Jak narysować osobę ołówkiem krok po kroku dla początkujących. Nauka rysowania osoby ołówkiem: instrukcje krok po kroku. Utwórz obraz palców

Znany mi artysta powiedział, że jeśli rysujesz codziennie przez 30 minut, w ciągu 2 lat (350 godzin) możesz nauczyć się fotograficznie rysować wszystko. Wierzyłem w to.

Błąd nr 1: Aby nauczyć się rysować, musisz umieć narysować linię prostą i okrągły okrąg. Przeczytałem to sam w kiepskim artykule. Moje linie są nadal krzywe, a koła nie są okrągłe. I co? Spójrz na moje uczciwe oko, nieźle jak na krzywe ręce.


Błąd nr 2: Nauka bez planu i celu. Próbowałem rysować kilka razy: rysowałem „nie okrągłe koła”, od razu podjąłem się portretu - dopóki nie zdałem sobie sprawy, że to nie dla mnie. Demoralizacja gwarantowana. Wiara we własne krzywe ręce i brak talentu tylko rośnie. Do 28. roku życia wierzyłem, że nie mam „talentu”.

Dla początkującej osoby dorosłej pytanie „Jak nauczyć się rysować?” zmienia się w „Jak nauczyć się rysować?” I wtedy pojawia się pytanie: „Co mam narysować?” Potrzebujesz planu krok po kroku, listy zdjęć na każdy dzień. Jeśli siadasz do nauki, powinieneś wiedzieć, co narysujesz, aby nie utknąć w wyborze odpowiedniego obrazu.


Dla początkującego ważne jest, aby nauczyć się rysować krok po kroku. Dziś nie rysuję Homera ołówkiem, jutro Myszkę Miki. NIE. Trudność musi wzrosnąć. Szukałam planu w księgarniach i wybrałam książkę. Zasadniczo istnieje rysunek akademicki: 10 stron teorii i 1 przykład. Zamiast ilustracji krok po kroku co i jak zrobić, góra tekstu i rekomendacji – jak trzymać ołówek, jakie kredki wybrać, jakie są pociągnięcia – do niczego. Chcę nauczyć się rysować coś prostego i zabawnego, ale to tak, jakby przygotowywali mnie do akademii sztuk pięknych.

No i hurra, moją uwagę przykuła książka Marka: „Można rysować w 30 dni” z mnóstwem przykładów krok po kroku, przy minimum teorii. Ten kurs jest najpotężniejszą rzeczą, jaką znam, jeśli chcesz nauczyć się samodzielnie rysować ołówkiem. Bez planu rysunkowego szanse są niewielkie.

Dlaczego uczymy się rysować?

Zacząłem rysować poniższe rysunki w przekonaniu, że jestem przeciętny w rysowaniu. Ale ponieważ wiem, że prawie wszystko, co wiem o sobie, nie jest prawdą. Postanowiłam się jeszcze raz sprawdzić: czy naprawdę mam krzywe ręce, czy też tak bardzo cierpiałam w szkole?


Kula

Główny element rysunku. Narysuj cienie i półcienie kuli.

Podany czas opiera się na przeczytaniu podręcznika. Samo rysowanie zajmuje o połowę mniej czasu.




Sześcian

Podstawowa cegła budowlana dowolnego projektu.



Modyfikacje kostki




Rysowanie tekstury ołówkiem



Flagi i róża






Rysowanie kostek - poziom zaawansowany




Rysowanie sfer - poziom zaawansowany

Od tego etapu ty zobowiązany kupić cieniowanie - ołówek papierowy. W poprzednich tutorialach mieszałem palcem, a następnie mieszałem z punktem 3.

Cała magia półcienia: objętość, małe cienie w rogach, podczas rysowania oka i portretu - dzięki cieniowaniu. To tak, jakby Twoja umiejętność rysowania została pomnożona przez trzy! Będziesz zaskoczony, gdy porównasz swoje wyniki.





Flagi, zwoje





Cylindry: wulkan, kubek


Rysowanie żywego drzewa


Pokój z perspektywy

Ulica w perspektywie


Rysunek w perspektywie centralnej: zamek, miasto



Napis w perspektywie


Nauka rysowania portretu

Naucz się rysować rękę


Egzamin: pierwszy portret!

Rysowanie ludzi jest znacznie trudniejsze niż rysowanie róż czy anime. Twarzy nie da się zniekształcić – każdy błąd jest od razu zauważalny. Musisz nauczyć się rysować ludzi, gdy masz pewność, że potrafisz narysować rozpoznawalny kontur i szkic twarzy.

Portretów nie można rysować szybko; wymagana jest staranność i staranność. Oto portret mojej żony, który otrzymałem:

Naucz się rysować obrazy od zera

Namalowałem osiem obrazów w sumie w ciągu 24 godzin, co stanowi połowę czasu. Przez jeden dzień ćwiczyłam też z ołówkiem. Możesz nauczyć się rysować do tych samych wyników, nawet jeśli ręce wyrastają z tyłka, w ciągu 50–150 godzin. Jeśli chodzi o seriale telewizyjne, jest to 2-3 sezony Doktora House'a.

Vasya Lozhkin namalował swój pierwszy obraz akrylowy „Lubię cię” w ciągu 6 godzin. Nie wiedziałam, co to jest akryl i jak go używać. Pierwszy raz od szkoły trzymałam też pędzel w dłoni.

Ugniatanie pożądanego odcienia nie jest łatwe. Rzucić wszystko, bo nie wyszło – chciałam to robić co pół godziny. Potrzebujemy osoby, która będzie wspierać. Poszedłem na studia do pracowni plastycznej i malowałem pod okiem artysty. Rok później kilka razy brałem lekcje rysunku online u tego samego nauczyciela.


Nauczyłem się rysować ołówkiem, a umiejętność okazała się złożona. Pierwszy raz od szkoły wzięłam pędzel i zaczęłam malować. 6 długich godzin, trochę pokrętnie, ale jak wspaniale! Teraz mogę sprawić niezwykły prezent - narysuj obrazek dla przyjaciela, zakładkę do zeszytu, karykaturę do pracy. Zrobiłem nawet krótki komiks.

Pierwszy obraz: pastel, akryl, gwasz i olej. Cały sprzęt jest wykonany od podstaw i nie ma wstydu powiesić go na ścianie.

Jak nauczyć się poprawnie rysować - algorytm

Nauka rysowania ołówkiem to podstawa: wyburz kąty, rozmiary linii, zachowaj proporcje. Po prostu naucz się nie bać rysować. Opanuj początkowy poziom, a potem będzie już tylko przyjemniej i łatwiej.

Jak nauczyć się rysować

    Porysujmy prostym ołówkiem.

    Podstawowe narzędzie do rysowania. Prawie wszystkie ilustracje, szkice i obrazy są najpierw rysowane ołówkiem. Następnie wciera się go do ledwo widocznych linii lub malujemy farbami. Błędy można łatwo poprawić. Numer 1 dla początkujących.

    Porysujmy długopisy żelowe.

    Proste narzędzie do rysowania w kolorze. Technika rysowania przypomina technikę rysowania ołówkiem – w końcu to długopis, a nie pędzel. Błędy można poprawiać tylko w Photoshopie.



    Rysujemy za pomocą pisaków. Analogi: markery i profesjonalne „kopie”.

    Większa różnorodność kolorów niż długopisy żelowe. Zestaw będzie tańszy. Po 1–2 latach markery wysychają i trzeba kupić nowy zestaw.



    Flamastry lekko nasycają papier i zaczyna on wiotczeć, dlatego nie lubię nimi rysować. Możesz narysować 2-3 razy, a linia stanie się bardziej nasycona, możesz narysować półcień.

    Malujemy akwarelami.

    Tanie materiały i znane ze szkoły. Rozcieńcza się je wodą, dzięki czemu nowa warstwa farby zaciera poprzednią. Trudno jest opanować jej zachowanie. Od podstaw samodzielnie nie jest łatwo nauczyć się rysować szczegóły. Zaletą jest dostępność.

  • Rysujemy gwaszem.

    Kolor matowy, grubszy od akwareli, również rozcieńcza się wodą. Świetne dla początkujących: łatwiej jest poprawić niedokładności niż akwarelą. Tani materiał.


  • Porysujmy farby akrylowe.

    Najbardziej przystępny cenowo profesjonalny materiał. Akryl schnie szybko, 5-15 minut. Łatwo jest im nałożyć drugą warstwę i skorygować niedoskonałości. Jeśli jest wysokiej jakości, jest odporny na wodę.

    Farba akrylowa na płótnie. Możesz także narysować wszystko: ścianę, stołek, kubek, kask, popielniczkę, koszulkę, ramki na zdjęcia. Polecam wówczas otworzyć pracę werniksem z puszki.

  • Porysujmy pastel - suchy i olejny.

    Technika rysowania pastelami jest niezwykła - trzeba rysować kredkami, pocierając je o papier.


    Technika rysowania pastelami olejnymi jest podobna do rysowania ołówkami, ale ma swoje własne cechy.


  • Malowanie olejami.

    Skomplikowane farby profesjonalne. Trwałe, ale tanich nie kupisz - pękają.

    Schnięcie zajmuje dużo czasu, około 2–10 dni. To plus - zawsze możesz usunąć warstwę, dokończyć rysunek, cieniować. Ale jest też minus, musisz bardzo ostrożnie nałożyć warstwę na wierzch, aby nie zepsuć tego, co masz. Nie polecam ich używania dla początkujących.

Czy potrafisz nauczyć się rysować ołówkiem? . Znajdź „Dlaczego?”, kup podręcznik i rysuj dla zabawy. Za miesiąc będziesz zaskoczony swoimi umiejętnościami.



Rysowanie człowieka może być najżywszym i najgłębszym przeżyciem w życiu artysty. Dziś przygotowaliśmy dla Was wskazówki od słynnego włoskiego artysty Giovanniego Civardiego z książki „Rysowanie postaci ludzkiej”. Niech ta wiedza stanie się źródłem inspiracji i twórczej stymulacji, pomagając przekazać nastroje i wspomnienia w formie rysunku.

Możesz narysować postać ludzką i portret przy użyciu dowolnych materiałów - od ołówków po akwarele. Ołówek jest najpopularniejszym narzędziem ze względu na niski koszt i wszechstronność. Węgiel drzewny doskonale nadaje się do wykonywania szybkich rysunków z silnym kontrastem tonalnym i jest mniej odpowiedni do tworzenia drobnych szczegółów. W przypadku tuszu zaleca się gruby i gładki papier dobrej jakości. Technika mieszana to jednoczesne połączenie różnych materiałów w jednym rysunku.

Eksperymentuj, aby znaleźć własne techniki, które wydobędą najwięcej ekspresji i spróbuj wykorzystać losowe efekty.

Podstawy anatomii plastycznej

Artyści studiują anatomię, aby w znaczący sposób przedstawić postać ludzką. Aby wiarygodnie odtworzyć, musisz nie tylko zobaczyć, ale także zrozumieć, co rysujesz.

Dzięki znajomości anatomii obraz staje się bardziej przekonujący i żywy niż sama natura.

Ogólnie rzecz biorąc, o kształcie ciała decyduje szkielet jako główna konstrukcja nośna, mięśnie go pokrywające oraz górna warstwa składająca się z tłuszczu. Warto poznać i zapamiętać względne rozmiary kości przegubowych oraz ich proporcje względem siebie i całego szkieletu, gdyż bez tej informacji nie da się „przełożyć” figury na papier i nabyć umiejętności logicznego i spójnego przedstawiania To.

Poniżej znajdują się główne kości czaszki i szyi wraz ze skórą, chrząstką, tłuszczem, mięśniami, włosami i innymi warstwami.

Szkielet tułowia męskiego, zamknięty w konturach ciała, w płaszczyźnie czołowej, bocznej i grzbietowej. Te rysunki pomogą Ci poszerzyć wiedzę na temat kształtu ciała.

Kończyny górne i dolne w różnych płaszczyznach. Podobnie jak na poprzednim rysunku, struktura szkieletowa ukazana jest w obrębie konturów ciała.

Ważne jest, aby artysta wziął pod uwagę trzy główne aspekty mięśnia: jego wygląd (kształt, rozmiar, objętość), położenie (gdzie się znajduje w stosunku do struktury szkieletowej i sąsiadujących mięśni, jak głęboko lub powierzchownie) oraz jego mechanizm (funkcja, kierunek naciągu mięśnia, odpowiadające zmiany kształtu itp.).

Proporcje

Aby rysunek był wiarygodny, należy wziąć pod uwagę proporcje ciała i głowy. Wysokość głowy od czoła do brody jest często przyjmowana jako jednostka miary określająca proporcje ciała. Wysokość standardowej figury wynosi około 7,5-8 głów. Pamiętaj o jeszcze kilku proporcjonalnych zależnościach: głowa mieści się trzykrotnie w całkowitej wysokości tułowia i szyi, długość kończyn górnych również wynosi trzy głowy, a dolnych - trzy i pół.

Pomimo różnic między osobnikami, można je podzielić na trzy główne grupy typów o podobnych cechach w obrębie każdego - ektomorfy, mezomorfy i endomorfy.

Dłonie i stopy

Łatwo zrozumieć, dlaczego dłonie i stopy, wraz z ich budową i różnorodnością możliwych gestów, uważane są za części ciała, które najtrudniej przekonująco odtworzyć, zarówno w rysunku, jak i malarstwie i rzeźbie.

Najlepszym sposobem na jak najdokładniejsze przestudiowanie ich jest narysowanie dłoni i stóp. Będziesz mógł mieć pewność, że powstałe opracowania są całkiem przyzwoite, porównywalne z rysunkami twarzy, a może nawet bardziej wyraziste.

Najpierw wykonuje się szybki (ale sumienny) szkic pod pożądanym kątem i pozą, następnie za pomocą jego „geometryzacji” przekazuje się niezbędne informacje anatomiczne i objętość, po czym doprecyzowuje się szczegóły i poszczególne kontury.

Podobnie jak w przypadku głowy i ciała, przyda się wiedza o budowie kości stóp i dłoni.

Narysuj własne dłonie i stopy w różnych pozycjach. Możesz użyć lustra. Weź w dłonie różne przedmioty i przekaż dynamikę i nastrój gestu na rysunku.

Głowa, twarz, portret

Głównym zainteresowaniem artysty zawsze była twarz i sylwetka. Portret nie jest po prostu reprodukcją cech fizycznych w celu rozpoznania konkretnej postaci. To opowieść poprzez mimikę twarzy o jego osobowości, myślach i emocjach.

W artykule szczegółowo opisaliśmy, jak narysować głowę i rysy twarzy.

Szkice mężczyzny w szkicowniku

Szkic to szybki, spontaniczny rysunek z życia, ukończony w krótkim czasie kilkoma informacyjnymi linijkami. Rysowanie w naturalnym środowisku ludzi, którzy nie pozują celowo i prawdopodobnie nie mają pojęcia, że ​​są oglądani i przedstawiani, na początku będzie wydawać się trudne. Ale nie ma prawdziwego powodu do strachu lub zagubienia - jest mało prawdopodobne, że ktokolwiek zwróci uwagę na to, co robisz.

Umiejętność naśladowania nieznajomych w dowolnej pozycji i w każdych okolicznościach jest ważna dla rozwijania umiejętności technicznych i oceny wartości. No i oczywiście regularna praktyka szkicowania wyostrzy dar obserwacji i interpretacji, nauczy patrzeć głębiej i podejmować szybkie, pewne, zrozumiałe i trafne decyzje.

Kilka krótkich wskazówek, jak szkicować z życia:

  • Wyrób sobie nawyk noszenia przy sobie ołówka i małego szkicownika – takiego, który z łatwością zmieści się w torbie lub kieszeni – na wypadek, gdyby coś przykuło Twoją uwagę lub wydało się interesujące.
  • Warto dążyć do zwiększenia obserwacji i umiejętności izolowania tego, co najważniejsze, a jednocześnie koordynować percepcję wzrokową, ocenę wartości i ruchy rąk podczas rysowania.
  • Nie próbuj odzwierciedlać na papierze wszystkiego, co widzisz w prawdziwym życiu. Biorąc pod uwagę ograniczoną ilość czasu i ryzyko, że modelka w każdej chwili zmieni pozę, skup się na tym, co najważniejsze.
  • Aby nauczyć się wykorzystywać pamięć do odtwarzania sekwencji podstawowych faz ruchu, będziesz potrzebować maksymalnej koncentracji podczas obserwacji ludzi.

Jeśli nadal denerwujesz się pomysłem odciągnięcia ludzi od życia (pamiętaj, że jeśli ktoś zauważy, co robisz, niektórym może to pochlebić, a innym odejść z niezadowoleniem), rysowanie posągów może pomóc Ci przygotować się psychicznie za to i zyskaj pewność siebie oraz rzeźby w muzeach lub pomnikach w miejscach publicznych.

Dowiedz się, czy w muzeum można robić szkice, a jeśli tak, nie wahaj się tam pójść i naszkicować rzeźby pod różnymi kątami.


Tak uczy się rysunku w Paryżu – na dziedzińcu Luwru z rzeźbami.

Etapy rysowania

Jeśli rysujesz całą postać (ubraną lub nagą), możesz najpierw narysować kilka szybkich, jasnych linii, aby obrysować przestrzeń, jaką będzie ona zajmować na kartce papieru (maksymalna wysokość, maksymalna szerokość itp.). Następnie narysuj główne części ciała (głowa, tułów i kończyny) uwzględniając względne proporcje.

Zakończ rysunek znaczącymi konturami, cieniami i szczegółami, których nie można pominąć. W razie potrzeby usuń linie konstrukcyjne.

W książce „Rysowanie postaci ludzkiej” każda sekcja jest analizowana tak szczegółowo, jak to możliwe; znajdują się szczegółowe obrazy ludzkiego szkieletu w różnych płaszczyznach. Szczegółowo opisano, jak narysować postać mężczyzny, kobiety, dziecka, osoby starszej, jak przedstawić akty i osobę w ubraniu.

Ten artykuł pomoże Ci opanować podstawowe zasady konstruowania sylwetki ludzkiej. Proporcje ciała są punktem, z którym początkujący artysta musi być najbardziej ostrożny na wczesnym etapie swojej edukacji. Ale większość, łącznie ze mną, gdy byłem artystą, ignoruje tę wiedzę. Teraz wydaje mi się, że tak proporcje są jednym z głównych punktów w rysowaniu osoby. Materiał ten pokazuje, że podczas rysowania należy bardziej uważać na proporcje ludzkiego ciała (zwłaszcza sylwetki kobiecej). Istnieje wiele szczegółowych książek i stron internetowych na ten temat, a to, co tutaj przeczytasz, to tak naprawdę stary sposób, w jaki określam proporcje moich własnych rysunków. Prawdopodobnie czytałeś w wielu ilustrowanych książkach o regule ośmiu głów. W malarstwie idealne ciało ma 8 głów. Jednak proporcje ciała każdej osoby są względne i czasami mogą sięgać od 7 do 9, w zależności od cech fizjologicznych i oka artysty. Podobnie jest z postaciami z kreskówek. Ponieważ sztuka komiksowa celebruje przede wszystkim idealną ludzką postać, zasada ośmiu głów ma zastosowanie również do tworzenia animowanych arcydzieł. Sugerujemy rozpoczęcie nauki proporcji od narysowania postaci w prostych pozach (stojącej lub siedzącej).

Rysując postać ludzką, zawsze zaczynaj rysowanie od osi i prowadnic. Ułatwi to zadanie, a Ty będziesz mógł od razu ustalić proporcje i pozę, bez wchodzenia w szczegóły. Kiedy już ustalisz podstawę swojej figury, bardzo łatwo będzie ukończyć rysunek. Artyści często przedstawiają kobiece ciała jako lekko zakrzywione, z wydatnymi biodrami i wąską talią. Na rysunku musisz od razu określić rozmiar głowy; będzie to Twój „centymetr” dla reszty ciała, który wykorzystasz w dalszych pomiarach. Na tym etapie staram się podawać jak najwięcej szczegółów, ale to kaprys, a nie reguła.

Proporcje długości głowy będą podstawą zasady ośmiu głów.

  • Wysokość jednej głowy mieści się od brody do środka klatki piersiowej; u kobiety z reguły ta linia może wskazywać środek klatki piersiowej wokół sutków.
  • Odległość od brody do barku wynosi zwykle 1/4 długości głowy.
  • Odległość od klatki piersiowej do brzucha (obszar pępka) jest również proporcjonalna do wysokości głowy.
  • Jeśli odłożymy nasz „centymetr” od pępka w kolejności malejącej, wylądujemy na samym dole strefy intymnej.
  • Wysokość jednej głowy sięga połowy obszaru bioder.
  • Głowa poniżej górnej części nóg, pomijając jeszcze jeden rozmiar głowy, znajdziemy się tuż pod kolanami.
  • Kontynuując odkładanie rozmiaru podstawy, otrzymamy mniej więcej połowę podudzia.
  • A ostatni z ośmiu uderzeń w dół trafi w punkt tuż poniżej kostki.

Jeśli zauważyłeś, noga nie jest elementem pomiarowym, czyli zaimprowizowanym „centymetrem”. Dzieje się tak dlatego, że długość kobiecych nóg może się zmieniać w zależności od wysokości jej butów. Zauważyłam też, że niektórzy artyści mają różne opcje długości nóg, przy czym czasami różne części mogą być nieco krótsze lub dłuższe. Zależy to głównie od preferencji anatomicznych.

Szerokość ramion różni się również w zależności od budowy fizjologicznej osoby. Ale zwykle jest równy rozmiarowi dwóch głów umieszczonych obok siebie, jedno ucho do drugiego. Nie rób tego rozmiaru mniejszego niż dwukrotność szerokości, aby nie uzyskać dziwnej sylwetki. Biodra również nie są takie same u wszystkich ludzi. Ich szerokość, podobnie jak ramiona, jest w przybliżeniu równa dwóm rozmiarom głowy, może trochę więcej, ale nie mniej niż dwie głowy razem bez uszu. Wbrew niektórym opiniom ramiona kobiety rzeczywiście mogą wyglądać na szersze, ale tylko w rzadkich przypadkach, gdy całe jej ciało jest umięśnione. Szerokie ramiona, wąska talia i stosunkowo szerokie biodra mogą przyczynić się do uzyskania seksownej sylwetki. Długość ramion zwykle nie stanowi problemu dla początkujących. Odległość od ramienia do łokcia jest równa jednej wysokości głowy i drugiej jej połowie. Od łokcia do nadgarstka możesz także uwzględnić rozmiar głowy.

Ludzie składają się z podstawowych kształtów geometrycznych, które ostatecznie łączą się, tworząc jedną całość. Podobnie jak w przypadku innych części twarzy, opieramy się nie tylko na znajomości proporcji, ale także na naszym postrzeganiu otaczającego świata, a konstruując sylwetkę ludzką, obraz zależy od tego, jak zinterpretujemy poszczególne części ciała. Od każdego początkującego już na wczesnym etapie treningu wymagana jest rozległa wiedza i zrozumienie anatomii. Wyobraź sobie robota i sposób jego konstrukcji. Ma cylindryczne kształty ramion i nóg, eliptyczne kształty ramion i stawów, takich jak kolana i nadgarstki. Biust, jak pamiętasz, znajduje się na linii odległej od brody w dół o wielkość głowy. W tym miejscu będzie właściwie środek biustu.

Zawsze staraj się używać luźnych, zakrzywionych linii zwłaszcza gdy portretuję kobietę. W człowieku nie ma linii prostych. Wszyscy ludzie są pokryci miękkimi mięśniami na górze i powinno to być widoczne na twoich rysunkach. Na tym etapie bardzo wyraźnie widać, czy jest coś do poprawy: postawa i sylwetka. Ważne jest, aby wprowadzić wszelkie niezbędne zmiany jeszcze przed zakończeniem rysowania. Jeśli wszystko jest w porządku, możesz przystąpić do wykończenia.

Do narysowania sylwetki dziewczynki użyłam ołówka HB, bo łatwiej jest zeskanować na komputer. Generalnie do rysowania biorę jedną kartkę papieru, gumkę, ołówek 2H do konstrukcji rysunku oraz ołówki H lub HB do cieniowania. Po zbudowaniu figury pozostaje tylko narysować ubrania. Następnie należy usunąć stare i niepotrzebne linie, ale w tym samouczku zostawiłem je, aby pokazać, jak wszystko się robi na etapie rysowania.

Cześć! Dziś opowiemy Wam o... Tak naprawdę narysowaliśmy wiele postaci i postaci filmowych w tej samej pozie, ale teraz czas przyjrzeć się tematowi rysowania postaci ludzkiej bardziej szczegółowo. Przed rozpoczęciem lekcji pamiętaj, że jest to ogólna lekcja rysunku. Wybraliśmy dokładnie tę pozę i ten wygląd, ale wszystkie etapy i zasady są wspólne dla rysowania dowolnego wyglądu i pozy. A więc zaczynajmy!

Krok 1

Podobnie jak na wielu innych naszych lekcjach rysunku, zaczniemy od stickmana - człowieka zbudowanego z patyków i kółek, którego rysujemy w celu nakreślenia podstawowych proporcji postaci, kształtu figury, pozy i położenia na kartce z papieru. Przypomnijmy, że na tym etapie nie trzeba mocno naciskać ołówka; celem rysowania na tym etapie jest zarysowanie pozy i podstawowych proporcji. I tak rysujemy stickmana bardzo lekkim dotykiem, aby w kolejnych krokach móc go łatwo wymazać. Ten krok jest dość ważny, dlatego zalecamy przestrzeganie następujących zasad rysowania osoby:

  • Wzrost człowieka jest średnio równy sumie długości jego siedmiu głów;
  • Szerokość ramion jest równa sumie trzech szerokości głów;
  • Ramiona są znacznie szersze niż miednica (dotyczy to szczególnie sylwetki męskiej);
  • Ramiona wyciągnięte w szwach sięgają mniej więcej połowy odległości pasa od stawu kolanowego;
  • Z siedmiu głów składających się na wysokość nogi stanowią 3,5-4 głowy.

Krok 2

Zaznaczmy głowę dwiema wzajemnie prostopadłymi liniami (oczy i symetria twarzy) i zarysujmy zarys sylwetki. Obie linie powinny spotykać się na środku twarzy. Następnie dodajmy objętość do naszej sylwetki. Robimy to za pomocą prostych kształtów geometrycznych - kół i cylindrów. Ramiona są wizualnie podzielone na 3 części - ramię (1), przedramię (2) i dłonie. W górnej części barku widzimy mięsień naramienny, wygląda jak okrąg, reszta barku ma kształt wydłużonego walca. Pamiętaj, aby połączyć mięśnie naramienne z szyją ukośnymi liniami.

Należy pamiętać, że tułów zwęża się lekko w dół ze względu na talię, a okolica pachwin ma kształt trójkąta. Nogi oznaczamy jako wydłużone cylindry, nie zapominając, że część udowa zwęża się lekko w kierunku kolana, a golenie mają charakterystyczne zagięcie utworzone przez mięsień łydki. Pamiętaj, że ten etap również nie wymaga starannego opracowania. Staramy się też rysować go lekkimi i ledwo zauważalnymi liniami, aby później móc go łatwo zatrzeć.

Krok 3

Zaznaczmy głowę jeszcze kilkoma poziomymi liniami, które pokażą położenie włosów, oczu, nosa i ust. Do wcześniej narysowanej linii oczu dodaj jeszcze dwie, mniej więcej w tej samej odległości. Linia nad linią oczu to linia brwi, ale jest to jednocześnie linia wskazująca górną krawędź uszu.

Linia poniżej to linia, zwana także dolną krawędzią uszu. Warto zwrócić uwagę na jeszcze jedną zasadę - twarz można w przybliżeniu podzielić na trzy równe części - od linii włosów do linii brwi, od linii brwi do linii nosa, od linii nosa do brody.

Krok 4

Nakreślmy kontury fryzury (zwróć uwagę, że linie są bardzo gładkie) i główne rysy twarzy. Rysy twarzy obrysowujemy za pomocą oznaczeń z poprzedniego kroku.

Krok 5

Oczy są bardzo ważną częścią ludzkiej twarzy. Spójrz na zbliżenie, które dla Ciebie przygotowaliśmy, aby je narysować jak w naszym przykładzie:

Krok 6

Tak, tutaj musisz narysować włosy. Jak już powiedzieliśmy na wielu innych lekcjach rysunku, włosy są rysowane w kierunku od nasady do końcówek.

Krok 7

Narysuj nos i usta. Nałóż mały cień pod dolną wargę. Zarysujmy kości policzkowe, które znajdują się po bokach tuż nad ustami. Zbliżenie na ten krok:

A tak to wygląda na ogólnym planie:

Krok 8

Lekcja, nad którą teraz pracujemy, dotyczy... Chociaż prawdopodobnie należało to nazwać „jak narysować stylową osobę”, ponieważ nasz bohater jest ubrany bardzo gustownie. Teraz zarysujemy kołnierzyk jego koszuli, górę marynarki, zapięcie i obszycia tej samej marynarki.

Ten krok jest rysowany przy bardzo lekkim nacisku ołówka. Krawędzie ubrania powinny być gładkie i symetryczne, koniecznie się tego trzymaj, ponieważ w kolejnym kroku będziemy...

Krok 9

...obrysuj zamierzone linie. Narysuj także drobne szczegóły, takie jak linie na wykrochmalonym kołnierzyku koszuli i małe fałdy materiału na marynarce w pobliżu guzików.

Krok 10

Górna część sylwetki naszego bohatera nabiera już wykończonego wyglądu. Teraz będziemy dalej nad tym pracować - zarysujemy kontury rękawów marynarki, w okolicy łokci są one lekko nierówne.

Również w okolicy łokci, wewnątrz konturów, widać kilka poziomych fałd, należy je nałożyć, aby prawidłowo oddać pozę, ponieważ to właśnie fałdy materiału w tych miejscach pokazują nam, że ramiona są lekko uniesione. zgięty.

Krok 11

Teraz zajmiemy się spodniami i butami, czyli obrysujemy pionowe strzałki, narysujemy poziome fałdy w okolicy pachwin i kolan (na naszej prawej nogawce znajdują się również fałdy na samym dole nogawki). Usuńmy wszystkie dodatkowe linie pomocnicze z poprzednich kroków i narysujmy buty.

Krok 12

Ostatnim krokiem jest nałożenie cieni. Światło pada na naszego młodzieńca po naszej lewej stronie, więc zacienimy prawą stronę rękawa i lewą stronę rękawa. Sam cień jest zasadniczo lekkim cieniowaniem. Staraj się cieniować dość szybkimi i równymi ruchami, tak aby pociągnięcia były w jednakowej odległości. Jeżeli chcemy uzyskać gruby cień, obszar ten należy zakreskować w kilku warstwach w poprzek.

Tak więc nasza bardzo trudna lekcja poświęcona temu dobiegła końca. Nie zapomnij sprawdzić naszej strony VK poświęconej lekcjom rysunku krok po kroku. Stale publikujemy tam różne fajne grafiki i ogłaszamy nowe lekcje rysunku. Wszystkiego najlepszego!

Nawet wizerunek kobiety i mężczyzny nie jest łatwy do narysowania, a co dopiero rysunek ołówkiem przedstawiający osobę w ruchu. Niezależnie od tego, czy jest to działanie sportowca, gimnastyczki, czy zwykłego ucznia jadącego do szkoły lub do domu z zajęć, odtworzenie szkicu na podstawie lekcji mistrzowskiej krok po kroku zajmie sporo czasu. I choć proces jest ciekawy, nadal trzeba cierpliwości, kilku kartek papieru i gumki.

Człowiek w ruchu Rysunek ołówkiem, jak rysować?

Zanim zaczniesz rysować, musisz dobrze przemyśleć pomysł lub przynajmniej wybrać najbardziej udaną opcję szkicowania ołówkiem. Najlepiej, jeśli szkic nie jest skomplikowany, a praca krok po kroku jest zrozumiała i nie wymaga przestrzegania anatomii.

Poniżej w artykule zademonstrowano kilka technik szkicowania krok po kroku, które są odpowiednie dla osób w różnym wieku, z umiejętnością rysowania osoby w ruchu ołówkiem lub bez.

Dziewczyna z grupy wsparcia (cheerleaderka) z pomponami, fot

Uczennica z pomponami kibicująca swojej ulubionej drużynie nazywana jest także cheerleaderką. Występuje z innymi dziewczynami w jednym tandemie, demonstrując hipnotyzujące tańce, wyraziste ruchy i figury gimnastyczne. W USA toczy się nawet rywalizacja pomiędzy grupami wsparcia o nagrody i tytuł amerykańskiego mistrza. Nic dziwnego, że wielu artystów woli przedstawiać tę postać na białej kartce papieru w ruchu. Pozwala to ożywić rysunek, czyniąc osobę na nim nie tylko narysowaną, ale „wolną”.

Lekcja krok po kroku na zdjęciu:

1) Zrób szkic dziewczyny, aby uzyskać prawdziwą „ramkę” na kartce papieru. Aby to zrobić, użyj prostego ołówka i gumki, aby poprawić błędy.

Ważny! Aby osoba była w ruchu, należy podkreślić krzywiznę kręgosłupa, jedno ramię uniesione, drugie cofnięte, a stopę przyciągniętą do drugiej nogi.

2), wybierz podbródek.

3) Uzupełnij usta, dekolt i pompony.

4) Zakończ szkic, rysując ubrania, nogi i buty, podkreślając wszystkie cechy.

5) Pokoloruj obrazek kredkami i markerami.





Narciarz w ruchu, fot

Ołówkowy rysunek osoby i narciarza na pół etatu jest znacznie łatwiejszy do narysowania niż dziewczyny z grupy wsparcia. Mistrzowska klasa krok po kroku pozwala odtworzyć piękny i jednocześnie łatwy obraz w 3 stopniowych krokach.

  • Krok 1

Narysuj główne cechy obrazu, które pomogą stworzyć arcydzieło z połączonych ze sobą prostych linii.

  • Krok 2

Doprowadź szkic do końca, nadając proporcjonalność narciarzowi, ubraniu i kijkom narciarskim.

  • Krok 3

Pokoloruj gotowy obraz ołówkami, farbami lub markerami.

Dziewczyna w ruchu, fot

Rysowanie dziecka jest wielokrotnie łatwiejsze niż rysowanie osoby dorosłej. Mały człowiek w ruchu za pomocą prostego ołówka nadaje się nie tylko dla kreatywności początkujących dorosłych, ale także dla dzieci w wieku szkolnym, które postanowiły poświęcić swój wolny czas podstawom rysunku.

  • Krok 1

Zaznacz kropkę na środku arkusza. Narysuj z niego prostą pionową linię i dodaj do niej nogi, głowę, ramiona i głowę.

  • Krok 2

Narysuj kucyki, wyraz twarzy, ubrania, torbę oraz buty.

  • Krok 3

Usuń dodatkowe linie, aby zakończyć szkic rysunku.

  • Krok 4

Pokoloruj gotowy obraz, wybierając odcienie pasujące do schematu kolorów.

Biegnący mężczyzna, zdjęcie w ruchu

Jeśli nasi czytelnicy nie znaleźli jeszcze odpowiedniej opcji narysowania osoby w ruchu ołówkiem, czas przyjrzeć się bardziej złożonym MK. Wymagają ścisłego trzymania się proporcji, nie zapominając o objętości, konturach i wszelkiego rodzaju detalach.

Poniższe zdjęcie przedstawia kilka rozwiązań, choć wszystkie są złożone i wymagają szczegółowego wdrożenia.

Samouczek wideo: jak narysować osobę w ruchu

Wiele osób zapamiętuje więcej wizualnie, gdy pokazuje im się wszystkie działania na przykładach. Dlaczego więc nie wziąć tego za przykład, oglądając szczegółowy samouczek wideo, który pozwala nauczyć się przedstawiać ruch tułowia i ramion, chodzenie, bieganie, osobę w pozycji siedzącej lub z obciążeniem.

Człowiek w ruchu rysunek ołówkiem, praca skończona na zdjęciu: