nasvet. Še en poskus mučenja z ArtRage. Nasveti za risanje začetnikov s preprostim svinčnikom

Čudovit program za risanje. Zelo kakovostno posnema risanje s čopičem, svinčnikom in drugimi orodji pravega umetnika.

Verjetno je vsak od nas v otroštvu sanjal, da bi postal ustvarjalna oseba. Najpogosteje umetnik ali glasbenik. Spomnite se, kako ste risali po celih albumih, pri čemer ste izčrpali barve, papir in potrpljenje staršev. Leta so minila in hrepenenje po risanju se je preneslo na strani dolgoletnih učbenikov, ki so jih s svojimi "mojstrovinami" prekrili številni nepriznani "mojstri" tega žanra.

S pojavom računalnikov je postalo možno brez večje škode »posmehovati« poljubne slike, fotografije, knjige itd. (če niste pozabili narediti kopije. Na srečo obstaja veliko programov za to, začenši z prefinjeno Photoshop, in konča s standardom Barva.

Program, o katerem bomo danes govorili, je nekakšna vmesna povezava med naprednimi in običajnimi grafičnimi paketi. To je izdelek novozelandskega podjetja Ambient Design – ArtRage.

ArtRage obstaja v dveh različicah: ArtRage Full Edition(plačljiva različica s polnimi funkcijami) in ArtRage Starter Edition(zmanjšano do točke sramote, vendar brezplačno). Govorimo seveda o brezplačnem.

Ker prevod ni potreben, vam bom prevedel osnovne pojme. Torej, pred vami Glavna stvar(je edini) okno programi. Na posnetku zaslona lahko to vidite ArtRage– precej lepo oblikovan (in to z velikostjo manj kot 10 megabajtov!!!). Vsi meniji in orodne vrstice so na priročnem mestu po delovnem območju, tako da ne motijo ​​gibov vaših ustvarjalnih rok. In tudi če boste morali splezati iz enega od njih, bo plošča uslužno izginila z vaše poti.

Značilnosti ArtRage

Zdaj o možnosti. V polni različici so zmogljivosti zelo, zelo dobre. To vključuje podporo za plasti, dodatna orodja za retuširanje, izvirne pisave in še veliko več. Čeprav je v brezplačni različici mogoče odpreti slike s skoraj vsako razširitvijo, ne boste mogli ustvariti več kot enega sloja. Brezplačna različica po mojem mnenju ni namenjena toliko delu z že pripravljenimi fotografijami, temveč za ustvarjanje lastnih risb.

V ta namen (risanje iz nič) v ArtRage Obstaja nekaj precej dobrih orodij. Po principu vizualne tehnike so podobni pravim analogom, zato bodo umetniki navdušeni nad njimi. Na naslednjem posnetku zaslona boste videli ta orodja v akciji:

Kako risati z ArtRage

S programom lahko upravlja celo otrok (mimogrede, otroci imajo zelo radi tovrstne programe - barvite in preproste). Vse kar morate storiti je, da izberete orodje za risanje, nato izberete ustrezno barvo (lahko iz palete, lahko pa uporabite kapalko ali orodje za sledenje) in nato konfigurirate samo orodje. Za vsakega od njih obstajajo takšni parametri: (vrsta Jasnost, Svetlost), Kot nagiba(naklonski kot), Mehkoba(mehkoba) in Vlažnost(Raven mokrega).

Za spremenite velikost poljuben instrument, samo pritisnite "plus" oz "minus" v vrstici za izbiro orodja (spodnji levi kot).

Zdaj pa poglejmo spodnjo sredinsko ploščo. Ima šest gumbov. Prvi trije so za premikanje vaše risbe: prenos(v vodoravni ravnini), spreminjanje velikosti(uporabite lahko tudi 100-odstotno okno na zgornji plošči ali kolesce miške) in vrtenje. Samo od naslednjih treh Šablone(šablona, ​​predloga) in Sledenje(Sledenje, barvno sledenje). Hkrati, če Sledenje potem deluje dobro Šablone Uporabljate lahko samo vladar(Šablone - Ravnila - Ravnilo).

Še ena majhna lastnost - izbira podlage za risanje (platno, papir itd.). Za to bomo ustvarili nov projekt(Datoteka - Novo - Sopihanje) in v oknu, ki se odpre, izberite element Žito(koruza). Lahko tudi po meri barva naše platno. Če želite to narediti, izberite predmet v istem oknu barva(barva).

Shranjevanje risbe

Glede ohranjanje risbe, potem so nam avtorji zapustili polno funkcionalnost. Risbe lahko shranite v lasten format ArtRage .ptg(Datoteka - Shrani sliko .../Shrani sliko kot ...), pretvoriti v katero koli priljubljeno grafično obliko (Datoteka - Izvozi kot sliko...) ali izpis datoteke v pečat(Datoteka - Natisni sliko…).

Funkcija shranjevanja v dani grafični format je tako dobro premišljena, da lahko uporabite ArtRage kot pretvornik. Če želite to narediti, potrebujete le uvoz datoteko, ki jo potrebujete, v program (Datoteka - Uvozi sliko ...), in nato kliknite Shrani kot(Shrani slikanje kot ...) in izberite želeno obliko.

No, zdi se, da je to vse. Brezplačna različica kot polnopravni grafični urejevalnik ArtRage Ni dobro, je pa ravno prav za zabavo. Tudi jaz sem se odločila malo pozabavati in na hitro narisala svojo “mojstrovino”.

Slika "Nočne luči obmorskega mesta."

P.S. Ta članek je namenjen brezplačni distribuciji. Lahko ga kopirate, pri tem pa ohranite avtorstvo. Ruslan Tertyshny in vsi P.S. in P.P.S.

Izbira papir za risanje svinčnika– naloga je precej težka. Umetniki začetniki za ilustracije pogosto uporabljajo navadne pisarniške liste papirja ali celo kariraste zvezke. Za skice je ta možnost sprejemljiva, če pa nameravate postati profesionalni umetnik, potem morate to vprašanje podrobneje preučiti. V tem članku bomo preučili glavne vrste papirji umetnika, po katerem lahko sami določite kateri papir je boljši? skupaj barve svinčnik.

Svinčnik je zelo preprost risarski material, s katerim umetniki začnejo svojo ustvarjalno pot. Tudi vsak otrok naredi prve črte s svinčnikom, preden preide na bolj zapleten material. Toda svinčnik ni tako primitiven, če ga podrobneje preučite. Umetniku zna pomagati pri ustvarjanju skic, različnih ilustracij, risb in slik. Svinčniki imajo svoje vrste in za vsakega umetnika je pomembno, da lahko izbere pravi material za svoje delo, tako da ima ilustracija predstavljiv videz. Pa poglejmo kako izbrati svinčnik za risanje?

Vsak človek ima talente. Že v zgodnjem otroštvu sanjamo o prihodnjem poklicu, a otrokove želje pogosto ostanejo samo fantazije, saj vsi starši ne bodo odobravali sanj o tem, da bi postali oblikovalec ali umetnik, saj verjamejo, da bo takšen poklic v življenju težak, da je nezahtevano delo.

Včasih iz različnih razlogov ne želimo, da bi kdo vedel, da smo sami naredili ta ali oni portret. V tem primeru bi bilo lepo, da smo kreativni in naredimo avtoportret (selfie), kot da bi nas fotografiral profesionalec. Ali je to potrebno za našo stran na družabnem omrežju ali za nekakšen portfelj ali navsezadnje za osebno uporabo, ni pomembno.

Ta priporočila za učence so oblikovali sami iz odgovorov na vprašanja, kako se naučiti risati. Ta seznam še zdaleč ni popoln. Lahko se nadaljuje, razvija ideja na vsaki točki. Povzema bogate izkušnje naših učiteljev likovne šole in izjave znanih umetnikov. Lahko trdimo, da lahko vsak, ki se želi naučiti risati, to stori, če upošteva spodnje nasvete.

1. Poiščite si mentorja

Nenehno moramo iskati dobre učitelje, ki nam bodo pomagali poklicno rasti. Njihovo znanje, izkušnje in delo bi morali v ustvarjalnih krogih vzbujati spoštovanje. Pogosto nadarjeni umetniki niso mentorji. Za to morate imeti metodološki in pedagoški talent. In tukaj ni dovolj samo svetovati - sodelovati morate pri usodi varovanca, mu pripraviti naloge ob upoštevanju njegovih sposobnosti in individualnega sloga. Včasih lahko samo eno srečanje s takšnim mojstrom spremeni življenje začetnika.

2. Preberite več strokovne literature

Ni vam treba znova izumljati kolesa. Vse, kar morate vedeti, je že zdavnaj napisano. Poskusite prebrati vsaj eno knjigo na mesec o naslednjih temah: tehnike in tehnologija materialov, umetnostna zgodovina, osnove risanja (risanje), anatomija, barvna znanost, biografije umetnikov, razprave starih mojstrov, fizika naravnih pojavov, osnove percepcije, psihologije, filozofije. Naučite se vsega, kar je povezano z umetnostjo. Dandanes je internet odlična priložnost za pridobitev skoraj vsakega gradiva, čeprav vsemu ne gre zaupati.

3. Preučujte naravo in nenehno vadite

Vsaj 2 uri na dan namenite študiju narave pod vodstvom izkušenega učitelja. Princip učenja je od preprostega k bolj zapletenemu. Za učinkovito obvladovanje strokovnega znanja morate ustvariti svoj učni načrt ali slediti obstoječemu učnemu načrtu risanja. Pouk v studiu združite z izleti na prostem. Redno primerjajte teorijo in prakso ter zaupajte svojim občutkom.

4. Naučite se risati po spominu

Tudi ko črpamo iz življenja, to počnemo po spominu. Usposobite ga v procesu dolgotrajnega usposabljanja. Risanje predmetov po spominu. Razstavite vsako podrobnost, vse elemente brusite doma. Dober vizualni spomin pomaga razvijati slikarske sposobnosti.

5. Kopirajte mojstrovine starih mojstrov

Da bi razvili okus, se obkrožite z mojstrovinami, ki jih boste posnemali. Naredite eno kopijo vsaj enkrat na tri mesece. Kot primere je bolje uporabiti dobre izvirnike Rubensa, Michelangela, Holbeina, Durerja, Repina, Serova, Fechina in drugih velikih mojstrov. Poskusite ostati čim bližje izvirnim virom. Preučite ne le tehnične tehnike mojstra, temveč tudi njegovo biografijo, trende v slikarstvu tistega časa in materialno kulturo tiste dobe.

6. Pogosto skicirajte

Na dan morate narediti vsaj 4-5 skic. To pravilo deluje po principu – več kot rišeš, bolje je. Izkoristite vsako priložnost za skiciranje doma, na poti, v službi. To razvija motorične sposobnosti rok, pozornost do podrobnosti, hitrost zaznavanja, individualni slog in sposobnost pravilnega prenosa razmerij. Uporabno za risanje navodil po korakih, stripov, snemalnih knjig za filme. S tem morate nadzirati gibanje likov in spremljati njihovo prepoznavanje.

7. Ne rišite po fotografijah

Skušnjava, da bi poenostavili risanje iz življenja, ima lahko nepopravljive posledice. Mlad umetnik, ki ni spoznal zapletenosti risarske forme, pogosto postane odvisen od tega, da vidi svet okoli sebe skozi objektiv. Misli, da se bo na ta način približal naravi, a temu sploh ni tako. Fotoaparat ne more nadomestiti dela vašega uma in srca pri prenašanju resničnih predmetov na letalu. Tega kamera ne zna kreativno obdelati, kar je v filmu zelo dragoceno. Šele ko si pridobi dovolj izkušenj in postane mojster, lahko umetnik s kamero ujame trenutek in zbere material.

8. Ne pozabite biti ustvarjalni

Postavite si daljnosežne cilje. Vedno se morate spomniti, zakaj ste začeli študirati. Ne odložite svojih obstoječih ustvarjalnih idej in načrtov. Začnite jih izvajati takoj. Udeležite se tekmovanj in razstav, ne glede na njihovo oddaljenost in vašo stopnjo usposobljenosti. Postani umetnik!

9. Naučite se zamenjati

Ne obremenjujte se z eno stvarjo, naučite se preusmeriti pozornost. Če vam to ne uspe, si vzemite odmor, pojdite na sprehod. Začnite risati nekaj bistveno novega, preizkusite zanimiv material, spremenite tehniko, spremenite svoje stališče. Bolje je izvajati več del z različnimi nalogami hkrati z uporabo izvirnih tehnik. Včasih je treba samo narediti korak nazaj, da se pogledate od zunaj.

10. Ne bojte se delati napak

Včasih ljudje obupajo, ko naletijo na prvo oviro. Bojijo se ponavljanja napak. Če kaj ne gre, začni znova. Ne bojte se narediti napake – poglejte si jo podrobneje. Morda to izraža vašo individualnost. Svoje negative spremenite v pozitivne.

Obstaja veliko načinov za prepoznavanje šibkih točk v vašem delu. Glavno orožje v boju proti slednjim je ustvarjalna dejavnost, okus in druge sposobnosti pa je mogoče razviti, če ima umetnik željo in velik energetski potencial.

Mestna izobraževalna ustanova

dodatno izobraževanje otrok

"Otroška likovna šola"

Metodološki razvoj

"Uporaba programaArtBespri pouku računalniške grafike"

Učitelj občinskega izobraževalnega zavoda za izobraževanje otrok "DHSh"

Permjakova Tatjana Evgenevna

Kačkanar 2014

Vsebina

1. Pojasnilo………………………………………………………. stran 3

2. Lastnosti programa Art Rage…………………………………….stran 5

3. Tema 1: Vmesnik programa Art Rage…………………………………str.6

4. Tema 2: »Uporaba programa Art Rage pri pouku računalniške grafike. “Živalski svet”……………………………………………………………..stran 10

5. Tema 3: »Uporaba programa Art Rage pri pouku računalniške grafike. “Tihožitje”………………………………………………………………str. 12

6. Tema 4: Lekcija računalniške grafike na temo

“Risanje pokrajine v Art Rage”……………………………………………. stran 14

7. Tema 5: »Uporaba programa ArtRage pri pouku računalniške grafike. “Rože”…………………………………………………………………………………stran 17

8. Zaključek………………………………………………………………………………….. stran 19

9. Reference………………………………………………………….. stran 20

10. Materialno tehnična oprema…………………………………..stran 21

11. Dodatek…………………………………………………………. stran 22

12. Podatki o avtorju

Pojasnilo

Na sedanji stopnji razvoja družbe se učitelj sooča z nalogo, da učence nauči krmariti v toku informacij, ki prihajajo do njih od vsepovsod.Opremljanje vsakega študenta z računalnikom mu ne omogoča le uživanja informacij v okviru izobraževalnega procesa, temveč tudi razvoj v informacijskem okolju, ki se ustvarja okoli njega. Z uvedbo računalniškega razreda v izobraževalni proces je postalo mogoče uporabljati grafične programe kot orodje za likovno dejavnost. Otroci se lahko potopijo v svet umetnosti, igrajo vlogo umetnika, oblikovalca, arhitekta, ne da bi potrebovali materiale, ki so otrokom včasih nedostopni.. Še ena od Prednost digitalnega slikanja v primerjavi s klasičnim slikanjem je velika hitrost dela, kar je zelo pomembno, saj omogoča opravljanje obsežnih nalog. v razmeroma kratkem času.

Predstavljam vam metodološki razvoj za uporabo enega od grafičnih programov v lekciji računalniške grafike, in sicer risanje v programu Art Rage. Art Rage je program za risanje in slikanje, program, ki odlično simulira risanje na navaden papir z orodji, ki jih pozna umetnik. Pri uporabi tega programa učenci zelo natančno in lepo reproducirajo oljne barve, ki se celo nekaj časa sušijo in jih lahko mešajo in mažejo na vse mogoče načine. Postopek uporabe čopiča in kozarca vode je za učence zelo zanimiv, kar vpliva tudi na barvo. Glede na izbrano strukturo platna se spreminjajo lastnosti barve, nanesene na površino – vse je tako kot v resnici, kar ustvarja okolje, v katerem se učenci počutijo enako, kot da bi stali pred stojalom ki jih naslikajo, je enostavno vrteti, povečati in pomanjšati. Med risanjem se vmesniške plošče samodejno odstranijo, ne da bi motile končno črto. Ta grafični urejevalnik ima 15 orodij za risanje: oljni čopič, svinčnik, paletni nož, airbrush, barvice, bleščice (ostružki), valjček, tuba, pipeta, flomaster, pastel, radirka.

Glavne naloge:

razvijanje spoznavnega interesa učencev za likovno umetnost;

ustvarjalni razvoj otrokove osebnosti;

razvoj domišljije in fantazije;

razvoj otrokovega splošnega mišljenja in komunikacijskih sposobnosti pri delu v skupnih projektih;

seznanitev z zmogljivostmi programa Art Rage 4;

pridobivanje veščin dela z orodji Art Rage 4;

Študentske dejavnosti:

preučevanje osnovnih pojmov likovne umetnosti;

obvladovanje osnovnih tehnik dela z orodji Art Rage pri ustvarjanju umetniškega dela.

Vzporedno preučevanje tem iz umetnosti in oblikovanje razstave ustvarjalnih del na te teme z uporabo računalniške tehnologije povečuje izobraževalno motivacijo otrok in razvija ustvarjalne sposobnosti. Na razstavah otroških del lahko vsak učenec samostojno oceni stopnjo svoje spretnosti, svoj delež sodelovanja pri projektu, primerja svoje delo z delom drugih učencev in izve veliko o obravnavani temi.

Načrtovani učni rezultati

oblikovati likovna znanja, spretnosti in spretnosti;

vas nauči obvladati različne tehnike risanja z orodji Art Rage;

naučiti se figurativno dojemati življenje okoli nas in najti predmete za upodobitev;

razvijati otrokovo splošno mišljenje in komunikacijske sposobnosti.

Metodološki razvoj je zasnovan za 1. razred umetniške šole (10-12 let).

Značilnosti programa Art Bes .

Art Rage 4 je eden najboljših programov za rastrsko grafiko za ustvarjanje realističnih umetniških del na računalniku. V mnogih pogledih je ta aplikacija izjemna! Če imate izkušnje s slikanjem v oljni tehniki, akvarelu, pastelu in drugih tehnikah, potem boste cenili, da je ta izdelek najbližje simulaciji pravih barv. Art Rage je enak programom za risanje, kot so Corel Painter, SAI in drugi.

Art Rage je program za risanje in slikanje, ki simulira risanje na navaden papir z orodji, poznanimi umetnikom.

Art Rage zelo natančno in lepo reproducira oljne barve, ki potrebujejo celo nekaj časa, da se posušijo, poleg tega jih je mogoče mešati in mazati na vse mogoče načine. Med zanimivostmi, ki jih lahko dodate, je možnost, da čopič potopite v kozarec vode. To vpliva tudi na barvo. Glede na izbrano strukturo platna se spremenijo lastnosti barve, ki se nanese na površino - vse je kot v resnici.

V oblikovanju je tudi občutek realizma. List, na katerega rišete, je enostavno vrteti, povečati in pomanjšati. Med risanjem se vmesniške plošče samodejno odstranijo, ne da bi motile končno črto.

Večplastnost platna vam omogoča, da nanj postavite vzorec in slikate. Vzorec ima merilo in preglednost. Sloji in operacije na njih - vse, kar potrebujete, je mešanje pri prekrivanju, filtri in čopiči PhotoShop ter vtičniki.

Iz vsega povedanega izhaja, da lahko ta program po mnenju najbolj avtoritativnih strokovnjakov varno priporočamo za uporabo kateri koli ustvarjalni osebi, naj bo to otrok ali odrasel, umetnik, ki pozna kompleksne programe ali začetnik.

Tema 1: Programski vmesnik Art Bes

Cilj lekcije: obvladovanje programskega vmesnika.

Cilji lekcije:

učencem predstaviti zmožnosti grafičnega urejevalnika Art Rage

naučiti, kako uporabljati orodja za urejanje za ustvarjanje risb

Danes vam ponujam lekcijo, v kateri lahko vsak od vas odkrije talent umetnika. Danes se bomo dotaknili sveta umetnosti. In v pomoč nam bo računalniški grafični program Art Rage - sodoben emulator tradicionalnih orodij za risanje in slikanje. Oborožen je s tako običajnimi risarskimi pripomočki, kot so oljni čopič, čopič za akvarel, grafitni svinčnik, pastel, flomaster in številnimi drugimi.

Zdaj vam želim predstaviti programski vmesnik. Bodite pozorni na svoje monitorje.

(Demonstracija učiteljevega namizja na monitorjih učencev).

Orodja Art Rage se nahajajo v spodnjem levem kotu.

Ta grafični urejevalnik ima 15 orodij za risanje: oljni čopič, svinčnik, paletni nož, zračni čopič, barvice, bleščice (ostružki), valjček, tuba, pipeta, flomaster, pastel, radirka, šablone.

Izbirnik barv se nahaja v spodnjem desnem kotu zaslona in predstavlja spekter barv. Vizualno izberite želeno barvo s klikom na paleto. Nato ga lahko izberete glede na nasičenost sence.

Vsakemu orodju je mogoče prilagoditi velikost v odstotkih s puščicami kazalca.

V ustvarjalnem procesu se vedno išče rešitev. Če ne uspe, se lahko vrnete nazaj s puščico za povratek oz "Uredi – Razveljavi."

In tako imamo prazno platno (delovni prostor). Na primeru risanja oblaka bom prikazal mešanje barv. Jaz ga bom vzel tuba barve, Na paleti izberem barvo in začnem iztiskati barvo na platno. Da bi oblak oživel, uporabljam različne barve: modro, modro, malo roza, veliko bele. Vse barve ležijo kaotično.

Naslednje orodje paletni nož Barvo zmešam, da nastane oblak. Mešati začnemo z barvo, ki naj prevladuje. Po potrebi je možno dodati barvo in razjasniti tonska razmerja.

n
Treba je opozoriti, da je rezultat teh orodij zelo impresiven in realističen. Ko pridejo v stik, se barve zmešajo in pri uporabi "paletnega noža" ta tehnika postane enostavno nadzorovana in preprosto neverjetna v izvedbi.

Če želite nanesti bolj enakomeren sloj barve in barve, izberite orodje "Oljna krtača."

Za učinek lahkotnosti in zračnosti uporabite orodje "Bleščice". Lahko so ločena plast ali naloženi na risbo.

2. tema: Uporaba programa Art Bes pri pouku računalniške grafike. "Živalski svet".

Cilj: izboljšanje sposobnosti učencev za uporabo orodne vrstice, plošče za prilagajanje parametrov orodja in zmožnost izbire pravih barvnih odtenkov za realizacijo umetniškega koncepta v programu Art Rage.

Struktura in potek lekcije

Faze

učiteljica

študent

V katerem grafičnem programu najraje delate?

Zakaj?

Pozorno si oglejte fotografije in povejte, kje živijo te živali?

To so prebivalci živega sveta

Oblikovanje teme in namena

Kaj se bomo naučili?

Odprite program.

1. Toniranje

Kje začnemo?

Kaj bo drugi korak?

Izberimo lestvico.

Ozadje.

Z valjčkom.

- Začnimo skicirati. Katere živali poznate?

Risalni elementi.

Narišete lahko ptice, rastlinojede živali, domače in plenilske živali.

Vrabec, kokoš, volk, zajci, lev, mačka, pes.

S čopičem.

Samostojno delo.

Odsev dejavnosti.

Kaj ste se naučili?

Rišite v grafičnem urejevalniku Art Rage.

Tema 3: »Uporaba programa Art Bes pri pouku računalniške grafike. "Tihožitje".

Cilj: izboljšanje sposobnosti učencev za uporabo orodne vrstice, plošče za prilagajanje parametrov orodja in zmožnost izbire pravih barvnih odtenkov za realizacijo umetniškega koncepta v programu Art Rage. Razviti sposobnost analize narave, poudarjanje barvnih značilnosti upodobljenih predmetov.

Vrsta lekcije:

Oprema:

Struktura in potek lekcije

Faze

učiteljica

študent

Posodabljanje znanja in uvajanje problema

Pozorno si oglejte fotografije in mi povejte, kako se imenuje slikaneživi predmeti v likovni umetnosti

To je tihožitje

Oblikovanje teme in namena

Kaj se bomo naučili?

Kateri program je bolje uporabiti? Zakaj?

Odprite program.

Grafični urejevalnik ArtRage.

Ta program ima več funkcij.

Iskanje rešitve problema, načrtovanje faz dela.

1. Toniranje

Kje začnemo?

Kaj bo drugi korak?

Katero orodje je bolje uporabiti? Katero barvo je bolje izbrati?

Katera orodja bomo uporabili?

Izberimo lestvico.

Ozadje.

Z valjčkom.

Vsi odtenki - Lahko se naredi z barvicami, čopiči, ostružki.

2. Skica, risba elementov, detajli (vzorec).

- Začnimo skicirati. Risalni elementi.

Katera tihožitja poznate?

Katero orodje sem uporabil?

Lahko narišete tihožitje sadja, rož in gospodinjskih predmetov.

Cvetlično, sadno, z zelenjavo, z gospodinjskimi pripomočki.

S čopičem.

Samostojno delo.

Živalski svet začnemo risati sami. Če imate kakršne koli težave, dvignite roko.

Ustvarjalno delo učencev.

Odsev dejavnosti.

Kaj ste se naučili?

Predvajanje najboljših del.

Rišite v grafičnem urejevalniku ArtRage.

Tema 4: Lekcija računalniške grafike na temo "Risanje pokrajine v Art Rage"

Cilji:

Izobraževalni:

Okrepiti znanje o zvrsteh likovne umetnosti

Ponovi tehnike ustvarjanja tihožitja

Naučite se na risbi prenesti obliko predmetov, pa tudi njihovo barvo in prostornino

Utrditi znanje o izbiri orodij za prenos značilnosti upodobljenih predmetov

Izobraževalni:

Razviti sposobnost analize narave, poudarjanje barvnih značilnosti upodobljenih predmetov

Razviti zanimanje za poklic krajinskega umetnika

Izobraževalni:

Gojiti estetski okus, opazovanje, zanimanje za risanje pokrajin

Razviti zanimanje za majhno domovino skozi pokrajine srednjeruskega pasu

Vrsta lekcije:

Ponavljanje lekcije, utrjevanje znanja z ustvarjalnim delom na dano temo. Lekcija - računalniška delavnica.

Oprema:

Računalniški razred, programska oprema Art Rage.

Struktura in potek lekcije

Stopnja lekcije

dejavnost

Viri

Čas

Organizacija začetka pouka

Posodabljanje znanja učencev o slikarski zvrsti – krajini. Napotitev študentov na že izdelana krajinska dela (jesenske, zimske krajine) in dela umetnikov. Analiza razpoloženja del, barvne sheme in kompozicije.

Zbirka reprodukcij krajinskih umetnikov (digitalne slike)

Učenje novega znanja

Učiteljski mojstrski tečaj "Poletna pokrajina srednjeruskega pasu"

Delo z različnimi orodji v Art Rage pri ustvarjanju poletne pokrajine.

Analiza dela:

Kakšno barvno shemo izbrati za poletno pokrajino?

Poletna pokrajina izdelana v programu Art Rage

Računalniška delavnica

Povzetek lekcije

Če povzamemo, lahko ugotovimo, da so otroci že precej dobro obvladali programski vmesnik, zato nameravamo v prihodnje preiti na delo s predlogami, vzorci, shranjevanje njihovih risb in njihovo izboljšanje. In rezultat te dejavnosti bo razstava likovnih del učencev, narejenih z grafičnim urejevalnikom Art Rage.

Tema 5: Uporaba programaArtBespri pouku računalniške grafike. "Rože".

Cilj: izboljšanje sposobnosti učencev za uporabo orodne vrstice, plošče za prilagajanje parametrov orodja in zmožnost izbire pravih barvnih odtenkov za realizacijo umetniškega koncepta v programu Art Rage. Razviti sposobnost analize narave, poudarjanje barvnih značilnosti upodobljenih predmetov. Naučite se na risbi prenesti obliko predmetov, pa tudi njihovo barvo in prostornino. Utrditi znanje o izbiri orodij za prenos značilnosti upodobljenih predmetov

Vrsta lekcije:

Ponavljanje lekcije, utrjevanje znanja z ustvarjalnim delom na dano temo. Lekcija - računalniška delavnica.

Oprema:

računalniški razred, programska oprema Art Rage.

Struktura in potek lekcije

Stopnja lekcije

dejavnost

Viri

Čas

Organizacija začetka pouka

Preverjanje pripravljenosti na lekcijo: sporočanje teme in ciljev lekcije.

Priprava na aktivne dejavnosti na glavni stopnji lekcije

Posodabljanje znanja učencev o vrstah rož. Napotitev učencev na že dokončana tihožitja in dela umetnikov. Analiza razpoloženja del, barvne sheme in kompozicije.

Zbirka umetnikovih reprodukcij (digitalne slike)

Vrste cvetov

Učenje novega znanja

Mojstrski tečaj učitelja "Rose"

Delo z različnimi orodji v Art Rage pri ustvarjanju rože.

Primarno preverjanje študentovega razumevanja učne snovi.

Analiza dela:

S kakšnimi orodji začnemo delati...

Kako pravilno razporediti predmete na platnu

Roža izdelana v programu Art Rage

Računalniška delavnica

Dijaki opravljajo praktično delo: prepoznavanje predmetov pri delu in njihove lokacije, izbira orodij ter risanje in barvna paleta.

Utrjevanje znanja, posploševanje in sistematizacija znanja.

Analiza opravljenega dela študentov. Uspešni trenutki pri delu, odkritja študentov.

Umestitev del v splošni katalog.

Povzetek lekcije

Povzetek lekcije s strani učitelja. Evalvacija dela študentov. Napoved teme prihodnje lekcije.

Demonstracija študentskega dela

Če povzamemo, lahko ugotovimo, da so otroci že kar dobro obvladali programski vmesnik. In rezultat te dejavnosti bo razstava likovnih del učencev, narejenih z grafičnim urejevalnikom Art Rage.

Zaključek

Če povzamemo, lahko ugotovimo, da so otroci že kar dobro obvladali programski vmesnik. In rezultat te dejavnosti bo razstava likovnih del učencev, narejenih z grafičnim urejevalnikom Art Rage.

Glavne naloge so bile rešene: učenci so razvili kognitivni interes za likovno umetnost, prizadet je ustvarjalni razvoj otrokove osebnosti. Zgodil se je proces razvoj domišljije in fantazije, razvoj otrokovega splošnega mišljenja in komunikacijskih sposobnosti. Otroci so se seznanili z zmožnostmi programa ArtRage 4, pridobili veščine dela z orodji Art Rage 4. Osvojili so osnovne tehnike dela z orodji Art Rage pri ustvarjanju likovnih del.

Vzporedno preučevanje likovnih tem in oblikovanje razstave ustvarjalnih del na te teme z uporabo računalniške tehnologije je povečalo izobraževalno motivacijo otrok. Na razstavah otroških del je vsak učenec samostojno ocenjeval stopnjo svoje spretnosti, svoj delež sodelovanja pri projektu, primerjal svoje delo z deli drugih učencev in izvedel veliko novega o obravnavani temi.

Reference.

2.

3.

Materialna in tehnična oprema.

Za delovanje je potrebna naslednja programska oprema:

Program Art Rage 4

Računalniki

Stoli

Mize

Vizualni pripomočki.

Aplikacija

Priloga 1. k temi 2: Svet živali.

Ulyanova Lisa "Konj" …………………………………….….….sl. 1

Bulatova Julia “Zajci”……………………………..….….… sl. 2

Lesik Christina “Papiga”..……………………………………..….sl. 3

Vorobyova Irina “Vrabček”………………………………..…….sl. 4

Lubkova Tanya “Cat Motroskin”…………………………………… sl. 5

Pogumni Vitalij »Pravi prijatelj«……………………………….. sl. 6

Yanberdina Lisa……………………………………………………………………sl.7

Nagovitsyna Lisa……………………………………..………….… sl. 8

Dodatek 2. k temi 3: Tihožitje.

Lunina Polina “Sadje”…………………………………………....sl. 1

Lubkova Tanya “Čajnik”……………………………………………Sl. 2

Ulyanova Lisa “Breskve”…………………………………………. sl. 3

Chikisheva Anna “Tihožitje z melono”…………………….…... sl. 4

Gvozdeva Anna “Sadje v skledi”…………….………………….sl. 5

Gabdlukhaeva Anna “Frkty”……………………………………………………………..sl.6

Aplikacija 3. na temo 4: Pokrajina.

Ulyanova Lisa “Alpe”…………………………………………….sl.1

Balakhontseva Alina “Štak v goščavi”……………………………… sl. 2

Izmestyeva Polina “Lesok”………………………………………. sl. 3

Makuševa Elina “Poletno sonce”…………………………………….. sl. 4

Mezentseva Vika “Sončni zahod”…………………………………………..... sl. 5

Belousova Eva “Cesta v daljavo”…………………………………….. sl. 6

Dodatek 4. k temi 5: Rože.

1. Balakhontseva Alina “Marjetice”……………………………………..… sl. 1

2. Tarasova Alisa “Rose”……………………………………………… sl. 2

3. Vyacheslav Shpak “Fairytale Glade”……………………………………Sl. 3

Dodatek 1

Slika 1.

Slika 2.

Slika 3.

Slika 4.

Slika 5.

Slika 6.

Slika 7.

Slika 8.

Dodatek 2

Slika 1.

Slika 2.

Slika 3.

.

Slika 4

Slika 5.

Slika 6.

Dodatek 3

Slika 1.

Slika 2.

Slika 3.

Slika 4.

Slika 5.

Slika 6.

Dodatek 4

Slika 1.

Slika 2.

Slika 3.

Učiteljica računalniške grafike v Otroški umetniški šoli Kachkanar.

Izobrazba: višji.

Izkušnje: 2 leti.

Domači naslov: Kačkanar, 11 mikrokrog, št. 89.

službeni naslov: Sverdlovska regija, Kachkanar, 8. četrt, stavba 31,

Mestna izobraževalna ustanova za dodatno izobraževanje otrok "Otroška umetniška šola", tel. 2-30-71, 2-58-40

1. Da bi se izognili črtam in posledicam ponavljajočih se gibov, ne delajte s prsti in rokami. Delajte z ramo in podlaketjo.
2. Ne uporabljajte poceni grafita! Primeren je za pisanje, pri risanju pa praska po papirju. Svinčnik mora pustiti gladko sled na papirju. Profesionalni svinčniki so narejeni iz mešanice gline in kvalitetnejšega grafita.
3. Zaščitite svinčnike pred padcem. Ob padcu se grafit zlomi in ga je težko ostriti.
4. Profesionalne mehanske svinčnike kupujte v specializiranih trgovinah za umetnike. So dragi, vendar zdržijo dlje kot običajni pisarniški svinčniki.
5. ne uporabljajte sijajnega papirja! Nima reliefa in grafit se nanj ne lepi.
6. Ne uporabljajte papirja, ki vsebuje kisline! Sčasoma tak papir porumeni.
7. Če šrafura sveti, to pomeni, da ko močno pritisnete na enem mestu, je relief pokvarjen in naslednji udarci se ne bodo držali papirja.
8. Izogibajte se uporabi nekakovostnih radirk, barvnih (predvsem roza) in pretrdih (na konicah svinčnikov).
9. Uporabite brusni papir kot šilček.
10. Ne barvajte na vodoravnih površinah! Pri risanju na vodoravni površini je vrh papirja bolj oddaljen od dna. Razmerja v delu so kršena.
11. Čistite radirko na papirju, dokler ne postane bel. Radirke se hitro umažejo, zato jih imejte nekaj.
12. Če rišete krog, ga poglejte v ogledalo, da vidite morebitne nepopolnosti.
13. Vzemite si čas za risanje. Natančnost je pomembnejša od hitrosti. Hitrost se bo sčasoma povečala.
14. Svinčnika ne pritiskajte premočno, saj bodo na papirju ostale vdolbine. Če poskušate senčiti, ostanejo bele črte namesto vdolbin
15. Vzdržujte red, shranjujte orodje na enem mestu.
16. Če boš slikal na prostem, poglej kakšno je vreme, kakšna je osvetlitev, koliko je ura. Ob upoštevanju teh dejavnikov se odločite, ali boste zapustili ali prestavili termin.
17. Ne uporabljajte ravnila, vadite risanje ravnih črt prostoročno.
18. Za skico je pomemben del preučevanje predmeta.
19. Spomin se razvija pri črpanju iz življenja. Še posebej pri risanju novih predmetov
20. Uporabite svojo ustvarjalnost, da prilagodite, premaknete ali popolnoma spremenite podrobnosti predmeta, s katerim delate.
21. Nedokončana dela razstavite na vidnem mestu. Če opazite nekaj, kar je treba popraviti, to zapišite.
22. Ne lepite traku na papir, saj ga boste z odstranitvijo poškodovali.
23. Če risba potrebuje simetrijo, narišite črto v sredini. To bo pomagalo pri procesu risanja. V skrajnih primerih uporabite ravnilo.

Perje

42. Začetniki težko pridobijo veščine mešanja. Preden se začnete učiti mešanja, pridobite dobre tradicionalne veščine senčenja. Pravilno nanesite stopnjevane tone, da se zlijejo. Ne uporabljajte mešanja, da bi prekrili slabo naneseno senčenje.

43. Ne mešajte s prsti, ker ... koža izloča olja, ki jih bo papir vpil in bodo opazni (to še posebej velja za srednje in svetle tone).

44. Mešanje je najbolje narediti na območjih, kjer se uporablja širok razpon tonov. V temnih območjih je bolje, da se ne mešajo. Po potrebi večkrat pojdite skozi temna področja.

45. Za mešanje uporabite papirnato senčilo, domače in kupljeno, ter higienske vatirane palčke.

46. ​​​​Upoštevajte, da je končni rezultat mešanja odvisen od dejavnikov, kot so metoda senčenja, orodja in vrsta papirja.

47. Praviloma prvi rezultati niso spodbudni. Ne obupajte, z vajo bodo rezultati prišli.

Sestava

4 8. Kompozicija zahteva polnjenje slike z elementi različnih tekstur in oblik. Toda odvečnost elementov jo naredi neharmonično in prenatrpano. Naj bo preprosto.

49. Izberite format lista glede na predmet. Na navpičnem listu narišite portret, na vodoravnem je boljša pokrajina.

50. Ko sestavljate tihožitje, izberite predmete, povezane z isto temo. Na primer rastline in vrtno orodje, hrana in kuhinjski pripomočki.

51. Kompozicija pridobi večjo izraznost, če njen glavni del odlikuje precejšnja količina podrobnosti in povečan kontrast tonov.

52. Uporabite liho število predmetov v skupini.

53. Bodite toliko pozorni na figure v ozadju kot na ospredje.

54. Če so lepi predmeti postavljeni v slabo kompozicijo, naj vas ne bo strah spremeniti, kot želite.

55. Če želite razumeti, kako pravilno sestaviti kompozicijo, preučite dela mojstrov. Ko boste razumeli njihovo idejo, bo vaše delo postalo bolj organsko.

56. Naredite načrt senčenja v obliki skice, ki bo služila kot oris vaše kompozicije.

57. Poskusite zagotoviti, da posamezni elementi risbe usmerijo gledalčevo oko v središče kompozicije.

58. Predmete je bolje razporediti asimetrično. Združite visoke predmete v eni polovici kompozicije.

60. Ohranite ravnovesje svetlobe, porazdelite svetla in temna področja po listu in jih ne združujte na enem mestu.

Risanje skozi mrežo

68. Obrazi oživijo, ko se očem dodajo poudarki in sence.

69. Na portretu s svinčnikom lahko prenesete barvo šarenice samo s tonom. Za rjave oči je ton temen, skoraj kot učenec. Srednji toni so primerni za modre, modre in zelene oči. Siva, sivo-zelena in bledo modra - uporabite svetel ton, šarenica ima močan kontrast z zenico.

70. Ko rišete zobe, ne vlecite črt med njimi, sicer boste na koncu dobili šahovnico. Samo ustvarite senco za ustnice na njih.

71. Vrišite trepalnice v smeri rasti in ne od konic do vek.

72. Ko delate na portretih otrok, uporabite mehko, razpršeno svetlobo.

73. Otroške oči so bolj zaobljene in njihove šarenice so večje, njihove obrvi pa veliko svetlejše v primerjavi z odraslimi.

74. Otroci imajo večje glave sorazmerno s telesom. Glavna napaka začetnikov je, da sam obraz narišejo velik glede na velikost glave. Pri odraslih zavzema obraz približno polovico volumna glave, pri otrocih pa le tretjino.

75. Otroku narišite ne preveč polne lase. Prekomerna poraščenost daje vtis, da je otrok starejši od svojih let.

76. Starost na sliki se ne prenaša s spremembo razmerij, temveč s spremembo volumna (mišice, povešena koža, štrleče kosti). Tega ni mogoče prenesti le v nekaj vrsticah. Glej razdelek " ".

77. Na karikaturi izpostavi najosnovnejše značilnosti. Če ima oseba velik nos, ga narišite še večjega, tj. Poiščite glavno lastnost osebe in jo hipertrofirajte.