Co Japonki noszą pod kimonem? Rodzaje kimon damskich. Elementy podstawy kimona

W języku japońskim słowo „kimono” dosłownie tłumaczy się jako każdy ubiór, jednak to w świadomości Zachodu koncepcja kojarzona z tradycyjnym japońskim strojem jest mocno zakorzeniona. Historyczne połączenie z kulturą zachodnią w XIX wieku dodatkowo ugruntowało to znaczenie. Dlatego obecnie kimono w Japonii ma dwa znaczenia – w szerokim znaczeniu oznacza dowolną formę ubioru, a w węższej interpretacji nazywane jest tradycyjnym strojem japońskim.

Narodowe kimono Japonii zostało zapożyczone od Chińczyków w bardzo odległych czasach, kiedy mieszkańców Krainy Wschodzącego Słońca uważano za barbarzyńców, a normy zachowania, kultury i stylu życia były podyktowane przez Chiny. Przodkiem kimona jest japońskie ubranie Hanfu, które swoim wyglądem przypomina zawijaną szatę. W X wieku Kraina Wschodzącego Słońca całkowicie odcięła się od otaczającego świata i podążała własną drogą rozwoju. Zjawiska te znajdują odzwierciedlenie w kształtowaniu się mody. W rezultacie tradycyjna japońska odzież damska i męska przeszła wiele zmian, zanim pojawiła się w obecnej formie.

Cechy kimona

Czym jest tradycyjne kimono? Zazwyczaj jest to luźna szata sięgająca do łydki, z dopasowanymi rękawami do nadgarstków i dekoltem w kształcie litery V. Kimono owija się wokół ciała od lewej do prawej. Szeroki pasek japońskiego kimona (obi) jest mocowany z tyłu. Warto zwrócić uwagę na niektóre cechy tradycyjnego japońskiego ubioru:

Kimono damskie ma tylko jeden rozmiar. Aby mogły go nosić kobiety o różnej budowie, „ogony” i rękawy są podwinięte. Współczesna moda pozwala kupować stroje w różnych rozmiarach.
Rzadko zdarza się kobieta, która jest w stanie samodzielnie założyć kimono. Z reguły do tego celu potrzebna jest pomoc z zewnątrz, gdyż strój tradycyjny składa się z 12 różnych części, które zgodnie z wielowiekową tradycją należy dokładnie do siebie dopasować.
Kimono męskie jest znacznie prostsze – składa się tylko z 5 części.
W Japonii istnieje zapotrzebowanie na profesjonalne kredensy, które pomogą Ci wybrać wysokiej jakości strój.
Zapaśnicy sumo nie mogą pojawiać się w miejscach publicznych bez tradycyjnego stroju.

W starożytności dbanie o ubrania było trudne. Aby wyczyścić i wyprać tradycyjne japońskie kimono, konieczne było jego rozerwanie i ponowne zszycie.

Różnorodność stylów

Obecnie istnieje ogromna ilość fasonów kimon, począwszy od sukienek formalnych, po zupełnie zwyczajne fasony. Na przykład klasyczne kimono damskie zależy od długości rękawa, faktury i jakości materiału, a także koloru. O formalności decyduje rodzaj i kolorystyka dodatków, a także zastosowany materiał i ilość znaków specjalnych.

KIMONO W JAPONII wideo

Zdecydowanie jedwab jest najpopularniejszym rodzajem tkaniny, z której szyje się japońską odzież. Kimono nie jest tanią przyjemnością. Uszyta jest z jednego kawałka materiału - dlatego też trudno ją znaleźć dla dużych osób. Na przykład średni koszt tradycyjnej japońskiej odzieży waha się od 10 000 dolarów, a kompletny zestaw do ręcznie robionych ceremonii może z łatwością przekroczyć 20 000 dolarów.

Dziś kimono straciło status stroju codziennego – nosi się je jedynie na specjalne okazje. Mężczyźni mogą ubierać się w tradycyjny strój na ceremonię parzenia herbaty, w dniu ślubu lub podczas udziału w krajowych wydarzeniach sportowych. I choć postęp i urbanizacja pewnie posuwają się po całej planecie, wciąż są ludzie, dla których kimono wciąż jest sztuką.

Do końca II wojny światowej słowo to stało się głównym słowem określającym strój japoński. Jednak w czasach powojennych, pod wpływem amerykańskiego „rozumienia” japońskiej rzeczywistości, termin ten stał się uniwersalny "kimono" zaczęto używać jako jednego z synonimów „wafuku”.

Odpowiednio we współczesnym języku japońskim "kimono" ma dwa znaczenia. W szerokim sensie jest to ogólne określenie każdego ubioru, w wąskim jest to odmiana wafuku.

Znaleziska archeologiczne na archipelagu japońskim potwierdzają tezę, że pierwsi Japończycy pod koniec ery Jomon nosili proste ubrania z konopi. Na początku I tysiąclecia p.n.e. e. pod wpływem mody kontynentalnej do Japonii przybył garnitur typu koreańsko-mandżurskiego.

Najwcześniejsze kimona, które pojawiły się około V wieku naszej ery, były bardzo podobne do hanfu, tradycyjnego chińskiego ubioru. W VIII wieku chińska moda uczyniła kołnierzyk częścią ubioru współczesnych kobiet. W epoce Heian (794-1192) kimono stało się bardzo stylizowane, chociaż wiele osób nadal nosiło tren mo na górze tego. W epoce Muromachi (1392-1573) kosode- kimono, wcześniej uważane za bieliznę, zaczęto nosić bez spodni hakama, więc kosode posiadało pasek - obi. W okresie Edo (1603-1867) rękawy wydłużały się, szczególnie u niezamężnych kobiet. Obi stało się szersze i pojawiły się różne sposoby wiązania paska. Od tego czasu kształt kimona pozostał prawie niezmieniony.

Rewolucję w ubiorze japońskim przyniosły reformy westernizacyjne okresu Meiji w drugiej połowie XIX wieku. Moda europejska zaczęła wypierać tradycyjny japoński strój. Proces ten do 1945 roku przebiegał stopniowo i powierzchownie, dotykając jedynie czołowych warstw społeczeństwa. Jednak demokratyzacja i „amerykanizacja” stylu życia zwykłych Japończyków doprowadziła do tego, że japońskie kimono zostało wyparte z życia codziennego.

Dziś tradycyjny strój japoński używany jest głównie podczas świąt i oficjalnych wydarzeń.

Zapach

Kimona damskie i męskie noszone są z chustą po prawej stronie.

Na pogrzebie ciało ubrane jest w kimono z chustą po lewej stronie, mówią: „Świat po śmierci jest przeciwieństwem naszego świata”.

Cechy kimona

Kimono przypomina szatę w kształcie litery T. Jego długość może się różnić. Ubrania mocowane są do ciała za pomocą paska obi(帯), który znajduje się w talii. Zamiast europejskich guzików stosuje się paski i sznurek. Cechą charakterystyczną kimona są rękawy. soda(袖), które są zwykle znacznie szersze niż grubość ramienia. Mają kształt worka. Otwór rękawa jest zawsze mniejszy niż wysokość samego rękawa. Ponieważ tradycyjny japoński strój przypomina szatę, nie ma otwartego kołnierza, jak w europejskich garniturach. Generalnie jest wygodny i nie krępuje ruchów człowieka.

Tkaniny, z których wykonane są kimona, są na ogół nieelastyczne. Do paska służy tkanina. Wzory odzieży są zwykle prostokątne i różnią się od swoich europejskich odpowiedników, które mają złożone zaokrąglone kształty. Dzięki temu osiąga się oszczędności i niemal całkowity recykling materii. Jego prostokątne pozostałości można ponownie wykorzystać w gospodarstwie.

Do szycia kimon wykorzystuje się głównie miękkie nici, które zmniejszają ryzyko szarpania się materiału. Jednak tak staranne traktowanie materiału, którego w tradycyjnej Japonii było mało, negatywnie wpływa na zachowanie wzoru odzieży. Jeśli kimono ulegnie uszkodzeniu, można je przerobić z tego samego materiału.

Kimono i japońska estetyka

W przeciwieństwie do tradycyjnego europejskiego ubioru, który podkreśla budowę ludzkiego ciała, kimono eksponuje jedynie ramiona i talię noszącego, ukrywając wady jego sylwetki. Odzież zachodnia podkreśla ulgę, natomiast odzież japońska podkreśla jednolitość i płaskość. Wynika to z tradycyjnej japońskiej idei idealnej konstytucji – „im mniej wybrzuszeń i nieregularności, tym piękniejsza”.

Na przykład w Europie gorsety damskie zaczęto zawężać talię, a aby pięknie wyglądać w kimonie, „idealna sylwetka” nie wystarczała. „Idealna twarz” i makijaż były uważane za integralną część atmosfery. W późnym średniowieczu ustalono standard „japońskiego piękna”. Twarz powinna być płaska, a jej owal wydłużony. Za piękne uważano skośne oczy z wąskimi i wysokimi brwiami. Usta miały być małe i przypominać mały czerwony kwiatek. Jedynie nos odstawał stosunkowo mocno od niskoprofilowej twarzy. Skóra kobiety musiała być biała jak śnieg, dlatego Japonki od dawna wybielają twarze i inne części ciała wystające spod kimona. Ten ideał piękna z powodzeniem przedstawiają ryciny japońskie z XVII-XIX wieku.

Produkcja

Kimona męskie występują w różnych rozmiarach, natomiast kimona damskie są zazwyczaj tego samego rozmiaru i są regulowane za pomocą zakładek. Idealne kimono ma rękawy zakończone nadgarstkiem. Kimono męskie powinno sięgać do łokci, nie tworząc fałd. Kimono damskie jest dłuższe, aby można było z niego zrobić ohashiori (japoński: おはし折), specjalna fałda wystająca spod obi. Osoby bardzo wysokie lub z nadwagą, np. zapaśnicy sumo, zamawiają kimono dla siebie, choć zazwyczaj w gotowym produkcie zostaje cały kawałek materiału, dzięki któremu można je łatwo dopasować do niemal każdej sylwetki.

Kimono wykonane jest z jednego kawałka materiału. Kawałek materiału ma zwykle około czterdziestu centymetrów szerokości i jedenaście i pół metra długości. To wystarczy, aby uszyć jedno kimono dla osoby dorosłej. Gotowe kimono składa się z czterech pasków materiału: dwa z nich zakrywają ciało, a pozostałe służą do formowania rękawów, dodatkowo dodatkowe paski służą do kołnierzyków i tym podobnych. W przeszłości kimona często rozrywano przed praniem, a następnie szyto ręcznie.

Tradycyjne kimono jest wykonane ręcznie, a tkanina jest często wykonywana i malowana ręcznie. Powtarzające się wzory są w tym przypadku stosowane za pomocą szablonu. Na przestrzeni lat zmieniło się wiele trendów w stylu kimon i dodatków, rodzaju i kolorze tkanin.

Kimona i obi są tradycyjnie wykonane z jedwabiu, krepy, satyny; nowoczesne kimona są wykonane z tańszego i bardziej praktycznego materiału, krepy, satyny, bawełny, poliestru i innych nici syntetycznych. Jedwab jest nadal uważany za idealny materiał do formalnych kreacji.

Zazwyczaj w sytuacjach nieformalnych nosi się tkane wzory lub drobne wzory, w kimonach przeznaczonych do sytuacji formalnych wzór projektanta biegnie wzdłuż rąbka lub na całej powierzchni. W okresie Heian pod kimonem noszono do dziesięciu kontrastujących warstw odzieży, a każda kombinacja kolorystyczna była ściśle określona. Dziś pod kimono zakłada się najczęściej inne, cienkie. Po wzorze można określić porę roku, w której jest on noszony, na przykład wzór z motylami lub kwiatami wiśni będzie noszony wiosną, wzory wody są powszechne w lecie, liście klonu japońskiego są popularnym motywem jesiennym, a kolory z sosnami i bambus nadają się na zimę.

Stare kimona poddaje się recyklingowi na wiele sposobów, wykorzystuje się je do wyrobu haori i kimon dla dzieci, naprawiają podobne kimona, produkuje się z nich torby i akcesoria. Pod hakamę zakłada się kimono z uszkodzonym dołem, aby ukryć dół. Doświadczeni pracownicy tekstyliów usuwali nitki z kimon i ponownie wykorzystywali je w tkaninach.

Struktura kimona

Elementy podstawy kimona

Część ciała (japoński:身頃 migoro) - główna część kimona, która zakrywa największe obszary ciała. Dzieli się na część prawą przednią (右の前身頃) i lewą przednią (左の前身頃), a także prawą tylną (右の後身頃) i lewą tylną (右の後身頃). Zgodnie ze współczesnymi zasadami kroju, lewa i prawa część kimona wykonana jest z dwóch odrębnych kawałków materiału. Przód i tył lewy są połączone na ramieniu. To samo dotyczy prawej strony.
- Przednia część ciała (japoński:前身頃 Maemigoro) - przednia część kimona jest bez rękawów i zakrywa klatkę piersiową. Podzielony na część lewą i prawą;
- Tylna część ciała (japoński:後身頃 atomowy) - tył kimona jest bez rękawów, zakrywający plecy. Podzielony na część lewą i prawą. Wykonane z jednego lub dwóch kawałków materiału.
Krawędzie (japoński:衽 okumi; można zapisać za pomocą 袵) - cienkie i długie kawałki materiału wszyte wzdłuż przedniej części korpusu, od kołnierza u góry do dołu ubrania. Podzielony na część lewą i prawą;
Górna strona (japoński: 上前 uwamae) - lewa przednia część kimona bez rękawów, która oznacza lewą przednią część ciała, lewą krawędź, a także lewą część kołnierza. Wszyscy ludzie, z wyjątkiem zmarłych, zawijają kimona w prawą stronę, tak aby lewa strona stroju znajdowała się na zewnątrz. Dlatego lewa krawędź i lewa przednia część korpusu nazywana jest „górną”, czyli zewnętrzną.
Dolna strona (japoński: 下前 gówno) - prawa przednia część kimona bez rękawów, która oznacza prawą przednią część ciała, prawy brzeg oraz prawą część kołnierza. Z reguły kimona są owinięte w prawą stronę, więc prawa część stroju znajduje się pod lewą i odpowiednio bliżej ciała. Dlatego prawą krawędź i prawą przednią część ciała nazywa się „dolną”, czyli wewnętrzną.

Elementy rękawa

Rękawy (japoński:袖 soda) - części kimona zakrywające oba ramiona. Z reguły mają kształt przypominający torbę.

Uważa się, że w kobiecym kimonie znajduje się „osiem dziur”, tzw. „yatsukuchi”. Jest to otwarta przestrzeń w obszarze szyi i nóg oraz odpowiadające im sparowane (prawe i lewe) otwory na ramiona, otwory miyatsukuchi I furiatsukuchi. W kimonach męskich nie ma dziur miyatsukuchi i furiyatsukuchi.

Otwory na rękawy
- Otwór na rękaw (japoński:袖口 sodeguchi, dziura w rękawie w pobliżu nadgarstka);
- Krój rękawa (japoński:袖刳り sodekuri, dziurka w części korpusowej kimona, do której doszyty jest rękaw);
- Otwór „pachowy”. (Japoński: 振り八つ口 furiyatsuguchi, rozcięcie na rękawie, w części pod pachą). Czasami nazywany „furikuchi” (振り口). Występuje tylko w garniturach damskich; (2)
- Dziura ciała (Japoński:身八つ口 miyatsuguchi, otwór na części korpusowej pod pachami). Występuje wyłącznie w garniturach damskich. (1)
Tren z rękawami (japoński:袂 tamoto, zwisająca część rękawa).

Główne punkty pomiarowe

Zagięcie ramion (japoński:肩山 Katyama) - zagięcie odzieży w okolicy ramion, które powstaje w wyniku spłaszczenia kimona.
„Ostrze miecza” (japoński:剣先 Kensaki) - najwyższy punkt krawędzi okumi, w miejscu styku kołnierza i przedniej części kimono.
Krawędź (japoński:裾 suso) - 1) krawędź (punkty) części ciała kimona najbliżej ziemi, 2) krawędź trenu rękawów najbliżej ziemi.
Środek pleców (japoński:背中心 sethu: grzech) - pionowa linia lub szew z tyłu kimona biegnący wzdłuż pleców. Czasami nazywany senu (japoński:背縫, „szew grzbietowy”).
Początek końca (japoński:褄先 tsumasaki) - kąt utworzony przez krawędzie okumi i krawędź suso
Ślepy zaułek dziury w ciele (Japoński:身八つ口どまり miyatsuguchi domari) - najniższy punkt otworu miyatsuguchi.
Linia boczna (japoński:脇線 obudzić) - pionowa linia lub szew od pachy do dołu suso.

Podstawowe wymiary i długości

Okumisagari (Japoński:衽下り okumisagari) - długość od miejsca styku kołnierza i fałdu barkowego do punktu „miecza”. Zwykle 19 - 23 cm.
Szerokość ramion to długość od środka tyłu do krawędzi tylnej części tułowia i rękawów. Zwykle 30 - 32 cm.
Długość kimona (japoński:着丈 kitak) - całkowita wysokość kimona od kołnierza do dołu suso.
Kurikoshi (japoński:繰越 Kurikoshi) - długość od środka zakładki barkowej do tylnego punktu kołnierza. W przypadku kimona damskiego jest ono nieco ściągnięte do tyłu, odsłaniając szyję.
Otwór na rękaw (japoński:袖口 sodekuchi) - długość rozcięcia rękawa w nadgarstku. Z reguły jest to 20 - 23 cm.
Wysokość rękawa (japoński:袖丈 więc w ten sposób) - całkowita wysokość rękawa od zakładki na ramię do krawędzi rękawa. Zwykle jest to dwukrotność długości otworu rękawa. W kimonach męskich wysokość ta wynosi 49 – 51 cm.
Otwór rękawa (japoński:袖付 sodetsuke) - długość wcięcia rękawa, czyli miejsca wszycia rękawa w część korpusową kimona. Podział na długość przodu i tyłu zgodnie z podziałem części ciała na przód i tył. Zazwyczaj wymiary podkroju pachy są mniejsze niż wymiary wysokości rękawa. W kimonie damskim długość ta wynosi około 23 cm, a przy zapiętym wysokim pasie jest jeszcze krótsza. Dla mężczyzn - około 40 cm.
Szerokość rękawa (japoński:袖幅 sodehaba) - długość pomiędzy punktami przyszycia rękawa do części ciała a rozcięciem rękawa. Średnio wynosi 35 cm, w tradycji zachodniej nazywa się to „długością rękawa”.
Szerokość przecięcia (japoński: 抱幅 dakihaba) - szerokość przedniej części kimona bez uwzględnienia szerokości krawędzi okumi i kołnierz. W odzieży męskiej sięga 40 cm, w odzieży damskiej - do 30 cm.
Wysokość bez kołnierza (japoński:身丈 mitaka) - wysokość kimona od zakładki na ramię do dołu suso. W przypadku garnituru damskiego odpowiada on wzrostowi osoby, gdyż w pasie tworzy się fałda „ohashiori”, która jest utrzymywana na miejscu za pomocą paska.
Długość ramion i rękawa (japoński:裄丈 Yukitake) - odległość od kołnierza do otworu rękawa. Obejmuje szerokość ramion i szerokość rękawa.

Szycie kimona

Kimono wykonane jest z materiału zwiniętego w zwój. Jego szerokość wynosi zwykle od 36 do 72 cm, w zależności od rodzaju odzieży, a długość od 4 do 26 m. Na jedno kimono damskie wykorzystuje się zwój o szerokości 36 cm i długości 12 m. Około 9-12 m używany do jednego materiału kimona. Do szycia używa się miękkich nici.

Cena

Kimono to kosztowna przyjemność. Kimono damskie może kosztować ponad 300 000 rubli, a kompletny zestaw obejmujący pod kimono, obi, tabi, buty i akcesoria może kosztować ponad 600 000 rubli. Jedno obi może kosztować ponad trzydzieści tysięcy. Jednak większość kimon noszonych przez hobbystów lub osoby uprawiające sztukę tradycyjną jest znacznie tańsza. Osoby pracujące w branży rozrywkowej noszą kimona standardowe, kimona niestandardowe lub kimona używane.

Materiał może również sprawić, że kimono będzie tańsze. Ręcznie malowany jedwab często zastępuje się fabrycznymi nadrukami i prostszymi tkaninami. W Japonii istnieje również rozwinięty biznes zajmujący się odsprzedażą używanych kimon, które mogą kosztować około 500 jenów lub około 260 rubli. W ten sposób obi staje się najdroższym elementem garderoby, ponieważ do jego wyprodukowania potrzebny jest wykwalifikowany pracownik tekstylny. Proste próbki kosztują około 1500 jenów (około 770 rubli). Obi męskie, nawet jedwabne, są znacznie tańsze ze względu na mniejszy rozmiar i mniejszy efekt dekoracyjny.

Obecnie kluby kimonowe są powszechne w Japonii, gdzie ludzie uczą się je wybierać i nosić.

Style

Kimono może być bardzo formalne lub swobodne. O stopniu formalności kobiecego kimona decyduje kolorystyka. Młode dziewczęta mają długie rękawy, co wskazuje, że są niezamężne i są mocniej zdobione niż podobne kimona zamężnych kobiet. Kimona męskie mają tylko jeden podstawowy kształt i zazwyczaj są w ciemniejszym kolorze. O formalności kimona decyduje rodzaj i liczba dodatków, materiał oraz liczba herbów rodzinnych. Najbardziej formalne kimono ma pięć herbów. Najbardziej preferowany jest jedwab, natomiast kimona bawełniane i poliestrowe uważane są za bardziej swobodne.

Kimona damskie

Wiele współczesnych Japonek straciło umiejętność samodzielnego zakładania kimona: tradycyjne kimono składa się z dwunastu lub więcej oddzielnych części, dlatego w razie potrzeby często zwracają się do specjalistów w tej dziedzinie - otokoshi (japońskie 男衆, służący) i Onagoshiego (japoński: 女子衆, służąca) lub onnasyu (japoński:女衆 onnasyu:, służąca). Gejsze również ubierają się przy pomocy takich fachowców. Sukiennice są zwykle zapraszane do domów tylko na specjalne okazje, dlatego pracują w salonach fryzjerskich.

Wybór odpowiedniego kimona jest trudny ze względu na konieczność uwzględnienia symboliki tradycyjnego stroju oraz przekazów społecznych, takich jak wiek, stan cywilny i stopień formalności wydarzenia.

Furisode (japoński:振袖): Słowo furisode dosłownie tłumaczy się jako „latające rękawy”: furisode ma je o długości około metra. Jest to najbardziej formalne kimono dla niezamężnej kobiety, noszone przez druhny na weselach i maiko.
Homongi (Japoński:訪問着 ho: mongi) : przetłumaczone jako odzież na przyjęcia. Ma wzór na ramionach i rękawach, nieco wyższy styl homongi niż podobny tsukesage. Noszą go zarówno kobiety zamężne, jak i niezamężne.
Tsukesage (japoński: 付け下げ): Ozdoby są skromniejsze niż te u Homongi. Ich główna część zakrywa przestrzeń poniżej pasa.
Tomezode (japoński:黒留袖): Najbardziej formalne kimono zamężnej kobiety z wzorem tylko na dole. Ma dwie odmiany:

Kurotomesode (japoński:黒留袖): czarne kimono. To najbardziej formalne kimono dla zamężnej kobiety. Często noszony jest także na weselach – noszą go mamy Pary Młodej. Kurutomesode często ma pięć herbów kamon na rękawach, klatce piersiowej i plecach. Irotomesod (japoński:色留袖): Kimono jednokolorowe, malowane od pasa w dół. Ten rodzaj kimona jest nieco mniej formalny niż kurotomesode. Irotomesode może mieć trzy lub pięć kamonów.

Iromuji (japoński:色無地): Jest noszony przez kobiety podczas ceremonii parzenia herbaty. Czasami iromuji ma żakardowy wzór rintsu, ale tkanina jest zawsze jednokolorowa.
Komon (kimono) (japoński:小紋): „mały rysunek”. Komon mają drobny wzór, dzięki czemu można je nosić zarówno podczas spaceru po mieście, jak i w restauracji, ale z bardziej formalnym obi.

Części kobiecego kimona

Doura to górna część wewnętrzna.
Eri - kołnierz.
Fuki - dół obszyty.
Furi - rękaw powyżej łokcia.
Maimigoro - półka przednia.
Miyatsukuchi - dziurka pod rękawem.
Okumi - wewnętrzna część przednia.
Soda - rękaw.
Sodeguchi - dziura w rękawie.
Sodetsuke - rękaw.
Susomawashi - dolna część wewnętrzna.
Tamoto to kieszeń w rękawie.
Tomoeri - kołnierz zewnętrzny.
Uraeri - kołnierz wewnętrzny.
Ushiromigoro – powrót.

Kimona męskie

W odróżnieniu od kimon damskich, kimona męskie są znacznie prostsze, składają się zazwyczaj z pięciu części (nie licząc butów). W przypadku kimon męskich rękawy są wszyte (wszyte) w szew boczny, tak aby nie więcej niż dziesięć centymetrów rękawa pozostało wolne; W kimonach damskich ich głębokie rękawy prawie nigdy nie są szyte w ten sposób. Rękawy męskie są krótsze od rękawów damskich również po to, aby nie kolidować z obi. W kimonach damskich rękawy ze względu na swoją długość nie przylegają dokładnie do obi.

Teraz główną różnicą między kimonami damskimi i męskimi jest kolor materiału. Typowe kolory to czarny, granatowy, zielony i brązowy. Tkaniny są zazwyczaj matowe. Niezależnie od tego, czy są drukowane, czy gładkie, w bardziej swobodnych kimonach stosowane są jasne kolory. Zapaśnicy sumo często noszą kimona w kolorze fuksji (bordowo-fioletowym).

Najbardziej formalne są czarne kimona z pięcioma herbami na ramionach, klatce piersiowej i plecach. Nieco mniej formalne kimono z trzema herbami, pod kimonem często nosi się białe.

Prawie każde kimono można nadać bardziej formalnemu charakterowi, łącząc je z hakamą i haori (patrz poniżej)

Kimono i dodatki

Nagajuban (japoński:長襦袢)- (lub po prostu juban, 襦袢) to podkoszulek, podobny do kimona, noszony zarówno przez mężczyzn, jak i kobiety, tak aby zewnętrzne jedwabne kimono, które jest trudne do czyszczenia, nie dotykało skóry noszącego. Spod kimona wystaje jedynie krawędź bramy nagajuban. Wiele jubanów ma wymienne kołnierze, dzięki czemu można je nosić tak, aby pasowały do koloru zewnętrznego kimona i aby można było prać tylko kołnierz, a nie wszystkie na raz. Najbardziej formalne nagajuban są białe i często mają na sobie małe wzory, podobne do tych na zewnętrznym kimonie. Chociaż kimona męskie mają bardzo ograniczoną kolorystykę, juban może być bardzo nietypowy zarówno pod względem koloru, jak i stylu.
Hadajuban (japoński:肌襦袢)- cienka bielizna jak T-shirt. Noszony przez kobiety pod nagajubanem.
Sasoyoke (japoński:裾除け)- cienkie pantalony, które kobiety noszą pod nagajubanem. Czasami sasoyoki i hadajuban są łączone razem.
Weź (japoński: 下駄)- drewniane sandały noszone zarówno przez mężczyzn, jak i kobiety, zwykle w towarzystwie yukaty. Istnieje specjalny rodzaj gety, który noszą tylko gejsze.
Hakama (japoński:袴)- spódnica lub majtki wykonane z dzielonych lub zszytych bardzo szerokich nogawek, noszone tradycyjnie przez mężczyzn (a ostatnio także przez kobiety) w sytuacjach nieformalnych, przez księży Shinto, a także jako mundur w niektórych sztukach walki, np. aikido, kendo, naginatajutsu. Tradycyjnie, oddzielną hakamę w formie majtki noszą mężczyźni, natomiast hakama damska jest bliższa spódnicy. Hakama ma długie fałdy, koshiita(twarde plecy) i chemiczny(długie i krótkie wstążki zabezpieczające hakamę przed wypadaniem). Hakama jest często noszona przez kobiety podczas ceremonii ukończenia szkoły. Poziom formalności hakamy zależy od materiału i koloru.
Haori (japoński:羽織)- kurtka zewnętrzna dodająca stylizacji formalności. Wcześniej haori nosili tylko mężczyźni, ale od końca ery Meiji moda pozwoliła je nosić także kobietom. Różnica polega na tym, że haori kobiet jest dłuższe. Współczesne haori męskie mają jedynie pomalowaną podszewkę, natomiast haori damskie wykonane są najczęściej z wzorzystej tkaniny.
Haori-himo (

Historia japońskiego kimona sięga dobre półtora tysiąca lat. W tym czasie zmieniło się to więcej niż raz, chociaż istota pozostała ta sama. Dzięki temu możemy powiedzieć, że tradycyjne japońskie kimono jest warstwą kultury, integralną i ważną częścią wizerunku Japonii.

Ale najpierw musisz zrozumieć, co oznacza słowo „kimono”.

Początkowo tak w ogóle nazywano odzież. A po długim czasie, bliżej XIX wieku, kiedy kultura zachodnia zaczęła podbijać serca Japończyków, koncepcja przesunęła się w stronę tradycyjnego ubioru (często używa się również słowa „wafuku” – „odzież japońska”, choć stało się ono synonimem z „kimonem” stosunkowo niedawno). Zmiana znaczenia była konieczna, aby nie pomylić „obcego” z „rodzimym”.

I dlatego dziś kimono to kolorowy rodzaj ubioru narodowego, swoista luźna szata, często w barwach rajskich ptaków. Zakładając kimono, należy pamiętać, aby było ono dopasowane do naszej płci, wieku, statusu, sytuacji (ustawienia, wydarzenia) i pory roku. To jest bardzo ważne.

Oczywiście kimono nie jest „garniturem roboczym” dla gejsz, zwłaszcza że gejsze pojawiły się dopiero w XVIII wieku  Choć okazało się, że kino i kultura popularna intensywnie popularyzują gejsze i zapominają o wszystkich, którzy nosili inne, równie piękne stroje .

Był jednak okres w historii Japonii, kiedy na ulicach jasne i piękne były tylko gejsze i prostytutki. Podobno to właśnie tutaj rozpoczęła się identyfikacja jasnych, pięknych kimon i gejsz.

Dlaczego zdecydowano się na tak bogatą kolorystykę, hafty i symboliczne wzory? Japończycy są dość przesądni, mocno wierzą w duchy, demony, duchy, symbole i amulety... A wiara ta nie mogła nie znaleźć odzwierciedlenia w stroju narodowym. Dlatego w kimonie nic nie jest przypadkowe: ani kolor, ani krój, ani zdobienie.

Rodzaje kimona

Pojęcie „kimona” jest zbyt szerokie, aby nie można było go na nic podzielić. Dlatego rodzaje tej odzieży dzielą się nie tylko na męską i damską (różniących się długością i kolorem), ale także według wydarzeń i statusu.

Ponadto w Japonii kimono jest owinięte po prawej stronie, dla Europejczyków jest to „męskie”.
Wśród kobiet wyróżnia się następujące typy:

Yukata to swobodny, bawełniany szlafrok na ciepłą porę roku i do noszenia w domu. Kolorystyka jest dość prosta, ale nie bezosobowa. Dozwolone są jasne motywy kwiatowe, mnóstwo pastelowych kolorów i „romantycznych” kolorów. Nosi go każdy, niezależnie od wieku i stanowiska.

Iromuji to zwykłe kimono codzienne, bez żadnych specjalnych ozdób, przeznaczone na ceremonie, prace artystyczne lub „niebrudne” rękodzieło.

Komon to ozdobne kimono na co dzień dla każdej kobiety. Malowane „powiązanymi” wzorami. Świetne do zwiedzania.

Tsukesagi to „lekka” wersja kimona na wyjścia. Prosty kolor, bez dekoracji. Odpowiedni dla wszystkich kobiet.

Homongi - kimono na wyjścia, imprezy towarzyskie, przyjęcia z dostojnikami. Bogato zdobiona, odpowiednia dla każdej kobiety.

Furisode to kimono charakteryzujące się bogactwem wzorów, bogatą kolorystyką i zdobieniami. Ma różne długości rękawów (krótkie, średnie i długie). Najczęściej niezamężne dziewczęta noszą ją podczas ważnych wydarzeń: ukończenia szkoły, ceremonii osiągnięcia pełnoletności, na weselu jako druhna itp.

Irotomesode – kimono przeznaczone głównie do zwiedzania świątyń Shinto i odbywania w nich ceremonii. Bogato zdobiona poniżej talii, gładka u góry, posiada krótkie rękawy. Noszone przez wszystkie kobiety, bez względu na ich status i pozycję.

Kurotomesode to czarne kimono, bogato zdobione drogimi i pracochłonnymi wzorami poniżej pasa, z krótkimi rękawami. Przeważnie te ubrania noszą zamężne kobiety na ważne wydarzenia.

Kimona męskie dzielą się na:

Samu - kimono codzienne do pracy fizycznej, wykonane z czarnego (szarego) materiału.

Jinbei jest odpowiednikiem yukaty, kimona do noszenia w domu lub w ciepłym sezonie. Składa się z bawełnianej kurtki i prostych spodenek.

Tanzen to kimono z funkcjami płaszcza. Uszyty z grubej bawełnianej tkaniny, wiązany na piersi. Tanzen jest zazwyczaj jasny i kolorowy.

Hupp to uniwersalna bawełniana kurtka z wąskimi rękawami.
Zrozumienie tych punktów uchroni Cię przed niedopasowaniem miejsca i czasu w swoim stroju. Dla Japończyków jest to bardzo ważne.

pasek obi

Jeśli kimono ma tak wiele rodzajów, pasek obi nie może być tylko paskiem materiału.

Maru obi to odświętny pas na imprezy weselne (noszony przez pannę młodą). Wykonane z paska materiału o długości około 65 cm (złożonego na pół i zszytego), obydwie strony bogato zdobione haftem. Długość – 3,6-4,5 metra.

Darari obi to pas maiko z pieczęcią okiya (domu, w którym mieszkają gejsze i maiko). Bogato zdobione i haftowane. Długość – do 6 metrów.

Fukuro obi to najpopularniejszy i najczęściej używany rodzaj pasa wizytowego. Może składać się albo z tkaniny złożonej na pół, albo z dwóch zszytych części (przy czym dolna może być wykonana z cienkiego, tańszego materiału). Używany w odzieży podczas ceremonii, w dużej mierze zastąpił maru obi. W rezultacie fukuro obi ma wymiary 30 cm na 3,6-4,5 metra.

Dzieli się na trzy typy według kosztu i wzoru pokrycia:

1. Pasek brokatowy z bogatym wzorem na całej powierzchni;

2. Pasek brokatowy, pokryty wzorem na 2/3;

3. Brokatowy pasek ze wzorem tylko w miejscach, które będą widoczne.

Kobukuro obi to niesztywny pas bez podszewki, o wymiarach 15-20 cm na 3 metry.

Kyo-bukuro obi - podobnie jak fukuro obi, używane jedynie do dekoracji codziennego kimona. 30 na 350 cm.

Fukuro Nagoya obi lub Hassun Nagoya - składany pasek, ale zszyty w miejscu zawiązania węzła. Długość – 3,5 metra.

Nagoya obi jest obecnie najpopularniejszym pasem. Różni się od pozostałych tym, że jeden koniec jest zszyty, a drugi wyprostowany (jest to konieczne, aby ułatwić wiązanie). Zwykle ma wzór tylko na demonstrowanej części złożenia. 30 cm na 3,15-3,45 metra.

Nagie obi nabiera charakteru odświętnego lub codziennego dzięki materiałowi, z którego jest wykonane. Nie nadaje się jednak na bardzo formalne i ważne wydarzenia, ponieważ historycznie służył do noszenia na co dzień.

Hanhaba obi to pasek bez podszewki, którego nie należy nosić podczas świąt i uroczystości. Najczęściej noszony z yukatą, pozwala na zabawę wiązaniem węzłów. Szerokość 15 cm, długość 3-4 metry.

Chuya obi (Hara-awase) to pasek nieformalny, wyróżniający się tym, że posiada 2 różne wzory, coś w rodzaju „2 w 1”. Zwykle jedna strona jest kolorowa, pstrokata, w jasnych odcieniach, a druga w tonacjach ciemnych, ze skromnym wzorem. Często noszone przez gejsze i popularne wśród kolekcjonerów. 30 cm na 3,5-4 metry.

Heko obi to także nieformalny pasek, który wcześniej był noszony przez mężczyzn i dzieci. A teraz także kobiety, ale tylko w równie nieformalnych kimonach lub yukatach. Heko obi dla osoby dorosłej: szerokość 20-30 cm i długość 3 metry.

Hitoe obi to bardzo sztywny pas jednowarstwowy nie wymagający podszewki. Noszona do codziennego kimona lub yukaty. Szerokość 15-20 cm, długość 4 metry.

Odori obi to pas czysto sceniczny lub dowolny pas używany w przedstawieniu tanecznym. Z reguły jest dość długi i szeroki, z prostym dużym wzorem. 10-30 cm na 3,5-4,5 metra.

Tenga obi to pas odpowiedni na wakacje, wykonany z droższego materiału. Jako wzór wybierane są symbole dobrobytu lub motyw wydarzenia. Szerokość 20 cm, długość 3,5-4 m.

Tsuke obi to komplet składający się z samego paska i już zawiązanego węzła. Bardzo popularny we współczesnej Japonii. Pasek jest zabezpieczony tasiemkami. Tsuke obi nie można nosić na oficjalne wydarzenia, ale w nieformalnym otoczeniu jest idealny. Zwykle noszony z yukatą.

Istnieje kilka czysto domowych rodzajów obi, których nie rozważaliśmy ze względu na ich „prozaiczny” charakter.

Cechy nowoczesnego kimona

Krój kimona oznacza wszechstronność rozmiaru i praktyczność. Dlatego podstawą wzoru jest prostokąt, a skrawki materiału łatwo ponownie wykorzystać. Chociaż tych ostatnich może nie być zbyt wiele, bo długość rękawa może być dość długa – zależy to od kilku parametrów (wiek, wydarzenie itp.).

To standardowy, nowoczesny strój. Jak widać, nie ma tutaj skomplikowanych kształtów, zagięć, rowków ani niczego innego. Wszystko jest niezwykle proste. Ale o to właśnie chodzi: tworzyć piękno nie poprzez pokusę kształtów ciała, ale piękno kostiumu. Co więcej, Japończycy są pewni, że kobieta jest piękna, jeśli nic nie odstaje, a jej ubrania nie pasują do jej naturalnych kształtów. A kimona z wielowarstwowego stroju o różnych jednolitych kolorach zamieniły się w 2-4 warstwy, z których zdobiona jest tylko górna, co znacznie ułatwiło życie kobietom.

Oczywiście teraz istnieje wiele odmian kroju w nietradycyjnych kolorach (w tym wyłącznie dla nieświadomych Europejczyków), pseudo-gejsz i innych rzeczy, które psują wrażenie piękna i głębokiej symboliki wafuku. Oto jeden z pokazów mody, na którym wykonano kimona z tkaniny syntetycznej z poliestrowym wypełnieniem:

Ale oto tanie kimona dla masowego konsumenta. Wyróżniają się szczególnie jaskrawymi kolorami, czasami stosuje się przyciągające wzrok kolory:

Ale nie zwracajcie na nie uwagi, nie mają one nic wspólnego z prawdziwym wafuku, a oddani ludzie z łatwością potrafią rozróżnić jedno od drugiego. A sami Japończycy traktują takie „odmiany” spokojnie, a nawet chłodno.

Cięcie i szycie kimona

Przejdźmy do faktycznego stworzenia kimona. Oto wzór yukaty na rozkładówce, w cm:

Wybierz materiał, który nie gniecie się lub nie gniecie się łatwo, bo pomarszczone kimono to kimono nieatrakcyjne, niezależnie od bogactwa kolorów i wzorów.

Procedura

1. Odmierz wymaganą ilość materiału na podstawie długości od ramienia do żądanego znaku pomnożonej przez 2.

2. W prezentowanym wzorze kimono jest wszyte z półką (dzięki czemu wzór można łatwo łączyć). Jeżeli nie jest to potrzebne, zagnij przedłużkę do przodu i przyszyj od niej 0,5 cm.

3. Więc zamiataj powstały produkt (zarówno tył, jak i boki), przymierz. Pozostaw podkroje pach na 25 cm, jeśli wszystko jest w porządku, możesz to uszyć.

4. Złóż materiał zmierzony na rękaw na pół, możesz zaokrąglić róg. Szyj, ale pamiętaj, aby zostawić miejsce na rękę. Następnie należy połączyć rękaw z kimonem i zszyć.

5. Podwiń wolny brzeg rękawa i znajdującą się w nim „kieszeń”. Przetwórz spód kimona. Zszyj i zszyj pionowe linie podłóg.

6. Złóż i przyklej jedną krawędź kołnierza do „twarzy” yukaty, zaczynając od gotowego brzegu. Złóż i obszyj drugą krawędź. Następnie złóż kołnierz wzdłuż, zakryj naddatek na szew i sfastryguj. Jeśli wszystko jest w porządku, zszyj to.

Pielęgnacja kimona, pranie, przechowywanie

Jeśli to możliwe, lepiej oczywiście przechowywać kimono na specjalnych stojakach, spłaszczone. Jeśli jest szczególnie piękny, możesz umieścić w pokoju duży obraz jako dekorację.

Jeśli nie, po prostu złóż go ostrożnie, nie zginając go zbyt często. Wskazane jest, aby każdy strój znajdował się w oddzielnym pudełku i wyłożonym papierem, a szafę należy zabezpieczyć środkiem przeciw molom.

Lepiej prać w specjalistycznych pralniach chemicznych. Jeśli jednak nie jesteś w Japonii, będziesz musiał zadowolić się delikatnym praniem ręcznym (jeśli kimono jest wykonane z taniego materiału i pozbawione kosztownych dekoracji i wzorów, możesz je również prać w pralce na programie delikatnym).

Wreszcie

W Japonii wiele rzeczy dzieli się na „męskie” i „żeńskie”, nawet kobiety różnią się od męskich. Ale to nawet dobrze, bez tego kultura Japonii nie byłaby tak bogata i samowystarczalna. A my wciąż musimy się wiele nauczyć.

Jeśli chcesz pojechać do Japonii i przespacerować się jej ulicami w prawdziwym kimonie, najpierw weź udział w naszej klasie mistrzowskiej „”.

Ale co już wiesz o Japonii i jej mieszkańcach? Jakich specyficznych cech języka, ubioru, życia i ceremonii nauczyłeś się? Ciekawie będzie przeczytać w komentarzach.

Tradycyjne japońskie stroje.

Japoński strój narodowy ma długą historię.
Głównymi atrybutami tradycyjnego ubioru są geta, kimono, hakama i netski.

W języku japońskim kimono, w szerokim tego słowa znaczeniu, oznacza „odzież”, a dokładniej ubiór narodowy, w przeciwieństwie do europejskiego, zwanego „yofuku”, jest pojęciem zbiorowym, istnieje kilka ich odmian: po pierwsze, męskie i damskie, po drugie, górne (które z kolei dzielą się na kimona z długimi, do półtora metra rękawami - furisode i z krótkimi - kosode) i dolne, a także domowe i śpiące - yukata.

We współczesnym języku japońskim istnieją trzy słowa określające tradycyjną japońską odzież:

1. kimono (着物) - strój
2. wafuku (和服) – odzież japońska
3. gofuku (呉服) - „chińskie” ubrania

Najstarszy z nich to opcja pierwsza. Na początku westernizacji Japonii w połowie XIX wieku używano go do oznaczania wszelkiej odzieży. Już w XVI wieku portugalscy misjonarze jezuici donosili w raportach przesyłanych do Europy, że Japończycy nazywali ubranie słowem kimono. Nazwa ta została przeniesiona do większości języków obcych, w tym rosyjskiego. Choć w przednowoczesnej Japonii „kimono” było analogią do uniwersalnego pojęcia „ubioru”, w Europie i Ameryce zaczęto je wiązać specyficznie ze strojem japońskim.

Pod koniec XIX wieku w Japonii wzrosła liczba osób, które zaczęły nosić ubrania w stylu zachodnim. Różnica między strojem zachodnim a japońskim zmusiła Japończyków do odróżnienia tego ostatniego od ogólnej koncepcji „kimona”. Powstał neologizm oznaczający tradycyjny ubiór – „wafuku”. Do końca II wojny światowej słowo to stało się głównym słowem określającym strój japoński. Jednak w czasach powojennych, pod wpływem amerykańskiego „rozumienia” japońskiej rzeczywistości, zaczęto używać uniwersalnego terminu „kimono” jako jednego z synonimów „wafuku”.

Kimono

W związku z tym we współczesnym języku japońskim „kimono” ma dwa znaczenia. W szerokim znaczeniu jest to ogólne określenie każdego ubioru, w wąskim jest to rodzaj wafuku.

Najwcześniejsze kimona, które pojawiły się około V wieku naszej ery, były bardzo podobne do hanfu, tradycyjnego chińskiego ubioru. W VIII wieku chińska moda uczyniła kołnierzyk częścią ubioru współczesnych kobiet. W epoce Heian (794-1192) kimono stało się bardzo stylizowane, chociaż wiele osób nadal nosiło na nim tren. W epoce Muromachi (1392-1573) kosode – kimono, wcześniej uważane za bieliznę, zaczęto nosić bez spodni hakama, więc kosode posiadało pasek obi. W epoce Edo (1603-1867) rękawy wydłużały się, a w przypadku niezamężnych kobiet stawały się szczególnie wydłużone. Obi stało się szersze i pojawiły się różne sposoby wiązania paska. Od tego czasu kształt kimona pozostał prawie niezmieniony.

Dziś tradycyjny strój japoński używany jest głównie podczas świąt i oficjalnych wydarzeń.

Cechy kimona

Kimono przypomina szatę w kształcie litery T. Jego długość może się różnić. Odzież mocowana jest do ciała za pomocą paska obi (帯), który znajduje się w talii. Zamiast europejskich guzików stosuje się paski i sznurek. Cechą charakterystyczną kimona są rękawy typu sode (袖), które są zwykle znacznie szersze niż grubość ramienia. Mają kształt worka. Otwór rękawa jest zawsze mniejszy niż wysokość samego rękawa. Ponieważ tradycyjny japoński strój przypomina szatę, nie ma otwartego kołnierza, jak w europejskich garniturach. Generalnie jest wygodny i nie krępuje ruchów człowieka.

Tkaniny, z których wykonane są kimona, są na ogół nieelastyczne. Do paska służy tkanina. Wzory odzieży są zwykle prostokątne i różnią się od swoich europejskich odpowiedników skomplikowanymi zaokrąglonymi kształtami. Dzięki temu osiąga się oszczędności i niemal całkowity recykling materii. Jego prostokątne pozostałości można ponownie wykorzystać w gospodarstwie.

Kimono i japońska estetyka

Produkcja

Kimona męskie występują w różnych rozmiarach, natomiast kimona damskie są zazwyczaj tego samego rozmiaru i są regulowane za pomocą zakładek. Idealne kimono ma rękawy zakończone nadgarstkiem. Kimono męskie powinno sięgać do łokci, nie tworząc fałd. Kimono damskie jest dłuższe, aby umożliwić ohashori, specjalną fałdę wystającą spod obi. Osoby bardzo wysokie lub z nadwagą, np. zapaśnicy sumo, zamawiają kimono dla siebie, choć zazwyczaj w gotowym produkcie zostaje cały kawałek materiału, dzięki któremu można je łatwo dopasować do niemal każdej sylwetki.

Kimono wykonane jest z jednego kawałka materiału. Kawałek materiału ma zwykle około czterdziestu centymetrów szerokości i jedenaście i pół metra długości. To wystarczy, aby uszyć jedno kimono dla osoby dorosłej. Gotowe kimono składa się z czterech pasków materiału: dwa z nich zakrywają ciało, a pozostałe służą do formowania rękawów, dodatkowo dodatkowe paski służą do kołnierzyka itp. W przeszłości kimona często rozrywano przed praniem, a następnie szyto ręcznie.

Kimono i obi tradycyjnie szyte z jedwabiu, krepy, jedwabiu, satyny, nowoczesne kimona szyte są z tańszego i bardziej praktycznego materiału, krepy-satyny, bawełny, poliestru i innych nici syntetycznych. Jedwab jest nadal uważany za idealny materiał potrzebny w sytuacjach formalnych.

Zazwyczaj w sytuacjach nieformalnych nosi się tkane wzory lub drobne wzory, w kimonach przeznaczonych do sytuacji formalnych wzór projektanta biegnie wzdłuż rąbka lub na całej powierzchni. W epoce Heian pod kimonem noszono do dziesięciu kontrastujących ze sobą warstw odzieży, a każda kombinacja kolorystyczna była ściśle określona. Dziś pod kimono zakłada się najczęściej inne, cienkie. Po wzorze można określić porę roku, w której jest on noszony, na przykład wzór z motylami lub kwiatami wiśni będzie noszony wiosną, wzory wody są powszechne w lecie, liście klonu japońskiego są popularnym motywem jesiennym, a kolory z sosnami i bambus nadają się na zimę.

W zasadzie wszystkie są szatami o prostym kroju, z szerokimi rękawami, owiniętymi wokół klatki piersiowej po prawej stronie, zarówno dla mężczyzn, jak i kobiet. Lewą stronę kimona owija się wyłącznie zmarłego przed pochówkiem. Mężczyźni zabezpieczają kimono paskiem na biodrach, zawiązując węzeł po prawej lub z tyłu. Paski damskie – obi – umiejscowione są w talii oraz nad nią i wiązane są z tyłu szeroką, bujną kokardką.

Początkowo mieszczanom nie wolno było nosić ubrań wykonanych z drogich tkanin w jasnych kolorach, ale mądrze i zaradnie nauczyli się zręcznie omijać te zakazy. Niepozorne, a nawet wytarte kimono wykonane z prostego materiału może mieć luksusową brokatową podszewkę. Bogaty rzemieślnik pod skromną suknią wierzchnią nosił kilka innych, drogich i pięknych. Jednocześnie zakaz ten dał impuls do pojawienia się i rozwoju specyficznie japońskiej estetyki. Zaczęli odnajdywać piękno i urok w prostocie i dyskrecji.

Dobre kimono jest bardzo drogie. Materiał na niego jest zwykle tkany i malowany ręcznie. W tym przypadku stosuje się gimp ze srebra i złota, a podczas barwienia stosuje się proszek ze złota i proszków srebra.

Tylko mistrz może uszyć ceremonialne kimono: należy tak dobrać kawałki materiału, aby wzór organicznie przepływał od pleców do klatki piersiowej i rękawów i sprawiał wrażenie, że to nie tylko ubranie, ale coś więcej – kompletne dzieło sztuka. Cenne starożytne egzemplarze kimona zajmują honorowe miejsce w muzeach i są starannie przechowywane w rodzinach, przekazywane z pokolenia na pokolenie.

Kimona wyjściowe są wykonane ze standardowych kawałków materiału, więc wszystkie mają mniej więcej ten sam rozmiar. Japonka może do końca życia nosić kimono zakupione w dzieciństwie, a następnie przekazać je córce lub wnuczce. Długość reguluje się poprzez zebranie nadmiaru spod paska i wypuszczenie go w miarę wzrostu właściciela.

Domowe kimona - yukata- szyte z uwzględnieniem przybliżonej wysokości.

Ważnym elementem tradycyjnego stroju jest pasek - obi. Nadaje kimono kompletności i masywności. Z reguły na pasek tkany jest specjalny kawałek brokatu lub grubego jedwabiu o długości czterech metrów, ze szczególnie bogatym wzorem z przodu, gdzie pasek ściśle przylega do sylwetki, oraz z tyłu, gdzie jest wiązany na skomplikowany węzeł. Sposobów zawiązania paska jest kilka. Dawniej kształt węzła wskazywał na klasę Japonki, teraz jednak zależy to wyłącznie od jej gustu i umiejętności.

Długość kimona różni się w zależności od sytuacji. Istnieją różne rozmiary dla mężczyzn, ale jeden uniwersalny rozmiar dla kobiet. Dopasowuje się do sylwetki tworząc dodatkowe fałdy. Zapinana w talii paskiem obi.

Cechą szczególną kimona są bardzo szerokie rękawy - soda. Długość rękawów japońskiego kimona zależy od stanu cywilnego; niezamężne kobiety mają dłuższe rękawy. Strój dziewczęcy jest znacznie bardziej bogato zdobiony niż podobny strój dla zamężnej kobiety. Jedwab jest uważany za idealny na kimono, ale używa się również tańszych materiałów, takich jak krepa-satyna, bawełna, poliester i krepa-jedwab.

Ozdoba i wygląd stroju zależą od pory roku, wydarzenia i statusu danej osoby. Na klasycznym kimonie wzór na jedwabiu jest nakładany ręcznie. Od połowy XIX wieku otrzymał status „stróju narodowego”. Dziś używany jest głównie podczas świąt, festiwali i oficjalnych wydarzeń.

Wystrój kimona zawsze kojarzy się z porami roku i odzwierciedla poezję oraz symbolikę zjawisk naturalnych.

Najczęściej strój narodowy noszony jest w związku z wydarzeniami świątecznymi i specjalnymi. Eleganckie, jasne kimona z futrzanym wykończeniem przy kołnierzu można zobaczyć na nowoczesnych dziewczynach w Nowy Rok. To samo piękne kimono, tyle że bez futra, jest noszone przez wiele osób podczas oficjalnej ceremonii z okazji Dnia Dorastania, który w styczniu obchodzony jest przez 20-letni Japończyk.

Proces zakładania prawdziwego kimona jest rodzajem aktu twórczego, który odsłania nie sylwetkę człowieka, ale cechy jego charakteru. Kimono ściśle otula ciało, zaszczepiając cierpliwość i uległość. Długie nogawki, szerokie rękawy i mocno zapięty pasek zmieniają ruchy człowieka, czyniąc go spokojnym i miękkim niczym u kota.

Noszenie kimona to szczególna nauka. Plecy są proste, podbródek lekko schowany, a ramiona rozluźnione. Ruchy nie powinny być zamaszyste ani gwałtowne.

playlista

Pod żadnym pozorem, nawet przez przypadek, nie należy pokazywać nóg ani innych części ciała ukrytych pod ubraniem. To nie jest właściwe. Mądrość tej zasady polega na tym, że zrównuje ona młodą i starą kobietę, ukrywając wyblakłe piękno tej drugiej i atrakcyjność tej pierwszej.

Japończycy wierzą, że kobieta z biegiem lat nabiera innego piękna, a kimono staje się cudowną skorupą dla tej skrzyni duchowości.

Zgodnie z tradycją sztuka ubierania kimona przekazywana jest z matki na córkę, jednak we współczesnej Japonii o zachowanie tej starożytnej tradycji dbają wyspecjalizowane szkoły kimona, które zapewniają różne kursy doskonalące trudną naukę ubierania kimona.

Yukata
Letnie kimono z lekkiej bawełny z nadrukiem. Yukatę noszą zarówno kobiety, jak i mężczyźni. To najprostsze ze wszystkich kimon.

Furisode- kimono świąteczne dla dziewczynki. Wcześniej furisode mogła nosić tylko dziewica lub dziewczyna poniżej 20 roku życia, po czym konieczna była zmiana rodzaju kimona. We współczesnym społeczeństwie furisode to odzież niezamężnych dziewcząt, niezależnie od wieku.

Ushikake- peleryna ślubna

Dzisiejsze ushikake (uchikake, uchikake) - luksusowa, długa peleryna zakładana na kimono, obszyta u dołu rolką szkarłatnej (rzadziej złotej) tkaniny, która z wdziękiem sunie po podłodze. Obecnie termin „ushikake” jest używany tylko w odniesieniu do zewnętrznego kimona panny młodej. Przed erą Edo ushikake było noszone jako strój swobodny i formalny (w zależności od dekoracji i materiału) przez szlachtę i kobiety z rodzin samurajskich. Pod koniec XIX wieku ushikake zaczęto nazywać także kimonem zewnętrznym noszonym podczas ceremonii ślubnej. Ushikake jest wykonane z brokatu lub jedwabiu, podszyte watą, ma długie rękawy (ponad 1 metr), nie jest wiązane paskiem, nie jest podwinięte, wykorzystuje całą długość sukni.

Źródła - /

W tłumaczeniu z języka japońskiego słowo „kimono” oznacza „odzież”. Co więcej, początkowo tak nazywano wszystkie rodzaje szat. Jednak z biegiem czasu termin ten został przypisany wyłącznie do „szat”, które nadal noszą wielu Azjatów w każdym wieku.

W kształcie tradycyjne japońskie kimono jest bardzo długie (sięga kostek) i wygląda jak litera T. Ale absolutnie wszystkie szwy są proste. Jest też kołnierz. Szerokość rękawów jest zawsze różnej długości i może wiele powiedzieć o właścicielu kimona. Na przykład dziewczęta noszą kimona z długimi i szerokimi rękawami. Co więcej, długość może sięgać podłogi, a szerokość może sięgać nawet pół metra.

Jak wiązać i nosić?

Japońskie kimona są owinięte w taki sposób, że lewy koniec znajduje się nad prawym. Inaczej mówiąc – w prawą stronę. Tak ubierają się zarówno kobiety, jak i mężczyźni. A po lewej stronie jest owinięty wyłącznie na zmarłym.

Miękki i szeroki pas japońskiego kimona nazywa się obi. Jest kilkakrotnie owinięty wokół ciała i wiązany z tyłu na skomplikowaną kokardkę. Jeśli węzeł znajduje się z przodu, oznacza to, że dziewczyna ubrana w kimono jest przedstawicielką najstarszego zawodu – joro. Warto zaznaczyć, że nie wszystkie buty nadają się do japońskich ubrań (o nowoczesnych należy całkowicie zapomnieć), a jedynie te tradycyjne. Nazywa się to zori lub geta. I zazwyczaj kimona noszone są w liczbie mnogiej. Oznacza to, że pod górnym, który jest najbogatszy, zakłada się kilka dolnych, które wyglądają gorzej. Nazywano ich „nagajuban”. Teraz wiesz, jak zawiązać japońskie kimono i je nosić. Przejdźmy dalej.

Historia pochodzenia

Japońskie kimono było wzorowane na chińskim stroju narodowym Hanfu z V wieku. N. mi. W tym czasie aktywnie rozwijały się więzi kulturalne między tymi krajami azjatyckimi. Cóż, kimono uzyskało swoją ostateczną formę w epoce Heian, która trwała od 794 do 1192 roku. Od tego czasu wygląd tradycyjnej japońskiej odzieży pozostał niezmieniony.

Wszystkie kimona damskie wykonane są w tym samym rozmiarze. Cóż, tylko wtedy właściciele sami dopasowują ubrania do swojej sylwetki, układając je w sposób, który jest dla nich wygodny. Japoński garnitur wykonany jest z jednego kawałka materiału, który w dawnych czasach był szyty ręcznie. Był również haftowany ręcznie, więc kosztował dużo pieniędzy i był noszony bardzo ostrożnie. Teraz w Japonii produkowana jest specjalna tkanina o określonej szerokości i długości do szycia tradycyjnego garnituru. Wystarczy go pociąć na prostokąty i zszyć.

Myć się

W starożytności, aby wyprać japońskie kimono, rozrywano je i ponownie zszywano. Nowoczesne metody czyszczenia tkanin wyeliminowały tę potrzebę. Chociaż w niektórych miejscach tradycyjny japoński strój nadal jest prany w staromodny sposób. Aby uniknąć niepotrzebnych siniaków, powstawania zmarszczek i plątania się warstw japońskiej odzieży, zmywa się ją luźnymi i dużymi szwami.

Kobiecy i męski

Na przestrzeni wieków pojawiło się wiele różnych kolorów, tkanin i kształtów tradycyjnego japońskiego stroju. Istnieją również różne style kimona - od szczerze niepoważnego po najbardziej oficjalny. O stopniu formalności tradycyjnej odzieży damskiej decyduje przede wszystkim model, materiał i kolor. Rękawy kimona dla dziewczynki są znacznie dłuższe w przypadku starszej Japonki. Ponadto tradycyjna odzież młodzieżowa jest znacznie bardziej złożona pod względem haftu.

Japońskie kimono (męskie) ma tylko jeden kształt i jest uszyte wyłącznie z tkanin o stonowanych kolorach. A o formalności ubioru decyduje kolor i rodzaj dodatków, rodzaj tkaniny oraz liczba (lub brak) herbów rodzinnych. Najbardziej pożądanym materiałem na japoński garnitur jest jedwab. Jest najbardziej oficjalny. Bawełna pewnie zajmuje drugie miejsce. A na trzecim poliester, z którego kimona są dość rzadkie.

Obecnie tradycyjne garnitury męskie i damskie można kupić w wymaganym rozmiarze. Ponieważ japońskie kimona są wykonane z jednej rolki materiału, bardzo trudno jest znaleźć ubrania w dużych rozmiarach. Cóż, uszycie dużego garnituru może być dość kosztowne. Niezawodnie wiadomo, że wszyscy zapaśnicy sumo mają ubrania szyte na zamówienie.

Cena

Koszt tradycyjnego japońskiego stroju może z łatwością przekroczyć 10 tysięcy dolarów. Otóż cena kompletu (krawaty, tabi, sandały, obi i bielizna) sięga czasami nawet 20 tysięcy dolarów. Nawet jeden pasek, wykonany w jednym egzemplarzu, może kosztować tyle, co całe kimono.

Jednak wiele japońskich kostiumów znajdujących się w posiadaniu rekonstruktorów historycznych lub kolekcjonerów jest tańszych. Aktywiści szyją własne ubrania: przerabiając stare lub na przykładzie standardowych. Cóż, barwiony jedwab zastępuje się tkaninami tkanymi maszynowo. Na rynku krajowym takie zużyte kimono kosztuje około 500 jenów, a obi damskie wykonane z szablonu kosztuje 1500 jenów. Paski męskie są krótkie i wąskie, dlatego ich cena jest znacznie niższa.

Eksploatacja

Kimona nigdy nie były marnowane w Japonii. Stare ubrania służą do robienia różnych rzeczy:

Kimono dziecięce.
Haori.
Z dużych kawałków materiału powstają torebki i inne akcesoria.
Tkanina służy również do naprawy podobnego kimona.

Jeśli tradycyjny japoński garnitur został uszkodzony poniżej pasa, można go było nosić z hakamą – szerokimi spodniami przypominającymi spódnicę. Byli też rzemieślnicy, którym udało się rozplątać zniszczone kimono z nitek i wplecić je w nowy materiał o szerokości równej męskiemu obi. Ta metoda aktualizacji odzieży została nazwana saki-ori.

Okres nowożytny

Obecnie kimona noszone są zwykle tylko na oficjalne okazje i zwykle tylko przez dziewczęta. Starsze kobiety (i niektórzy mężczyźni) na co dzień noszą tradycyjne japońskie stroje. Zawodowi zapaśnicy sumo również noszą kimona na co dzień. W miejscach publicznych poza ringiem mają obowiązek go nosić. Kimona zakłada się także na ceremonie herbaciane, wesela, różne zawody sportowe (kendo itp.), Nowy Rok, pożegnanie zmarłych, święta państwowe, ukończenie studiów, szkół itp. Swoją drogą, dla turysty zagranicznego z za wielkie szczęście spotkać uliczną Japonkę w kimonie.

W Krainie Kwitnącej Wiśni jest mnóstwo „kimonomanów”, którzy uwielbiają nosić tradycyjne stroje i uczęszczać na kursy, na których uczą się, jak robić to poprawnie. Zajęcia szczegółowo omawiają historię jego powstania, dobór odpowiedniego ubioru na nadchodzące wydarzenie i porę roku, sposoby wiązania obi, tkaniny i wiele innych.