Yeni başlayanlar için adım adım kalemle bir kişi nasıl çizilir. Bir kişiyi kalemle çizmeyi öğrenmek: adım adım talimatlar. Parmakların bir görüntüsünü oluşturun

Tanıdığım bir sanatçı, her gün 30 dakika çizim yaparsanız 2 yılda (350 saat) her şeyi fotoğrafik olarak çizmeyi öğrenebileceğinizi söyledi. Buna inandım.

Hata #1: Nasıl çizileceğini öğrenmek için düz bir çizgi ve yuvarlak bir daire çizebilmeniz gerekir. Bunu berbat bir makalede kendi başıma okudum. Çizgilerim hala çarpık ve çevrelerim yuvarlak değil. Ve ne? Dürüst gözüme bak, çarpık eller için fena değil.

Hata #2: Plansız veya hedefsiz çalışmak. Birkaç kez çizmeye çalıştım: "yuvarlak daireler değil" çizdim, hemen portreyi elime aldım - ta ki bunun bana göre olmadığını anlayana kadar. Demoralizasyon garantilidir. Kendi çarpık ellerinize ve yetenek eksikliğinize olan inancınız daha da güçleniyor. 28 yaşıma kadar hiçbir “yeteneğimin” olmadığına inanıyordum.

Yeni başlayan bir yetişkin için "Çizmeyi nasıl öğrenebilirim?" “Çizmeyi nasıl öğrenirim?”e dönüşür. Ve sonra şu soru geliyor: "Ne çizmeliyim?" Her gün için adım adım bir plana, bir resim listesine ihtiyacınız var. Eğer ders çalışmak için oturuyorsanız, doğru resmi seçerken takılıp kalmamak için ne çizeceğinizi bilmelisiniz.

Yeni başlayanlar için adım adım çizmeyi öğrenmek önemlidir. Bugün kalemle Homer'ı, yarın ise Mickey Mouse'u çizmiyorum. HAYIR. Zorluk artmalı. Kitapçılarda plan aradım ve bir kitap seçtim. Temelde akademik bir çizim var: 10 sayfa teori ve 1 örnek. Ne yapılacağına ve nasıl yapılacağına dair adım adım çizimler yerine, bir yığın metin ve öneri - kalem nasıl tutulur, hangi kalemlerin seçileceği, hangi vuruşların olduğu - berbat. Basit ve eğlenceli bir şeyler çizmeyi öğrenmek istiyorum ama sanki beni sanat akademisine hazırlıyorlar.

Ve yaşasın, Mark'ın kitabı gözüme çarptı: Minimum teori ile bir dizi adım adım örnekle "30 günde çizebilirsin". Kendi başınıza kalemle nasıl çizileceğini öğrenmek istiyorsanız bu kurs bildiğim en güçlü şey. Çizim planı olmadan çok az şans var.

Neden çizmeyi öğreniyoruz?

Çizim konusunda vasat olduğumu düşünerek aşağıdaki çizimleri yapmaya başladım. Ama kendim hakkında bildiğim hemen hemen her şeyin doğru olmadığını bildiğim için. Kendimi bir kez daha kontrol etmeye karar verdim: Gerçekten ellerim çarpık mı yoksa okulda bu kadar acı mı çektim?

Küre

Çizimin ana unsuru. Kürenin gölgelerini ve kısmi gölgelerini çizin.

Belirtilen süre ders kitabının okunmasına dayanmaktadır. Çizimin kendisi yarısı kadar zaman alır.

Küp

Herhangi bir tasarımın temel yapı tuğlası.

Küp Modifikasyonları

Kalemle doku çizmek

Bayraklar ve gül

Çizim küpleri - ileri seviye

Küre çizme - ileri seviye

Bu aşamadan itibaren satın almak zorunda gölgeleme - kağıt kalem. Önceki derslerde parmağımla harmanladım, sonra #3 ile harmanladım.

Yarı gölgenin tüm büyüsü: hacim, köşelerdeki küçük gölgeler, göz ve portre çizerken - gölgelendirme sayesinde. Sanki çizim yeteneğin üçle çarpılıyor! Sonuçlarınızı karşılaştırdığınızda şaşıracaksınız.

Bayraklar, parşömenler

Silindirler: volkan, fincan

Yaşayan bir ağaç çizmek

Perspektifteki oda

Perspektifte sokak

Merkezi perspektifte çizim: kale, şehir

Perspektifte yazıt

Portre çizmeyi öğrenme

El çizmeyi öğrenin

Sınav: ilk portre!

İnsanları çizmek güllerden veya animelerden çok daha zordur. Yüz çarpıtılamaz - her hata hemen fark edilir. Bir yüzün tanınabilir bir taslağını ve taslağını çizebileceğinizden emin olduğunuzda, insanları çizmeyi öğrenmeniz gerekir.

Portreler hızlı bir şekilde çizilemez; titizlik ve özen gerektirir. Eşimin elimdeki portresi bu:

Sıfırdan resim çizmeyi öğrenin

Toplam 24 saatte, yarı yarıya sekiz resim yaptım. Ayrıca bir gün kalemle çalıştım. Elleriniz kıçınızdan çıksa bile 50-150 saat içinde aynı sonuçlara ulaşmayı öğrenebilirsiniz. Dizi açısından bakıldığında Dr. House'un 2-3 sezonudur.

Vasya Lozhkin'in ilk akrilik tablosu "Ve Seni Seviyorum"u yapması 6 saat sürdü. Akriliğin ne olduğunu ve nasıl kullanılacağını bilmiyordum. Ayrıca okuldan beri ilk kez fırçayı tuttum.

İstenilen rengi yoğurmak kolay değildir. Yürümediği için her şeyden vazgeçmek – bunu her yarım saatte bir yapmak istedim. Destek verecek birine ihtiyacımız var. Bir sanat stüdyosunda çalışmaya gittim ve bir sanatçının gözetiminde resim yaptım. Bir yıl sonra aynı öğretmenden birkaç kez online çizim dersi aldım.

Kalemle çizmeyi öğrendim ve bu becerinin karmaşık olduğu ortaya çıktı. Okuldan beri ilk kez elime bir fırça alıp resim yaptım. 6 uzun saat, biraz çarpık ama ne kadar harika! Artık olağanüstü bir hediye verebilirim - bir arkadaşım için bir resim çizin, not defterine bir kitap ayracı, iş için bir karikatür. Hatta küçük bir karikatür bile çizdim.

İlk resim: pastel, akrilik, guaj ve yağlıboya. Tüm ekipmanlar sıfırdan yapılmıştır ve bunları duvara asmakta utanılacak bir şey yoktur.

Doğru çizmeyi öğrenme - algoritma

Kalemle çizmeyi öğrenmek temeldir: açıları, çizgi boyutlarını yıkın, oranları koruyun. Sadece çizmekten korkmamayı öğren. Başlangıç ​​seviyesinde ustalaşın ve sonrasında her şey daha eğlenceli ve kolay hale gelecektir.

Çizim yapmayı öğrenmek nasıl

Hadi çizelim basit bir kalemle.

Temel bir çizim aracı. Hemen hemen tüm illüstrasyonlar, eskizler ve resimler önce kurşun kalemle çizilir. Daha sonra zar zor görülebilen çizgilere kadar ovalanır veya üstüne boyayla boyarız. Hatalar kolayca düzeltilir. Yeni başlayanlar için 1 numara.

Hadi çizelim jel kalemler.

Renkli çizim için basit bir araç. Çizim tekniği kalemle çizim tekniğine benzer - sonuçta bu bir kalemdir, fırça değil. Hatalar yalnızca Photoshop'ta düzeltilebilir.





Keçeli kalemlerle çiziyoruz. Analoglar: işaretleyiciler ve profesyonel “kopyalar”.

Jel kalemlere göre daha fazla renk çeşitliliği. Set daha ucuza mal olacak. 1-2 yıl sonra keçeli kalemler kurur ve yeni bir set almanız gerekir.





Keçeli kalemler kağıdı biraz doyuruyor ve kağıt gevşemeye başlıyor, bu yüzden onlarla çizim yapmaktan hoşlanmıyorum. 2-3 kez çizebilirsiniz ve çizgi daha doygun hale gelir, yarı gölge çizebilirsiniz.

Sulu boyayla resim yapıyoruz.

Ucuz malzemeler ve okuldan tanıdık. Suyla seyreltilirler, böylece yeni bir boya tabakası bir öncekini bulanıklaştırır. Nasıl davranacağına hakim olmak zor. Sıfırdan, kendi başınıza ayrıntıların nasıl çizileceğini öğrenmek kolay değil. Avantajı erişilebilirliktir.

• Guajla çiziyoruz.

  Suluboyadan daha kalın olan mat renk de suyla seyreltilir. Yeni başlayanlar için harika: Yanlışlıkları düzeltmek suluboyadan daha kolaydır. Ucuz malzeme.

  
  

• Hadi çizelim akrilik boyalar.

  En uygun fiyatlı profesyonel malzeme. Akrilik çabuk kurur, 5-15 dakika. İkinci bir katman uygulamak ve kusurları düzeltmek onlar için kolaydır. Kaliteli ise suya dayanıklıdır.

  Tuval üzerine akrilik boya. Ayrıca her şeyi çizebilirsiniz: bir duvar, bir tabure, bir fincan, bir kask, bir kül tablası, bir tişört, fotoğraf çerçeveleri. Daha sonra işi bir kutudan vernikle açmanızı öneririm.

  

• Hadi çizelim pastel – kuru ve yağlı.

  Pastellerle çizim tekniği alışılmadık bir durumdur - boya kalemleriyle çizim yaparak kağıda sürtmeniz gerekir.

  
  

  Yağlı pastel ile çizim tekniği kalemle çizime benzer ancak kendine has özellikleri vardır.

  
  

• Yağlı boya ile boyama.

  Karmaşık profesyonel boyalar. Dayanıklıdır, ancak ucuz olanları satın alamazsınız - çatlarlar.

  Kuruması uzun bir zaman alır, yaklaşık 2-10 gün. Bu bir artı - her zaman bir katmanı kaldırabilir, çizimi bitirebilir, gölgeleyebilirsiniz. Ama bir de eksi var, sahip olduklarınızı bozmamak için üstüne çok dikkatli bir katman uygulamanız gerekiyor. Yeni başlayanlar için bunları kullanmanızı önermiyorum.

  

Kurşun kalemle nasıl çizileceğini öğrenebilir misin? . “Neden?” sorusunu bulun, bir ders kitabı satın alın ve eğlenmek için çizin. Bir ay içinde yeteneklerinize şaşıracaksınız.

Bir kişiyi çizmek, bir sanatçının hayatındaki en canlı ve derin deneyim olabilir. Bugün sizler için ünlü İtalyan sanatçı Giovanni Civardi'nin “İnsan Figürü Çizimi” kitabından ipuçları hazırladık. Bu bilginin bir ilham ve yaratıcı uyarım kaynağı haline gelmesine, ruh hallerinin ve anıların çizim biçiminde aktarılmasına yardımcı olmasına izin verin.

Kurşun kalemlerden sulu boyalara kadar her türlü malzemeyi kullanarak bir insan figürü ve portre çizebilirsiniz. Kurşun kalem, düşük maliyeti ve çok yönlülüğü nedeniyle en yaygın kullanılan araçtır. Kömür, güçlü ton kontrastıyla hızlı çizimler yapmak için mükemmeldir ve ince ayrıntılar için daha az uygundur. Mürekkep için kaliteli, kalın ve pürüzsüz kağıt kullanılması tavsiye edilir. Karışık ortam, farklı malzemelerin bir çizimde eş zamanlı birleşimidir.

En fazla ifadeyi ortaya çıkaracak kendi tekniklerinizi bulmaya çalışın ve rastgele etkilerden yararlanmaya çalışın.

Plastik anatominin temelleri

Sanatçılar, insan figürünü anlamlı bir şekilde tasvir etmek amacıyla anatomi üzerinde çalışıyorlar. Güvenilir bir şekilde yeniden üretmek için, ne çizdiğinizi yalnızca görmeniz değil, aynı zamanda anlamanız da gerekir.

Anatomi bilgisi sayesinde görüntü doğanın kendisinden daha inandırıcı ve canlı hale gelir.

Genel olarak vücudun şeklini, ana destek yapısı olan iskelet, onu kaplayan kaslar ve yağdan oluşan üst tabaka belirler. Eklemli kemiklerin göreceli boyutlarını ve bunların birbirlerine ve tüm iskelete göre oranlarını öğrenmek ve hatırlamak faydalıdır, çünkü bu bilgi olmadan bir figürü kağıda "çevirmek" ve mantıksal ve tutarlı bir şekilde tasvir etme becerisini kazanmak imkansızdır. BT.

Aşağıda kafatasının ve boynun ana kemiklerinin yanı sıra deri, kıkırdak, yağ, kas, saç ve daha fazlasını katmanlar halinde görebilirsiniz.

Erkek gövdesinin ön, yan ve sırt düzlemlerinde vücut hatları içine alınmış iskeleti. Bu çizimler vücut şekline ilişkin anlayışınızı genişletmenize yardımcı olacaktır.

Üst ve alt ekstremiteler farklı düzlemlerde. Önceki şekilde olduğu gibi iskelet yapısı vücudun ana hatları içerisinde gösterilmektedir.

Sanatçının kasın üç ana yönünü dikkate alması önemlidir: görünümü (şekli, boyutu, hacmi), konumu (iskelet yapısına ve komşu kaslara göre nerede bulunduğu, ne kadar derin veya yüzeysel) ve mekanizması (işlev, kas çekme yönü, şekildeki karşılık gelen değişiklikler vb.).

Oranlar

Çizimi inandırıcı kılmak için vücut ve kafa oranlarını dikkate almak gerekir. Başın alından çeneye kadar olan yüksekliği genellikle vücut oranlarını belirlemek için bir ölçü birimi olarak alınır. Standart bir figürün yüksekliği yaklaşık 7,5-8 kafadır. Birkaç orantılı ilişkiyi daha hatırlayın: baş, vücudun ve boynun toplam yüksekliğine üç kez sığar, üst uzuvların uzunluğu da üç başa eşittir ve alt olanlar - üç buçuk.

Bireyler arasındaki farklılıklara rağmen, her biri benzer özelliklere sahip üç ana tip grubuna ayrılabilirler: ektomorflar, mezomorflar ve endomorflar.

Eller ve ayaklar

Ellerin ve ayakların, yapıları ve olası hareketlerin çeşitliliğiyle, hem çizimde hem de resim ve heykelde neden vücudun ikna edici bir şekilde yeniden üretilmesi en zor kısımları olarak kabul edildiğini anlamak kolaydır.

Ellerinizi ve ayaklarınızı çizmek, onları mümkün olduğunca ayrıntılı olarak incelemenin en iyi yoludur. Ortaya çıkan çalışmaların oldukça iyi, yüz çizimleriyle karşılaştırılabilir ve belki daha da etkileyici olduğundan emin olabileceksiniz.

Öncelikle istenen açı ve pozda hızlı (ama özenli) bir eskiz yapılır, ardından "geometrizasyonu" kullanılarak gerekli anatomik bilgi ve hacim aktarılır, ardından detaylar ve bireysel ana hatlar netleştirilir.

Tıpkı baş ve vücut için olduğu gibi ayak ve el kemiklerinin yapısı hakkında da bilgi sahibi olmak faydalı olacaktır.

Kendi ellerinizi ve ayaklarınızı farklı pozisyonlarda çizin. Bir ayna kullanabilirsiniz. Farklı nesneleri elinize alın ve çizimdeki hareketin dinamiklerini ve ruh halini aktarın.

Kafa, yüz, portre

Sanatçının asıl ilgi alanı her zaman yüz ve figür olmuştur. Portre, belirli bir karakteri tanımak amacıyla yalnızca fiziksel özelliklerin çoğaltılması değildir. Bu onun kişiliği, düşünceleri ve duyguları hakkında yüz ifadelerinden oluşan bir hikaye.

Makalede kafa ve yüz hatlarının nasıl çizileceğini detaylı olarak anlattık.

Eskiz defterindeki bir adamın çizimleri

Eskiz, birkaç bilgilendirici çizgiyle kısa sürede tamamlanan, hayattan hızlı, kendiliğinden bir çizimdir. Kasıtlı olarak poz vermeyen ve muhtemelen kendilerine bakıldığını ve resmedildiğini bilmeyen insanları doğal ortamda çizmek ilk başta zor görünecektir. Ancak korkmak veya kaybolmak için gerçek bir neden yok; kimsenin ne yaptığınıza dikkat etmesi pek mümkün değil.

Yabancıları her durumda ve her koşulda taklit edebilme yeteneği, teknik becerilerin ve değer yargılarının geliştirilmesi açısından önemlidir. Ve elbette, düzenli eskiz çalışması, gözlem ve yorumlama yeteneğini geliştirecek, size daha derin bakmayı ve hızlı, kendinden emin, anlaşılır ve doğru kararlar almayı öğretecektir.

Hayattan eskizlerin nasıl çizileceğine dair bazı hızlı ipuçları:

• Bir şeyin dikkatinizi çekmesi veya ilginç görünmesi ihtimaline karşı yanınızda her zaman bir kalem ve çantanıza veya cebinize kolayca sığabilecek küçük bir eskiz defteri taşımayı alışkanlık haline getirin.
• Çizim yaparken gözlemi ve ana şeyi izole etme yeteneğini artırmaya ve aynı zamanda görsel algıyı, değer yargısını ve el hareketlerini koordine etmeye değer.
• Gerçek hayatta gördüğünüz her şeyi kağıda yansıtmaya çalışmayın. Sınırlı süre ve modelin her an pozunu değiştirme riski göz önüne alındığında, en önemli olana odaklanın.
• Hareketin temel aşamalarının sırasını yeniden oluşturmak amacıyla hafızanızı kullanmayı öğrenmek için, insanları gözlemlerken maksimum konsantrasyona ihtiyacınız olacak.

İnsanları hayattan çekme fikri konusunda hala gerginseniz (birisi ne yaptığınızı fark ederse, bazılarının gururlanabileceğini, bazılarının ise hoşnutsuzlukla çekip gidebileceğini unutmayın), heykel çizmek zihinsel olarak hazırlanmanıza yardımcı olabilir. bunun için biraz güven kazanın ve müzelerde veya halka açık yerlerdeki anıtlarda heykeller yapın.

Müzede eskiz yapıp yapamayacağınızı öğrenin ve eğer öyleyse oraya gidip heykelleri farklı açılardan çizmekten çekinmeyin.

Paris'te Louvre'un avlusunda heykellerle çizim böyle öğretiliyor.

Çizim aşamaları

Tam bir şekil çiziyorsanız (giysili veya çıplak), önce kağıt parçası üzerinde kaplayacağı alanı (maksimum yükseklik, maksimum genişlik vb.) belirlemek için birkaç hızlı, hafif çizgi çizebilirsiniz. Daha sonra göreceli oranları hesaba katarak vücudun ana kısımlarını (baş, gövde ve uzuvlar) ana hatlarıyla belirtin.

Çizimi önemli ana hatlar, gölgeler ve atlanamayacak ayrıntılarla tamamlayın. Gerekirse inşaat hatlarını silin.

“İnsan Figürünün Çizimi” kitabında her bölüm olabildiğince detaylı inceleniyor; insan iskeletinin farklı düzlemlerde detaylı görüntüleri bulunuyor. Erkek, kadın, çocuk, yaşlı figürünün nasıl çizileceği, çıplak ve kıyafetli bir kişinin nasıl tasvir edileceği ayrıntılı olarak anlatılmaktadır.

Bu makale, insan figürünü oluşturmanın temel ilkelerinde uzmanlaşmanıza yardımcı olacaktır. Vücudun oranları, sanatçı olmak isteyen kişinin eğitiminin ilk aşamalarında en dikkatli olması gereken noktadır. Ancak sanatçı olarak ilk yıllarımdaki ben de dahil olmak üzere çoğu kişi bu bilgiyi görmezden geliyor. Şimdi bana öyle geliyor ki oranlar bir kişiyi çizmenin ana noktalarından biridir. Bu malzeme, çizim yaparken insan vücudunun (özellikle kadın figürü) oranlarına daha dikkatli davranmanız gerektiğini gösteriyor. Bu konuyla ilgili pek çok detaylı kitap ve internet sitesi var ve burada okuyacaklarınız aslında benim kendi çizimlerimin oranlarını belirleme yöntemim. Muhtemelen sekiz kafa kuralıyla ilgili birçok resimli kitapta okumuşsunuzdur. Resimde ideal vücut 8 baş boyundadır. Ancak her bireyin vücut oranları göreceli olup, fizyolojik özelliklerine ve sanatçının gözüne bağlı olarak bazen 7'den 9'a kadar çıkabilmektedir. Aynı durum çizgi film karakterleri için de geçerlidir. Çizgi roman sanatı öncelikle mükemmel insan formunu kutladığından, sekiz kafa kuralı animasyonlu başyapıtların yaratımı için de geçerlidir. Orantı çalışmanıza karakterlerinizi basit pozlarda (ayakta veya otururken) çizerek başlamanızı öneririz.

İnsan figürü çizerken çiziminize daima eksenler ve kılavuzlarla başlayın. Bu, işi kolaylaştıracak ve çok fazla ayrıntıya girmeden hemen oranları ayarlayıp poz verebileceksiniz. Figürünüzün tabanını belirledikten sonra çizimi tamamlamak çok kolay olacaktır. Sanatçılar genellikle kadınların vücutlarını hafif kavisli, kalçaları şişkin ve ince belli olarak tasvir ediyor. Şekilde, kafanın boyutunu hemen belirlemelisiniz; bu, daha sonraki ölçümlerde kullanacağınız vücudun geri kalanı için "santimetreniz" olacaktır. Bu aşamada mümkün olduğunca ayrıntılı olma eğilimindeyim, ancak bu bir kural değil, bir heves.

Baş uzunluğu oranları sekiz baş kuralı için temel oluşturacaktır.

• Bir başın yüksekliği çeneden göğsün ortasına kadar uzanır; bir kadında, kural olarak, bu çizgi göğüs bölgesinin ortasını, meme uçlarının çevresini gösterebilir.
• Çeneden omuza olan mesafe genellikle kafa uzunluğunun 1/4'ü kadardır.
• Göğüsten karına (göbek bölgesi) kadar olan mesafe de kafa yüksekliğiyle orantılıdır.
• “Santimetremizi” göbek deliğinden aşağıya doğru aşağıya doğru koyarsak, mahrem bölgenin tam altına ulaşırız.
• Bir başın yüksekliği kalça bölgesinin yarısına kadardır.
• Bacakların üst kısmından daha aşağıda bir kafa, başka bir kafa boyutunu bir kenara bırakırsak, kendimizi dizlerin hemen altında bulacağız.
• Taban boyutunu bir kenara bırakmaya devam ederek bagetin aşağı yukarı yarısını alacağız.
• Ve sekiz atıştan sonuncusu ayak bileğinin hemen altındaki bir noktaya çarpacak.

Dikkat ederseniz bacak bir ölçü unsuru, yani doğaçlama bir “santimetre” değildir. Çünkü bir kadının ayak uzunluğu aslında ayakkabı boyuna göre değişebilmektedir. Ayrıca, bazı sanatçıların bacak söz konusu olduğunda farklı uzunluk seçeneklerine sahip olduğunu, bazen farklı parçaların biraz daha kısa veya daha uzun olabileceğini fark ettim. Bu esas olarak anatomik tercihe bağlıdır.

Omuzların genişliği de kişinin fizyolojik yapısına göre değişiklik gösterir. Ancak genellikle yan yana, bir kulak diğerine yerleştirilmiş iki kafanın boyutuna eşittir. Bu boyutu genişliğin iki katından daha az yapmayın, böylece tuhaf bir siluetle karşılaşmazsınız. Kalçalar da her insanda aynı değildir. Genişlikleri, omuzlar gibi, yaklaşık olarak kafanın iki boyutuna eşittir, belki biraz daha fazla, ancak hiçbir şekilde kulaksız iki kafadan daha az değildir. Bazı görüşlerin aksine, bir kadının omuzları gerçekten de daha geniş görünebilir, ancak bu yalnızca tüm vücudunun kaslı olduğu nadir durumlarda gerçekleşir. Geniş omuzlar, ince bir bel ve nispeten geniş kalçalar seksi bir figüre katkıda bulunabilir. Kol uzunluğu yeni başlayanlar için genellikle sorun değildir. Omuzdan dirseğe olan mesafe, bir kafa yüksekliğine ve bunun diğer yarısına eşittir. Dirsekten bileğe kadar başınızın boyutunu da bir kenara bırakabilirsiniz.

İnsanlar sonuçta bir bütün oluşturacak şekilde bir araya gelen temel geometrik şekillerden oluşur. Yüzün diğer kısımlarında olduğu gibi, sadece oran bilgisine değil, aynı zamanda etrafımızdaki dünyaya dair algımıza da güveniyoruz ve bir insan figürü oluştururken görüntü, vücudun çeşitli kısımlarını nasıl yorumladığınıza bağlı. Her yeni başlayan için, eğitimin erken bir aşamasında kapsamlı anatomi bilgisi ve anlayışı gereklidir. Bir robotu ve onun nasıl tasarlandığını hayal edin. Kollar ve bacaklar için silindirik şekillere, omuzlar için eliptik şekillere ve dizler ve bilekler gibi eklemlere sahiptir. Göğüs, hatırlayacağınız gibi çeneden aşağıya doğru kafa büyüklüğünde bir çizgi üzerinde yer alıyor. Burası aslında büstün ortasının olacağı yer.

Her zaman gevşek, kavisli çizgiler kullanmaya çalışınözellikle bir kadını canlandırırken. Bir insanda düz çizgiler yoktur. Tüm insanların üst kısmı yumuşak kaslarla kaplıdır ve bu, çizimlerinizde de görülmelidir. Bu aşamada geliştirmeniz gereken şeyler olup olmadığını çok net bir şekilde görebilirsiniz: duruş ve vücut. Çizimi bitirmeden önce gerekli değişiklikleri şimdi yapmak önemlidir. Her şey yolundaysa devam edip son rötuşları yapabilirsiniz.

Kızın figürünü çizmek için HB kalem kullandım çünkü bilgisayara taramak daha kolay. Genel olarak, genellikle çizim için bir sayfa kağıt, bir silgi, çizimimi oluşturmak için bir 2H kalem ve gölgelendirme için H veya HB kalemler alırım. Figür oluşturulduktan sonra geriye kalan tek şey kıyafetlerin çizilmesidir. O zaman eski ve gereksiz çizgileri kaldırmalısınız, ancak bu derste çizim aşamasında her şeyin nasıl yapıldığını göstermek için onları burada bıraktım.

Merhaba! Bugün size bunlardan bahsedeceğiz... Aslında pek çok karakteri ve film karakterini aynı pozda çizdik ama artık insan figürü çizimi konusuna daha detaylı bakmanın zamanı geldi. Derse başlamadan önce bunun genel bir çizim dersi olduğunu lütfen unutmayın. Tam olarak bu pozu ve bu görünümü seçtik, ancak herhangi bir görünüm ve pozu çizmek için tüm aşamalar ve kurallar ortaktır. Öyleyse başlayalım!

Aşama 1

Diğer çizim derslerimizin çoğunda olduğu gibi, karakterin temel oranlarını, figürün şeklini, pozunu ve konumunu bir kağıda özetlemek için çizdiğimiz, çubuklardan ve dairelerden yapılmış bir adam olan bir çöp adamla başlayacağız. kağıttan. Bu aşamada kalemin üzerine çok fazla bastırmanıza gerek olmadığını hatırlatalım; bu aşamada çizimin amacı, pozun ve temel oranların ana hatlarını çizmektir. Ve böylece çok hafif bir dokunuşla bir çöp adam çiziyoruz, böylece sonraki adımlarda onu kolayca silebiliriz. Bu adım oldukça önemlidir, bu nedenle bir kişiyi çizerken aşağıdaki kurallara uymanızı öneririz:

• Bir kişinin boyu ortalama olarak yedi başının uzunluğunun toplamına eşittir;
• Omuzların genişliği kafaların üç genişliğinin toplamına eşittir;
• Omuzlar pelvisten çok daha geniştir (bu özellikle erkek figürü için geçerlidir);
• Dikiş yerlerinden uzatılan kollar yaklaşık olarak kemer ile diz eklemi arasındaki mesafenin ortasına ulaşır;
• Yüksekliği oluşturan yedi baştan bacaklar 3,5-4 başı oluşturur.

Adım 2

Kafayı karşılıklı iki dik çizgiyle (gözler ve yüz simetrisi) işaretleyelim ve şeklin ana hatlarını çizelim. Her iki çizgi de yüzün ortasında buluşmalı. Daha sonra rakamımıza hacim ekleyelim. Bunu basit geometrik şekiller (daireler ve silindirler) kullanarak yapıyoruz. Kollar görsel olarak 3 parçaya bölünmüştür: omuz (1), önkol (2) ve eller. Omuzun üst kısmında deltoid kası görüyoruz, bir daireye benziyor, omzun geri kalanı uzun bir silindir şeklinde. Deltoidleri eğimli çizgilerle boynunuza bağlamayı unutmayın.

Belden dolayı vücudun hafifçe aşağıya doğru daraldığını ve kasık bölgesinin üçgen şeklinde olduğunu unutmayın. Bacakları uzun silindirler olarak belirtiyoruz, femoral kısmın dizine doğru hafifçe daraldığını ve inciklerin baldır kası tarafından oluşturulan karakteristik bir kıvrıma sahip olduğunu unutmadan. Bu aşamanın da özenle çalışılmasına gerek olmadığını unutmayın. Ayrıca hafif ve zar zor fark edilen çizgilerle çizmeye çalışıyoruz, böylece daha sonra kolayca silebiliriz.

Aşama 3

Saçın, gözlerin, burnun ve ağzın yerini gösterecek birkaç yatay çizgiyle kafayı işaretleyelim. Önceden çizilen göz çizgisine yaklaşık olarak aynı mesafede iki tane daha ekleyin. Göz çizgisinin üzerindeki çizgi kaş çizgisidir ve aynı zamanda kulakların üst kenarını gösteren çizgidir.

Aşağıdaki çizgi kulak alt kenarı olarak da bilinen çizgidir. Bir kuralı daha belirtmekte fayda var - yüz yaklaşık olarak üç eşit parçaya bölünebilir - saç çizgisinden kaş çizgisine, kaş çizgisinden burun çizgisine, burun çizgisinden çeneye.

4. Adım

Saç stilinin hatlarını (çizgilerin çok düzgün olduğunu unutmayın) ve ana yüz özelliklerini özetleyelim. Önceki adımdaki işaretleri kullanarak yüz özelliklerini özetliyoruz.

Adım 5

Gözler insan yüzünün çok önemli bir parçasıdır. Örneğimizdeki gibi çizmeniz için hazırladığımız yakın çekime bakın:

Adım 6

Evet, burada saçı çizmeniz gerekiyor. Daha birçok çizim dersimizde de söylediğimiz gibi saçlar köklerden uçlara doğru çizilir.

Adım 7

Burnu ve ağzı çizin. Alt dudağın altına küçük bir gölge uygulayın. Ağzın hemen üzerinde yanlarda bulunan elmacık kemiklerini özetleyelim. Bu adımın yakın çekimi:

Ve genel planda şöyle görünüyor:

Adım 8

Şu anda üzerinde çalıştığımız ders şu: Her ne kadar muhtemelen "şık bir insan nasıl çizilir" olarak adlandırılması gerekirdi çünkü kahramanımız çok zevkli giyinmiş. Şimdi gömleğinin yakasını, ceketinin üstünü, tokasını ve aynı ceketin kenarlarını çizeceğiz.

Bu adım kalemin üzerine çok hafif bir baskı uygulanarak çizilir. Giysilerin kenarları düzgün ve simetrik olmalı, buna mutlaka uyun çünkü bir sonraki adımda...

9. Adım

...ana hatları çizilen çizgilerin kenarlarını çizin. Ayrıca kolalı gömlek yakasındaki çizgiler ve ceketin düğmelerinin yanındaki küçük kumaş kıvrımları gibi küçük ayrıntıları da çizin.

Adım 10

Kahramanımızın figürünün üst kısmı şimdiden bitmiş bir görünüme kavuşuyor. Şimdi üzerinde çalışmaya devam edeceğiz - ceketin kollarının hatlarını çizeceğiz; dirsek bölgesinde biraz düzensizler.

Ayrıca dirsek bölgesinde, konturların içinde birkaç yatay kıvrım görebiliyoruz; pozu doğru bir şekilde iletmek için bunların uygulanması gerekir, çünkü bu yerlerdeki kumaşın kıvrımları bize kolların hafifçe olduğunu gösterir. kıvrılmış.

Adım 11

Şimdi pantolon ve botlar üzerinde çalışalım, yani dikey okların ana hatlarını çizeceğiz, kasık ve diz bölgesinde yatay kıvrımlar çizeceğiz (sağ bacağımızda da pantolon bacağının en alt kısmında kıvrımlar var). Önceki adımlardaki tüm ekstra kılavuz çizgileri silelim ve ayakkabıları çizelim.

Adım 1/2

Son adım gölgeleri uygulamaktır. Işık solumuzdaki genç adamımızın üzerine düşüyor, bu yüzden sağ tarafımızı ve sol tarafımızdaki kolun iç kısmını gölgelendireceğiz. Gölgenin kendisi aslında hafif bir gölgelemedir. Vuruşların eşit mesafede olması için gölgelemeyi oldukça hızlı ve eşit hareketlerle yapmaya çalışın. Kalın bir gölge oluşturmak istiyorsanız bu alan çapraz olarak birkaç katman halinde taranmalıdır.

Böylece buna adanan çok zor dersimiz sona erdi. Adım adım çizim derslerine ayrılmış VK sayfamıza göz atmayı unutmayın. Orada sürekli olarak farklı harika sanatlar yayınlıyoruz ve yeni çizim dersleri duyuruyoruz. En içten dileklerimle!

Bırakın hareket halindeki bir kişinin karakalem çizimini, bir kadın ve bir erkeğin görüntüsünü bile çizmek kolay değildir. İster bir sporcunun, ister bir jimnastikçinin, ister okula veya sınıftan eve giden sıradan bir okul öğrencisinin eylemi olsun, adım adım bir ana sınıfa dayalı bir taslağın yeniden üretilmesi oldukça zaman alacaktır. Süreç ilginç olsa da, yine de sabırla, birkaç sayfa kağıtla ve bir silgiyle uğraşmanız gerekiyor.

Hareket halindeki adam karakalem, nasıl çizilir?

Çizime başlamadan önce fikri iyi düşünmeniz veya en azından kalemle eskiz yapmak için en başarılı seçeneği seçmeniz gerekir. Taslağın karmaşık olmaması ve adım adım çalışmanın anlaşılır olması ve anatomiye bağlılık gerektirmemesi en iyisidir.

Makalenin altında, kalemle hareket halindeki bir kişiyi çizme becerisi olan veya olmayan, farklı yaşlardaki insanlar için uygun olan eskiz için birkaç adım adım teknik gösterilmektedir.

Destek grubundan ponponlu bir kız (amigo), fotoğraf

En sevdiği takıma tezahürat yapan ponponlu kız öğrenciye amigo kız da denir. Büyüleyici danslar, farklı hareketler ve jimnastik figürleri sergileyerek diğer kızlarla tek bir tandem halinde performans sergiliyor. ABD'de destek grupları arasında ödüller ve Amerikan şampiyonu unvanı için bile rekabet var. Pek çok sanatçının bu karakteri beyaz bir kağıt üzerinde hareket halinde tasvir etmeyi tercih etmesi şaşırtıcı değil. Bu, çizimi yeniden canlandırmanıza, üzerindeki kişiyi yalnızca çizilmiş değil aynı zamanda "özgür" hale getirmenize olanak tanır.

Fotoğraftaki adım adım ders:

1) Bir kağıt parçası üzerinde gerçek bir "çerçeve" elde etmek için kızın bir taslağını yapın. Bunu yapmak için hataları düzeltmek için basit bir kalem ve silgi kullanın.

Önemli! Bir kişinin hareket halinde olabilmesi için omurganın kıvrımını vurgulamak, bir kolun yukarı kaldırılması, diğerinin geriye çekilmesi ve ayağın ikinci bacağa getirilmesi gerekir.

2), çeneyi seçin.

3) Dudakları, yakayı ve ponponları tamamlayın.

4) Tüm özellikleri vurgulayarak kıyafetler, bacaklar ve ayakkabılar çizerek taslağı bitirin.

5) Resmi renkli kalemler ve keçeli kalemlerle renklendirin.

Kayakçı hareket halinde, fotoğraf

Bir kişinin ve yarı zamanlı kayakçının karakalem çizimini yapmak, destek grubundaki bir kızdan çok daha kolaydır. Adım adım bir ana sınıf, güzel ve aynı zamanda kolay bir resmi 3 aşamalı adımda yeniden üretmenize olanak tanır.

• Aşama 1

Birbirine bağlı düz çizgilerden bir şaheser yaratmaya yardımcı olacak görüntünün ana özelliklerini çizin.

• Adım 2

Kayakçıya, kıyafetlere ve kayak batonlarına orantılılık vererek taslağı tamamlayın.

• Aşama 3

Bitmiş resmi kalemler, boyalar veya keçeli kalemlerle renklendirin.

Hareket halindeki kız, fotoğraf

Bir çocuğu çizmek bir yetişkini çizmekten kat kat daha kolaydır. Basit bir kalemle hareket eden küçük bir adam, yalnızca yeni başlayan yetişkinlerin yaratıcılığı için değil, aynı zamanda boş zamanlarını çizimin temellerine adamaya karar veren okul çağındaki çocuklar için de uygundur.

• Aşama 1

Sayfanın ortasına bir nokta işaretleyin. Ondan düz bir dikey çizgi çizin ve ona bacaklar, kafa, kollar ve kafa ekleyin.

• Adım 2

At kuyruğunu, yüz ifadelerini, kıyafetleri, çantayı ve ayakkabıları çizin.

• Aşama 3

Çizimin taslağını tamamlamak için fazladan çizgileri silin.

• Adım #4

Renk şemasına uygun tonları seçerek bitmiş resmi renklendirin.

Koşan adam, hareket halindeki fotoğraf

Okurlarımız henüz hareket halindeki bir kişinin kurşun kalemle nasıl çizileceğine dair uygun bir seçenek bulamadıysa, daha karmaşık MK'lere bakmanın zamanı geldi. Hacmi, ana hatları ve her türlü ayrıntıyı unutmadan oranlara sıkı sıkıya bağlı kalmayı gerektirirler.

Aşağıdaki fotoğrafta, hepsi karmaşık olmasına ve ayrıntılı uygulama gerektirmesine rağmen çeşitli çözümler gösterilmektedir.

Video eğitimi: Hareket halindeki bir kişinin nasıl çizileceği

Birçok kişi, tüm eylemlerin örnek olarak kendilerine gösterilmesini görsel olarak daha iyi hatırlar. Öyleyse neden gövde ve kolların hareketini, yürümeyi, koşmayı, oturma pozisyonundaki veya yük taşıyan bir kişiyi nasıl tasvir edeceğinizi öğrenmenize olanak tanıyan ayrıntılı bir video eğitimini izleyerek bunu bir örnek olarak almıyorsunuz?

Hareketli karakalem çizimindeki adam, fotoğraftaki işi bitirmiş: