Włoscy projektanci mody męskiej. Projektantki, które zmieniły świat mody. Legendarna Coco Chanel

Są ludzie, którzy tworzą modę. To oni decydują, co będzie istotne w danym okresie, jakie innowacje warto dodać i co będzie pasować danej osobie, biorąc pod uwagę jej indywidualność i wygląd. Nie jest tajemnicą, że projektanci płci męskiej wnoszą duży wkład w modę damską, ponieważ wiedzą, czego potrzebuje uczciwa połowa ludzkości i z powodzeniem bawią się tym z męskiego punktu widzenia. Jednak niektóre projektantki mody słyną z tego, że kiedyś całkowicie zmieniły koncepcję kobiecego piękna. Przedstawiamy Państwu najbardziej kultowe osobowości znanych projektantek, które były, są i zawsze będą popularne, bez względu na rok.

1. Coco Chanel (1883-1971)

To bez wątpienia legendarna kobieta. Pomimo tego, że już dawno przeszła do innego świata, nadal jest kochana, podziwiana i dziedziczona. Dzięki jej lekkiej dłoni koncepcja kobiecej atrakcyjności stała się zupełnie inna. To ona wprowadziła modę na szczupłość, stworzyła słynną małą czarną i zmusiła dobrą połowę męskiej garderoby do migracji do damskiej. A dzięki Coco perfumiarstwo stało się prawdziwą sztuką. Chanel No. 5 to nadal ulubiony zapach na całym świecie.

2. Jeanne Lanvin (1867-1947)

Pasja tej niesamowitej kobiety do mody zaczęła się od miłości do własnej córki. Jeanne chciała, aby jej mała księżniczka wyglądała jak najlepiej, dlatego samodzielnie szyła dla niej wyjątkowe ubrania. Gdy moda stała się dla niej nie tylko hobby, ale i zawodem, Lanvin wprowadziła do życia codziennego rzeczy, które były niewiarygodne jak na tamte czasy: były to wdzięczne fałdy, które umożliwiły stworzenie pięknych greckich sylwetek sukienek, na zawsze zakorzenionych w branży modowej jako „sukienki od Lanvin”. Również po Joannie ogromną popularność zyskały hafty i aplikacje oraz inne elementy zdobnicze w postaci mozaik wykonanych z kawałków szkła, metalu, a nawet luster i ażurowych koralików. Macierzyńskie uczucie Jeanne stało się symbolem domu Lanvinów, którego emblemat został umieszczony jako „matka i córka w jedności miłości”.

3. Elsa Schiaparelli (1890-1973)

Ta kobieta była kiedyś uważana za główną konkurentkę Chanel i nic dziwnego, ponieważ jest prawdziwą innowatorką, niezwykle bystrą i utalentowaną. To właśnie Elsa wraz z Salvadorem Dali wymyśliła dla żony geniusza oryginalny kapelusz w kształcie buta. Za jej namową zaczęto stosować sztuczne tkaniny, a lekko uszlachetniona dzianina stała się prawdziwym atutem kobiecej mody. Elsa Schiaparelli stworzyła swój własny, niepowtarzalny styl, który określano mianem „bogatej biedy”. To ona stworzyła kult naramienników i butów na platformach, stworzyła rozkloszowane spodnie i zamek błyskawiczny jako element dekoracyjny. Również z jej pomocą wiele znanych kobiet założyło na swoje piękne głowy czarne filcowe berety. Nieco później pojawiły się ultraekstrawaganckie kapelusze i sukienki typu szkielet, które zszokowały zdumioną publiczność i zapewniły Elsie ogromną popularność.

4. Madeleine Vionnet (1876-1975)

Ta kobieta, choć jej nazwisko nie jest tak znane jak na przykład Coco Chanel, uznawana jest za prawdziwą klasykę francuskiej mody. Z jej pomocą pojawiły się kardynalne momenty w dziedzinie projektowania mody. To Madeleine jako pierwsza zaczęła kroić modele sukienek wzdłuż ukośnej linii, wynalazła asymetryczny dekolt, kołnierz z kapturem i kołnierzem kominowym, sukienki i płaszcze z tą samą podszewką. Specjalnie dla niej stworzono specjalną tkaninę – krepę jedwabną, do której dodano acetat. To właśnie ten jedwab był jedną z pierwszych szeroko stosowanych tkanin syntetycznych. Sukienki sylwetkowe Madeleine Vionnet nawet po prawie stuleciu pozostają popularne i nadal wyglądają romantycznie, kobieco i luksusowo.

5. Sonia Rykiel (ur. 1931)

Sonia Rykiel to kobieta niepowtarzalna i niezwykle utalentowana. Nazywana jest królową dzianin, a niewiele osób wie, że karierę zaczynała jako zwykła dekoratorka okien. Ta praca stała się dla niej fatalna: wkrótce wyszła za mąż za swojego klienta, właściciela sklepu z dzianinami. Sonyę urzekł pomysł eksperymentowania z tkaninami. Zaprojektowała wiele nowych swetrów, stworzyła kolekcję ubrań dla kobiet w ciąży i pewnego dnia stała się sławna. Jako pierwsza zrobiła prawdziwe płótno z banalnej dzianiny. Pojawiały się na nim wszelkiego rodzaju rysunki, grafiki i napisy, które stały się wizytówką Soni Rykiel jako projektantki.

6. Vivienne Westwood (ur. 1941)

Vivienne-Westwood to niesamowita kobieta skandalu. Po prostu wysadziła świat mody niewidzianymi wcześniej nowościami, dodając do niego swoisty „bosonogi szyk”, który nieco później nazwano „grunge”. Styl Westwood to spodnie w kratę, niedbale pogniecione koszule, podarte rajstopy, ogromne platformy, niebanalne nakrycia głowy i niepowtarzalne sukienki z draperiami, także ślubne. Zabawa stylami to jej powołanie. Doskonale wie, jak łączyć rzeczy niepasujące do siebie, eksperymentować i zawsze wygrywa.

7. Miuccia Prada (ur. 1946)

Miuccia jest z wykształcenia filozofką, ale to nie przeszkodziło jej stać się jednym z projektantów odnoszących największe sukcesy na świecie. Być może ma po prostu własną filozofię mody, która co jakiś czas pozwala jej wprowadzać do świata mody nowości, które stają się ikoniczne. Tej kobiecie udało się zamienić niepozorną firmę rodzinną w imperium w stylu włoskim, które od dawna uważane jest za synonim luksusu i wyjątkowości. Miuccia Prada potrafiła wiele: nylonowe torebki, buty ozdobione skrzydełkami. Wszystko, co robi ta kobieta, w taki czy inny sposób, staje się legendą.

8. Diane von Furstenberg (ur. 1946)

Diana była kolejną rewolucją modową po Coco Chanel. Oddała kobietom sukienki. Ponadto modele Diany, które znamy jako sukienki kopertowe, są idealne dla kobiet w każdym wieku i każdym typie sylwetki. Sukienka kopertowa jest dziś uznawana za wybór kobiet odważnych i pewnych siebie, które jednocześnie nie tylko nie tracą swojej kobiecości, ale też wiedzą, jak ją korzystnie podkreślić.

9. Donatella Versace (ur. 1956)

Po śmierci brata ta krucha blondynka musiała dźwigać na sobie cały dom mody Versace, ale poradziła sobie z tym całkiem nieźle. Legendarna „meduza”, która była i jest symbolem imperium, nabrała zupełnie innego odcienia, a pozycje w kolekcji stały się bardziej odważne i nowatorskie, a jednocześnie bardzo wygodne i niepozbawione tego szyku i erotyzmu, jaki miała brat Gianni stał się kiedyś znakiem rozpoznawczym domu. W rezultacie wiele gwiazd po prostu nie wyobraża sobie siebie bez wyjątkowych ubrań od Versace.

10. Stella McCartney (ur. 1971)

Początkowo wielu było bardzo sceptycznych wobec Stelli McCartney jako projektantki. Mówią, że to rozpieszczanie kolejnej bogatej córki. Szybko jednak udowodniła, że talent i zmysł biznesowy są w niej obecne w bardzo dużych ilościach. Ponieważ Stella jest bojowniczką o prawa zwierząt, w swoich kolekcjach nie wykorzystuje futer i skór, preferując materiały, które nie powodują cierpienia żywej przyrody, a jej kosmetyki składają się w 100% ze składników organicznych. Kolekcje McCartneya są świetne. To rzeczy dla odnoszących sukcesy superkobiet naszego stulecia, które potrafią łączyć pracę z życiem osobistym, pozostając jednocześnie Kobietami przez duże W.

Jeśli projektant odzieży trafia na szczyty najlepszych nazwisk na świecie, to już wiele mówi. A jeśli został uznany za jednego z 10 najlepszych światowych projektantów roku, oznacza to, że w przyszłym roku Twoje ubrania zostaną po prostu zmiecione podczas pokazów.

1. Betsey Johnson – projektantka odzieży damskiej.

Betsy swój sukces przypisuje lekcjom tańca, które brała jako mała dziewczynka. Jej stylizacje wyróżniają się eksperymentalną śmiałością i szeregiem drobnych akcentów charakterystycznych dla tej projektantki. Betsy została nominowana do nagrody za „Wybitne osiągnięcia w modzie” w 2009 roku.

2. Tom Ford jest geniuszem w swojej dziedzinie.

Tom Ford znany jest w kręgach modowych jako projektant światowej marki Gucci i twórca wielu kostiumów do popularnych filmów. Za swoje różnorodne osiągnięcia w świecie mody otrzymał wiele nagród, jednak najbardziej dumny jest z tytułu „Najlepszego Międzynarodowego Projektanta Mody”, który otrzymał w 2000 roku. Oprócz wszystkich swoich osiągnięć Tom stał kiedyś na czele procesu twórczego w Yves Saint Laurent.

3. Donatella Versace – projektantka mody

Po śmierci wielkiego Javaniego jego siostra Donatella została szefową domu mody Versace. Ona, podobnie jak jej brat, jest projektantką mody i jest w tym równie dobra. To dzięki jej pracy noszenie ubrań z domu mody Versace nadal uważane jest za wysoką klasę.

4. Ralph Lauren – projektant mody

Marka stworzona przez Ralpha, Polo Ralph Lauren, cieszy się ogromną popularnością na całym świecie. Chociaż sam Ralph bardzo długo szukał siebie. Służył w wojsku i studiował wiele nauk ścisłych. Ale los dokonał wyboru i cały świat rozpoznał Ralpha.

5. Marc Jacobs – wspaniały projektant mody

Jest nie tylko efektownym projektantem, ale także posiadaczem statusu „najbardziej wpływowych ludzi na świecie” w 2012 roku. Jest także szefem dwóch domów mody Louis Vuitton i własnego Marka Jacobsa.

6. Valentino Clemente Lodovico Giaravanni – najpopularniejszy włoski projektant

Valentino, jakiego znają jego fani, swoje pierwsze kroki w świecie mody zaczął jeszcze jako uczeń. Już w 1959 roku osiągnął światowe powołanie i otworzył swoją słynną na całym świecie pracownię. Jego klientami są najsłynniejsze osoby i gwiazdy świata. Wśród nich są Julia Roberts i Elizabeth Taylor.

7. Dolce & Gabbana – znani projektanci odzieży.

Samo wspomnienie tych nazw, Dolce i Gabbana, oznacza już wysoki styl i 100% sukces wśród publiczności. Wszystkie światowe gwiazdy mają w swojej garderobie produkty tych znanych projektantów. I choć pracują już wiele lat, nigdy nie pokazali światu nieudanej kolekcji, która po pokazie na wybiegu została w ich domu mody.

8. Lee Alexander McQueen – najlepszy projektant w Wielkiej Brytanii

Czterokrotny zdobywca nagrody dla najlepszego brytyjskiego projektanta. Przez wiele lat pracował dla Givechy, ale potem przy pomocy Domu Mody Gucci stworzył własną markę Alexander McQueen. Nawet biorąc pod uwagę śmierć projektanta w 2010 roku, jego nazwisko wciąż znajduje się w gronie dziesięciu najlepszych projektantów mody na świecie.

9. John Galliano – słynny skandaliczny projektant

Szokujący, skandaliczny, a jednocześnie jeden z najpopularniejszych projektantów na świecie, Galliano tworzy arcydzieło za arcydziełem. Jego występy cieszą się ogromną popularnością zarówno wśród gwiazd światowego popu, jak i maniaków. Wielu z nich stara się naśladować jego styl, wyróżniając się w ten sposób z szarej masy.

10. Stella Nina McCartney

Stella jest córką członka Beatlesów Paula McCartneya oraz fotografki i działaczki na rzecz praw zwierząt Lindy McCartney. Ze względu na fakt, że Stella ma bardzo znanych rodziców, przez wiele lat nie mogła zdobyć własnego uznania. Dziennikarze długo mylili jej kości, aż zdali sobie sprawę, że to osoba o ogromnym talencie. Pierwszą znaczącą pracą był pokaz na Paris Fashion Week. Potem zaczęli rozmawiać o Stelli w zupełnie inny sposób.

Znani projektanci mody– to nie tylko ludzie tworzą modę. NIE! To wyjątkowi indywidualiści, którzy są gotowi unowocześnić się, eksperymentować i stale zmieniać dotychczasowe przyzwyczajenia, wprowadzać do codziennego życia nowe pomysły i kolory, a także zabiegać o zmiany. Dlatego nawet ludzie z dala od świata mody znają nazwiska najsłynniejszych projektantów odzieży: kreatywność projektantów mody i ich inspiracje odzwierciedlają etapy historycznego rozwoju społeczeństwa i sprzyjają pojawianiu się nowych trendów.

Znani projektanci mody: dyrygenci świata mody

Dlaczego zmieniają się gusta ludzi dotyczące ubrań, butów i akcesoriów? Nie tylko gorsety zastępują obcisłe sukienki, a kapelusze ozdobione szykownymi piórami ustępują lakonicznym „melonikom”. Moda zmienia się z dwóch powodów:

kiedy społeczeństwo będzie na to gotowe;
kiedy nadchodzi inspirujący moment.

Projektanci odzieży są drugim czynnikiem napędzającym i kształtującym modę. Mogą to być bardzo prości ludzie, którzy widzą świat mody w nowy sposób i starają się przekazać swoje postrzeganie innym. Lub specjalnie wyszkolonych mistrzów, którzy są zmęczeni wielowiekowymi kanonami tego samego typu. To nie ma znaczenia! Najważniejsze, że na pewnym etapie historycznym pojawiają się jednostki, które z łatwością manipulują gustami i uczuciami innych, oferując idealne stroje, odpowiadające wymogom czasu i panującemu nastrojowi.

Gabrielle zmieniła imię na Coco i na długi czas zdominowała świat mody damskiej. Dała paniom:

odmowa gorsetów;
mała czarna sukienka;
spodnie, krawaty i inne elementy męskiej garderoby;
torba na ramię;
tweedowy garnitur;
Perfumy Chanel nr 5.

Christian Dior: przypomniał kobietom o czułości

Kolekcje znanych projektantów mody często stają się „przodkami” nowych stylów. Stało się to wraz z powstaniem Christiana Diora w 1947 roku. Dał kobietom modę kobiecą, romantyczną i elegancką. Stała się prawdziwym ujściem dla powojennej, nudnej i szarej stylistyki.

Następnie maestro utrzymał w swoich kolekcjach klimat New Look, skutecznie unikając globalnego odwrotu do „dawnych czasów” i unowocześniając produkty pod kątem dynamicznie zmieniających się trendów.

Pierre Cardin: ogłosił istnienie mody męskiej

Najsłynniejszych projektantów mody męskiej można łatwo wymienić z imienia i nazwiska. Ale założycielem ruchu w stylu klasycznym był oczywiście Pierre Cardin. Jego kolekcja została opublikowana w 1960 roku i całkowicie zmieniła świat projektantów, którzy wcześniej zajmowali się wyłącznie odzieżą damską.

Pierre Cardin udowodnił znaczenie mody męskiej, eksperymentując z nowymi i szokującymi pomysłami. Wśród jego osiągnięć:

promocja stylu unisex;
kolorowe pończochy;
buty;
krawaty ozdobione kwiatami;
obcisłe spodnie zapinane na guziki;
kurtki bez kołnierza;
dżinsy.

Calvin Klein: dżinsy są modne!

Który znany projektant mody wpadł na pomysł, aby uniformy robocze stały się stylowym trendem? Calvina Kleina! Wprowadził koncepcję „designerskich dżinsów” i aktywnie wykorzystywał dżins w swoich kolekcjach.

Z dżinsowymi eksperymentami wiąże się także największy skandal wokół projektanta mody, który kosztował go milion dolarów. Próba przekształcenia obrazu Leonarda Da Vinci w „Ostatnią wieczerzę Kleina” wywołała negatywną reakcję kościoła z półnagimi modelkami i aktywną reklamą „designerskich dżinsów”.

Od Calvina Kleina następujące informacje na zawsze pozostaną w pamięci fashionistek:

styl unisex;
efektowna bielizna;
dżinsy!

Valentin Yudashkin – mistrz rosyjskiej mody

Znani projektanci mody w Rosji zaczynają się dziś od nazwiska Valentin Yudashkin. Jego zamiłowanie do wyrafinowanych eksperymentów, pragnienie różnorodności i oryginalności zapewniło mistrzowi światowe uznanie.

Ulubiony styl projektantki to casual, chociaż w kolekcjach Yudashkina można zobaczyć zarówno luksusowe suknie wieczorowe, jak i niecodzienne rozwiązania kostiumowe. Yudashkin często podejmuje się kontraktów rządowych, starając się, aby szara codzienność była jasna i ergonomiczna, ale jak dotąd nie przyniosło mu to nic poza skandalami.

Valentino Garavani: urok czerwonej sukienki

Wielu znanych projektantów mody wytrwale i skrupulatnie szło do sławy. Valentino Garavani był takim twórcą swojej przyszłości. Dziś wszyscy znają go po prostu z imienia, ale kiedyś musiał się sporo napracować, żeby zwrócić na siebie uwagę.

Valentino postawił na dwie rzeczy:

urok i kobiecość sukienek;
„reklama” talentów znanych na całym świecie osobistości.

W różnych okresach takie osoby jak Jacqueline Kennedy, Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn, Jane Fonda, Sophia Loren i wiele innych uprawiały sport, występowały, otrzymywały nagrody i brały ślub w strojach Valentino.

Valentno zaszczepił w świecie mody miłość do czerwonych sukienek, luksusu i wdzięku.

Giorgio Armani: wszechstronny talent

Nazwiska znanych projektantów mody nie mogą obejść się bez wspomnienia Armaniego. Jego wieloaspektowy talent pozwolił światu mody docenić wygodę kombinezonów narciarskich, urok wyrafinowanych sukienek, delikatność zapachów i wiele, wiele więcej.

Pod marką Armani produkowane są następujące kolekcje:

gotowe do noszenia; gotowe do noszenia;
rozproszone linie modeli z najwyższej półki;
stroje haute couture;
dżinsy;
ubranka dziecięce;
elementy wyposażenia wnętrz;
kosmetyki;
Akcesoria.

Sukienki znanych projektantów mody, garnitury haute couture, wyjątkowe propozycje modnych rozwiązań – to wszystko składa się na motory mody, które tworzą stylizacje, na których skupiamy się na co dzień. Bez projektantów mody nasz świat byłby nudny i monotonny.

1. Betsey Johnson – projektantka odzieży damskiej.

2. Tom Ford jest geniuszem w swojej dziedzinie.

3. Donatella Versace – projektantka mody

4. Ralph Lauren – projektant mody

5. Marc Jacobs – wspaniały projektant mody

6. Valentino Clemente Lodovico Giaravanni – najpopularniejszy włoski projektant

7. Dolce & Gabbana – znani projektanci odzieży.

8. Lee Alexander McQueen – najlepszy projektant w Wielkiej Brytanii

9. John Galliano – słynny skandaliczny projektant

10. Stella Nina McCartney

– ludzie są kreatywni, nieprzewidywalni, zachwycający. Czasem trudno od razu zrozumieć całą kolekcję, którą prezentowali na pokazach mody w Paryżu, Mediolanie i innych stolicach mody i urody. Niemniej jednak z każdym rokiem ich popularność nabiera coraz większego rozpędu, moda nie stoi w miejscu, wszystko na świecie kręci się, a Ty chcesz każdego dnia dodawać światu piękna i stylu, co robią poniższe gwiazdy. Zacznijmy więc..

Alexander McQueen to największy projektant końca XX i początku XXI wieku. W 2010 roku ten słynny projektant mody i trendsetter opuścił ten świat. Jego działanie wciąż pozostaje niezrozumiałe dla wielu miłośników mody i osób zainteresowanych tą działalnością.

Przecież Alexander McQueen jak nikt inny znał modę na następne stulecie, prezentował na pokazach takie rzeczy, że zszokowały nawet takie gwiazdy sceny pop, jak Lady Gaga i Rihanna. Krytycy i koneserzy mody pokochali go za wewnętrzne piękno, które przenikało każdą stylizację. Jego talent do krawiectwa jest również widoczny w każdym stroju.

Przez wiele lat jego prawą ręką była Sarah Barton, która obecnie jest dyrektorem kreatywnym marki Alexander McQueen. Kontynuowała dzieło mistrza. Już w 1996 roku McQueen otrzymał nagrodę „Najlepszego Projektanta Roku”; Wielka Brytania naprawdę go pokochała. W tym czasie firma Givechy z radością przyjęła go na stanowisko głównego artysty i projektanta mody.

Aleksander zastąpił więc swojego poprzednika w Givechy, znanego Johna Galliano. Wkrótce Aleksander otworzył własną markę odzieży i akcesoriów o tej samej nazwie i szybko zyskał sławę, obok której nie można było przejść obojętnie. Będąc jeszcze w firmie Givechy, miał wyjątkowe pokazy mody podczas Tygodnia Mody w Paryżu. Wielu krytyków nie było zadowolonych z sukcesu McQueena i twierdziło, że uciekł z brytyjskiego śmietnika do gwiazdy Olympus. Szokem w jego karierze był program zatytułowany The Rape of Scotland. Pamiętajmy, że Alexander McQueen jest szkockiego pochodzenia i to, co kiedyś w historii wydarzyło się w tym kraju, wywarło na niego ogromny wpływ. Na pokazie pojawiły się dziewczyny ubrane w bandaże i imitację krwi. Wtedy, na początku 2000 roku, nikt nie przypuszczał, że takie pokazy są możliwe.

Tym samym projektantka „wytrząsnęła” dom mody Giverny z ciężarów lat 2000., dała początek nowej erze w modzie paryskiej, ubrania stały się bardziej wyzwolone i otwarte. Z tego powodu zyskał przydomek „byka w butiku”. Nawet Chalayan i John Galliano byli nieco zszokowani i zachwyceni takimi pokazami i pomysłami Aleksandra. Ale takich ludzi bardzo trudno zaskoczyć. Devon Aoki to paryski model, który zmusił ludzi do noszenia bezbarwnych soczewek i w ten sposób wychodził na wybieg. Albo posypał pas startowy kamieniami i żwirem, a modelkom założył buty na wysokich obcasach – jakie to ekstremalne?! Z tego właśnie zapamiętuje się McQueena – widać po jego szoku. Jego ubrania zawsze wywoływały u każdego emocje – dobre czy złe, jednak to nie ma znaczenia. Najważniejsze, że zapada w pamięć. Jego ubrania są trudne do noszenia na co dzień. Cały świat pamięta jego kolekcję „Atlantyda Platona”.

Lady Gaga kupiła wiele rzeczy poświęconych kobiecie-owadzie, bogini Atlantydy. Buty na wysokim obcasie wywołały prawdziwą sensację w świecie mody i urody.

Vivienne Westwood to kolejna angielska gwiazda mody. Ta kobieta to prawdziwa królowa mody Anglii. W końcu od pół wieku jest na szczycie modowego Olympusu. Vivienne urodziła się w 1941 roku!!! A mimo to jest pełna siły i energii, co widać w jej stylizacjach. Jej moda często się zmieniała, ale zawsze była niezwykła. W latach 70. wprowadziła modę punkową do Wielkiej Brytanii.

Wszyscy nosili podarte jasne pończochy i rajstopy, na które wisiały te same podarte krótkie spodenki lub po prostu skórzane majtki. W kolekcji Buffalo na początku lat 80. wszystko się już zmieniło – bluzy, długie spódnice, szerokie spodnie, haremowe spodnie, kisz na głowie. W Westwuch modny stał się neoromantyzm. Potem pojawiła się krynolina druciana z lat 90-tych.

Znów przypomniała sobie punk, ale wszystko było znacznie delikatniejsze: pełne spódnice i gorsety, dość bogate w dramatyczne kolory. Tworzy gotowe kolekcje niczym couture! I można go nosić, a to najważniejsze! Rozumieją jej modę!

To ona wprowadziła seks do ludzkiego zrozumienia poprzez modę. Oto John Galliano – wyjątkowa postać w świecie mody. Na wybiegu jego kolekcja to prawdziwy show. Ze świetną muzyką na żywo. A jeśli nie ma muzyki, na wybiegu pojawiają się nagie modelki.

Futro, skóra, zamsz (pamiętajmy, że to trend 2015) doskonale komponują się z jedwabiem i koronką. Fantastyczne modele Galliano zawsze cieszą się sławą.

Wiele jego strojów znajduje się w słynnych muzeach mody w Paryżu i Anglii. John Galliano ubrał takie znane osobistości jak Dinah Ross, Vanessa Paradis, Keira Knightley, Rihanna, Beyoncé, Lady Gaga, Madonna, Jennifer Aniston, Jennifer Lopez, Naomi Watts.

Jego projekty ubrań są również bardzo lubiane przez modelki, Iman i. Galliano oprócz ubrań tworzy perfumy o tej samej nazwie, które natychmiast zyskują popularność. Przez wiele lat John Galliano był dyrektorem kreatywnym i projektantem mody domu Dior. W tym czasie Dior odzyskał swoje imię, stał się jasnymi, kobiecymi ubraniami w duchu Christiana Diora. W tym samym czasie prowadził także własną linię odzieży John Galliano. Projektant sam zawsze prowadził kampanie reklamowe i sesje zdjęciowe dla swoich modeli ubrań. U szczytu swojej kariery został wyrzucony z firmy Dior, a także stracił firmę z powodu obelg w paryskiej kawiarni. Teraz John ponownie próbuje wspiąć się na modę Olimpu od dołu, nie mamy wątpliwości, że mu się to uda.

Projektanci mody: Roy Halston

Roy Holston Frowik jest Amerykaninem z urodzenia, urodzonym w 1932 roku. Mało znany projektant, porównywany do Johna Galliano i. Niemniej jednak jego historia mody jest również bardzo interesująca. Pierwotnie był twórcą kapeluszy dla Charlesa Jamesa, nierozpoznanego geniusza świata mody lat 60. Zdobywszy doświadczenie, zdał sobie sprawę, że musi otworzyć własny warsztat i w 1953 roku dokonał tego, otwierając pierwszy butik z kapeluszami w Chicago, a następnie w Nowym Jorku. Szybko dowiedziały się o nim gwiazdy show-biznesu i gwiazdy Hollywood.

Stałą klientką projektanta była Gloria Swenson, symbol seksu lat 60. Następnie kobiety tłumnie pobiegły po nowy kapelusz od Roya Hostona. Projekty sukienek Roya dotyczyły kobiecej idei diety i prawidłowego odżywiania.

Wprowadził do mody szczupłość, wszyscy próbowali zmieścić się w sukienkę Halston.

Sportowa sukienka koszulowa z głębokim dekoltem podkreślała idealne kształty noszących ją dziewcząt. Roy Halston ubrał żony prezydentów i pierwsze damy. Era Holstona zakończyła się bardzo szybko i szybko. W 1990 roku projektant zmarł na AIDS, a wiele pomysłów z ubrań Halstona przeniesiono do kolekcji Gucci.

Projektanci mody: Donna Karan

Chcę dużo rozmawiać o Donnie Karan. Ta kobieta to epoka.

Wspaniałe stroje noszą fashionistki na całym świecie. Demi Moore występowała w niemal każdej kolekcji Donny w latach 90. i była twarzą swojej marki. Karan bardzo kocha 3 kolory: czarny, biały i beżowy. Przez całą swoją karierę to właśnie te trzy kolory uczyniły ją idolką milionów fashionistek. Jej wytrwałość i umiejętność prowadzenia odpowiedniego biznesu doprowadziły Donnę Karan na zasłużone miejsce na piedestale mody: została jedną z trzech największych projektantek mody wraz z