राष्ट्रीय आभूषण में ज्यामितीय आकृतियाँ। ज्यामिति और राष्ट्रीय संस्कृति का एकीकृत पाठ। "सूट ज्योमेट्री" विषय पर प्रस्तुति

रक्षा मंत्रालय रूसी संघ

संघीय राज्य शैक्षिक संस्थान

"ऑरेनबर्ग प्रेसिडेंशियल कैडेट स्कूल"

अनुसंधान

राष्ट्रीय वेशभूषा में ज्यामितीय आभूषण।

नामांकन अंक शास्त्र

पुरा होना। : सातवीं कक्षा का छात्र

मिखालिट्सिन पेट्र कोन्स्टेंटिनोविच

सातवीं कक्षा का छात्र

क्रायलोव कॉन्स्टेंटिन ओलेगॉविच

वैज्ञानिक निदेशक:

गणित शिक्षक

ज़ेविना ऐलेना पेत्रोव्ना

ऑरेनबर्ग

2011

परिचय।

एक परीकथा पक्षी, एक गौरवान्वित घोड़ा, एक मादा मूर्ति, एक अजीब पेड़, दीप्तिमान वृत्त... सदी दर सदी चली आ रही इन छवियों को किसने और कब पेश किया? उनका क्या मतलब था?
यहां तक ​​कि हमारे दूर के पूर्वजों ने भी अपने उत्पादों को साधारण आभूषणों से सजाया था। मनुष्य ने यह पता लगाने की कोशिश की कि दुनिया कैसे काम करती है, समझ से बाहर, रहस्यमय, रहस्यमय के लिए स्पष्टीकरण खोजने के लिए। वह प्रकृति की अच्छी शक्तियों को अपनी ओर आकर्षित करना और बुरी शक्तियों से अपनी रक्षा करना चाहता था और उसने अपनी कला की मदद से ऐसा किया। मनुष्य ने पारंपरिक संकेतों का उपयोग करके दुनिया की अपनी अवधारणाओं को व्यक्त किया: एक सीधी क्षैतिज रेखा पृथ्वी को दर्शाती है, एक लहरदार क्षैतिज रेखा पानी को दर्शाती है, एक ऊर्ध्वाधर रेखा बारिश में बदल जाती है; अग्नि और सूर्य को एक क्रॉस या एक सर्कल के साथ एक क्रॉस के साथ चित्रित किया गया था। पैटर्न इन तत्वों और उनके संयोजन से बनाया गया था।
प्राचीन किसान ने प्राकृतिक घटनाओं को जीवित प्राणियों में निहित कार्यों और भावनाओं से संपन्न किया, उन्हें पक्षियों, जानवरों और शानदार प्राणियों के रूप में प्रस्तुत किया। इस प्रकार, एक व्यक्ति ने दुनिया के बारे में अपने विचारों को छवियों में व्यक्त किया। जैसे-जैसे सदियाँ बीतती गईं, लोक कला का विकास होता गया। लोक अनुभव के इस विशाल खजाने से सर्वश्रेष्ठ गायब नहीं हुआ, बल्कि पीढ़ी-दर-पीढ़ी हस्तांतरित होता गया।
प्राचीन समय में, लोगों का मानना ​​था कि, उदाहरण के लिए, पक्षी अपने बजते गायन से सर्दियों के अंधेरे और ठंड को दूर भगाते हैं और अपने पंखों पर मक्खी के लिए लाल वसंत और गर्मी लाते हैं। लोग विशेष रूप से वसंत का स्वागत करने के लिए तैयार थे - उन्होंने पक्षियों के आकार में अनुष्ठान कुकीज़ "लार्क्स" पकाया। उन्होंने लार्क, सैंडपाइपर और निगल को गाने और मंत्रों से संबोधित किया और उनसे अपनी पूंछ पर वसंत लाने के लिए कहा। पक्षी प्रकाश और गर्मी का प्रतीक हैं।
प्रस्तुत कार्य की समस्या: राष्ट्रीय संस्कृतियों और भाषाओं के संरक्षण और विकास, लोक परंपराओं के पुनरुद्धार पर ध्यान बढ़ाने की आवश्यकता। लोक आभूषण पर विचार करते हुए, हमें इस बात में दिलचस्पी हो गई कि प्रतीत होने वाला अराजक आभूषण ज्यामिति से कैसे संबंधित है। इस प्रकार शोध कार्य का विषय सामने आया।

"ज्यामिति वह साधन है जिसके द्वारा हम पर्यावरण को समझते हैं और स्वयं को अभिव्यक्त करते हैं।"

प्रत्येक व्यक्ति को अपने लोगों का इतिहास जानना चाहिए।यह जानने के लिए कि एक व्यक्ति ने सजावटी पैटर्न, जो संचार के साधन थे, के माध्यम से खुद को, अपने आसपास की दुनिया के प्रति अपने दृष्टिकोण को कैसे व्यक्त किया।अतीत के बिना कोई भविष्य नहीं है.

कार्य के लक्ष्य: लोक आभूषण, ज्यामितीय आभूषण का अन्वेषण करें। ज्यामितीय और के बीच संबंध स्थापित करें लोक आभूषण, अर्थात। सामान्यतः ज्यामिति विज्ञान और आभूषण के बीच संबंध।

काम शुरू करने से पहले हम निम्नलिखित कार्य निर्धारित करते हैं . अनुसंधान ऐतिहासिक उत्पत्तिआभूषण. ज्यामितीय पैटर्न और उनके निर्माण के तरीकों पर विचार करें। जानें कि कैसे, ज्यामितीय संकेतों और प्रतीकों की मदद से, एक व्यक्ति ने अपने आस-पास की दुनिया के बारे में अपनी धारणा व्यक्त की। इतिहास और राष्ट्रीय संस्कृति का परिचय।

परिकल्पना। ज्यामितीय आभूषण को ध्यान में रखते हुए, हम मानते हैं कि राष्ट्रीय वेशभूषा ऐतिहासिक रूप से ज्यामितीय आकृतियों से बने आभूषण से सजाई जाती है, और इस आभूषण को पढ़ा जा सकता है।

आभूषण का इतिहास

प्राचीन मनुष्यदुनिया की संरचना के बारे में उनके विचारों को कुछ संकेतों से संपन्न किया। उदाहरण के लिए, वृत्त सूर्य है, वर्ग पृथ्वी है, त्रिभुज पर्वत है, स्वस्तिक सूर्य की गति है।

मनुष्य, जो लगातार प्रकृति के बीच रहता था और उसका अवलोकन करता था, प्राचीन काल से ही सरल पैटर्न बनाना सीख चुका था, पारंपरिक संकेत- प्रतीक जिनकी सहायता से उन्होंने आसपास के दृश्य के बारे में अपनी धारणा व्यक्त की। प्रत्येक पंक्ति, प्रत्येक संकेत अर्थ से भरा हुआ था, उसके लिए स्पष्ट था, और संचार के साधनों में से एक था। समय के साथ, व्यक्तिगत आकृतियाँ बदल गईं, अधिक जटिल हो गईं और उन्हें अन्य रूपों के साथ जोड़ दिया गया, जिससे पैटर्न - चित्र बनाए गए। इस प्रकार आभूषणों की उत्पत्ति हुई - व्यक्तिगत पैटर्न या उनके समूह की क्रमिक पुनरावृत्ति। अलंकरण का उद्भव प्राचीन काल से होता है, क्योंकि सजाने की मानवीय इच्छा सांस्कृतिक विकास के पहले चरण में ही पैदा हो गई थी और हमारे ग्रह के सबसे प्राचीन लोगों के बीच एक आदिम रूप में पाई जाती है।आभूषण इनमें से एक है सबसे पुरानी प्रजातिमनुष्य की दृश्य गतिविधि, जो सुदूर अतीत में प्रतीकात्मक और जादुई अर्थ, प्रतिष्ठितता रखती थी। लेकिन शुरुआती सजावटी और सजावटी तत्वों का कोई अर्थपूर्ण अर्थ नहीं हो सकता है, बल्कि वे केवल अमूर्त संकेत थे जिनमें उन्होंने लय, रूप, क्रम और समरूपता की भावना व्यक्त की थी। आभूषण के शोधकर्ताओं का मानना ​​​​है कि यह पहले से ही ऊपरी पुरापाषाण युग (15-10 हजार वर्ष ईसा पूर्व) में उत्पन्न हुआ था। गैर-चित्रात्मक प्रतीकवाद के आधार पर, डिज़ाइन लगभग विशेष रूप से ज्यामितीय था, जिसमें वृत्त, अर्धवृत्त, अंडाकार, सर्पिल, वर्ग, रोम्बस, त्रिकोण, क्रॉस और उनके विभिन्न संयोजनों के सख्त रूप शामिल थे।एन.एम. कलाशनिकोवा, लोक पोशाक और उसके प्रतीकवाद के विषय से संबंधित कई कार्यों के लेखक, नोट करते हैं कि शब्दार्थ

कपड़ों की स्थिति, इसके प्रतिष्ठित कार्य, तब से स्थापित किए गए हैं प्राथमिक अवस्थाविकास; उन्हें न केवल उसके मालिक द्वारा, बल्कि साथी आदिवासियों द्वारा भी पढ़ा जाना था।(1)

आभूषण न केवल सजावट के रूप में, बल्कि प्रकृति की बुरी ताकतों के खिलाफ एक आकर्षण, एक "तावीज़" के रूप में भी काम करता है। इसीलिए इन पैटर्नों की कढ़ाई वहां की गई जहां कपड़े खत्म होते थे, जहां वे खुले शरीर को छूते थे: कॉलर पर, हेम पर, कफ पर। इसके अलावा, सजावटी पदकों ने कंधों और घुटनों की रक्षा की। आभूषण में संकेत, लेख - विचारधाराएं शामिल थीं, जिन्हें कढ़ाई करने वालों ने विशेष रूप से शर्ट के प्रत्येक मालिक के लिए चुना था, ताकि यह अपने मालिक को न केवल ठंड से, बल्कि किसी भी आकस्मिक दुर्भाग्य से भी बचा सके। इसीलिए, जब वे एक उदार व्यक्ति के आध्यात्मिक गुणों के बारे में बात करते हैं, तो हम सुनते हैं: "उसे अपनी एकमात्र शर्ट पर पछतावा नहीं होगा।" ऐसा माना जाता था कि इस प्रकार एक उदार व्यक्ति ने न केवल अपने कपड़े दे दिए, बल्कि अपना ताबीज भी उतार दिया, जो शरीर के सबसे करीब है... सभी देशों के आभूषण प्राचीन काल से आते हैं; उनमें कभी भी एक भी "" निष्क्रिय शामिल नहीं था ” पंक्ति - प्रत्येक का अपना अर्थ है, एक शब्द है, एक वाक्यांश है, प्रसिद्ध अवधारणाओं और विचारों की अभिव्यक्ति है। लोगों ने जो कुछ समझा उसे परिभाषित करने और सुदृढ़ करने के लिए प्रतीकों का आविष्कार किया। ऐसे ज्ञान को स्थानांतरित करने का अर्थ है प्रतीकों की व्याख्या करना सीखना। वी. वर्दुगिन का उल्लेख है कि 19वीं शताब्दी की शुरुआत में भी, पढ़ने के पैटर्न की रस्म गांवों में संरक्षित थी, जब लड़कियां उत्सवपूर्ण तरीके से तैयार होती थीं और अपने हस्तशिल्प लाती थीं। लड़कों ने, सम्मानित उम्र की महिलाओं को मार्गदर्शक के रूप में चुना, लड़कियों के हस्तशिल्प पर चित्रित पैटर्न के अर्थ के बारे में बाद की व्याख्याओं को सुना। (2) बाद के युगों में, आभूषण दिखाई देते हैं अटूट संबंधअन्य प्रकार की कला के साथ: कपड़े, फर्नीचर, सभी प्रकार के बर्तन और अन्य उत्पाद बनाते समय, इमारतों के आंतरिक और बाहरी हिस्से को सजाने के लिए उपयोग किया जाता है।

आभूषण की परिभाषा और उसके प्रकार

अलंकार शब्द के अंतर्गत , अलंकरण, मैं उन अलंकारों को समझता हूँ जो वस्तुओं पर रिक्त स्थान भरते हैं। इसलिए, ये सजावट पूरी तरह से वस्तु की प्रकृति और उसके उद्देश्य के अनुरूप होनी चाहिए और किसी भी तरह से स्वतंत्र नहीं हो सकती। आभूषण ज्यामितीय और प्राकृतिक आकृतियों से बने होते हैं। विभिन्न स्थितियों में सभी प्रकार की सीधी और घुमावदार रेखाओं को सुचारू रूप से और आनुपातिक रूप से संयोजित करते हुए, कलाकार, अपने विकसित स्वाद के लिए धन्यवाद, वस्तु पर लागू सभी परिवर्धन के साथ एक अतुलनीय रूप से अधिक प्रभाव पैदा करता है, जो एक साधारण चीज़ पर विचार करने से प्राप्त होता है, जो किसी भी चीज़ से अलग है। सजावट.यह एक लय है, दोहराए जाने वाले रूपांकनों की एक श्रृंखला, जिसे तालमेल भी कहा जाता है। यह लय और संतुलन ही है जो हमें शांति और सद्भाव की अनुभूति देता है। आख़िरकार, जो कुछ भी मौजूद है वह लय द्वारा क्रमबद्ध है - मौसम, दिल की धड़कन, संगीत, जीवन और मृत्यु... आभूषण एक पैटर्न के रूप में एक सजावट है, जो दोहराए जाने वाले चित्रात्मक तत्वों की लयबद्ध रूप से व्यवस्थित व्यवस्था की विशेषता है। (विज्ञापन शब्दों के शब्दकोश से)आभूषण किस चीज से बना है, इसके आधार पर इसके अलग-अलग नाम हैं:

रेखाओं और ज्यामितीय आकृतियों से निर्मित - ज्यामितीय कहलाते हैं
- फूलों, पत्तियों और तनों की छवियों से - सब्जी
- जानवरों, पक्षियों की छवियों से - पशु आभूषण
- किसी व्यक्ति की छवियों से - चित्रा
- यदि इसमें ऐसी आकृतियाँ या छवियाँ शामिल हैं जिनका कोई विशेष अर्थ है (हथियारों के कोट, प्रतीक चिन्ह, आदि)" - आभूषण को प्रतीकात्मक, आदि कहा जाता है।

यदि के बारे में मुख्य तत्व हैंआकाश, सूरज, बादल, तारेस्ट्राल आभूषण(शब्द "एस्टर" से - तारा)। स्वर्ग के पंथ की स्थापना करता है. मुख्य तत्व हैंआकाश, सूरज, बादल, तारे।

व्यक्तिगत अक्षरों या पाठ के तत्वों से - सुलेख।
आभूषण का उद्देश्य न केवल पूरक होना है, बल्कि उस वस्तु को सजाना भी है जिस पर वह स्थित है।

ज्यामितीय आभूषण

ज्यामिति का उदय बहुत समय पहले हुआ था, यह सबसे प्राचीन विज्ञानों में से एक है। ज्यामिति अंतरिक्ष का विज्ञान है, या अधिक सटीक रूप से, अंतरिक्ष के उन हिस्सों के आकार, आकार और सीमाओं का विज्ञान है जहां भौतिक पिंड रहते हैं। यह ज्यामिति की शास्त्रीय परिभाषा है। हालाँकि, आधुनिक ज्यामिति अपने कई विषयों में इस परिभाषा से कहीं आगे है। प्राचीन काल से ही लोग ज्यामितीय ज्ञान का उपयोग रोजमर्रा की जिंदगी में करते रहे हैं। न केवल रोजमर्रा की वस्तुएं, बल्कि धार्मिक वस्तुएं भी ज्यामितीय आकार की थीं।

ज्यामितीय आंकड़े.

गणितीय आकृतियों के लगभग सभी नाम ग्रीक मूल के हैं। हालाँकि, ये शब्द रूसी भाषा में सीधे ग्रीक भाषा से नहीं, बल्कि इसके माध्यम से आए लैटिन भाषा. उदाहरण के लिए:

"शंकु" ग्रीक शब्द "कोनोस" का लैटिन रूप है, जिसका अर्थ है "पाइन शंकु"।

"सिलेंडर" लैटिन शब्द "सिलिंड्रस" से आया है, जिसका अर्थ है "रोलर", "रोलर"।

"प्रिज्म" ग्रीक शब्द "प्रिज्मा" का लैटिन रूप है जिसका अर्थ है "आरा" (अर्थात् आरा किया हुआ लट्ठा)।

"गोलाकार" ग्रीक शब्द "स्पैरा" - गेंद का लैटिन रूप है।

"रोम्बस" लैटिन शब्द "रोम्बस" से आया है जिसका अर्थ है "टैम्बोरिन"। पहले, टैम्बोरिन का आकार चौकोर या हीरे जैसा होता था।

"स्क्वायर" लैटिन शब्द "क्वाटूओर" से आया है - चार।

"प्वाइंट" लैटिन शब्द "पंक्टम" है - एक चुभन।

"लाइन" लैटिन शब्द "लिनिया" से आया है - लिनन धागा।

ज्यामितीय पैटर्न एक ऐसा पैटर्न है जिसमें ज्यामितीय आकृतियाँ होती हैं। ज्यामितीय पैटर्न के स्थायी तत्व बिंदु, सीधी और टूटी हुई रेखाएं, वृत्त, क्रॉस, त्रिकोण और वर्गों के रूप में व्यक्तिगत आंकड़े हैं। ज्यामितीय आभूषण की विशेषता न केवल आकृतियों की विविधता है, बल्कि उनके निष्पादन की परिवर्तनशीलता भी है। मुख्य और सबसे विशिष्ट एक समचतुर्भुज या एक कोने पर रखा गया एक वर्ग है। समचतुर्भुज - आकृतियों को विकर्णों द्वारा पार किया जा सकता है, प्रक्रियाओं के साथ - विस्तारित भुजाएँ, हुक के साथ, कोनों पर छोटे समचतुर्भुज, वर्गों में संलग्न किए जा सकते हैं और बड़े समचतुर्भुज, पंक्तियों में व्यवस्थित, कोनों के साथ एक दूसरे पर आरोपित किए जा सकते हैं। अक्सर, एक आभूषण की अलग-अलग आकृतियों के बीच के अंतराल को अन्य आकृतियों से भर दिया जाता है, जो न केवल इसे पूरक करते हैं, बल्कि सृजन भी करते हैं नया पैटर्न. में बड़ी भूमिका विभिन्न विकल्पएक ज्यामितीय आभूषण पैटर्न के आकार और उसके हिस्सों के आनुपातिक संबंध द्वारा खेला जाता है।

सबसे जटिल सजावटी पैटर्न, या रूपांकन, अनिवार्य रूप से नियमित और के सबसे सरल ज्यामितीय तत्वों से युक्त होता है अनियमित आकार. आइए एक ऐसे बिंदु से शुरू करें जिसका अपने आप में कोई खास मतलब नहीं है, लेकिन कुशल लयबद्ध पुनरावृत्ति के साथ आप एक दिलचस्प सजावटी प्रभाव प्राप्त कर सकते हैं। एक रेखा किसी भी आकृति की रूपरेखा की प्रकृति को सबसे सटीक रूप से बताती है। यह मुख्य निर्माणात्मक तत्व है। रेखाएँ केवल तीन प्रकार की होती हैं। सीधी रेखाएँ - ऊर्ध्वाधर, क्षैतिज, तिरछी। वक्र - वक्रता की एक स्थिर त्रिज्या के साथ - वृत्त और उनके चाप; वक्र - वक्रता की परिवर्तनशील त्रिज्या के साथ - परवलय, अतिपरवलय और उनके भाग। ये रेखाएँ सभी सजावटी संरचनाओं के लिए प्राथमिक तत्व हैं। सभी तीन प्रकार की रेखाओं में एक निश्चित दृश्य अभिव्यक्ति होती है और ये एक दूसरे के समान नहीं होती हैं। लेकिन कुछ शर्तों के तहत, वे अपने अंदर छिपे भावनात्मक आवेश को "खोज" सकते हैं। इस प्रकार, निरंतर वक्रता त्रिज्या वाली सीधी रेखाएं और वक्र सहज, शांत गति को व्यक्त करने में सक्षम हैं। इन रेखाओं की प्रकृति स्थिरता और संतुलन है, जबकि ऐसा माना जाता है कि आभूषण में क्षैतिज रेखाएं सद्भाव, गंभीरता और एक निश्चित स्थिरता का प्रतीक हैं, जबकि तिरछी सीधी रेखाएं निरंतर गति का आभास कराती हैं। वर्ग और आयत सजावटी रूपांकनों से भरी सतह को सीमित करने का काम करते हैं।

वृत्त को सबसे उत्तम और पूर्ण रूपों में से एक माना जाता है। इसका उपयोग वास्तविक सजावटी तत्व और सतह को सीमित करने दोनों के रूप में किया जाता है। परिवर्तनशील वक्रता त्रिज्या वाली रेखाएँ गतिशीलता, तनाव, असमानता और सक्रिय गति को व्यक्त करती हैं।चयन करते समय रंग श्रेणीउत्पाद - चाहे वह कढ़ाई, मनका या फीता हो, रंग के सभी गुणों को ध्यान में रखा जाता है, जिसमें किसी व्यक्ति पर इसका प्रभाव भी शामिल है। चलो हम देते हैरंग संयोजन तालिकामनुष्यों पर रंग के प्रभाव की प्रकृति को ध्यान में रखते हुए।

रंग संयोजन

मनुष्यों पर प्रभाव, रंग धारणा

पीला - नारंगी-लाल

ऊर्जावान, हर्षित

पीला - बैंगनी

औपचारिक, गंभीर

पीला - सलाद

हर्षित, ताज़ा

पीले हरे

सुखदायक

पीला - काला

कठोर

पीला - सफेद

कमज़ोर, सुस्त

लाल - बैंगनी

बेचेन होना

लाल नीला

गतिशील, जीवन-पुष्टि करनेवाला

लाल - सलाद

स्फूर्तिदायक

लाल काला

दबाकर

लाल सफेद

मुश्किल

लाल - भूरा

सुखद, गर्म; भूरे रंग की प्रबलता के साथ - सख्त

नीला - नारंगी

रोमांचक

नीला काला

दबाकर

नीला सफेद

साफ

नीला स्लेटी

ठंडा

हरा - बैंगनी

अवास्तविक

हरा - नारंगी

आनंदपूर्ण

हरा काला

भारी

हरा सफेद

ठंडा

चूंकि मानव संस्कृति में रंग "अभिव्यक्ति" से जुड़ा है आंतरिक संवेदनाएँऔर मनोदशाएँ,'' फिर प्रतीकों की एक प्रणाली विकसित की गई जिसका चयन करते समय पालन किया जाता था रंग समाधान. यहां रंगों के अर्थों की एक सूची दी गई है:गुलाबी रंग- प्यार,कचरू लाल- आग और जुनून,हरा- आशा,नीला- आस्था,नीला- निष्ठा,गहरा भूरा- निराशा। और आज भी इन रंगों का वही मतलब है। आइए हम केवल यह जोड़ें कि पीले का अर्थ है छल और विश्वासघात, भूरे का अर्थ है दुःख, बैंगनी का अर्थ है विनम्रता, बैंगनी का अर्थ है दोस्ती, नारंगी का अर्थ है गर्व, सोना का अर्थ है गरिमा, चांदी का अर्थ है अमरता।

आभूषणों का निर्माण.

एक ज्यामितीय आभूषण के सभी भाग - इसके मुख्य तत्व और उनके बीच के स्थान (अंतराल) एक दूसरे के समान (बराबर) होने चाहिए या निश्चित अनुपात में होने चाहिए। यदि आभूषण बनाने वाले अलग-अलग तत्व (मुख्य आंकड़े) और उनके बीच की जगह आकार, आकार, रंग और तकनीक में बिल्कुल बराबर हैं, तो आपको एक सममित आभूषण मिलेगा; यदि तत्वों या अंतरालों में से कम से कम एक में असमानता है संकेतित संकेत, तो अलंकार केवल लयबद्ध होगा।आभूषणों का निर्माण निम्नलिखित सिद्धांतों के अधीन है: पुनरावृत्ति, प्रत्यावर्तन, व्युत्क्रम, समरूपता। दुहराव- एक महत्वहीन तत्व को मूल्य देता है, शांति, आत्मविश्वासपूर्ण ताकत की भावना पैदा करता है।

अदल-बदल- आकृति या तो ऊर्ध्वाधर या क्षैतिज दिशा में स्थित है।

उलट देना, या पैटर्न की उलटी व्यवस्था। समान रूपांकन को विपरीत दिशा में रखा जाता है और समान और अस्थिर रूपों का उपयोग करते समय एकरसता से बचना संभव हो जाता है।

समरूपता- अक्ष के दोनों ओर दो समान रूपांकनों का स्थान।
समरूपता होती है:
भरा हुआ(आईना),रिश्तेदार(द्रव्यमान, रंग धब्बों के संतुलन से प्राप्त),आंशिक(रूपांकन विवरण अलग-अलग हैं)।



आमतौर पर, आभूषण सममित और लयबद्ध दोनों संयोजनों को जोड़ते हैं। किसी भी आभूषण का आधार कोई रेखा या विषम आकृति होती है, जिसे बाद में विभिन्न तरीकों से दोहराया (स्थानांतरित) किया जाता है। दोहराने का सबसे आसान तरीका दर्पण प्रतिबिंब है। सामने या पीछे मानव आकृति और पशु आकृति दोनों ऊर्ध्वाधर अक्ष के साथ सममित हैं, यानी, उनके दाएं और बाएं आधे हिस्से समान हैं और दर्पण विमान की तरह दोहराए जाते हैं। किसी आकृति को दोहराने का दूसरा तरीका किसी बिंदु या किसी बिंदु से गुजरने वाली धुरी के चारों ओर घूमना हो सकता है। घुमाने पर आकृति को कई बार दोहराया जा सकता है। यह घूर्णी समरूपता होगी. घूमते समय, आकृति को समान दूरी पर दोहराया जाना चाहिए।

राष्ट्रीय वेशभूषा में ज्यामितीय आभूषण।

आभूषण की विशेषता ज्यामितीय और वक्ररेखीय पुष्प पैटर्न दोनों हैं। रोम्बस एक ज्यामितीय तत्व, एक कृषि पंथ का प्रतीक है। ज़ुल्फ़ों वाला एक हीरा भूमि और पशुधन की उर्वरता का प्रतीक है, इसे अंदर और बाहर दोनों जगह सजावटी तत्वों से सजाया जाना चाहिए। हीरों की श्रृंखला जीवन के वृक्ष का प्रतीक है।

रोम्बस भी अच्छाई और प्रचुरता का प्रतीक है और इसकी व्याख्या एक सफल शिकार के संकेत के रूप में की जाती है। यह विशेषता सूर्य और प्रजनन क्षमता के पंथ से जुड़ी है। जैसा कि पहले उल्लेख किया गया है, रोम्बस जीवन और अच्छाई की विचारधारा है, वृत्त सूर्य की एक सरलीकृत छवि है या एक भंवर रोसेट के रूप में है। मैं यह नोट करना चाहूंगा कि तत्वों के नाम स्वयं शिल्पकारों द्वारा दिए गए थे। रोम्बस - "ट्रे", रोम्बस की प्रक्रियाएँ - "पक्षी के सिर", स्तंभों और वर्गों के रूप में छोटे तत्व - "बग", युग्मित रोम्बस का एक पैटर्न - "चींटी की कमर", एक छोटे रोम्बस के साथ एक तिरछा क्रॉस केंद्र - "कैंसर", कोनों से जुड़े समचतुर्भुज की पट्टी - "अनीस शाखा"।

शादी के "अच्छी तरह से तैयार" कपड़ों पर, महिलाओं की शर्ट की कढ़ाई वाली आस्तीन पर, लड़कियों के हेडड्रेस पर, एक ही विशिष्ट पैटर्न अक्सर पाया जाता है: एक समचतुर्भुज या एक तिरछा रखा हुआ वर्ग, जो चार छोटे वर्गों या समचतुर्भुज में विभाजित होता है। चार छोटे वर्गों में से प्रत्येक के केंद्र में एक छोटा बिंदु अवश्य दर्शाया जाना चाहिए। चूँकि एक वर्ग समचतुर्भुज का एक विशेष मामला है, हम इस रचना को "रम्बो-पॉइंट" कहेंगे। आमतौर पर यह रचना अन्य तत्वों द्वारा अस्पष्ट नहीं होती है। कोने पर रखे गए समचतुर्भुज या तो एकल होते हैं, या एक पंक्ति में एक धारी में चलते हैं, केवल कोनों पर स्पर्श करते हैं। कभी-कभी एक निरंतर बुना हुआ पैटर्न होता है जिसमें केवल ऐसी आकृतियाँ होती हैं, लेकिन फिर समचतुर्भुजों के बीच अंतराल छोड़ दिया जाता है, जिसके कारण दर्शक हमेशा इस पैटर्न के मुख्य तत्व को समझता है - बिंदुओं के साथ चार बंद समचतुर्भुजों की एक आकृति। हीरे-बिंदु की रचना केवल शादी के कपड़ों पर कढ़ाई की गई थी, जिसे दुल्हन ने अपने मुकुट के लिए तैयार किया था और शादी के पहले वर्ष में पहना था।

ग्राफ़िक भाषा में पढ़ने के पैटर्न.

शब्द "पैटर्न", "पैटर्न" शब्द "भोर", "जला", "सूर्य" से आते हैं और "प्रकाश", "चमक", "गर्मी" की सामान्य स्लाव अवधारणाओं से आते हैं। कढ़ाई के पैटर्न सूर्य और आकाश के पंथ से जुड़े थे; वे उनकी "दिव्य छवियां", संकेत और प्रतीक बन गए। कढ़ाई के बारे में हम कह सकते हैं कि इसमें दुनिया और प्रकृति के बारे में लोक जागरूकता, एक प्रकार की लोक काव्य पौराणिक कथा शामिल है।

सजावटी रचनाओं में घोड़े के रूप में सूर्य का विचार सन्निहित है, उदाहरण के लिए, एक सफेद उत्साही घोड़े के रूप में, पृष्ठभूमि में तारे और प्रमुख आकृति के किनारों पर पक्षी। पावा-रूक के उद्देश्यों में लाडो की छवियां हैं - वसंत सूर्य के देवता। सजावटी रचनाओं में घोड़े के रूप में सूर्य का विचार सन्निहित है, उदाहरण के लिए, एक सफेद उत्साही घोड़े के रूप में, पृष्ठभूमि में तारे और प्रमुख आकृति के किनारों पर पक्षी। पावा-रूक के उद्देश्यों में लाडो की छवियां हैं - वसंत सूर्य के देवता।

अनुष्ठान अलंकरण में परिलक्षित होते हैं, जैसे, उदाहरण के लिए, इंद्रधनुष - यह एक वसंत संस्कार है, पूर्वजों की याद का दिन, वेशनिक - प्रकृति के पुनरुद्धार के सम्मान में "एक बर्च के पेड़ को कर्लिंग करना", इवान कुपाला की छुट्टी , आदि। बुतपरस्त देवी मकोश का पानी से संबंध था - सजावटी भूखंडों में सबसे अधिक बार उल्लेखित पात्रों में से एक।

कढ़ाई के कुछ तत्वों का प्रतीकात्मक अर्थ होता है। एक महिला ने क्रिसमस पेड़ों पर कढ़ाई की - इसका मतलब है कि वह व्यक्ति के समृद्ध होने की कामना करती है सुखी जीवन, क्योंकि स्प्रूस जीवन और अच्छाई का वृक्ष है। मानव जीवन सदैव जल से जुड़ा हुआ है। इसलिए, पानी के साथ सम्मानपूर्वक व्यवहार किया जाना चाहिए। आपको उससे दोस्ती करनी होगी. और महिला कपड़ों पर लहरदार रेखाएँ उकेरती है, उन्हें कड़ाई से स्थापित क्रम में व्यवस्थित करती है, जैसे कि जल तत्व को अपने प्रियजन के लिए कभी दुर्भाग्य न लाने, उसकी मदद करने और उसकी देखभाल करने के लिए बुला रही हो। एक बच्चा पैदा हुआ. और वह उसकी पहली साधारण शर्ट को चमकीले, हर्षित रंग में सीधी रेखा के रूप में कढ़ाई से सजाएंगी। यह एक सीधी और उज्ज्वल सड़क है जिसका उसके बच्चे को अनुसरण करना चाहिए। आभूषण में एक पक्षी की छवि का उपयोग बच्चे की नींद और स्वास्थ्य के लिए एक ताबीज की शक्ति रखता है; शिल्पकार बच्चों के कपड़ों और तकियों पर इस तरह के आभूषण की कढ़ाई करते हैं. यह मार्ग उसके लिए सुखमय और मंगलमय हो। इन प्रतीकों की "भाषा" लोगों को समझ में आती थी, वे इसकी कविता और सुंदरता को महसूस करते थे।लाल रंग की प्रधानता है। यह अग्नि, सूर्य, जादुई, सुंदर, मोक्ष का प्रतीक और बुरी ताकतों के लिए बाधा का प्रतीक है। यह रंग मानव रूप में राक्षसों और आत्माओं को डराने और मालिक को विभिन्न दुर्भाग्य से बचाने के लिए माना जाता था।दहेज में शामिल सभी वस्तुएं उज्ज्वल और सजावटी थीं, और कढ़ाई ने अक्सर इसमें प्रमुख भूमिका निभाई। युवा महिलाओं के उत्सव के कपड़े हमेशा सबसे आकर्षक रहे हैं। उनकी शर्ट, एप्रन, सुंड्रेस बुने हुए, कढ़ाई वाले और मुद्रित पैटर्न से जगमगा रहे थे। पोशाक सजाना कोई बेकार का शगल नहीं है। ये पीढ़ी-दर-पीढ़ी हस्तांतरित होने वाले क़ीमती लेखन की तरह थे जिन्हें एक किताब की तरह पढ़ा जा सकता था। कपड़ों की कढ़ाई देखकर किसी महिला के भाग्य के बारे में पता लगाया जा सकता है:उसकी उम्र कितनी है, क्या वह शादीशुदा है, उसके कितने बच्चे हैं, उसका स्वास्थ्य कैसा है, क्या वह भगवान से कुछ मांगती है या सिर्फ उन्हें धन्यवाद देती है।आभूषण के प्रत्येक तत्व का अपना महत्व और अर्थ था।बेरेगिन्या - कबीले की भावना के संरक्षक, भगवान और मनुष्य के बीच मध्यस्थ, ताबीज, जीवन की सड़कें, घर, घर, संपत्ति, उर्वरता, सूर्य, जल, महान देवता, घोड़ा - मर्दाना सिद्धांत। प्राचीन स्लावों की मान्यताओं के अनुसार, घोड़ा अच्छाई, खुशी और देवताओं की बुद्धि का प्रतीक है। सूर्य का दूत, मोर पक्षी- महिला छवि, जीवन का वृक्ष.आइए रूसी पोशाक पर आभूषण को पढ़ने का प्रयास करें।

सुंड्रेस शादीशुदा महिला: वर्ग - एक बोया हुआ खेत, जितनी बेटियां उतनी पक्षी।

रूसी कढ़ाई करने वालों के हमेशा पसंदीदा रूपांकन और रचनाएँ रही हैं। पोशाक की तरह, आभूषण ने भी एक स्तरीय विभाजन का सुझाव दिया। हेम पहला स्तर है, यह जमीन के करीब है। एक नियम के रूप में, इसमें हीरे-बिंदु या क्रॉस-आकार की रचनाएं (कृषि, उर्वरता, आग के प्रतीक) शामिल हैं। इसके विपरीत, हेडड्रेस की कढ़ाई में, सौर चिह्न, पक्षियों की छवियां आदि प्रबल होती हैं। इस प्रकार, ऐसी रचना के माध्यम से, पोशाक की तुलना विश्व वृक्ष से की गई। कपड़ों पर आभूषणों की कढ़ाई अक्सर की जाती थी। (4) "लोक कढ़ाई - लोगों द्वारा हासिल की गई यह पहली कोड प्रणाली और उनके लिए एक जादुई अर्थ है, इसका अध्ययन सिर्फ एक सदी से अधिक समय से किया जा रहा है। बहुत कुछ हल नहीं हुआ है, और कई और "अद्भुत खोजें" सबसे सरल पैटर्न को छिपाती हैं, जिसमें लंबी पीढ़ियों के जीवन और विश्वदृष्टि के बारे में संकेत-प्रतीक शामिल हैं" (2)।. निष्कर्ष: आभूषण में एक ग्राफिक संरचना होती है; यह गुप्त लेखन के समान है, जो ज्यामितीय प्रतीकों में व्यक्त कुछ छिपे अर्थों का एक विचारधारा है। पृथ्वी पर शांति बनाए रखने के लिए, हम सभी को अपने लोगों की परंपराओं को पीढ़ी-दर-पीढ़ी आगे बढ़ाते हुए सम्मान देना चाहिए, याद रखना चाहिए और संरक्षित करना चाहिए, उन लोगों की परंपराओं का सम्मान करना चाहिए जो हमारे बगल में रहते हैं, अपने घरों का बारीकी से प्रबंधन करते हैं, एक ही क्षेत्र में रहते हैं। , एक दूसरे की गर्मजोशी और दयालुता की कामना करते हैं।

निष्कर्ष

"ज्यामिति वह साधन है जिसके द्वारा हम पर्यावरण को समझते हैं और स्वयं को अभिव्यक्त करते हैं।" यह जातीय-सांस्कृतिक इतिहास की विभिन्न वस्तुओं की परतों को संरक्षित करता है। शोध से पता चला है कि आभूषण का ज्यामिति से गहरा संबंध है। कभी-कभी आभूषण कुछ अव्यवस्थित और आकारहीन जैसा दिखता है, हालाँकि, ऐसा नहीं है। आभूषण अपनी बहुमुखी प्रतिभा और पैटर्न की विशिष्टता से मंत्रमुग्ध कर देता है। इसलिए, सजावटी पैटर्न बनाते समय, प्राचीन काल में लोग ज्यामिति के ज्ञान का उपयोग करते थे।

इस कार्य को तैयार करने के लिए उपयोग किए गए साहित्य का अध्ययन करके, लोक कला और ज्यामिति के इतिहास से बहुत दिलचस्प ज्ञान प्राप्त हुआ, जो एक बार फिर इस विज्ञान (ज्यामिति) के अनुप्रयोग की बहुमुखी प्रतिभा और इसके अध्ययन की आवश्यकता के बारे में आश्वस्त करता है। ज्यामिति के पैटर्न और नियमों को लागू करने के महत्व के बारे में कोई संदेह नहीं है।

साहित्य

1. कलाश्निकोवा एन.एम. लोक पोशाक का शब्दार्थ। - सेंट पीटर्सबर्ग: 2003।

2. वर्डुगिन वी. रूसी कपड़े। - सेराटोव: डॉन बुक, 2001।

3. X-XVI सदियों के रूसी आभूषण का इतिहास / एड। एस.यु. इवलेवा - एम.: कला वसंत, 1997।

4. X-XVI सदियों के रूसी आभूषण का इतिहास। ईडी। एस.यु. इवलेव, एम.: आर्ट स्प्रिंग, 1997

पाठ का प्रकार:एकीकृत पाठ (ज्यामिति और राष्ट्रीय संस्कृति)

पाठ मकसद:

शैक्षिक:छात्रों को राष्ट्रीय आभूषणों में प्रयुक्त ज्यामितीय आकृतियों के प्रकारों से परिचित कराना। लोक कला एवं शिल्प का परिचय.

विकासात्मक:व्यावहारिक कलाओं में रुचि विकसित करना, ज्यामितीय आकृतियों के निर्माण में कौशल विकसित करना, सरलता, निपुणता, आंख, स्थानिक कल्पना, अंतर्ज्ञान विकसित करना।

शैक्षिक:लोक संस्कृति के प्रति रुचि, प्रेम पैदा करना जन्म का देश, पूर्वजों की विरासत के प्रति सावधान रवैया, राष्ट्रीय कपड़े, हड्डी तराशने वालों आदि की सिलाई में कारीगरों के काम के प्रति सम्मान पैदा करना।

पाठ के लिए पद्धतिगत समर्थन:

  • प्रदर्शनी कार्यप्रणाली मैनुअलराष्ट्रीय कला पर;
  • चॉकबोर्ड पर - परिभाषाओं के साथ ज्यामितीय आंकड़े;
  • राष्ट्रीय पैटर्न के टुकड़ों के साथ हैंडआउट्स (यदि कोई इंटरैक्टिव बोर्ड है, तो राष्ट्रीय कपड़ों की तस्वीरों के साथ स्लाइड)।

कक्षाओं के दौरान

1) संगठन. पल।

नमस्ते! हमारे पाठ का विषय: "राष्ट्रीय आभूषणों में ज्यामितीय आकृतियाँ।" आज हम आपको एक असामान्य ज्यामिति पाठ देंगे, जो हमारी राष्ट्रीय संस्कृति, अर्थात् लोगों की संस्कृति से जुड़ा होगा सुदूर उत्तर. सबसे पहले, हम पहले अध्ययन किए गए विषयों को दोहराएंगे, फिर हम अर्जित ज्ञान को राष्ट्रीय संस्कृति के साथ जोड़ देंगे, हम अध्ययन किए जा रहे दो विषयों के बीच समानता पाएंगे, और निष्कर्ष में हम थोड़ा रचनात्मक कार्य करेंगे।

2) पहले अध्ययन की गई सामग्री की पुनरावृत्ति।

ज्यामिति पाठों में हमने निम्नलिखित विषयों को शामिल किया: "बहुभुज", "चतुर्भुज", "समानांतर चतुर्भुज", "त्रपेज़ॉइड", "आयत", "समचतुर्भुज", "वर्ग", "वृत्त"।

सबसे पहले, आइए आकृतियों की परिभाषाएँ याद रखें ( छात्र संदेश):

चतुर्भुजवह चतुर्भुज जिसकी सम्मुख भुजाएँ समान्तर हों, कहलाता है।

ट्रापेज़चतुर्भुज उस चतुर्भुज को कहते हैं जिसकी दो भुजाएँ समानान्तर होती हैं तथा अन्य दो भुजाएँ समान्तर नहीं होतीं।

आयतसमांतर चतुर्भुज वह कहलाता है जिसके सभी कोण समकोण होते हैं।

डायमंडसमांतर चतुर्भुज वह कहलाता है जिसकी सभी भुजाएँ बराबर होती हैं।

वर्गवह आयत कहलाता है जिसकी सभी भुजाएँ बराबर हों।

इन विषयों पर ज्यामिति पाठ्यक्रमों में हमने कौन से महत्वपूर्ण प्रमेयों का अध्ययन किया? ( ललाट सर्वेक्षण)

3)बातचीत.

इसलिए, हमने अपनी सामग्री दोहराई है। अब हमारे आज के पाठ का दिलचस्प हिस्सा। कृपया निम्नलिखित चित्र को देखें ("पित्त" - सजावट सर्दियों के जूते). आपके विचार से यहाँ कौन सी ज्यामितीय आकृतियों का उपयोग किया गया है? उनका क्या मतलब है आपको क्या लगता है? उदाहरण के लिए, एक वृत्त सूर्य है, एक त्रिभुज एक आवास (उरासा, यर्ट) है, आदि। (पैटर्न देखना, आंकड़ों पर चर्चा करना, प्रत्येक आंकड़े के अर्थ का विश्लेषण करना)

वर्ग - "छाती" (अक्सर पुरुषों के कपड़ों में उपयोग किया जाता है)

निम्नलिखित आकृति ज्यामितीय आकृतियों का उपयोग करती है जैसे कि एक वृत्त, एक त्रिकोण का अर्थ है "सूर्य, प्रकाश, अच्छा।" इस आभूषण का उपयोग बच्चों के राष्ट्रीय कपड़ों को सजाने के लिए किया जाता है।

या विभिन्न पैनलों और गलीचों को सजाते समय:

अंडाकार या रोम्बस का उपयोग करने वाले निम्नलिखित आभूषण का अर्थ "नाव, झील, आँखें" हो सकता है

"चुम, यर्ट, पहाड़, गेंदा"

4) रचनात्मक कार्यछात्र.

अब आपमें से प्रत्येक को दिया गया है व्यक्तिगत काम, यानी, 10 मिनट के भीतर, आपको राष्ट्रीय कपड़ों पर अपना खुद का आभूषण बनाने और खींचने के लिए ज्यामितीय आकृतियों का उपयोग करना होगा। इसे पित्त होने दो, बास्टिंगा, ऊपर का कपड़ा, टोपी, दस्ताने, आदि। याद रखें - मुख्य बात उपयोग की गई ज्यामितीय आकृतियों की मात्रा नहीं है, बल्कि गुणवत्ता है।

(यदि समय बचा है, तो रुचि रखने वाले लोग अपने काम के बारे में बता सकते हैं कि उन्होंने किन ज्यामितीय आकृतियों का उपयोग किया है.)

5) संक्षेप करना। ग्रेडिंग.

आपके काम के लिए धन्यवाद, तो हमारे पाठ का मुख्य परिणाम क्या है? ज्यामितीय आकृतियाँ सभी देशों में व्यापक रूप से उपयोग की जाती हैं। और प्रत्येक विशेष आकृति का अर्थ अलग-अलग होता है। यह पता चला है कि केवल एक निश्चित ज्यामितीय आकृति बनाना इतना आसान नहीं है। क्या आप जानते हैं कि हमारी शिल्पकारों और कारीगरों को न केवल एक आभूषण बनाना होता है, बल्कि उपयुक्त सामग्री (मोती, हड्डी, आदि) का चयन करके एक सुंदर आभूषण भी बनाना होता है। किसी पैटर्न को सही और खूबसूरती से बनाने के लिए आपके पास अच्छी मेहनत, लगन और सही नजर होनी चाहिए।

सबक के लिए धन्यवाद, अलविदा!

बश्कोर्तोस्तान गणराज्य का शिक्षा मंत्रालय

मुख्य की शाखा सामान्य शिक्षानगरपालिका

बश्कोर्तोस्तान गणराज्य के बिरस्की जिले के नगरपालिका जिले, बेकमुर्ज़िनो गांव, स्टारोपेट्रोवो गांव में बजटीय शैक्षणिक संस्थान माध्यमिक विद्यालय

अनुसंधान

ज्यामितीय आकृतियों के तत्व

सजावटी पैटर्न में एप्लाइड आर्ट्समारी लोग

बिर्स्क 2011

परिचय…………………………………………………………………………………

अध्याय 1. समरूपता - विश्व की संरचना का सिद्धांत…………………….

अध्याय 2. मारी कढ़ाई के सजावटी रूपांकन………………..

अध्याय 3. निष्कर्ष……………………………………………….

ग्रंथ सूची……………………………………………….

आवेदन पत्र……………………………………………………………।

परिचय

तीसरी सहस्राब्दी की शुरुआत में, जब आधुनिक मनुष्य नवीनतम तकनीक की दुनिया से घिरा हुआ था, लोगों की शारीरिक श्रम में रुचि बढ़ गई, लोग तेजी से अपना ध्यान और ध्यान व्यावहारिक रचनात्मकता की ओर लगा रहे थे।

मारी लोक कला में गहरी, सदियों पुरानी परंपराएँ हैं। प्राचीन काल से ही मारी लोगों का सौंदर्य, धन के प्रति दृष्टिकोण रहा है रचनात्मक कल्पनाऔर उन्होंने घरेलू, घरेलू और अनुष्ठानिक वस्तुओं, कपड़ों और टोपियों की सजावट में सौंदर्य स्वाद की सूक्ष्मता व्यक्त की। मारी में कढ़ाई ने अग्रणी स्थान प्राप्त किया लोक कला. प्रत्येक मारी महिला ने बचपन से ही बुनाई और कढ़ाई सीखकर कढ़ाई की कला में महारत हासिल की। कढ़ाई वाले पैटर्न का व्यापक रूप से रोजमर्रा, उत्सव और अनुष्ठान के कपड़ों, आंतरिक सजावट की वस्तुओं और उपहार वस्तुओं में उपयोग किया जाता था। पोशाक के सभी विवरणों को कढ़ाई से सजाया और सजाया गया था: शर्ट, कपड़े और काफ्तान, हेडड्रेस और एप्रन, शादी के सिर को ढंकने और कमर के तौलिये, जिन्हें लोक शिल्प कौशल का वास्तविक काम कहा जा सकता है।

कपड़ों के रंग, कढ़ाई वाले पैटर्न और सजावट की प्रचुरता मारी लोगों के स्वाद और परंपराओं, सुंदरता और सद्भाव की उनकी समझ की गवाही देती है।

मारी का इतिहास सजावटी और व्यावहारिक कलाओं में परिलक्षित होता है, जिसकी प्राचीन परंपराएँ कलात्मक लकड़ी के काम, पैटर्न वाली बुनाई और तालियों में स्पष्ट रूप से सन्निहित थीं। लेकिन सबसे आकर्षक और अभिव्यंजक कढ़ाई थी। उनकी मौलिकता और उच्च कलात्मक योग्यता ने मेरा ध्यान आकर्षित किया।

अनुसंधान की प्रासंगिकतागणित के दृष्टिकोण से मारी पैटर्न में रचना के सजावटी रूपांकन पर विचार करने के कारण है।

कार्य का लक्ष्य -मारी कढ़ाई पैटर्न में ज्यामितीय पैटर्न का पता लगाएं

कार्य:

1. मारी पैटर्न के सजावटी रूपों में समरूपता के प्रकारों की पहचान करें

2. पैटर्न की संरचना संबंधी विशेषताओं का वर्णन करें

3. मारी वेशभूषा पर आभूषण के स्थान पर विचार करें

अध्ययन का उद्देश्य:मारी वेशभूषा पर कढ़ाई

अध्ययन का विषय:कढ़ाई पैटर्न की ज्यामिति

समरूपता संसार की संरचना का सिद्धांत है

सौंदर्य और सद्भाव का समरूपता से गहरा संबंध है, यह प्राचीन वास्तुकारों और कलाकारों द्वारा देखा गया था। समरूपता शब्द ग्रीक शब्द से आया है जिसका अर्थ है "समान माप।"

प्रत्येक व्यक्ति के पास कम से कम समरूपता का सहज ज्ञान युक्त विचार होता है। यह आश्वस्त होने के लिए चारों ओर देखना पर्याप्त है कि ऐसा ही है: मछली और पक्षी, जानवर और कीड़े, बंदर और आदमी, फूल और पत्ते, मशरूम और शैवाल - जीवन में हर चीज में समरूपता है ! समरूपता क्या है?

एक ज्यामितीय वस्तु को सममित माना जाता है यदि उसमें कुछ किया जा सके, जिसके बाद वह अपरिवर्तित रहेगी। उदाहरण के लिए, पाँच नोक वाला तारा, प्राणी

72=(360:5) द्वारा घुमाया गया, अपनी मूल स्थिति ले लेगा

समरूपता, जिसे किसी व्यक्ति द्वारा संरचना के एक पैटर्न के रूप में, आंतरिक व्यवस्था की बाहरी अभिव्यक्ति के रूप में माना जाता है, का सौंदर्य मूल्य होता है और इसे सुंदरता के रूप में माना जाता है।

आभूषण की कला बॉर्डर, रोसेट और जाल जैसी ज्यामितीय समरूपता का उपयोग करती है।

मारी कढ़ाई के सजावटी रूपांकन

सीमा- यह एक समय-समय पर दोहराया जाने वाला पैटर्न है और एक प्रकार की पोर्टेबल समरूपता है, जब प्रत्येक पिछला आंकड़ा अगले एक के साथ मेल खाता है जब एक स्थिर अंतराल (समरूपता चरण) पर अंकुश के साथ उत्तरोत्तर आगे बढ़ता है।

किसी भी बॉर्डर को समानांतर स्थानांतरण द्वारा अपने साथ जोड़ा जा सकता है। सीमाएँ बनाते समय, समानांतर अनुवाद के अलावा, एक सीधी रेखा के सापेक्ष समरूपता और केंद्रीय समरूपता का उपयोग किया जाता है।

सीमा मारी के बीच विवाहित महिलाओं के हेडड्रेस की कढ़ाई की रचनाओं में विशेषता है - शार्पन और नशमक में।

डिज़ाइन कैनवास के संकीर्ण क्षैतिज किनारे के समानांतर एक के ऊपर एक रखी गई सजावटी पट्टियों की कई पंक्तियों से बनता है। इन धारियों में विभिन्न ज्यामितीय तत्व शामिल हैं: क्रॉस, ज़िगज़ैग, सीधी और विकर्ण प्रतिच्छेदी रेखाएं, त्रिकोण, ओपनवर्क सितारे और हीरे, आदि। प्रत्येक धारियों में, एक ही तत्व दोहराया जाता है या दूसरे के साथ वैकल्पिक होता है।

पैटर्न की प्रकृति मुख्य रूप से गिने हुए टांके से प्रभावित थी। इसलिए, आभूषण के सभी तत्व आयताकार और ज्यामितीय हैं; सबसे आम रूपांकनों में समचतुर्भुज, वर्ग, त्रिकोण और अन्य ज्यामितीय आकृतियाँ हैं, जो सीधी और टूटी रेखाओं, विभिन्न वक्ररेखीय संरचनाओं से बनती हैं।

विस्तारित किनारों वाला हीरा सबसे आम है; इसके निर्माण में सभी चार कोनों पर विस्तारित पक्षों के साथ, दो विपरीत पक्षों पर (हुक वाले कर्ल के साथ) विभिन्न भिन्नताएं हैं; चरणबद्ध रोम्बस; कंघी रूपांकनों से बना एक समचतुर्भुज; चिकने किनारों वाला समचतुर्भुज, आदि।

कढ़ाई को एप्रन पर बॉर्डर के रूप में भी रखा जाता है: हेम के साथ एक चौड़ी पट्टी और पैनलों के जंक्शन पर एक संकीर्ण पट्टी। एप्रन को अक्सर कैनवास के तीन संकीर्ण पैनलों से सिल दिया जाता था।

बॉर्डर का उपयोग अक्सर सीम को छिपाने या पुरुषों और महिलाओं दोनों के सूट के अलग-अलग हिस्सों के किनारों, जैसे हेमलाइन, आस्तीन कफ और कॉलर के किनारे पर जोर देने के लिए किया जाता है। एक महिला के शॉल (काफ्तान) पर, कढ़ाई ने आस्तीन और हेम के किनारे पर जोर देते हुए, पीठ पर कमर की रेखा को उजागर किया।

सभी मामलों में जहां बॉर्डर का उपयोग किया गया था, विभिन्न ज्यामितीय ज़ूमोर्फिक और पौधों के रूपांकनों का एक छोटा पैटर्न इस्तेमाल किया गया था।

जूमोर्फिक मूल के सजावटी पैटर्न का अस्तित्व प्राचीन मान्यताओं से जुड़ा है और जादुई अनुष्ठान. सबसे अभिव्यंजक वे दृश्य हैं जिनमें जलपक्षी की एक-दूसरे के सामने युग्मित छवियां और शैलीबद्ध एल्क-हिरण की एक जोड़ी है। प्राचीन मारी लोग जानवरों और पक्षियों को अपना आदर्श मानते थे और भालू, हिरण और घोड़े की पूजा करते थे। किंवदंती के अनुसार, इन जानवरों और पक्षियों की छवियों ने मारी को नुकसान से बचाया, और इन चिह्नों ने लोगों के व्यवसायों के बारे में भी बताया। हिरण - शिकार, घोड़ा - खेती। कढ़ाई पर जो कुछ भी चित्रित किया गया था वह आसपास की प्रकृति, जीवन और लोगों के जीवन के तरीके को दर्शाता था।

घोड़े और हिरण को अक्सर फूल, पत्ती, छोटी शंकुधारी शाखा के पौधे के रूप में, दो विपरीत कर्ल के रूप में एक हुक या सींग की आकृति के साथ जोड़ा जाता है। पुष्प और पौधों की आकृतियाँ भी विविध हैं। वे रोसेट्स, रोम्बस, सीधी और तिरछी रेखाओं से बनते हैं और शाखाओं और फूलों के साथ शैलीबद्ध "झाड़ियों" के प्रोटोटाइप बनाते हैं।

एक वृत्त या नियमित बहुभुज में अंकित आभूषण को रोसेट कहा जाता है। इस प्रकार का आभूषण बंद होता है और एक निश्चित ज्यामितीय आकार तक सीमित होता है। एक नियम के रूप में, रोसेट का मूल रूप एक वृत्त है। अपनी योजना को पूरा करने के लिए, वृत्त को भागों में विभाजित किया जाता है, एक भाग में वह एक ज्यामितीय आकृति बनाता है, और फिर, समरूपता का उपयोग करते हुए, इसे वृत्त के अन्य भागों में दोहराता है।

मैरीटर (मारी कढ़ाई) हमें मुख्य रूप से एक अभिव्यक्ति के रूप में प्रिय है राष्ट्रीय संस्कृति, परंपराएं और विशेषताएं जो मारी लोक सजावटी कला की अनूठी उपस्थिति निर्धारित करती हैं।

कढ़ाई का उपयोग महिलाओं की राष्ट्रीय पोशाक के सभी विवरणों को सजाने के लिए किया गया था: बाहरी वस्त्र, हेडड्रेस, शादी के स्कार्फ और बेडस्प्रेड, बेल्ट, और पुरुषों की शर्ट को सजाने के लिए। लेकिन अतीत में मारी कपड़ों का मुख्य सहायक कढ़ाई से सजी शर्ट थी। कढ़ाई छाती, पीठ, हेम के साथ और आस्तीन के सिरों पर थी। छाती पर यह चौड़ा था और इसमें विभिन्न ज्यामितीय पैटर्न शामिल थे। कढ़ाई के अलावा, महिलाओं की पोशाक विभिन्न प्रकार की फिनिश द्वारा प्रतिष्ठित थी।

जालीदार आभूषण

अलंकरण की कला में, एक समतल को समान आयताकार आकृतियों से भरने का अक्सर उपयोग किया जाता है। गणित में, ऐसी टाइलिंग को जाल पैटर्न कहा जाता है। यह ज्ञात है कि केवल दो प्रकार की आकृतियाँ - विभिन्न समांतर चतुर्भुज (आयत, वर्ग और समचतुर्भुज सहित) और समानांतर भुजाओं के जोड़े वाले षट्भुज, बिना अंतराल या ओवरलैप के, केवल अनुवाद का उपयोग करके, अभिविन्यास बनाए रखते हुए, विमान को पूरी तरह से भर देते हैं।

मारी कढ़ाई की ओर रुख करना आज लोगों के लिए दिलचस्पी का विषय है। प्रत्येक परिवार ने अतीत में बनी वस्तुओं को संरक्षित रखा है। कशीदाकारी उत्पाद. कुछ लोग उन्हें अपने पूर्वजों की स्मृति के रूप में सावधानीपूर्वक संरक्षित करते हैं, अन्य उनका उपयोग राष्ट्रीय छुट्टियों, शौकिया कला शो, पेशेवर कलात्मक समूहों और लोकगीत और नृवंशविज्ञान समूहों के प्रदर्शन और संगीत कार्यक्रमों में करते हैं।

हाथों की गर्माहट और प्यार उत्पाद में डाला गया शारीरिक श्रम, उन लोगों द्वारा महसूस किया जाता है जो इसके संपर्क में आते हैं। इसलिए, जब आप राष्ट्रीय पोशाक पहनते हैं, तो आप पूरी तरह से अलग महसूस करते हैं; यह एक व्यक्ति को बदल देता है।

अरापोवा डारिया, सुश्कोवा ओलेसा -7 "ए" वर्ग

कार्य का लक्ष्य:
1.जीवन और कला में ज्यामिति का व्यावहारिक अनुप्रयोग देखें।
2. मुख्य ज्यामितीय प्रकार के कपड़ों के आकार दिखाएँ और उनके आनुपातिक विकास और कई के संयोजन की पंक्तियाँ दें ज्यामितीय आकार.
3.कपड़ों में सिल्हूट का परिचय दें और इसकी तुलना ज्यामितीय आकृतियों से करें।
4. फैशन और स्टाइल के विकास के संबंधों और पैटर्न के बारे में बात करें।

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परिचय मुख्य सामग्री: 1. ज्यामितीय आकार: -संकल्पना और सिल्हूट के प्रकार -कई ज्यामितीय आकृतियों का संयोजन 2. पोशाक का इतिहास -पोशाक का इतिहास -रूसी लोक पोशाक 3. वांछित दृश्य प्रभाव प्राप्त करने के तरीके। 4. व्यावहारिक सलाह निष्कर्ष जानकारी के स्रोत सामग्री:

कार्य का उद्देश्य: जीवन और कला में ज्यामिति के व्यावहारिक अनुप्रयोग को देखना। उद्देश्य: मुख्य ज्यामितीय प्रकार के कपड़ों की आकृतियाँ दिखाएँ और उनके आनुपातिक विकास और कई ज्यामितीय आकृतियों के संयोजन की पंक्तियाँ दें। कपड़ों में सिल्हूट का परिचय दें और इसकी तुलना ज्यामितीय आकृतियों से करें। कपड़ों के आकार के मुख्य ज्यामितीय प्रकार दिखाएं और उनके आनुपातिक विकास और कई ज्यामितीय आकृतियों के संयोजन की पंक्तियाँ दें परिचय

ज्यामितीय स्वरूप किसी आकृति का एक गुण है जो तीन अंतरिक्ष निर्देशांकों में उसके आयामों के अनुपात से निर्धारित होता है। इसके अलावा, ज्यामितीय उपस्थिति सतह की सीधीता और वक्रता की विशेषता है। ज्यामितीय आकार

सिल्हूट कपड़ों के त्रि-आयामी रूपों की एक सपाट दृश्य धारणा है। सिल्हूटों को आम तौर पर आकृति पर कपड़ों के फिट होने की डिग्री के अनुसार वर्गीकृत किया जाता है: क्लोज-फिटिंग, सेमी-फिटिंग, ढीला, चौड़ा और नीचे की ओर संकुचित। सिल्हूट को चित्रित करने के लिए, कभी-कभी इसकी तुलना सरल ज्यामितीय आकृतियों से की जाती है: वर्ग, आयत, ट्रेपेज़ॉइड, अंडाकार, आदि। हालांकि, एक नियम के रूप में, सिल्हूट में कई सरल या जटिल आकार, कपड़ों में कुछ हद तक एक व्यक्ति जैसा दिखता है। चौकस व्यक्तिफ़िनिश और विवरण की सभी परतों के पीछे वह हमेशा, कम से कम लगभग, कोई न कोई ज्यामितीय आकृति देखेगा।

सिल्हूट के 4 मुख्य प्रकार हैं: आयताकार सिल्हूट, जिसमें एक संकीर्ण आयताकार, चौड़ा आयताकार, वर्ग अर्ध-आसन्न सिल्हूट शामिल है, जो आकृति के आकार पर थोड़ा जोर देता है। एक विस्तारित कंधे रेखा, हेम और एक संकीर्ण कमर द्वारा निर्मित एक फिट सिल्हूट। ट्रैपेज़ॉइडल या ढीला सिल्हूट। विस्तार कंधे की रेखा या आर्महोल से उत्पाद के नीचे तक होता है। विस्तार शांत या अधिक महत्वपूर्ण हो सकता है।

सीधा सिल्हूट - ज्यामितीय उपस्थिति के संदर्भ में, यह ऊर्ध्वाधर और क्षैतिज आयामों के अनुपात के आधार पर एक आयत या वर्ग के करीब है। सीधे सिल्हूट वाले कपड़े सभी प्रकार के शरीर के लिए एकदम सही हैं, क्योंकि यह उनकी संभावित खामियों को सफलतापूर्वक छिपा देता है। ऐसे कपड़ों में, कमर की रेखा पर जोर नहीं दिया जाता है और आकृति के सभी स्तरों पर क्षैतिज आयाम लगभग समान होते हैं। सीधे सिल्हूट वाले कपड़ों में एक कठोर, गोल आकार हो सकता है, जो उन सामग्रियों के प्लास्टिक गुणों से निर्धारित होता है जिनसे सूट बनाया जाता है।

पेंसिल "पेंसिल" सिल्हूट सीधे सिल्हूट के समान है, एक आयत के भी करीब है। पेंसिल सिल्हूट लंबा होता है, नेत्रहीन रूप से आकृति को पतला बनाता है, और इसे अधिक सख्त माना जाता है।

"ओवल": वास्तव में, यह सीधे सिल्हूट का एक संशोधन है, लेकिन बाद वाले के विपरीत यह है गोल आकारकंधे और एक पतला हेमलाइन। इस प्रकार, अंडाकार सिल्हूट का सबसे चौड़ा हिस्सा कमर और कूल्हे का क्षेत्र है।

एक समलम्बाकार सिल्हूट भड़कीले कपड़ों के लिए विशिष्ट है। ज्यामितीय रूप में, यह सिल्हूट एक ट्रेपेज़ॉइड से मेल खाता है, जिसमें ऊपरी आधार कंधे की रेखा है, और निचला आधार उत्पाद की निचली रेखा है। कैसे अधिक अंतरइन आधारों के आकार के बीच, भड़कने की डिग्री जितनी अधिक होगी। इस सिल्हूट में कमर की रेखा पर भी जोर नहीं दिया गया है। नीचे की ओर हल्की सी चमक के साथ एक ट्रेपोजॉइडल सिल्हूट वाले कपड़े नेत्रहीन रूप से आकृति को पतला बनाते हैं, इसलिए इस आकार को उन लोगों के लिए अनुशंसित किया जा सकता है जो अधिक वजन वाले हैं और छोटा. समलम्बाकार सिल्हूट के इस संस्करण को "सिल्हूट-ए" भी कहा जाता है

त्रिकोणीय सिल्हूट त्रिकोणीय सिल्हूट कंधों में वॉल्यूम या कूल्हों में वॉल्यूम जोड़ता है।

अर्ध-आसन्न सिल्हूट - मध्यम अनुपात की विशेषता, मानव आकृति के प्राकृतिक अनुपात के करीब। अर्ध-फिटिंग कपड़े शरीर के आकार का पालन करते हैं, लेकिन पर्याप्त मात्रा में होने के कारण फिट नहीं होते हैं। यहां कमर रेखा स्पष्ट रूप से परिभाषित है और एक प्राकृतिक स्थान पर स्थित है। सेमी-फिटिंग सूट की संरचना में कंट्रास्ट का उपयोग शामिल नहीं है - इसके आकार और द्रव्यमान का अनुपात व्यक्तिगत भागऔर तत्व सूक्ष्मता के सिद्धांत पर निर्मित होते हैं। इस सिल्हूट आकार की अनुशंसा विभिन्न आकार और शरीर प्रकार वाले लोगों के लिए की जा सकती है। बाहरी कपड़ों के लिए अर्ध-फिटिंग सिल्हूट विशेष रूप से विशेषता है।

आसन्न सिल्हूट उनके आंकड़े की गरिमा पर जोर देता है। "आसन्न सिल्हूट" की अवधारणा दो आकृतियों को संदर्भित करती है, जिन्हें आमतौर पर "सिल्हूट-एक्स" और "ऑवरग्लास" कहा जाता है। इन दोनों किस्मों में सामान्य विशेषताएं हैं: एक तंग-फिटिंग चोली, पतली कमर पर जोर, उत्पाद या बेल्ट के डिजाइन द्वारा जोर दिया गया। हालाँकि, उनकी ज्यामितीय उपस्थिति में वे काफी भिन्न हैं। सिल्हूट-एक्स घंटे का चश्मा

"सिल्हूट-एक्स" कमर रेखा के साथ छोटे आधारों द्वारा एक दूसरे से जुड़े दो ट्रेपेज़ॉइड जैसा दिखता है। इस तरह के कपड़ों में कंधे की कमर की विस्तारित रेखाओं और फ्लेयर्ड स्कर्ट के निचले हिस्से और पतली कमर के बीच ध्यान देने योग्य अंतर होता है। एक्स-सिल्हूट वाले कपड़े लंबी, पतली महिलाओं पर अच्छे लगते हैं।

ऑवरग्लास सिल्हूट वाली वस्तुओं में एक छोटी, फिट चोली और एक संकीर्ण, गैर-फ्लेयर स्कर्ट होती है। यहां, चोली की छोटी मात्रा को स्कर्ट की छोटी मात्रा के साथ जोड़ा जाता है, जिसे कमर की रेखा से अलग किया जाता है। यह सिल्हूट एक्स सिल्हूट जितना सक्रिय नहीं है और छोटे कद की पतली महिलाओं के लिए सबसे उपयुक्त है, जो उनकी लघुता पर जोर देती है और इसे गरिमा में बदल देती है।

कई ज्यामितीय आकृतियों के संयोजन की एक श्रृंखला

कई ज्यामितीय आकृतियों का संयोजन

कई ज्यामितीय आकृतियों के संयोजन के लिए

कपड़ों की उत्पत्ति का इतिहास सदियों पुराना है, मानव विकास के शुरुआती चरणों तक। भौतिकवादी दृष्टिकोण कपड़ों की उत्पत्ति को जलवायु परिस्थितियों से और इसके विकास को उत्पादक शक्तियों और उत्पादन के साधनों की संरचना से जोड़ता है। कपड़े, जो मूल रूप से विभिन्न ऐतिहासिक, सामाजिक और आर्थिक परिस्थितियों के प्रभाव में मानव शरीर को प्रतिकूल जलवायु परिस्थितियों, वायुमंडलीय प्रभावों से बचाने के लिए उत्पन्न हुए थे, राष्ट्रीय विशेषताएँ, समाज में अनेक परिवर्तन आये हैं, पहुँच गये हैं महान विविधताअनुप्रयुक्त कला के प्रकार और रूप। पोशाक का इतिहास

प्राचीन पोशाक मुख्य तत्व प्राचीन वस्त्रयूनानियों के पास एक चतुष्कोणीय ऊनी कपड़ा था, यह पुरुषों और महिलाओं दोनों के लिए समान था। इसे शरीर के चारों ओर लपेटा गया था और कंधों पर हेयरपिन से सुरक्षित किया गया था।

प्रारंभिक मध्य युग की पोशाक बीजान्टिन पोशाक के मुख्य घटक आस्तीन के साथ एक लंबी शर्ट-स्कर्ट थे, जिसे ट्यूनिक या चिटोन कहा जाता था, और एक लबादा, जिसे शीर्ष पर फेंक दिया जाता था और दाहिने कंधे पर एग्राफ के साथ बांधा जाता था।

गॉथिक: फ्रांस और बरगंडी (1370-1480) इस समय के फैशन का मुख्य सिद्धांत लम्बी और नुकीली आकृतियों पर जोर देना है। कपड़ों के किनारों को दांतों, पतली लेस वाली कमर और ऊपर की ओर इशारा करने वाली हेडड्रेस के रूप में बनाया गया है।

पुनर्जागरण पोशाक यह काल 1420-1490 का है। इटालियन महिलाप्रारंभिक पुनर्जागरण का युग सरल और सुंदर दिखता है। एक साधारण अंडरड्रेस के ऊपर, एक अधिक सुरुचिपूर्ण, अत्यधिक बेल्ट वाला, आमतौर पर हल्के रंग का बाहरी परिधान पहना जाता था, जो एक समृद्ध पैटर्न से सजाया जाता था, जिसमें एक लंबी ट्रेन और कंधों से सजावटी आस्तीन लटकती थी।

सुधार युग सुधार युग की महिलाएं दो स्कर्ट पहनती थीं - एक के ऊपर एक, वे ऊर्ध्वाधर ट्यूबलर सिलवटों में गिरती थीं। स्कर्ट से अलग, कढ़ाई वाली चोली में लंबी और संकीर्ण आस्तीन थी, जिसे कोहनी पर एक अलग रंग के कट पफ से सजाया गया था और कलाई पर कफ की तरह बढ़ाया गया था।

लुई XIV का युग. फ़्रेंच बारोक फ़्रेंच से अनुवादित, "बारोक" का अर्थ है "अजीब, विचित्र।" 1680-1710 के कपड़ों के लिए। इसे परिभाषित करने के लिए सबसे उपयुक्त शब्द "आडंबर" है। पोशाक बहुत जटिल और सजावटी हो जाती है। यह फीता, डोरियों, कढ़ाई, रिबन और विभिन्न अन्य सजावटों से भरा हुआ है।

रोकोको: परिष्कार और अनुग्रह रोकोको 1730 से 1770 की अवधि का है। और फ्रेंच से अनुवादित "रोकोको" का अर्थ है "खोल के आकार में सजावट।" लगभग एक शताब्दी के अंतराल के बाद, गुंबददार क्रिनोलिन एक बार फिर अपना निर्विवाद प्रभुत्व प्राप्त कर रहा है।

चोटी बनाने का युग: हेयरड्रेसर का स्वर्ण युग हालाँकि, 18वीं शताब्दी का उत्तरार्ध, फ्रांसीसी क्रांति से पहले, एक ऐसा समय है जिसे आमतौर पर चोटी का युग कहा जाता है। गोल क्रिनोलिन धीरे-धीरे अंडाकार हो गया, आगे और पीछे कुछ हद तक चपटा हो गया और किनारों पर झूठी "जेब" के कारण कूल्हों पर काफी फैल गया।

क्लासिकिज्म, एम्पायर, एम्पायर (1795 - 1820) इस काल का फैशन सरलीकृत और प्राकृतिक रूपों के प्रति सचेत इच्छा का प्रतीक है। इस काल का फैशन सरलीकृत और प्राकृतिक रूपों की सचेत इच्छा का प्रतिनिधित्व करता है। पोशाक थोड़ी छोटी हो सकती थी और फिर, सीधे कट के कारण, इसने एक ट्यूबलर आकार ले लिया।

19वीं सदी का पहला भाग. बाइडेर्मियर शैली 1820 के आसपास, महिलाओं के फैशन में एक क्रांतिकारी क्रांति हुई: कमर अपने प्राकृतिक स्थान पर वापस आ गई - कूल्हों के ऊपर - और इसे हल्के ढंग से लेस किया जाने लगा। कमर को नेत्रहीन रूप से कम करने के लिए, उन्होंने कंधों के आकार पर जोर देना शुरू कर दिया। इस प्रयोजन के लिए, पोशाक की आस्तीन को शीर्ष पर बहुत चौड़ा और कलाई की ओर पतला बनाया गया था। उसी समय, स्कर्ट नीचे की ओर विस्तारित हो गई, जिससे बड़ी तहें बन गईं।

19वीं सदी के मध्य। क्रिनोलिन्स 1850 के दशक की शुरुआत में महिलाओं के लिए उनके फिगर में वॉल्यूम जोड़ने के लिए। जल्द ही क्रिनोलिन दिखाई दिया - रिबन के साथ एक दूसरे से जुड़े हुप्स पर एक विस्तृत स्कर्ट के रूप में एक डिजाइन। पिछले एनालॉग्स की तुलना में क्रिनोलिन विशेष रूप से हल्का था।

19वीं सदी का दूसरा भाग. हलचल का युग यह समय अत्यधिक और कभी-कभी बेस्वाद सजावट की छाप रखता है, जब मध्य शताब्दी के क्रिनोलिन के युग को हलचल के युग से बदल दिया गया था। टूर्नूर (फ्रेंच) - एक फ्रेम वाली स्कर्ट, पीछे की ओर फूली हुई। धूमधाम का प्रभाव एक विशेष पैड की मदद से प्राप्त किया गया था, जिसे बस्टल भी कहा जाता था और इसे पोशाक के नीचे पीछे से, कमर के नीचे रखा जाता था।

1900 के दशक. 20वीं सदी की शुरुआत सदी की शुरुआत आर्ट नोव्यू शैली के प्रभुत्व से होती है। फ्लेयर्ड स्कर्ट ब्लाउज, जैकेट और कोट के साथ उपयोग में आती हैं। उसी समय, आकृति की एक नई स्थिति दिखाई देती है, जो लैटिन अक्षर "एस" की याद दिलाती है। यह एक विशेष कोर्सेट का उपयोग करके हासिल किया गया था।

10वाँ. कोर्सेट के साथ नीचे! पहली सफलता महिलाओं को कोर्सेट से मुक्ति दिलाना थी। इस शैली ने कमर पर दर्दनाक कसने के बिना, ढीले सीधे सिल्हूट दिए।

20वां. महिलाओं के लिए आज़ादी!!! 20 के दशक की सुंदरियां पहनती हैं ढीले कपड़ेऔर कम कमर वाले ब्लाउज, अक्सर एक सजावटी बेल्ट द्वारा जोर दिया जाता है।

30 का दशक - 40 के दशक का विलासिता और चमक-दमक वाला सैन्य फैशन, 50 के दशक की स्त्रीत्व

60, 70, 80 और 90 के दशक की क्रांति

रूसी महिलाओं की पोशाक रूसी भूमि व्यापक रूप से फैली हुई है, इसलिए किसी एक प्रकार की पोशाक का निर्धारण करना असंभव है। वैज्ञानिक 4 प्रकार की महिलाओं की पोशाक में अंतर करते हैं: - सुंड्रेस और कोकेशनिक के साथ शर्ट; - पोनेवा और मैगपाई के साथ शर्ट; - अंदराक (कपड़ा) स्कर्ट के साथ शर्ट; - बेज़ेल वाली पोशाक।

कई शताब्दियों तक, राष्ट्रीय कपड़ों की छवि लोगों द्वारा बनाई और संरक्षित की गई थी। चरित्र लक्षणरूसी पोशाक - विभिन्न प्रकार के रूप, प्रकार, कपड़ों के प्रत्येक सेट की बहु-रचना, सजावटी कलात्मक डिजाइन, मूल आभूषण और निष्पादन के तरीके।

सबसे अभिव्यंजक और स्थायी किसान उत्सव या अनुष्ठान पोशाक थी, जिसने हमारे लिए राष्ट्रीय कपड़ों की उपस्थिति को संरक्षित किया। यह स्थानीय जीवन स्थितियों, लोगों की परंपराओं और संस्कृति, सामग्रियों और सजावट को दर्शाता है। ज़मीन के जीवन से अविभाज्य, किसान शायद ही कभी अपने घर, अपने गाँव छोड़ते थे। इसने पोशाक के प्रतीकवाद को प्रभावित किया, जिसमें लोगों के रीति-रिवाज, विश्वदृष्टि और कलात्मक स्वाद प्रकट हुए।

17वीं शताब्दी तक रूस में राष्ट्रीय पोशाक पहनी जाती थी, लेकिन इसे किसानों के बीच उत्सव की पोशाक के रूप में आज भी संरक्षित रखा गया है। लोग प्रकृति की शक्ति में विश्वास करते थे, सूर्य, हवा, पेड़ों, जानवरों और कई देवताओं - पशुधन, फसलों और घरों के संरक्षक - की पूजा करते थे। पोशाक ने सौर प्रतीकों और जादुई संकेतों में लोगों के विश्वास को प्रतिबिंबित किया।

कपड़ों में रंग और आभूषण का प्रतीकवाद रूसी लोक पोशाक अपनी समृद्ध रंगीनता से प्रतिष्ठित है - लाल रंग के कई रंग: लाल, क्रिमसन, नीले, उग्र लाल और अन्य रंगों के साथ लाल रंग। रूसी लोक पोशाक में रंग हमेशा प्रतीकात्मक रहा है: लाल जीवन, अग्नि, रक्त है। पीला - आग (थोड़ी सी)। हरा - (बहुत कम) नीला, काला - अंधकार, दुःख। सफेद - प्रकाश, छुट्टी। गेरू - पृथ्वी नीला, धूसर - आशा

पोशाक में लौकिक प्रतीकवाद था: प्रजनन क्षमता के संकेत - बीच में बिंदुओं के साथ समचतुर्भुज, जटिल समचतुर्भुज; धरती माता की आगामी आकृतियों के साथ जीवन का वृक्ष; एक रूप के दूसरे रूप में अंकुरण की छवियाँ (वृद्धि और पुष्पन का अर्थपूर्ण अर्थ)। पैटर्न में सौर प्रतीकवाद शामिल है: वृत्त, क्रॉस, रोम्बस, ज़िगज़ैग - सूर्य, पृथ्वी, बारिश के प्रतीक; जानवरों की दुनिया की छवियां: मोरनी, घोड़े, तेंदुए।

हेडड्रेस रूसी लोक पोशाक में, प्राचीन हेडड्रेस और एक विवाहित महिला के लिए अपने बालों को छिपाने के लिए और एक लड़की के लिए इसे खुला छोड़ने की प्रथा को संरक्षित किया गया है। यह रिवाज एक महिला के हेडड्रेस का आकार बंद टोपी के रूप में और एक लड़की के हेडड्रेस का आकार घेरा या हेडबैंड के रूप में निर्धारित करता है। कोकोशनिक "मैगपीज़"), विभिन्न हेडबैंड और मुकुट व्यापक हैं। से जेवरउन्होंने मोती, मनके, एम्बर, मूंगा हार, पेंडेंट, मोतियों और झुमके का उपयोग किया।

पोनेवा के साथ वोरोनिश लोक पोशाक

20वीं सदी की शुरुआत के वोरोनिश क्षेत्र की लोक पोशाक

वोरोनिश क्षेत्र की लोक पोशाक का आभूषण

सदी के अनुसार कपड़ों के सिल्हूट की प्रधानता

कपड़ों में दृश्य भ्रम एक आकृति की एक निश्चित दृश्य धारणा का निर्माण, एक आधुनिक डिजाइनर उपयोग करता है विभिन्न तरीकेऔर तकनीकें. एक ओर, यह आकृति को एक निश्चित दृश्य प्रभाव दे सकता है (अर्थात् बना सकता है)। पूर्ण आकृतिपतला, ध्यान भटकाना समस्या क्षेत्रआदि) डिज़ाइन और मॉडल लाइनों का उपयोग करना। इस मामले में, ऊर्ध्वाधर रेखाओं (राहत, सजावटी सीम, आदि) की संपत्ति का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है और विशेष ध्यानकॉलर और नेकलाइन, स्थान के मॉडलिंग के लिए भुगतान किया जाता है छोटे भाग(जेब, गतिरोध, आदि)। दूसरी ओर, कपड़े के पैटर्न के गुणों का उपयोग करके समान प्रभाव प्राप्त किया जा सकता है (उदाहरण के लिए, ऊर्ध्वाधर धारियां आकृति को पतला बनाती हैं, एक बड़ी कोशिका का विस्तार होता है)। इस स्थिति में, डिज़ाइन लाइनें पृष्ठभूमि में फीकी पड़ जाती हैं। वांछित दृश्य प्रभाव प्राप्त करने के तरीके.

दृश्य भ्रम न केवल आकृति को अधिक या कम आदर्श दिखने की अनुमति देते हैं, बल्कि मॉडल की कलात्मक छवि की एक निश्चित सौंदर्य बोध भी प्रदान करते हैं।

ऊर्ध्वाधर को अधिक आंकने का भ्रम ऊर्ध्वाधर हमेशा हमें क्षैतिज से बड़ा लगता है, जो आकार में बराबर होता है। हमारे दृष्टि क्षेत्र के शीर्ष पर दूरियाँ नीचे की दूरियों से अधिक दिखाई देती हैं। यह भ्रम ऊपरी और के अनुपात को निर्धारित करने के लिए सबसे विशिष्ट है निचले भागकपड़े। समान लंबाई की स्कर्ट और ब्लाउज़ को आंखें समान नहीं मानतीं। स्कर्ट की लंबाई देखने में थोड़ी ऊपर की ओर बढ़ती है, और यह छोटा सा अंतर चिंता का कारण बनता है, क्योंकि आंखें तुलना करने लगती हैं: क्या अधिक है और क्या कम है। अंतर अधिक स्पष्ट होना चाहिए ताकि मॉडल को आंखों से पढ़ना आसान हो। यानी ब्लाउज या स्कर्ट को लंबा करना जरूरी है।

भरी हुई जगह का भ्रम कभी-कभी ऐसा होता है कि सजावट और विवरण से भरी पोशाक की जगह उसके बराबर खाली जगह से बड़ी लगती है। इसलिए, आकृति के उस हिस्से में विवरण जमा करने से बचना बेहतर है जिसका आकार बढ़ाना अवांछनीय है।

न्यून कोण को अधिक आंकने का भ्रम न्यून कोण की भुजाओं के बीच की दूरी वास्तव में जितनी है उससे अधिक दिखाई देती है, और अधिक कोण की भुजाओं के बीच की दूरी को कम आंका जाता है। यह मुख्य रूप से गर्दन के डिज़ाइन से संबंधित है। एक चौड़ी त्रिकोणीय नेकलाइन चौड़े कंधों को संकीर्ण बनाती है, जबकि इसके विपरीत एक संकीर्ण और लंबी नेकलाइन उन्हें चौड़ा करती है।

दृश्य प्रभावों का विश्लेषण रचनात्मक रेखाएँ - संपूर्ण रूप और उसके भागों की समोच्च रेखाएँ, भागों और विवरणों को जोड़ने वाली रेखाएँ, अर्थात्। सीम, डार्ट्स, फोल्ड, टक। सजावटी रेखाएँ विभिन्न फिनिश की रेखाएँ होती हैं जो प्रकृति में रैखिक होती हैं: फिनिशिंग सीम, राहतें, टांके, वाल्व, कफ, कॉर्ड, पाइपिंग, आदि। वे। पंक्तियाँ जो रूप को मौलिकता और मौलिकता प्रदान करती हैं। संरचनात्मक और सजावटी वे रेखाएँ हैं जो उत्पाद के डिज़ाइन में शामिल होती हैं और सजावटी डिज़ाइन, अर्थात। उपयोगितावादी और सौंदर्य संबंधी आवश्यकताओं को पूरा करें।

अक्सर, रचनात्मक रेखाएँ एक साथ एक सजावटी भार वहन करती हैं, उदाहरण के लिए, किसी पोशाक की गर्दन की रेखा, कॉलर की आकृति, कपड़ों की जेबें आदि। कपड़ों में रेखाएँ दर्शकों की दृष्टि की गति, रूप की गतिशीलता और स्थैतिकता को पूर्व निर्धारित करती हैं। पैमाने की धारणा और रूप के विभाजन के बीच एक संबंध है। रूप के विभाजन जितने बड़े होंगे, यह उतना ही बड़े पैमाने का होगा। एक सामान्य दृश्य भ्रम क्षैतिज रेखाओं की तुलना में ऊर्ध्वाधर रेखाओं की लंबाई को अधिक आंकना है। तदनुसार, लंबवत रूप से विच्छेदित एक रूप उस फॉर्म से ऊंचा दिखाई देता है जो विच्छेदित नहीं है या क्षैतिज रूप से विच्छेदित नहीं है।

स्लिमिंग प्रभाव रेखा के कोण पर निर्भर करता है

स्लिमिंग प्रभाव रेखा के कोण पर निर्भर करता है

आकृति को छोटा करता है आकृति को लंबा करता है

सफेद और हल्की वस्तुएं, चीजें, एक पूरा सूट गहरे रंग की तुलना में बड़ा दिखता है। विकिरण की घटना इसमें यह तथ्य शामिल है कि एक गहरे रंग की पृष्ठभूमि के खिलाफ हल्की वस्तुएं अपने वास्तविक आकार की तुलना में बड़ी लगती हैं और अंधेरे पृष्ठभूमि के हिस्से को पकड़ने लगती हैं . चित्र में, रंगों की चमक के कारण, सफेद पृष्ठभूमि पर सफेद वर्ग काले वर्ग की तुलना में बहुत बड़ा दिखाई देता है। ऐतिहासिक सन्दर्भयह ध्यान रखना दिलचस्प है कि, आकार को छिपाने के लिए काले रंग की इस संपत्ति के बारे में जानते हुए, 19 वीं शताब्दी में द्वंद्ववादियों ने इस उम्मीद में काले सूट में शूटिंग करना पसंद किया कि शूटिंग के दौरान दुश्मन चूक जाएगा।

तत्वों त्रिकोणीय आकारवे आकृति की सुखद विशेषताओं और रेखाओं को उजागर करने और अवांछित को छिपाने में मदद करते हैं। एक पतली लड़की कोयदि आपकी लंबाई कम है, तो सुंदर चौड़ी बेल्ट और फुल स्कर्ट वाली पोशाक पहनना बेहतर है। मोटी औरतउसे ऐसा सूट पहनना चाहिए जो उसकी सबसे आकर्षक विशेषताओं को उजागर करता हो। पर छोटी गर्दन होने की पैदाइशी बीमारीआपको स्टैंड-अप कॉलर, बहुत चौड़े कॉलर, या क्षैतिज नाव-प्रकार की नेकलाइन नहीं पहननी चाहिए। बहुत सी महिला के लिए व्यावहारिक सलाह चौड़े नितंबफिटेड जैकेट और नैरो स्कर्ट वाले सूट से बचना चाहिए। लंबी, पतली फिगर वाली महिला के लिए फुल स्कर्ट, अलग-अलग फ्रिल्स और चोटियां, रफल्ड कॉलर और धनुष पहनना बेहतर है। यदि आकृति विषम है (कंधों, कूल्हों की अलग-अलग ऊँचाई), तो निचली तरफ आप चिलमन, अकवार, सजावट, रंगीन विवरण, पिपली रख सकते हैं।

काम शुरू होने से पहले निर्धारित सभी कार्य हल किए गए: इस मुद्दे पर साहित्य का अध्ययन किया गया; मुख्य ज्यामितीय प्रकार के कपड़ों के आकार दिखाए गए हैं; सिल्हूट के आनुपातिक विकास और कई ज्यामितीय आकृतियों के संयोजन की श्रृंखला दी गई है; कपड़ों में मुख्य प्रकार के सिल्हूट पर विचार किया गया और उनकी तुलना ज्यामितीय आकृतियों से की गई। प्राचीन काल से 21वीं सदी तक पोशाक के इतिहास का अध्ययन और विश्लेषण करते हुए, हम इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि पिछली शताब्दियों की पोशाकों की सभी मौलिकता और विशिष्टता के साथ-साथ आधुनिक वेशभूषा के बावजूद, किसी भी युग की पोशाक को किसी एक में फिट किया जा सकता है। सबसे सरल ज्यामितीय आकृतियाँ, ऊंचाई और चौड़ाई में अनुपात के समान मानव आकृति- आयत, समलंब, त्रिभुज, अंडाकार। निष्कर्ष निष्कर्ष

http://www.osinka.ru http://clhi.info/ http://gorod.crimea.edu http://sarafan.ru http://images.yandex.ru http://ru.wikipedia. org http://dic.academic.ru पुस्तक "सीना सीखना" आर.आई. द्वारा। एगोरोवा, वी.पी. मोनास्टिर्नया, एम.पी. 1989; "सिलाई उत्पादन के मूल सिद्धांत" ए.टी. ट्रूखानोवा, वी.वी. इसेव, एम.पी. 1989 साहित्य

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पोशाक सिल्हूट लोक कलात्मक

"सिल्हूट" एक फ्रांसीसी शब्द है जो किसी भी वस्तु की बाहरी रूपरेखा, उसकी "छाया" को संदर्भित करता है।

सिल्हूट किसी वस्तु या कपड़े की एक सपाट, एकवर्णी छवि है।

साथ ही, सिल्हूट कपड़ों की मात्रा का स्पष्ट विचार देता है, क्योंकि यह एक विमान पर कपड़ों के वॉल्यूमेट्रिक आकार का प्रक्षेपण है। सिल्हूट सूट के आकार की विशेषता बताता है।

पोशाक के आकार को वस्तुओं की वॉल्यूमेट्रिक-स्थानिक विशेषता के रूप में माना जाना चाहिए।

फैशन के विकास के संबंध में सिल्हूट महत्वपूर्ण हो जाता है, क्योंकि एक निश्चित अवधि में फैशन की विशेषता कुछ निश्चित आकृतियों और परिणामस्वरूप, कपड़ों के सिल्हूट से होती है। इस प्रकार, सिल्हूट फैशन को व्यक्त करने का एक साधन है; यह एक सूट में विशिष्ट फैशन परिवर्तनों को निर्धारित करना संभव बनाता है निश्चित अवधिसमय।

सिल्हूट उस फ्रेम का प्रतिनिधित्व करता है जिसके भीतर कपड़े तय किए जाते हैं।

सिल्हूट को अधिक सटीक रूप से चित्रित करने के लिए, इसकी तुलना कुछ ज्यामितीय आकृतियों से की जाती है:

  • * आयताकार;
  • * समलम्बाकार;
  • * अंडाकार;
  • * कटे हुए शीर्षों वाले दो त्रिभुजों के रूप में।

चावल। 2.1. सूट का आकार, जो एक ज्यामितीय आकृति पर आधारित है: 1 - आयत; 2 - वृत्त; 3 - त्रिकोण

आपको यह याद दिलाना अतिश्योक्ति नहीं होगी कि सिल्हूट को मॉडल, शैली, कट जैसी अवधारणाओं के साथ भ्रमित नहीं किया जाना चाहिए, जो कपड़ों के डिजाइन के क्षेत्र से संबंधित हैं।

"टाइट-फिटिंग सिल्हूट" या "ढीला सिल्हूट" कहना भी गलत है, क्योंकि किसी उत्पाद की फिट की डिग्री उसके कट, आकार की विशेषता है, न कि सिल्हूट की।

सिल्हूट को चित्र में उत्पाद के फिट होने की डिग्री के अनुसार वर्गीकृत किया जा सकता है (चित्र 2.2):

अर्ध-आसन्न सिल्हूट कपड़ों का एक सिल्हूट है, जो शरीर के आकार को दोहराते हुए, उससे थोड़ी दूरी पर प्रतीत होता है।

फिट - एक कपड़े का सिल्हूट जो शरीर से कसकर फिट बैठता है और उसके आकार का सटीक रूप से पालन करता है।

फिटेड की कई किस्में होती हैं, जो शरीर पर चोली और स्कर्ट के फिट होने की प्रकृति और उनके आकार में एक-दूसरे से भिन्न होती हैं। सभी समाधानों की विशेषता कमर के साथ एक चुस्त फिट है, जिसे बेल्ट के साथ बढ़ाया जा सकता है।

लूज़ कपड़ों का एक सिल्हूट है, जो संरचनात्मक बेल्ट (कंधे की बेल्ट, कमर) का समर्थन करके धारण किया जाता है, जो शरीर के संपर्क में बिल्कुल भी नहीं हो सकता है।

अंडाकार, "बैरल" सिल्हूट शायद ही कभी फैशन द्वारा पेश किया जाता है और इसे लंबे समय तक बनाए नहीं रखा जाता है, क्योंकि यह शरीर के प्राकृतिक अनुपात के विपरीत है और दृष्टि से अस्थिर दिखता है।

सिल्हूट ललाट या प्रोफ़ाइल हो सकता है।

कभी-कभी सिल्हूट की तुलना अक्षरों के आकार से की जाती है: ए-आकार, एक्स-आकार।

चावल। 2.2. सूट के सिल्हूट आकार के प्रकार: 1 - अर्ध-आसन्न; 2 - आसन्न; 3 - फिट; 4 - मुफ़्त

सख्त परिभाषाओं के अलावा, सिल्हूट समाधानों को अक्सर आलंकारिक "उपनाम" प्राप्त होते हैं जो तुरंत उनके चरित्र का अंदाजा देते हैं: उदाहरण के लिए, पतलून - "पाइप", "सिगरेट", "गौचो" (पूरी स्कर्ट की चौड़ाई को भड़काता है); वे दक्षिण अमेरिका के चरवाहों द्वारा पहने जाते हैं, जो पहाड़ों में रहते हैं - गौचोस), "केले"।

कॉस्ट्यूम मॉडलिंग में उच्चतम मूल्यआकार और रंग है. रंगों की समस्या को पेंट की मदद से हल करना काफी आसान है। फॉर्म को लेकर स्थिति और भी जटिल है। खराब आकार के सूट साधारण और कच्चे दिखते हैं। इससे बचने के लिए, आपको नाटकीय लेकिन प्रासंगिक विवरण ढूंढने और उन्हें मॉडल में पेश करने की आवश्यकता है।

इस कार्य में हम देंगे संक्षिप्त वर्णनविभिन्न युगों से कपड़ों के सिल्हूट में परिवर्तन। हालाँकि, किसी को यह नहीं सोचना चाहिए कि पोशाक का आकार केवल ऐतिहासिक कपड़ों में ही महत्वपूर्ण है; कॉमेडी में घोड़े की पोशाक बनाते समय भी यह महत्वपूर्ण है या आधुनिक सूटअंतरिक्ष यात्री

चित्रों में महिलाओं और को दर्शाया गया है पुरुषों का सूट, प्रारंभिक मध्य युग से लेकर इस सदी के तीसवें दशक तक।

किसी भी युग की पोशाक कला का एक काम है, क्योंकि एक व्यक्ति हमेशा खुद को एक निश्चित व्यक्ति के रूप में सोचता है कलात्मक छवि, उसके सौंदर्यशास्त्र से मेल खाता हुआ। सूट के सिल्हूट में परिवर्तन से प्रभावित होते हैं सामाजिक संरचनासमाज, नए कपड़ों की उपस्थिति और उपस्थिति, परिवर्तन की मानवीय इच्छा, जो फैशन को जन्म देती है, आदि। प्राचीन शताब्दियों में, फैशन और, तदनुसार, पोशाक बहुत धीरे-धीरे बदल गई; बाद में इस प्रक्रिया में काफी तेजी आई और आजकल फैशन लगभग हर साल बदलता है।

महिला सूट

प्रारंभिक मध्ययुगीन पोशाक सरल है, छाती की रेखा से जमीन पर आसानी से बहती है, पूर्ण कूल्हों पर जोर देती है। आदम और हव्वा की पहली छवियां दिखाई गईं स्त्री रूप, उस समय फैशनेबल: छोटे स्तन, बड़ा पेटऔर पतले हाथ. मध्यकालीन कपड़ों को इस पर जोर देना चाहिए। जूते - बिना हील्स के, सिर पर - एक साधारण मंटिला (घूंघट), जो गालों, ठोड़ी और गर्दन को ढकता है, बाल बिल्कुल भी दिखाई नहीं देते हैं। देर से मध्ययुगीन पोशाक में क्रमिक परिवर्तन अभी भी सशक्त रूप से छोटे स्तनों की विशेषता है, ऐसे कपड़े जो कमर पर नहीं काटे जाते हैं, कमर ऊंची होती है, एक बेल्ट द्वारा उठाया जाता है जो बड़े सिलवटों को इकट्ठा करता है। आस्तीन चौड़ी हो गई और घंटी का आकार ले लिया। हेडड्रेस नहीं बदली है, लेकिन अब इसे "सींगों" पर पहना जाता है।

ट्यूडर युग1 की महिला सिल्हूट अधिक चौकोर हो गई। पोशाक की चोली कठोर है, कमर थोड़ी ऊँची है, आस्तीन का निचला भाग बेल के आकार का है, दूर की ओर मुड़ा हुआ है और एक भारी कफ बनाता है। शीर्ष पोशाक के सामने एक भट्ठा हो सकता है; चौकोर नेकलाइन आकृति की विशालता पर जोर देती है।

ट्यूडर 1485 से 1603 तक इंग्लैंड में एक शाही राजवंश थे।

महारानी एलिज़ाबेथ1 के युग की एक महिला की छवि को पैडिंग की मदद से बढ़ा-चढ़ाकर पेश किया गया है: पोशाक की चोली कठोर है और अब लम्बी हो गई है, पतली कमरएक विस्तृत स्कर्ट द्वारा जोर दिया गया है, चेहरे को एक गोल, फूला हुआ, कठोर कॉलर द्वारा तैयार किया गया है।

रेखाओं की इस कठोरता को एक नरम, गोलाकार सिल्हूट द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। कॉलर नरम हो जाता है, स्कर्ट अपनी कठोरता खो देती है, लंबे प्लीटेड पेप्लम को स्कैलप्स द्वारा बदल दिया जाता है, और कमर की रेखा फिर से ऊपर उठ जाती है। रेखाओं की यह कोमलता संपूर्ण पुनर्स्थापना अवधि (1814-1830) के दौरान जारी रहती है, केवल कमर अपनी जगह पर वापस आ जाती है।

18वीं सदी के फैशन में कृत्रिमता के कारण रूपों में और अधिक अतिशयोक्ति हो जाती है। किनारों पर क्रिनोलिन के साथ एक लंबी, खींची हुई कोर्सेट स्कर्ट दिखाई देती है, और शौचालय जितना अधिक बोझिल होता है, उतना ही अधिक फैशनेबल माना जाता है। कई पोशाकें देहाती भावना से बनाई जाती हैं - उच्च समाज की महिलाएं खुद को चरवाहे के रूप में कल्पना करना पसंद करती हैं। 18वीं शताब्दी के मध्य तक, जोर दिया गया वैभव किनारों से पीछे की ओर चला गया, और छोटी मलमल की टोपी एक बड़ी टोपी में बदल गई जो विग को ऊँचे केश से ढकती थी। सदी के अंत तक, कमर की रेखा बस्ट के नीचे है, सिल्हूट लंबा और संकीर्ण हो जाता है, जो प्राचीन ग्रीक की याद दिलाता है। लोकप्रियता प्राप्त करना पतला कपड़ा, भारत से आयातित।

कठोरता लंबे समय की पहचान है विक्टोरियन युगघंटी स्कर्ट (1840) में परिलक्षित होता था, एक छोटी कमर के साथ, कसकर कोर्सेट में खींचा गया था। 19वीं सदी के अस्सी के दशक तक, महिलाओं के कपड़ों में चुलबुलेपन की जगह मौलिक गंभीरता और गंभीरता ने ले ली, जबकि स्कर्ट में हलचल शुरू हो गई। 1900 के दशक में, कमर पतली रहती थी, लेकिन स्कर्ट में वेजेज़ दिखाई देते थे, जिससे मूवमेंट आसान हो जाता था, आस्तीन हैम (गिगोट) के आकार में गुब्बारा हो जाता था, और टोपियाँ बड़ी हो जाती थीं। 1910 तक, टोपी और हेयर स्टाइल दोनों ही विशाल हो गए, अच्छी तरह से विकसित आकृतियाँ फैशन में आईं, और घुटनों के चारों ओर एक बहुत ही संकीर्ण स्कर्ट ने सिल्हूट के ऊपरी हिस्से को संतुलित किया।

1914-1918 के युद्ध ने महिलाओं को कुछ मुक्ति दी, जो कपड़ों में परिलक्षित हुई। 1920 तक, कोर्सेट शौचालय का एक अनिवार्य हिस्सा नहीं रह गया था, कमर नीची हो गई थी, सीधी रेखाओं के साथ एक बचकानी आकृति का सिल्हूट फैशनेबल था, और पहली बार परिणाम दिखाई देने लगे! तीस के दशक में स्त्री कोमलता प्रकट होती है, लेकिन छाया की गतिशीलता बनी रहती है।

पुरुष का सूट

मध्य युग की शुरुआत में, पुरुष पहनते थे साधारण अंगरखाऔर एक हुड, ढीली पतलून को पट्टियों के साथ पैर के चारों ओर बांधा गया था। समय के साथ, यह छायाचित्र आकर्षक हो जाता है। धीरे-धीरे, तीक्ष्ण रूपरेखाएँ अधिक चौकोर रूपरेखाओं में बदल जाती हैं और 16 वीं शताब्दी की शुरुआत तक वे राजा हेनरी अष्टम के चित्रों और चित्रित आकृतियों से ज्ञात रूप धारण कर लेती हैं। ताश का खेल. महारानी एलिजाबेथ के समय तक, सजावटी स्लिट और कॉटन पैड पुरुषों के कपड़ों के साथ-साथ महिलाओं के कपड़ों में भी दिखाई देने लगे थे। पुरुष कील के आकार की गद्देदार छाती वाली लंबी अंगिया, आस्तीन और पफ वाली पतलून पहनते हैं। चेहरे को एक गोल, कठोर, फूला हुआ कॉलर द्वारा तैयार किया गया है।

किंग चार्ल्स प्रथम के शासनकाल के दौरान, कपड़ों में स्लिट अभी भी फैशन में थे, रिबन नरम सिल्हूट को सुशोभित करते थे। 17वीं शताब्दी के मध्य में, पोशाक बहुत असाधारण हो गई; अत्याशक्तिएक बड़े पाउडर वाले विग और विशाल जूतों के साथ मिलकर फीता और रिबन एक हास्य प्रभाव पैदा करते हैं।

18वीं सदी की शुरुआती फ़ैशनिस्टा एक परिधान (वेस्टकोट) पहनती है जो बीच में खुला होता है, जिसके किनारों पर पंखे के आकार की प्लीट्स और चौड़े कफ होते हैं। बालों को पीछे की ओर बड़े करीने से कंघी की गई है और चोटी बनाई गई है, सिर पर एक कॉक्ड टोपी है, और गर्दन और कलाइयों के चारों ओर पतला फीता है। इसके बाद, सिल्हूट संकीर्ण हो जाता है, और वेस्टकोट अपनी परतों को खो देता है जो किनारों पर उड़ जाती हैं। सदी के अंत तक, वेस्टकोट, फ्रॉक कोट और टेलकोट के सामने के फ्लैप काट दिए गए और कॉलर मुख्य सजावट बन गया। 1840 के दशक का फ्रॉक कोट और टेलकोट सख्त हैं।

धीरे-धीरे पुरुषों के कपड़ेशांत और विनम्र हो जाता है. पतलून और टोपी अपना सामान्य आकार ले लेते हैं। 19वीं सदी के अंत तक, वह सूट फैशन में आ गया जिसके हम आज आदी हैं। नए प्रकार के जैकेट उभर रहे हैं - टक्सीडो, ब्लेज़र इत्यादि, जो कपड़ों को कम औपचारिक लुक देते हैं।

आइए उदाहरणों का उपयोग करके पोशाक के ऐतिहासिक विकास को देखें:

  • 1. तो के लिए गोथिक शैलीपश्चिमी यूरोप में विकसित 12-14 शताब्दियों में, उस समय के धार्मिक-आदर्शवादी दर्शन को प्रतिबिंबित किया गया - चर्च हठधर्मिता पर आधारित विद्वतावाद, एक असममित समाधान की विशेषता थी, रंग द्वारा जोर दिया गया था, एक लम्बी त्रिकोण के आकार की सामान्य इच्छा देता है पोशाक की गतिशीलता.
  • 2. पुनर्जागरण में, जिसने मध्य युग का स्थान लिया, इसके निराशाजनक कैथोलिक विश्वदृष्टि के विपरीत, एक नया, जीवन-पुष्टि करने वाला विश्वदृष्टिकोण उभरा। सूट के अनुपात में नाटकीय रूप से बदलाव आया, वे मानव शरीर के अनुपात के अनुरूप होने लगे। मखमल और ब्रोकेड जैसे समृद्ध, घने कपड़ों का उपयोग किया गया।
  • 3. पुनर्जागरण ने बारोक शैली को रास्ता दिया, जो नाटकीयता और आकर्षण की विशेषता है। बारोक शैली की विशेषता धूमधाम, दिखावटीपन और एक विशिष्ट रूप का गायब होना है। बहुस्तरीय, भारी, गैर-कार्यात्मक सूट आये। महिलाओं के धातु कोर्सेट विशिष्ट हैं।
  • 4. शब्द "रोकोको" फ्रेंच रोकेल से आया है, जिसका अर्थ है "कर्ल, शैल।" इसे अक्सर "वीर शैली" कहा जाता है। पोशाक तेजी से अपने उपयोगितावादी कार्य से इनकार कर रही है और नाटकीय और प्रोप सुविधाओं को प्राप्त करते हुए, केवल सौंदर्यवादी कार्य को प्रस्तुत करती है। विग, वाइटवॉश, ब्लश पाउडर पुरुषों और महिलाओं के शौचालयों से संबंधित हैं।
  • 5. सामंती व्यवस्था से बुर्जुआ व्यवस्था में संक्रमण के काल में क्लासिकवाद की शैली का विकास हुआ। इस शैली के निर्माण से प्राचीन कला को एक आदर्श मॉडल के रूप में एक नई अपील मिली।
  • 6. प्रारंभिक XIXशताब्दी की विशेषता कला में साम्राज्य शैली (फ्रांसीसी "साम्राज्य" से) की उपस्थिति है। एम्पायर शैली अधिक स्थिर, आडंबरपूर्ण, शानदार और आडंबरपूर्ण होने के कारण क्लासिकवाद से भिन्न थी। एम्पायर स्टाइल सूट का सिल्हूट एक लंबे और पतले स्तंभ की बेलनाकार रूपरेखा की ओर झुका हुआ था। पोशाक की संरचना स्थिर है, सजावटी समाधान रचनात्मक पर हावी है।

पोशाक के इतिहास में 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध को दूसरा रोकोको कहा जाता है। अभिलक्षणिक विशेषताइस अवधि की महिलाओं की पोशाक में उद्देश्य के अनुसार विविधता होती है: सुबह के कपड़े, सैर के लिए सूट, दोपहर के भोजन और शाम के कपड़े।

7. 20वीं सदी की शुरुआत में, आर्ट नोव्यू शैली की स्थापना हुई महिलाओं का सूट 19वीं सदी में भी, प्रदान करना जारी रखा बड़ा प्रभावसिल्हूट पर, कपड़ों का उपयोग, पोशाक का सजावटी डिजाइन। सबसे दिलचस्प प्रोफ़ाइल सिल्हूट है, जो एस-आकार के कॉर्सेट का उपयोग करके बनाया गया है।

20वीं सदी के दूसरे दशक के कपड़ों की विशेषता नरम रेखाएं और मध्यम मात्रा है। नए आरामदायक प्रकार के कपड़े दिखाई दे रहे हैं: चौड़े और ढीले कोट, जैकेट, बिज़नेस सूटविभिन्न आकार, कार्य और औद्योगिक कपड़े।

तीसरे दशक की पहली छमाही में फैशन की मुख्य विशेषता स्वरूप की स्वतंत्रता थी। सबसे विशेषता "बैरल" सिल्हूट है।

चावल। 2.3

तीसरे दशक के उत्तरार्ध में महिलाओं के बाहरी कपड़ों का मुख्य और एकमात्र सिल्हूट सीधा हो गया, जो कूल्हों की चौड़ाई और घुटनों के मध्य तक की लंबाई में फिट होता था। 30 के दशक की महिला का आदर्श रूप संकीर्ण कमर और कूल्हों और सपाट छाती के साथ लम्बी, पतली आकृति है। कपड़ों का सिल्हूट आकृति से मेल खाता है। महिलाओं के बाहरी कपड़ों की रेंज काफी विविध है; सूट, स्कर्ट, कोट, महिलाओं की पैंट. 1940 के दशक के कपड़ों को छोटा (घुटनों तक) किया गया और कंधे के पैड के साथ कंधों पर चौड़ा किया गया। इसके प्रयोग से कमर को उसके प्राकृतिक स्थान पर स्पष्ट रूप से परिभाषित किया जाता है चौड़ी बेल्ट. महिलाओं के बाहरी कपड़ों के वर्गीकरण में सीधे और फिट सिल्हूट के कोट और जैकेट का प्रभुत्व है।

40 के दशक के अंत और 60 के दशक की शुरुआत के कपड़े सिल्हूट में बहुत विविध थे। महिलाओं के बाहरी कपड़ों के लिए, विशिष्ट सिल्हूट सीधे और अंडाकार, ए-आकार और अन्य होते हैं। इन वर्षों के फैशन की विशेषता झुके हुए कंधे और बढ़ी हुई लंबाई है।

60 के दशक में, महिलाओं के बाहरी कपड़ों की विशिष्ट सिल्हूट आकृतियाँ सीधी और अर्ध-आसन्न होती थीं, जो आगे और पीछे कुछ हद तक चपटी होती थीं। ऊर्ध्वाधर और क्षैतिज राहतों का उपयोग करते हुए अग्रणी सिल्हूट अर्ध-आसन्न है।

70 के दशक (पहली छमाही) में, महिलाओं के बाहरी कपड़ों में एक सीधा सिल्हूट व्यापक था। यह एक विशाल, नरम रूप है, जो 60 के दशक के रूप के समान नहीं है, हालांकि यह कुछ हद तक आराम से ज्यामितीयकरण के सिद्धांत को बरकरार रखता है। दृश्य संतुलन के लिए सिल्हूट में प्रमुख चौड़े कंधों को नीचे की ओर आकार के कुछ विस्तार की आवश्यकता होती है।

70 के दशक के अंत और 80 के दशक की शुरुआत तक, तथाकथित कटलेस कपड़ों और सरलीकृत फ्लैट कट (कटौती के सिद्धांत पर आधारित) की अपेक्षाकृत कम अवधि को दरकिनार करते हुए फैशन लोक वस्त्र), एक अधिक जटिल स्त्री रेखा की स्थापना की ओर बढ़ता है, जो कई अलग-अलग कटों और आकृतियों के एक साथ सह-अस्तित्व की विशेषता है। फैशन असंदिग्ध होना बंद कर देता है। इस अवधि की परंपरागत रूप से आदर्श आकृति का अनुपात आम तौर पर स्त्रियोचित होता है, जिसमें स्पष्ट रूप से परिभाषित कमर, अंडाकार कूल्हे होते हैं, और हालांकि, चौड़े, सीधे कंधे होते हैं। यह परिस्थिति सीधे सिल्हूट की अग्रणी भूमिका निर्धारित करती है।

आकृतियों की विविधता का सिद्धांत उन्हें सामने, पीछे और आस्तीन पर मात्रा की विभिन्न डिग्री और ऊपरी हिस्से की मात्रा से कमर, कूल्हों और नीचे की मात्रा में संक्रमण की विभिन्न प्रकृति के साथ हल करना संभव बनाता है। इसके अलावा, प्रत्येक विशिष्ट मामले में, आयत का अनुपात जिसमें आकार फिट बैठता है, अलग-अलग होते हैं: संकीर्ण, लम्बे से लेकर व्यापक और छोटे तक।

80 के दशक को उत्पादों के ऊर्ध्वाधर आकार की विभिन्न व्याख्याओं की विशेषता थी - कंधे का खंड ज्यामितीय था; कूल्हे क्षेत्र में नरम अंडाकार आकार। व्यवहार में, यह अंतर रचनात्मक रूप से इतना अधिक नहीं किया गया था, बल्कि कमर को एक बेल्ट के साथ अधिक कसकर कसने और इकट्ठा को फिर से वितरित करने (केंद्र के करीब कमर के साथ) द्वारा किया गया था।

80 के दशक के कपड़ों के सिल्हूट में आस्तीन एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। 80 के दशक के उत्पादों में, आस्तीन की मात्रा में वृद्धि आकृति के आकार को संकीर्ण करती प्रतीत होती है, जो एक पतली और लम्बी आकृति की छाप को बढ़ाती है।

इस प्रकार, स्थापत्य कला के अन्य कार्यों के विपरीत, पोशाक में सबसे अधिक है करीबी रिश्तेएक व्यक्ति के साथ, उसके शरीर पर पहने जाने पर ही अर्थ प्राप्त होता है। यह प्रभावित करने में अधिक सक्षम है सौंदर्य शिक्षालोग, उनके स्वाद का गठन, सुंदरता के बारे में विचार। एक अभिव्यंजक, आलंकारिक रूप से डिजाइन की गई पोशाक किसी व्यक्ति की आंतरिक संपत्ति और व्यक्तिगत गुणों को प्रकट करने में मदद करती है।