Emanuel Ungaro (Emanuel Ungaro). Biografia i kariera

(Emanuel Ungaro, urodzony 13 lutego 1933 w Aix-en-Provence, Francja) - projektantka mody pochodzenia francuskiego. Założycielka Domu Mody Emanuel Ungaro.

„Mój styl rozwinął się od razu, od samego początku. Inteligencja i chęć uwodzenia, ta dwoistość jest jej podstawą.”

Biografia i kariera

Rodzina

Emanuel Ungaro urodził się 13 lutego 1933 roku w Aix-en-Provence na południu Francji. Jego rodzice byli włoskimi imigrantami, którzy opuścili swój ojczysty kraj podczas faszystowskiego reżimu Mussoliniego. Ojciec Emanuela, Cosima Ungaro, był właścicielem małej pracowni krawieckiej. Mama przyszłej projektantki szyła ubrania i zajmowała się domem. Emanuel miał czterech braci i siostrę.

„Mieliśmy sześcioro dzieci, wyobrażasz sobie? Pięciu synów i jedna córka. Jestem drugi w kolejności. Nie potrafię sobie teraz wyobrazić, jak mój ojciec i matka poradzili sobie z tym tłumem. Koszmar! Ale jakimś cudem udało im się nas wszystkich pokochać, a nie tylko założyć buty, ubrać, wytrzeć nosy…”

Według Emanuela Ungaro w ich domu szanowano kulturę i tradycje Włoch: „Ojciec gorliwie dbał o to, aby dzieci mówiły po włosku, jadły spaghetti i po obiedzie śpiewały włoskie arie operowe”.

Z wczesne dzieciństwo Ulubioną zabawką Ungaro była maszyna do szycia. Jak zauważa sam projektant, już wtedy wiedział, że chce związać się z modą. W wieku siedmiu lat Ungaro rozpoczął pracę w pracowni swojego ojca.

• Początek przewoźnika. Tworzenie własnej marki

W 1955 roku Emanuel Ungaro przeprowadził się do Paryża i podjął pracę jako stylista w pracowni krawieckiej Maison Camps.

W 1958 roku Emanuel Ungaro został praktykantem w Balenciadze. Rok później początkujący projektant był już zaangażowany w rozwój kolekcji dla Domu Mody.

W 1964 roku Ungaro opuścił Balenciagę i przeniósł się do Courréges, gdzie pracował przez około dwa lata.

W 1965 roku Emanuel Ungaro i jego przyjaciółka Sonia Knapp, artystka zajmująca się tkaniną, wynajęli niewielką przestrzeń w budynku przy Avenue Mak Mahon w Paryżu. Tutaj otworzyli salon Emanuel Ungaro. Ubrania stworzone przez Emanuela Ungaro zaczęły cieszyć się zainteresowaniem wśród najbardziej wymagających klientów.

W 1967 roku salon Emanuela Ungaro przeniósł się na modną ulicę - Avenue Montaigne.

W 1968 roku Emanuel Ungaro zaprezentował pierwszą damską kolekcję gotową do noszenia.

W 1969 roku projektant otrzymał nagrodę Neimana Marcusa.

• Powodzenie

W latach siedemdziesiątych Klientami Emanuela Ungaro były m.in. Jacqueline Kennedy, Anouk Aimee, Catherine Deneuve, Isabelle Adjani i in. Stroje Emanuela Ungaro wyróżniały się nienagannym krojem, kobiecym krojem i wysoką jakością materiałów. Tworząc kolekcje projektantka zastosowała różnorodne draperie i aplikacje, jasne nadruki. Ungaro często łączył wiele odcieni i wzorów w jednym zestawie. Na początku swojej kariery eksperci krytykowali projektanta za „nadmierną różnorodność i jasność zastosowanych tkanin”, co stało się wizytówka Emanuel.

W 1973 roku Emanuel Ungaro wypuścił na rynek swoją pierwszą kolekcję męską.

W 1977 r. pod własna marka projektant zaprezentował swój pierwszy zapach - perfumy damskie U de Emanuel Ungaro.

W 1983 roku Emanuel Ungaro wypuścił swój drugi zapach dla kobiet o nazwie Diva.

W 1988 roku Ungaro poślubił Włoszkę Laurę. Para miała córkę Cosimę, której nadano imię na cześć jej ojca, Emanuela.

Pierwsza ukazała się w 1991 r zapach męski marka - Ungaro pour L'Homme I.

W 1995 roku projektantka wprowadziła na rynek linie bielizny pościelowej i stołowej oraz strojów kąpielowych.

W 1996 roku sprzedano Emanuela Ungaro udziały kontrolne udziałów Salvatore Ferragamo SpA.

W 1998 roku Emanuel Unagro zaprosił Giambattistę Valliego jako swojego asystenta.

W 2000 roku linia została uruchomiona ubrania dżinsowe Gorączka.

W 2001 roku stanowisko to objął Giambattista Valli Dyrektor kreatywny Emanuela Ungaro. Ungaro nadal brał udział w tworzeniu kolekcji.

W 2005 roku dom mody Emanuel Ungaro został sprzedany osobie prywatnej Fundusz inwestycyjny Aimz Acquisition, którego właścicielem jest pakistańsko-amerykański biznesmen Asim Abdullah. Koszt transakcji wyniósł 84 miliony dolarów. W tym samym roku Emanuel Ungaro opuścił Dom Mody.

• Dom mody po odejściu Emanuela Ungaro

Przez 8 lat w różne lata, Vincent Darré, Peter Dundas, Esteban Cortazar, Lindsay Lohan, Giles Deacon i zespół projektowy marki pracowali nad stworzeniem kolekcji dla Emanuela Ungaro.

Emanuel Ungaro to jeden z najsłynniejszych francuskich projektantów włoskiego pochodzenia, założyciel domu mody Ungaro. Mój działalność zawodowa rozpoczął się w atelier Balenciaga, a później został otwarty Własny dom moda. Współpracował z wieloma znane kobiety, w tym Jacqueline Kennedy, Catherine Deneuve, Isabelle Adjani i innych. Wielokrotnie nagradzana i nagradzana w dziedzinie mody. Obecnie po sprzedaży marki Ungaro przeszedł na emeryturę.

„Jeśli uderza cię piękno kobiety, ale nie pamiętasz jej ubrania, oznacza to, że była ubrana idealnie”.

Biografia i kariera

Gdzie mieszka Śpiewający Krawiec? W mieście Aix-en-Provence nikt nie zadawał takich pytań. Bo tego domu nie można było pomylić z żadnym innym: zapach przechodniów pobudzał pyszny zapach lasagne, a z okien dobiegała porywcza mowa włoska zmieszana z fragmentami arii operowych. Roladom towarzyszył szum maszyny do szycia – czasem jednej, czasem dwóch naraz. Señor Cosima Ungaro i jego żona słynęli ze swoich umiejętności krawieckich: w jego małej pracowni ubierali się lokalni dandysi, a prowansalskie fashionistki zamawiały u niej sukienki.

Pierwsze nuty, pierwsze szwy...

Na początku lat trzydziestych do śpiewu prężnego krawca dołączył dziecięcy głos. Za nim drugi, trzeci... A teraz śpiewają chórem: ojciec, matka, sześciu chłopców i dziewczynka, równie żywa jak jej bracia. Mali Włosi od czasu do czasu wyglądają przez okno: w końcu bieganie z rówieśnikami jest o wiele fajniejsze niż wykonywanie arii! I tylko jedno z dzieci nie miało ochoty bawić się w chowanego ani kopać piłki: jego ulubioną zabawką była maszyna do szycia jego mamy. Chłopiec ten, urodzony 13 lutego 1933 roku, otrzymał imię Emanuel.

Nie żyli bogato: para Ungaro musiała oddać cały swój majątek, aby uciec przed reżimem Mussoliniego. Uciekli z Brindisi (to „obcas” włoskiego buta) do granicy, przez cały Półwysep Apeniński. Zadomowiliśmy się od zera. Dlatego nawet taki „asystent” jak pięcioletni Emmanuel był bardzo przydatny. Najpierw nauczono go układać linię prostą, potem starannie uszyć dwa skrawki, a potem... W wieku siedmiu lat stał się prawdziwym pomocnikiem, bez cudzysłowów.

Utalentowany chłopak marzył o studiach. O zawód nie było mowy – to i tylko to, Haute Couture! Ale, niestety, wojna wprowadziła własne zmiany - Liceum Emanuel ukończył szkołę dopiero w wieku 20 lat. Ponadto w rodzinie dorastały młodsze dzieci, a on, drugi najstarszy, pomagał rodzicom je wychowywać.

Jak te lata mijają na prowincji! Nieznośnie powolna, choć to odludzie to błogosławiona Prowansja... Ale teraz to się stało: za pozwoleniem ojca dwudziestodwuletni Emanuel wyjeżdża ojczysty dom. Czekają na niego w Paryżu, u krawców Maison Camps.

Od rzemiosła do sztuki

Za dwa s ponad rok, od 1955 do 1957, Emanuel przeszedł drogę od zwykłego krawca do stylisty. Jednak na tym nie poprzestał. Mentalnie utorował drogę na sam szczyt, na Olimp wysoka moda. A potem, pewnego dnia...

NIE. Ani razu. Prace początkującej stylistki wielokrotnie przyciągały wzrok Cristobala Balenciagi. Tak, ten sam „couturier couturier”. Co dokładnie przyciągnęło uwagę mistrza, nikt się nigdy nie dowie. A może pewną rolę odegrały entuzjastyczne recenzje Mario de Luca, ówczesnego właściciela Maison. Tak czy inaczej Emanuel trafił na rozmowę kwalifikacyjną, a następnie do Domu Mody Balenciaga.

Został zatrudniony jako... nie, nie stylista. Nie projektant. Nie zaproponowali mi pracy krawca, ani chociaż krawca. „Zacznijmy od zera” – powiedział Mistrz. „Spójrz. I ucz się.”

Pomocnik krawca. Jak to się stało? Po dwóch latach pracy w stołecznym zakładzie krawieckim męskim - i składasz przypinki?? Poza tym musiałem opuścić Paryż i przenieść się do Barcelony. Ale Emanuel był szczęśliwy. Nie tylko spełniło się jego marzenie, ale los obdarzył go znacznie hojniejszym prezentem: stał się osobistym uczniem najsłynniejszego projektanta mody we Francji. Dlaczego Francja – pokój!

Wszystko Następny rok Ungaro nie opuścił swojego mentora, uważnie obserwując, jak dokonuje świętych czynności za pomocą chusteczek. Po drodze młody człowiek słuchał zrzędliwych wykładów mistrza o tym, że nie wystarczy, aby projektant wiedział, jak szyć. On, czyli couturier, musi być artystą, architektem i filozofem. O tym, że fałszywe biodra i biust to „straszna przemoc” i nie tylko najlepszy wynik można osiągnąć wykorzystując cechy struktury tkanki... i wiele, wiele więcej.

Emanuel słuchał i pamiętał. Niezwykle ciekawie było śledzić ruchy rąk nauczyciela – proces drapowania wykonywany przez Balenciagę można było porównać jedynie z grą Paganiniego. Stern tweed był mu posłuszny tak samo jak delikatny jedwab. Następnie stażysta, sam, próbował zrobić to samo... Niestety! Wynik był zniechęcający. Ten sam manekin, dokładnie ten sam kawałek tafty – a efekt końcowy był podobny do zapamiętanych gam skrzypcowych.

Ale niepowodzenia tylko zachęciły wytrwałego Włocha. Ostrożnie rozerwał wszystko, co zrobił i wygładził rozcięcie. Odtworzyłem płytę z moimi ulubionymi klasykami. I zaczęło się od nowa.

Stopniowo poglądy mentora stawały się coraz bardziej przychylne, pensja wyższa, a zaufane tkaniny droższe. Emanuel świętował Nowy Rok 1956 już jako projektant. Na początku lat 60. awansował na głównego projektanta, a następnie dyrektora oddziału: Cristobal powierzył swojemu ulubionemu studentowi madryckie przedstawicielstwo Domu Balenciagi.

Ungaro najszczęśliwsze wspomina sześć lat spędzonych pod okiem Balenciagi. Syn Śpiewającego Krawca przejął swoje umiejętności od swojego genialnego mentora i po mistrzowsku opanował techniki cięcia. Opanował sztukę draperii: bez wstępnych szkiców, obliczeń i rysunków, bezpośrednio na manekinie. I - akrobacje - od razu na tego, kto miał nosić ten strój.

Każdy utalentowany uczeń nigdy nie poddaje się, próbując przewyższyć swojego nauczyciela. Czasami przy użyciu bardzo nietypowych środków. Emanuel Ungaro nie był wyjątkiem. Pomysł podsunął sam okres: początek lat sześćdziesiątych, świat słuchał wieści z orbity i zachwycał się wyprawami międzygalaktycznymi. A Emanuel Ungaro poleciał w kosmos.

Nie, projektant nie musiał zakładać skafandra astronauty. Ale jego szkice obejmowały stylizowane owiewki rakiet, anteny, panele słoneczne i inne fragmenty wyposażenia orbitalnego.

Niestety (lub na szczęście) tradycje Domu Balenciagi nie uległy nowym trendom – i pod koniec 1963 roku zbuntowany projektant odszedł z firmy, która go wychowała. Przez całe późniejsze życie ciepło wypowiadał się o swoim nauczycielu, a nawet wiernie odtwarzał tajemnicze „rytualne” czynności, od których mistrz rozpoczynał pracę z każdym nowym kawałkiem materiału.

Odkrył, że Ungaro nie pozostał na długo sam ze swoimi twórczymi pomysłami bratnia dusza. Andre Courreges, jeden z uczniów Balenciagi, miał już własny biznes. Zdeklarowany futurysta Andre Courrèges przyjął osobę o podobnych poglądach z otwartymi ramionami! Zaczęli tworzyć duet. Z udziałem Ungaro jak najbardziej udane modele w całej historii domu Courreges, łącznie ze słynną szokującą sukienką z „iluminatorami”.

Moja własna gra

Niedługo potem Ungaro zdecydował się wyruszyć w własną podróż. Dwie artystki zajmujące się tekstyliami, Szwajcarka Sonja Clapp wraz ze swoją przyjaciółką Eleną Bruną Fassio w końcu przekonały go, aby spróbował szczęścia. I tak w 1965 roku w Paryżu przy Avenue Mak-Mahon 6a otwarto Dom Mody z sygnowaną literą „U” na szyldzie. Jednak Dom to za mocne słowo. Pokój o powierzchni 40 metrów kwadratowych, w którym mieszkały cztery szwaczki, trudno nazwać butikiem...

Już pierwszy pokaz rozwiał wszystkie wątpliwości: w lipcu 1965 roku świat mody rozświetlił się Nowa gwiazda! Nawet nie nowa, ale supernowa – intensywność była tak potężna.

Wesoła, namiętna, nie wstydząca się siebie; elegancki, cholernie uwodzicielski, ale bez cienia wulgarności; a przy tym wszystkim – intelektualny. To była kobieta z Ungaro. Na wizerunek chciały przymierzyć się zarówno osobistości towarzyskie, jak i aktorki, m.in. Catherine Deneuve i Francoise Dreyfus (znana widzom pod pseudonimem Anouk Aimee).

Dochód ze sprzedaży debiutanckiej kolekcji wystarczył, aby opuścić ciasny warsztat przy McMahon Avenue i przenieść się do modniejszych mieszkań – przy Avenue Montaigne, epicentrum Moda paryska. Bar klientów natychmiast urósł do maksymalnej wysokości: nazwiska takie jak Jacqueline Kennedy Onassis, księżniczka Ira von Furstenberg, Marie-Hélène de Rothschild i córka założycielki L’Oreal Liliane Bettencourt mówią same za siebie.

Dokąd prowadzą podobieństwa?

Pod koniec 1968 roku ukazała się słynna płyta Parallele. Sylwetki były zdecydowanie proste – rytm druku i siła były hipnotyzujące zakres kolorów. Popularność Parallels była tak duża, że ​​zdecydowano się otworzyć butik o tej samej nazwie. Wiele z tych prac znajduje się w muzeach mody na całym świecie.

Pod względem popularności Parallels można porównać jedynie z Ungaro Flower Power, który został wydany na początku lat osiemdziesiątych.

Bitwa pod Wersalem

Kolejnym ważnym wydarzeniem w karierze projektantki jest tzw. Bitwa o Wersal, czyli pokaz mody Bitwa o Wersal. Miało to miejsce 28 listopada 1973 r. Akcja charytatywna przerodziła się w wielki pojedynek Starego i Nowego Świata. Ród Ungaro reprezentował Europę wraz z takimi gigantami jak Christian Dior Pierre Cardin, Yves Saint Laurenta i Givechy.

Jak to mówią, w bitwie zwyciężyła przyjaźń. Ale „przełom” pomiędzy europejskim coutur a amerykańską odzieżą gotową w końcu nabrał kształtu. A Emanuel Ungaro znalazł się w gronie Wielkiej Piątki Mody.

Życie w stylu U

Fani marki mogli cieszyć się pierwszym zapachem już w 1977 roku – oczywiście nazywał się on „U” (a raczej U-de-Emanuel Ungaro)! W 1983 roku owacją na stojąco nagrodzono legendarną Divę, a w 1987 pasjonata Senso. Dziś jest ich ponad czterdziestu. Niektóre (jak męski Ungaro Pour L'Homme) mają dwie i trzy wersje. Przeboje XXI wieku – Desnuda (2001) i Objawienie (2004). Perfumy Ungaro wyróżniają się przyjemnym designem (np. butelka Diva powtarza jedną z draperi mistrza), bogatą, zmysłową ofertą, trwałością i niską ceną.

Nie zapomina się także o silniejszym seksie (w końcu przygoda Emanuela zaczęła się w męskiej atelier). W 1975 roku ukazała się kolekcja U dla mężczyzn, a następnie – trzy kolejne linie konfekcji męskiej.

W połowie lat dziewięćdziesiątych wprowadzono na rynek linie bielizny pościelowej i stołowej, a nieco później – odzieży duże rozmiary. Ulubiona marka nie pozostawiła fashionistek nawet w tyle fale morskie: mieli stroje kąpielowe i Okulary słoneczne z Ungaro.

Tradycyjnie liniom odzieżowym towarzyszą buty i dodatki tej samej marki: torby, paski, okulary (w tym okulistyczne). Krytycy mody zwracają uwagę na jakość i staranną dbałość o szczegóły.

Margines bezpieczeństwa

Wskaźnik talentu – rzeczy Ungaro stworzone w latach 60. i 70. są nadal aktualne! Pomimo tego, że zmieniło się więcej niż jedno pokolenie fashionistek. Był i jest wybrany przez Nicole Kidman, Kylie Minogue, Patricię Kaas; Celine Dion i Angelina Jolie, supermodelka Iman i Penelope Cruz. Na tej liście znajduje się także ikona rosyjskiego stylu Evelina Khromchenko.

Dziś, po przezwyciężeniu trudności, które pojawiły się po odejściu założyciela na emeryturę, marka, na której czele stoi projektant Fausto Puglisi, nadal się rozwija. Roczny obrót wynosi ponad 700 milionów dolarów amerykańskich.

Nagrody

Pierwsza nagroda, Neiman Marcus Award (1969), pochodziła od Parallels. Mistrz ma na swoim koncie dwa Złote Naparstki (1980 i 1981), nagrodę Dallas Fashion (1995), a także kilkanaście innych nagród i zamówień, nie tylko z Francji, ale także z USA, Japonii, Niemiec i Meksyku.

Wymowny szczegół: Emanuel Ungaro był pierwszym projektantem mody w historii zaproszonym na wykłady na Uniwersytecie Oksfordzkim.

Styl Ungaro. Dysydent napędzany muzyką

„I to jest styl?? Kakofonia kolorów i chaos zdobień!” – krytycy nie przebierali w słowach. W odpowiedzi couturier z potrójnym entuzjazmem poszedł pod prąd trendom. Czy połączenie kratki i pasków jest uważane za niesmaczne? Niesamowity! Dodajmy do nich groszek, a dla dopełnienia wrażenia – coś abstrakcyjnego. Jak myślisz, ile kolorów należy połączyć w jednym zestawie? Nie więcej niż trzy? Dziękuję bardzo... teraz jestem pewien, że zrobię co najmniej cztery. Albo nawet całą piątkę!

Zawsze udawało mu się iść pod prąd. Pretensjonalność końca lat pięćdziesiątych skontrastował z lakoniczną sylwetką w kształcie litery A, dominację monochromatyzmu lat 70. z burzą kolorów, a unisex lat dziewięćdziesiątych z kobiecym „ klepsydra„i dopracowany haft ręczny. A jednocześnie popyt na jego ubrania tylko wzrósł!

Nad miejscem pracy Emanuela Ungaro można by powiesić tabliczkę z maksymą Jeana Cocteau: „Broń i pielęgnuj to, za co jesteś krytykowany. W końcu tym właśnie jest – indywidualnością. Przydomek „Dysydent” mocno przylgnął do projektanta.

Jeśli duch sprzeczności odgrywał w jego twórczości jakąś rolę, to bynajmniej nie najważniejszą. Do postulatów swojego nauczyciela na temat tego, kim powinien być kreator, Ungaro dodał swój: prawdziwy krawiec to doskonały psycholog.

W człowieku współistnieją dwa wzajemnie wykluczające się pragnienia: być jak wszyscy inni i wyróżniać się z tłumu. Ungaro postawił na drugie i miał rację. Ponadto każda jego praca jest pokazem sztucznych ogni emocji, czasem oczywistych, a częściej ukrytych. To im odpowiadają serca. Sam mistrz powiedział: „Nie szyję, tworzę uczucia”. Skąd czerpał inspirację? Kobiety, muzyka, malarstwo – odpowiedział mistrz. Temperamentny Włoch z krwi, dzielny Francuz z wychowania, daje damie pierwsze miejsce.

Malarstwo jest ostatnie na liście. Warto jednak wspomnieć o artyście, który wywarł ogromny wpływ na Ungaro: Gustavie Klimcie. Ta sama burza kolorów panuje na jego płótnach, a jeśli przyjrzysz się uważnie, znajdziesz prototypy słynnych grafik Ungaro.

Ciekawostka: osoby, które znały Emanuela osobiście, a jednocześnie nie były obce muzyce, domyślały się, który z klasyków słyszano w warsztacie podczas tworzenia konkretnego modelu: Mozart, Beethoven czy Wagner. Rozpoznali Strawińskiego, Ravela i innych, ucieleśnionych w liniach cięcia i rytmie wzoru. Czasami było to nawet powodem do zakładu.

Tak więc przy dźwiękach klasyki pojawił się styl „U”: wyjątkowość, rozpoznawalność, wygoda.

Kolor stał się wizytówką Ungaro; Mistrz zakochał się we wszystkich odcieniach fuksji bardziej niż inne. I oczywiście jakość. Ale nie tylko. Urok Ungaro tkwi w draperiach, zwłaszcza w jej ukośnej odmianie. Symfonia tkaniny narodziła się zaimprowizowana. O ile draperie Balenciagi przypominały klasykę skrzypiec, o tyle spod palców jego dojrzałego ucznia wyszła improwizacja, przypominająca nieco jazz.

Życie osobiste. O nieodpartej naturze blondynek

Zarówno w młodości, jak i później Ungaro był uwielbiany przez kobiety! Ale niezależny Włoch nie spieszył się z zawiązaniem węzła małżeńskiego. Przez pewien czas jego konkubentką była wspomniana wcześniej Sonya Clapp, projektantka tekstyliów i koleżanka z biznesu. Jednak z biegiem czasu los rozdzielił dwie twórcze natury.

Emanuel wiódł życie zatwardziałego kawalera, żartując, że jego dom to atelier. Aż w 1988 roku poznał Ją – swoją pierwszą blondynkę, piękną florencką Laurę Bernabei. Nagle podał jej rękę i serce, a rok później szczęśliwa para urodziła się córka, równie blond jak jej matka. Dziewczynka otrzymała imię Cosima na cześć swojego dziadka. I tak, ona też śpiewa świetnie.

W 2005 roku Ungaro sprzedał swoje przedsiębiorstwo amerykańskiemu multimilionerowi pochodzenia pakistańskiego Asimowi Abdullahowi (cena transakcji wyniosła 84 mln USD) i wraz z rodziną wrócił do ojczyzny, Prowansji.

Z wywiadu

Kiedy rozwinął się Twój styl?

E: Od samego początku podążałem za swoim stylem. Jego głównymi składnikami są inteligencja i uwodzenie. W moich ubraniach kobieta czuje się wolna, nie myśląc o granicach i limitach.

Każdy projektant mody marzy o pracy w Paryżu, stolicy światowej mody, ale czy tego chciałeś?

E: Oczywiście. Urodziłam się na południu Francji i dla mnie Paryż był marzeniem. Zrobiłem wszystko, żeby przyjechać do Paryża: opuściłem moją rodzinę, Prowansję, którą tak bardzo kocham. Miałem tylko dwie koszule, parę spodni i ani jednego centyma.

Twoje marzenie się spełniło. Zacząłeś pracować w Paryżu...

E: Hemingway napisał książkę o życiu w Paryżu „Uczta, która zawsze będzie z tobą”. Mógłbym podpisać się pod każdym jego słowem. W tamtym czasie, w połowie lat 50., mieszkałem na Montparnasse wśród artystów. Wyglądało jak wioska. Pamiętacie Yvesa Kleina? Jako jeden z pierwszych zobaczyłem jego słynne niebieskie obrazy.

Jaki jest teraz Paryż?

E: To miasto znów przyciąga wielu ludzi. To wciąż to samo najlepsze miejsce na świecie dla twórców i artystów.

Istnieje ogromna liczba perfum i kosmetyki, które mają doskonały design i świetną nazwę. W końcu to koniec przez długi czas pracowali marketerzy, twórcy wizerunku i inni specjaliści od reklamy. Jednak nie wszystkie duchy mogą się tym pochwalić idealny stosunek nazwy, projekty i doskonałe właściwości. Produkty marki Emanuel Ungaro łączą w sobie doskonały design i jakość. Najczęściej są to kremy do twarzy i wody perfumowane. Porozmawiamy o nich dalej.

Trochę informacji o twórcy marki

Nazwisko to Emanuel Ungaro znany projektant mody, który jest autorem znanej marki. Początkowo couturier nawet nie myślał o tworzeniu kosmetyków i perfum pod własnym nazwiskiem. Wręcz przeciwnie, on główne zadanie było stworzenie linii ubrań, o której marzył od dzieciństwa.

Według krytyków mody Emanuel Ungaro jak większość osobowości twórcze, to osoba niezwykła, nie przestrzegająca zasad i nie uznająca żadnych granic. Autorowi udało się przenieść te cechy charakteru do swojej kolekcji ubrań, które później pojawiły się w perfumach i kosmetykach.

Współpraca z innymi specjalistami

Ponieważ mistrz jest w większym stopniu specjalizuje się w projektowaniu odzieży, podczas tworzenia woda toaletowa„Emanuel Ungaro” musiał współpracować z kilkunastu różnymi specjalistami. Byli to nie tylko marketerzy, ale także dość znani perfumiarze. Do jego ulubionych należały na przykład: znane osobistości, jak Domitille Michalon, Jacques Polge, Max Gavarry, Emilie Coppermann, Alienor Massenet, Philippe Romano i inni.

Pierwsze kultowe perfumy

Wspólnie z ekspertami projektantka mody stworzyła tak wspaniałe perfumy jak „Diva” Emanuela Ungaro.Prezentacja tej wody toaletowej, która później stała się ikoniczna, odbyła się na początku 1983 roku. Kilka lat później autor postanowił powtórzyć swój sukces i stworzył całą kolekcję zapachy damskie, w każdym z nich znajdował się mały kawałek „Divy”.

Kilka słów o perfumach

Według wielu użytkowników „Diva” to wyjątkowe perfumy o niezwykle miękkim, jasnym, a jednocześnie obszernym aromacie. Można to nazwać projekcją, ponieważ pozostawia po sobie mały, ale bardzo lekki i przyjemny ślad. Perfumy Emanuel Ungaro mają lekko cierpki, słodki i pudrowy zapach z bogatym kwiatowym posmakiem.

W bukiecie wyraźnie słychać odważny i dziewiczy irys oraz dziki mech. Subtelne bursztynowe przyprawy nadają mu szczególnego wyrafinowania i pikanterii. Jak twierdzą użytkownicy, jest to zapach bardzo trwały i niezwykle przyjemny, idealny na każdą porę dnia.

Najbardziej znane zapachy z kolekcji Ungaro

Według wstępnych danych ponad 56 różne smaki. Wszystkie podane są w dyskretnej stylistyce, a łączy je także nieco nietypowy i doskonale „nałożony” na ciało zapach. Jednym z pierwszych i odnoszących spore sukcesy zapachów były perfumy wydane na początku 1977 roku. Ostatni z nich jest datowany na początek 2017 roku.

Ogólna charakterystyka perfum mistrza

Większość perfum wydanych pod marką utalentowanego projektanta mody ma doskonały wygląd. Co więcej, dotyczy to nie tylko opakowania podstawowego, ale także samej butelki. Wystarczy spojrzeć na elegancką szklaną butelkę Emanuel Ungaro Diva! To przezroczysta prążkowana butelka, która wygląda jak niezwykle piękny kryształowy wazon.

Wykonany jest w kształcie półłuku. Sama butelka nie jest gładka, ale ma prążkowaną powierzchnię, przypominającą wiele jasne pierścienie, przecinając się w samym środku butelki. Przezroczysta zakrętka perfum również wykonana jest w kształcie łuku. Sama butelka jest prezentowana w odcieniach bieli i złota, co nadaje perfumom szczególny urok i estetykę.

Inne perfumy też mają cudowne wygląd i charakteryzują się niezwykle trwałym i przyjemnym zapachem, idealnym dla kobiet w każdym wieku.

Krem do twarzy od Emanuela Ungaro

Pomimo ogromnej popularności perfum i linii odzieżowych projektantka na tym nie poprzestała. Wręcz przeciwnie, zdecydował się pójść dalej. Ostatecznie udało mu się uruchomić produkcję kosmetyków, wśród których największą popularnością cieszyły się kremy do twarzy. Na przykład jednym z pierwszych takich produktów był krem ​​do twarzy l"Eau d"Ungaro.

Krem do twarzy powstał na bazie znanej wody toaletowej. Ma podobny kwiatowy i lekko słodki zapach z lekką cierpką ambrą. Jest w małej tubce biały. W jego konstrukcji nie ma nic zbędnego - tylko nazwa marki i krem. Jest bardzo gęsty, ładnie pachnie i jest lekko tłusty.

Według użytkowników krem ​​ten, podobnie jak większość innych podobnych produktów tej firmy, ma następujące właściwości:

• idealnie dopasowuje się do twarzy;
• łatwo się wchłania;
• nie pozostawia tłustych śladów;
• nie spływa po twarzy;
• nie łapie się w drobne zmarszczki;
• doskonale tonizuje i chłodzi skórę.

Według użytkowników, po takich kremach skóra staje się gładka, miękka, a nawet trochę aksamitna. Chodzi tylko o to, żeby nie przesadzić z aplikacją produktu. Należy to robić bardzo ostrożnie i w małych dawkach. Wystarczy nanieść niewielką kroplę kremu na palec i energicznie wmasować w twarz.

Pozostałe kremy do twarzy marki Emmanuel

Wiele innych kremów tego typu znak towarowy różnią się konsystencją. Jedne są gęstsze, inne bardzo delikatne i bardziej przypominają lekką emulsję lub mleczko kosmetyczne. Wszystkie są białawe lub jasne Kremowy kolor. Większość z nich nie wskazuje, dla kogo są przeznaczone. Trudno więc powiedzieć dla kogo są bardziej odpowiednie: dla mężczyzn czy kobiet. Ale ogólnie kremy i perfumy TM Emanuel Ungaro są dość niedrogie i bardzo przyjemne produkty kosmetyczne które warto od czasu do czasu kupić dla siebie.