के क्रमिक चरणों में महारत हासिल कर लेते हैं। लोक कढ़ाई लंबे समय से अपने पैटर्न की विविधता और मौलिकता के लिए प्रसिद्ध रही है और हमें इसकी रंग योजनाओं के परिष्कार से प्रसन्न करती है। वे सदियों से बनाए गए हैं और देश की भौगोलिक स्थिति, उसके इतिहास और संस्कृति पर निर्भर करते हैं। सजावटी और व्यावहारिक कला की अपनी विशिष्टता है, अपनी आलंकारिक भाषा है; जो लोग इसका गंभीरता से और गहराई से अध्ययन करना चाहते हैं, उनके लिए यह भाषा समझने योग्य हो जाती है, हर कोई लोक कला के कार्यों की सुंदरता और अभिव्यक्ति, उनकी गहरी सामग्री और स्थायी सौंदर्य मूल्य की खोज करेगा। .

पाठ संख्या 11-12 दिनांक 11.10. 08 तिमाही 1
पाठ विषय एक प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कला के रूप में कढ़ाई।
घंटों की संख्या 2
आईसीटी का उपयोग आर/आर कार्यक्रम; पाठ संपादक, प्रिंटआउट अतिरिक्त सामग्रीऔर व्यायाम.
सामान्य शैक्षिक कौशल प्रश्नों का उत्तर देना, जानकारी प्राप्त करना, ज्ञान को समेकित करना।
विशेष कौशल और योग्यताएँ कढ़ाई के इतिहास और पैटर्न के आनुपातिक निर्माण का ज्ञान। किसी डिज़ाइन को कपड़े पर स्थानांतरित करने में सक्षम हो। हमारे देश के लोगों की सजावटी और व्यावहारिक कलाओं के प्रकार; हमारे जिले के लोक शिल्पकारों की रचनात्मकता। कपड़े को घेरने, पैटर्न को बड़ा करने और घटाने, पैटर्न को कपड़े पर स्थानांतरित करने की तकनीक। किसी डिज़ाइन को कपड़े पर स्थानांतरित करने की तकनीकों में महारत हासिल करना।
पाठ का प्रकार संयुक्त. नया ज्ञान प्राप्त करना.
त्रिगुण उपदेशात्मक लक्ष्य लोक शिल्पकारों की रचनात्मकता का परिचय देना; कढ़ाई के पेशे का परिचय दें; कार्यस्थल के संगठन, श्रम सुरक्षा नियमों के बारे में याद दिलाएँ।
श्रम और सौंदर्य गुणों के निर्माण में योगदान करें।
कार्य गतिविधि के एक तत्व के रूप में स्व-शिक्षा को प्रभावित करने वाली विशेष क्षमताओं के विकास को बढ़ावा देना।
शिक्षण विधियों बातचीत, दृश्य सामग्री का प्रदर्शन, स्वतंत्र कार्य, पाठ्यपुस्तक के साथ कार्य।
दोहराने योग्य सामग्री हाथ के औज़ारों, रंग विज्ञान के साथ काम करने की तकनीकें।
ज्ञान नियंत्रण के प्रकार और रूप पारस्परिक नियंत्रण, ललाट नियंत्रण।
व्यावहारिक कार्य सजावटी सीम बनाना
गृहकार्य पाठ्यपुस्तक पैरा.20-21; कढ़ाई वाला उत्पाद बनाने के लिए उपकरण और सामग्री तैयार करें।

पाठ का विषय: एक प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कला के रूप में कढ़ाई।

विजुअल एड्स:तैयार कढ़ाई वाले उत्पाद, (पैनल, पेंटिंग), निर्देश कार्ड, कढ़ाई पैटर्न, सुईवर्क पत्रिकाएं, किताबें।

उपकरण:लंबी आंख वाली कढ़ाई की सुई, घेरा, कपड़ा, पैटर्न, सोता, धागों के सिरों को काटने के लिए कैंची।

पाठ का उद्देश्य:

  1. लोक शिल्पकारों की रचनात्मकता का परिचय देना; कढ़ाई के पेशे का परिचय दें; कार्यस्थल के संगठन, श्रम सुरक्षा नियमों के बारे में याद दिलाएँ।
  2. श्रम और सौंदर्य गुणों के निर्माण में योगदान देना, राष्ट्रीय लोक कढ़ाई के प्रति रुचि और प्रेम विकसित करना और पैदा करना।
  3. कार्य गतिविधि के एक तत्व के रूप में स्व-शिक्षा को प्रभावित करने वाली विशेष क्षमताओं के विकास को बढ़ावा देना।

पाठ का प्रकार:संयुक्त.

अंतःविषय संबंध: कहानी।

कक्षाओं के दौरान

I. संगठनात्मक क्षण।

5 मिनट.

द्वितीय. सुरक्षा नियमों के बारे में अपने ज्ञान की जाँच करें।

छात्र सर्वेक्षण.5 मिनट।

तृतीय. बुनियादी सीम बनाने के नियमों को दोहराना

(कार्ड 1 - परिशिष्ट 1, कार्ड 2 - परिशिष्ट 2, कार्ड 3 - परिशिष्ट 3, कार्ड 4 - परिशिष्ट 4, कार्ड 5 - परिशिष्ट 5)10 मिनटों।

  • शिक्षक सीवन का नाम बताता है, और छात्र इस सीवन का एक नमूना दिखाते हैं।
  • सीम पैटर्न और सीम के नाम के बीच संबंध निर्धारित करें।
  • हम दोहराते हैं कि पैटर्न के किस भाग के लिए एक या दूसरे सीम का उपयोग किया जा सकता है।
  • प्रश्न: किसी पौधे के तने और पत्तियों पर कढ़ाई करने के लिए किस सिलाई का उपयोग किया जाता है? (पीछा किया गया)।
  • फूलों की पंखुड़ियों की कढ़ाई किस दिशा में की जाती है? (केंद्र से).
  • चेन स्टिच का उपयोग किस टुकड़े के लिए किया जा सकता है? (किसी रूपरेखा पर कढ़ाई करने या फूल के क्षेत्र को भरने के लिए)।

पाठ विषय: “सजावटी और व्यावहारिक कलाओं में से एक के रूप में कढ़ाई। क्रॉस सिलाई।" प्रौद्योगिकी द्वितीय श्रेणी।

अख्मेतदीनोवा गुलनारा ग्रैनिटोव्ना, शिक्षक प्राथमिक कक्षाएँप्रथम योग्यता श्रेणी.

लक्ष्य:बच्चों को क्रॉस सिलाई की तकनीक से परिचित कराएं; विभिन्न लोगों की कढ़ाई के इतिहास के बारे में ज्ञान का विस्तार करें; सुइयों के साथ काम करते समय सुरक्षा नियमों को दोहराएं।

कार्य:

क्रॉस सिलाई के बारे में छात्रों के ज्ञान का विस्तार करने के लिए, क्षैतिज, लंबवत, तिरछे प्रदर्शन किया गया;

    कपड़े को घेरे में रखने के व्यावहारिक कौशल का अभ्यास करें;

    कढ़ाई उत्पादों के लिए उपकरण और सामग्री तैयार करने के कौशल को समेकित करना;

    आंदोलनों की निपुणता और समन्वय विकसित करना;

    काम में सटीकता और धैर्य पैदा करें;

    सोच विकसित करें;

    दक्षताओं के विकास में योगदान;

सुरक्षा नियमों का पालन करें;

    कार्य गतिविधियों में साफ-सफाई और संगठन विकसित करना।

नियोजित परिणाम:

विषय परिणाम:

क्रॉस सिलाई के बारे में छात्रों के ज्ञान का विस्तार करें;

कढ़ाई कार्य के लिए उपकरण और सामग्री तैयार करने की क्षमता को मजबूत करें।

मेटा-विषय परिणाम: (विकासात्मक)

नियामक यूयूडी:

कल्पना, ध्यान, भाषण विकसित करना सिखाएं;

संज्ञानात्मक यूयूडी:

प्रस्तावित पुस्तक स्रोत (शैक्षिक इंटरनेट संसाधन, विश्वकोश, आदि) से मुख्य जानकारी खोजने और उजागर करने में सक्षम हो;

संचारी यूयूडी:

व्यावहारिक कार्य करते समय समूहों में काम करने का कौशल विकसित करना;

समूह संचार के भीतर रचनात्मक कार्य के तरीके खोजें;

सामान्यीकरण करने और निष्कर्ष निकालने में सक्षम हो।

व्यक्तिगत परिणाम:
- व्यक्त करने की क्षमता रचनात्मक कार्यआपका अपना भावनात्मक रवैयाअर्जित ज्ञान, अतिरिक्त जानकारी प्राप्त करते समय सक्रियता और पहल दिखाना, इसे टीम के साथियों के साथ साझा करना;

जिज्ञासा, कार्य संस्कृति, सटीकता, अपने और अन्य लोगों के काम के प्रति सम्मान पैदा करें।

पाठ का प्रकार : पाठ-अनुसंधान.

दृश्य सामग्री: कढ़ाई के नमूने, रेखाचित्र, पैटर्न की व्यवस्था, शैलीगत चित्र।

उपकरण:पाठ्यपुस्तक, कार्यपुस्तिका, हाथ उपकरण का सेट, कढ़ाई धागा - सोता, घेरा, कैनवास, मोटा कपड़ा, पैटर्न आरेख, पोस्टर।

पाठ्यपुस्तक: एन.आई. रोगोवत्सेवा, एन.वी. बोगदानोवा, एन.वी. डोब्रोमिस्लोवा "प्रौद्योगिकी" द्वितीय श्रेणी।

कक्षाओं के दौरान:

मैं.पाठ संगठन:

पाठ के लिए विद्यार्थियों की तैयारी की जाँच करना।

पिछले विषय की समीक्षा के लिए प्रश्न:

कढ़ाई के लिए किस प्रकार के कपड़े का उपयोग किया जाता है?

    कपड़ा घेरा बनाकर क्यों खींचा जाता है?

    उनके आधार पर बुनियादी टांके और सीम का नाम बताइए।

    प्रत्येक कढ़ाई सत्र के बाद कपड़े को घेरा से हटाने की आवश्यकता क्यों होती है?

छात्रों के होमवर्क की जाँच और मूल्यांकन करना। सर्वोत्तम कार्यों का प्रदर्शन.

द्वितीय. नई सामग्री का अध्ययन:

छात्रों को कढ़ाई वाले आभूषणों के इतिहास, संरचना, तालमेल और आभूषणों के प्रकारों के बारे में बताएं। दिखाएँ कि क्रॉस सिलाई और टेपेस्ट्री सिलाई कैसे बनाई जाती है।

शिक्षक का स्पष्टीकरण.

रचनात्मकता हमें खोजने में मदद करती है छुपी हुई क्षमताएं, कुछ समय के लिए रोजमर्रा की समस्याओं को त्यागना, और सबसे महत्वपूर्ण बात, अद्भुत चीजें बनाना जो हमारे जीवन में विविधता लाती हैं और इसे उज्जवल और समृद्ध बनाती हैं।

कढ़ाई एक ऐसी तकनीक है जिसके साथ आप विभिन्न सामग्रियों से विभिन्न प्रकार के उत्पादों को सजा सकते हैं, उन्हें पूर्ण रूप दे सकते हैं नये प्रकार का. कढ़ाई ने बिस्तर के निचले किनारों, तौलिये, मेज़पोश और पर्दे, कैनवास सुंड्रेसेस, टोपी और स्कार्फ, शादी और छुट्टियों की शर्ट को प्रचुर मात्रा में सजाया।

विभिन्न रंगों और रंगों के कई क्रॉस पसंद हैं व्यक्तिगत तत्वमोज़ाइक एक चमत्कार पैदा कर सकता है और एक परिदृश्य, स्थिर जीवन या चित्र बना सकता है। वहां कई हैं विभिन्न प्रकार केऔर कढ़ाई तकनीक.

लातविया, लिथुआनिया और एस्टोनिया की कढ़ाई सजावटी और रंगीन हैं। उनमें पैटर्न के ज्यामितीय और पुष्प रूपांकनों का प्रभुत्व है।

काकेशस के लोगों की कढ़ाई समृद्ध और सुरुचिपूर्ण है। जॉर्जिया में रेशम, ऊन, सोना और मोतियों से कढ़ाई आम है।

कजाकिस्तान और किर्गिस्तान में कढ़ाई को फेल्ट, कपड़े और चमड़े से बनी विभिन्न प्रकार की कढ़ाई से अलग किया जाता है। पैटर्न में अक्सर सींगों के कर्ल, जानवरों की शैलीबद्ध आकृतियाँ, और कम अक्सर - पौधों की छवियां होती हैं।

सुदूर उत्तर के लोगों के बीच, साबर, कपड़े और मोतियों का उपयोग करके कपड़े और चमड़े से बनी पिपली पर रेनडियर फर की कढ़ाई आम है।

वोल्गा क्षेत्र के लोगों की कढ़ाई - मारी, मोर्दोवियन, चुवाश - पौधों, जानवरों और पक्षियों के संयोजन से ज्यामितीय पैटर्न द्वारा प्रतिष्ठित है।

टाटारियन कढ़ाई की विशेषता विभिन्न घरेलू वस्तुओं और कपड़ों पर मखमल पर सोने और मनके की कढ़ाई है।

पारंपरिक क्रॉस इस प्रकार करें: आप पिछला क्रॉस समाप्त करें और अगला क्रॉस शुरू करें।

डेनिश क्रॉस इस प्रकार किया जाता है: पहले आप क्रॉस के आधे हिस्से पर कढ़ाई करते हैं और वापस जाते समय क्रॉस को समाप्त करते हैं। (तस्वीरें दिखाते हुए)

कढ़ाई पार करनापर प्रदर्शन किया मोटा कपड़ाया कैनवास. कैनवा -यह कढ़ाई के लिए एक विशेष कपड़ा है।

क्रॉस या हाफ-क्रॉस कढ़ाई की तकनीक सबसे प्रसिद्ध और लोकप्रिय में से एक है लोक कला. यह तकनीक लंबे समय से ज्ञात है, लेकिन पिछली शताब्दी के उत्तरार्ध में व्यापक हो गई।

क्रॉस दो प्रतिच्छेदी विकर्ण टांके के साथ बनाया गया है। (छात्रों को क्षैतिज, लंबवत और तिरछे तरीके से चलने वाले क्रॉस टांके बनाने का तरीका दिखाएं)

लोक क्रॉस सिलाई का मुख्य पैटर्न एक ज्यामितीय, पुष्प और ज़ूमोर्फिक (जानवरों, पक्षियों की छवियां) आभूषण है।

आधुनिक कढ़ाई को विभिन्न प्रकार के पैटर्न द्वारा दर्शाया जाता है: कार्टून चरित्र, पौधे, जामुन, जानवर, आदि।

प्रैक्टिकल कार्य के दौरान इसे अंजाम दिया जाता है भौतिक मिनट.

" तितली". बार-बार अपनी पलकों को थपथपाएं यानी झपकाए

गिने हुए टांके वाली कढ़ाई के लिए हमें किन सामग्रियों और उपकरणों की आवश्यकता होगी:

सामग्री:

    कैनवास क्रॉस सिलाई के लिए एक विशेष जाल जैसा कपड़ा है;

    सोता धागे

    औजार:

    नोक

सुरक्षित कार्य पद्धतियाँ।

सुइयाँ। क्रॉस सिलाई के लिए, कुंद सिरे वाली टेपेस्ट्री सुइयों का उपयोग किया जाता है। सुई को अपने दाँतों में न दबाएँ। एक आकस्मिक सांस और आप इसे निगल सकते हैं। सुइयों को कपड़ों, कुर्सियों, सोफों में न चिपकाएँ, या उन्हें खाने की मेज पर न छोड़ें। क्या यह खतरनाक है!

कैंची। इसके सिरे नुकीले और कसकर बंद होने चाहिए।

व्यावहारिक कार्य "निष्पादन साधारण सीवनपार करना।"

तृतीयअध्ययन की गई सामग्री का सुदृढीकरण

सवाल का जवाब दें:

1. कपड़े को खींचने के लिए एक उपकरण? (घेरा)

2. क्रॉस सिलाई के लिए विशेष जालीदार कपड़ा? (कैनवास)

3. कढ़ाई के लिए उपयोग किये जाने वाले धागे? (दाँत साफ करने का धागा)

मैंवी.सारांश

आपने पाठ में क्या नया सीखा?

आप जीवन में इसका उपयोग कहां कर सकते हैं?

व्यावहारिक कार्य के लिए आप स्वयं को कौन सा ग्रेड देंगे?

वी. गृहकार्य

सरल क्रॉस सिलाई कढ़ाई कौशल का अभ्यास करें। के लिए तैयार व्यावहारिक कार्य. कैनवास, धागा, घेरा लाओ।