Suknie ślubne w stylu XVIII i XIX wieku. Jak zaczęła się moda ślubna, czyli jakie stroje nosiły księżniczki w XIX wieku. Suknie dla panny młodej w stylu antycznym – modele z czasów średniowiecza

Panny Młode wszystkich czasów chciały być najpiękniejsze na swoim weselu i dążyły do ​​tego, aby mieć wyjątkową kreację. Moda zmieniała się na przestrzeni wieków, a każda jej rewolucja pozostawiała w pamięci wyjątkowe suknie ślubne. Ale czas płynie spiralą.

I już dzisiaj pojawiają się elementy mody średniowiecza i epoki oświecenia, a suknia ślubna z XIX wieku nadaje ton wielu kolekcjom projektantów. I nie jest to zaskakujące, ponieważ znając trendy z przeszłości, można stworzyć niepowtarzalny wizerunek i zorganizować wyjątkową ceremonię ślubną, otwórzmy więc karty historii.

Suknie dla panny młodej w stylu antycznym – modele z czasów średniowiecza

Odwołanie dziewcząt do historycznych form strojów opiera się na ich wyobrażeniu o idealnym weselu z przeszłości, obrazie wspaniałej uroczystości na łonie niepowtarzalnej architektury, natury i wyjątkowej scenerii tamtych czasów.

Im bardziej harmonijna i jaśniejsza wydaje im się ta uroczystość, tym bardziej konkretny wyłania się obraz panny młodej. Wybór miejsca ceremonii również odgrywa rolę. Niektórzy wolą uroczystości na świeżym powietrzu w otoczeniu tematycznym, inni nie mają nic przeciwko zawarciu małżeństwa pod łukami prawdziwych starożytnych zamków lub w pałacu. Dziś wybór jest niemal nieograniczony.

Przy wyborze tego czy innego stylu historycznego zdecydowanie ważna jest znajomość jego cech charakterystycznych. Pozwoli to nie tylko solidnie uszyć suknię ślubną na zamówienie, ale także uwzględni historyczne aspekty organizacji uroczystości tematycznej, zwłaszcza dla stosunkowo odległych stuleci.

Suknie ślubne z XIV – XV wieku wyróżniają się szczególną prywatnością. Wynika to z momentu religijnego: w tamtym czasie odsłanianie ciała było uważane za nieprzyzwoite i moda kierowała się tym przykazaniem. Sukienki miały także pokazywać przynależność dziewczyny do określonej klasy, a nawet klanu. Stąd zestawienie specyficznych barw zaczerpniętych z herbów i flag rodzinnych.

Co więcej, dotyczyło to nie tylko bogatej szlachty i członków rodziny królewskiej. W średniowieczu w dużych miastach handlowych i rzemieślniczych obowiązywała klasyfikacja kolorystyczna ulic, do której zwykli ludzie podczas ślubów zwracali się, gdy tylko było to możliwe.

Suknie szlacheckie miały następujące cechy:

• obowiązkowa długość piętra, z możliwym małym pociągiem;
• długie rękawy rozszerzane od łokci, czasami sięgające linii kolan;
• talia zwężana gorsetem;
• obecność peleryny całkowicie zakrywającej głowę panny młodej;
• drogie, ciężkie tkaniny;
• kamienie szlachetne i hafty jako elementy dekoracyjne (mogą pokryć całą suknię);
• obowiązkowe użycie kwiatów rodzaju.

Suknie średniowiecznych narzeczonych miały lekko obniżony kołnierzyk, a szyję dziewczynki często zdobiono drogimi naszyjnikami lub porozrzucanymi koralikami.

Wybór kamieni zależny był nie tylko od koloru sukni, ale był także symbolem linii rodowej poprzez linię żeńską.

Strój mieszczan i mieszczan:

• puszysta, wielowarstwowa sukienka o prostym kroju, długość maxi;
• lekko zwężany rękaw;
• góra zamknięta, możliwy kołnierz;
• obowiązkowa opaska z podwiniętymi krawędziami, w Anglii czapka;
• mały welon lub tren może wystawać zarówno z kołnierza, jak i z nakrycia głowy;
• futro i haft jako dekoracja.

Ceremonia ślubna koniecznie zawierała dwa kolory - od płci pana młodego i płci panny młodej.

W niektórych krajach, zgodnie ze zwyczajem, po ceremonii panna młoda była zobowiązana zmienić suknię na strój w barwach rodziny pana młodego, pokazując w ten sposób, że stała się częścią nowej rodziny.

Wiek XVI wprowadził własne zmiany w modzie. W krajach europejskich suknie ślubne zmieniają kształt rękawów, kołnierzyków, części gorsetu, pojawiają się nowe fasony kapeluszy. Wspólnymi cechami międzyetnicznymi są:

• wąskie rękawy do nadgarstków z koronkowymi falbankami na obwodzie mankietów (w pobliżu ramion w niektórych krajach zastosowano bufiaste rękawy);
• przejście od spódnicy do talii podkreślone jest linią w kształcie litery V;
• kołnierz gragola o bujnym, zaokrąglonym kształcie, maksymalnie zakrywający szyję dziewczynki (można go połączyć z wysokim, szerokim kołnierzem);
• czapki z siatką na włosy (w niektórych stylach zastosowano wstążkę zakrywającą brodę);
• oprócz starych elementów dekoracyjnych wprowadza się bujne pióra i miękki łabędzi puch.

Tylko członkowie rodziny królewskiej mogli sobie pozwolić na noszenie lekko rozpiętych sukienek. Jednak nawet obszar dekoltu można łatwo ukryć za welonem lub peleryną. Wiek XVII – wiek nowych poglądów na świat – otworzył przed fashionistkami możliwość odsłonięcia ramion.

Długość ¾, z koronkowymi mankietami. Talia w kształcie litery V jest zaokrąglona. Dostępny jest bufiasty okrągły kołnierzyk oraz nowa opcja z wysokim kołnierzem.

We Francji, Włoszech i Holandii dziewczęta mogą częściowo lub całkowicie odsłonić głowę.

W modzie stają się ozdobne, misternie splecione fryzury. Włosy często ozdabia się świeżymi kwiatami, piórami, wstążkami i biżuterią. Dodano także nowe elementy dekoracyjne, takie jak łańcuszki i kokardki.

Suknie ślubne z XVII wieku mają szczególny smak. Modne są jasne kolory złota, kości słoniowej, często różowe, niebieskie, a nawet różnorodne wersje. Welon lub welon pozostaje obowiązkowym elementem. Jej zapięcie zależy od nakrycia głowy panny młodej.

Zmienia się także krój spódnicy. Pompę tworzy specjalna halka lub ramka. W zależności od kształtu sukienka może zmieniać styl. Ciekawostką stają się sukienki kaskadowe, w których materiał wierzchni opada falami. Wachlarz papierowy lub materiałowy staje się integralną częścią wyglądu każdej panny młodej. Suknie XVII wieku to standard szyku i luksusu. Są obszerne, majestatyczne i bardzo drogie. Koszt sukni ślubnej może osiągnąć niewiarygodne rozmiary.

Niektóre stroje kosztują tyle, co majątek z ziemią, chłopami i służbą.

Piękne suknie ślubne w stylu XVIII – XIX w

W XVIII wieku fashionistki na całym świecie odczuły wpływ idei oświeceniowych, romantyzmu, a następnie nastrojów rewolucyjnych.

Na przestrzeni dwóch stuleci – XVIII i XIX – style zmieniały się dwukrotnie częściej niż w czasach poprzednich. Oto najsłynniejsze metamorfozy sukni ślubnych na przestrzeni lat. Po luksusowych, drogich sukniach barokowych, styl XVIII wieku przechodzi w wyrafinowany luksus, przypominający porcelanowe figurki. W pewnym stopniu było to spowodowane modą na chińską ceramikę i malarstwo. Gorsety i obcisłe kształty klepsydry nadal cieszą się popularnością, ale ogólną sylwetkę zamiast pompatycznych detali, złota i masywnych fałd, zdobią teraz urocze kokardki i marszczenia.

Modne są otwarte fryzury ozdobione świeżymi kwiatami, ich kształty są zupełnie wyjątkowe i bardzo złożone, ale w połączeniu z sukienką tworzą niepowtarzalny wizerunek. Głównymi tkaninami XVII – XIX wieku były satyna, satyna i jedwab. Opadając miękkimi falami aż do podłogi, w ruchu mieniły się popularnymi wówczas kolorami beżu, kremu i srebra. W modzie był także kolor kości słoniowej, wówczas dość rzadki i drogi. Zmienia się także kształt halki: główny puch cofa się, dodając sylwetce dynamiki i ruchu. Następnie wydłuża się rąbek i dodaje się tren bezpośrednio do spódnicy. Jego długość zależała od szlachetności dziewczyny.

Teren bramy uległ znaczącym zmianom. Teraz tonie w drobnych koronkowych fałdach i dość odważnie eksponuje ramiona i klatkę piersiową piękności. Jego kształt to miękki owal lub prostokąt.

Wachlarz pozostaje niezmiennym elementem sukni ślubnej. W tamtym czasie nie był to tylko element garderoby, ale prawdziwy środek komunikacji. Istniał cały język gestów, których przekazywanie odbywało się za pomocą wachlarza.

Koniec XVIII i początek XIX wieku to czas odkryć archeologicznych. Odkryto Pompeje. To wydarzenie radykalnie wpłynęło na modę, przywracając walory estetyczne starożytności i zmieniając stroje dziewcząt na całym świecie.

Modne stają się długie sukienki w stylu empire – o prostym kroju, z wysokim stanem. Wyróżniały się szczególną prostotą i elegancją. Wykorzystywano również lekki jedwab, satynę i inne lekkie tkaniny. Oprócz wysokiej talii sukienki Empire miały małe bufiaste rękawy tuż pod ramionami. Zimą uzupełnieniem stroju ślubnego była peleryna z białego futra.

Od tego czasu biel stała się dominującym kolorem sukni panny młodej na weselu. Rzadziej zastępowano go kremem. W latach 20. XIX wieku talia sukienek powróciła do swojego naturalnego położenia. Spódnica zmienia się z prostej, luźnej linii w kształt dzwonu. Krynolina dodaje mu objętości. Rękawy są zwężane w nadgarstkach i rozszerzane w kierunku ramion. Ten szczegół stał się później modny w XX wieku. Objętość spódnicy zniknie, zastąpiona obcisłym kształtem.

Od pewnego czasu fashionistki interesują się tradycyjnymi strojami narodowymi. Dokładnie to nosiła żona Aleksandra III podczas miesiąca miodowego. Wykończenie takiej sukienki może kosztować przyzwoitą kwotę.

Tutaj zobaczysz kilka innych opcji pięknych sukien ślubnych z XVIII – XIX wieku:

Ciekawym trendem w całym XIX wieku było wielokrotne noszenie sukien ślubnych. Wiele z tych kreacji dziewczyna nosiła jeszcze kilka razy w życiu, zwłaszcza na przyjęciach królewskich i specjalnych.

Dość ciekawym rozwiązaniem jest dziś powrót do historycznych krojów i modeli sukien ślubnych. Taki ślub nie może pozostać w pamięci i pozostawić po sobie niepowtarzalnych zdjęć i wrażeń. Wiele pracowni specjalnie zajmuje się szyciem takich sukienek. Można u nich zamówić także garnitur dla pana młodego, bo we wszystkim trzeba zachować historyzm. Jak myślicie: czy ślub historyczny ma teraz sens? Jakie stroje z epoki wydały Ci się najciekawsze?

Suknia ślubna panny młodej jest zawsze przedmiotem wielu dyskusji. A każda panna młoda marzy o tym, żeby wyglądać w niej jak księżniczka. Jakie stroje noszą prawdziwe księżniczki lub narzeczone książąt, gdy wychodzą za mąż? Już niedługo jedną z tych sukienek zobaczymy na Meghan Markle, narzeczonej księcia Harry'ego, i z pewnością będzie w niej wyglądać zjawiskowo. Tymczasem cofnijmy się w przeszłość i podziwiajmy szykowne stroje XIX-wiecznych narzeczonych.

Charlotte Augusta z Walii

W 1816 roku księżna poślubiła księcia Leopolda z Saxe-Coburg. Można powiedzieć, że cała Wielka Brytania nie mogła się doczekać tego ślubu. Faktem jest, że nie tylko Charlotte, księżna Walii, wyszła za mąż. Oprócz niej Jerzy III nie miał już wnuków ani wnuczek. Dlatego też z Charlottą wiązano nadzieje na kontynuację dynastii. Wesele obchodzono bardzo hucznie – świętował cały kraj.

« ...Jej suknia była srebrna lamówka na delikatnej siatce, narzucona na mocno haftowaną srebrną sukienkę, z rąbkiem haftowanym srebrnymi muszelkami i kwiatami. Stanik i rękawy do siebie pasowały i zostały elegancko obszyte koronką brukselską. Szata była ze srebrnego materiału podszytego białą atłasem, z haftowaną lamówką pasującą do haftu na sukni i była zapinana z przodu na wspaniałe diamentowe zapięcie. To była suknia panny młodej...».

Ale nowożeńcy dostali nieco ponad rok na wspólne szczęście – Charlotte zmarła podczas porodu.
Gdyby nie umarła w wieku 21 lat, rządziłaby Anglią po swoim ojcu i dziadku (królu Jerzym III). Historia Wielkiej Brytanii potoczyła się jednak inną drogą – na tron ​​wstąpiła nie królowa Charlotte, a królowa Wiktoria…

Królowa Anglii Wiktoria

W 1837 wstąpiła na tron, a w 1840 poślubiła księcia Alberta z Saxe-Coburg i Gotha. Piękna historia ich miłości jest znana wielu.

Porzucając tradycyjną wówczas suknię ślubną ze srebrnego brokatu, Victoria pojawiła się na uroczystości w efektownej białej sukni i białym welonie. Strój przyszłej królowej został wykonany z satyny i ozdobiony wykwintną koronką, nad którą przez sześć miesięcy pracowało ponad stu koronkarek. Po ceremonii ślubnej wszystkie próbki koronek zostały zniszczone.

Victoria tak opisała swój strój: „ Ubrałam białą satynową sukienkę z koronką imitującą stare modele. Biżuteria była minimalna: mój naszyjnik i kolczyki z tureckich diamentów oraz piękna broszka z szafirem, podarowana mi przez mojego drogiego Alberta".

Sukienka ta wywarła decydujący wpływ na modę ślubną – od tego czasu biel stała się tradycyjnym kolorem sukni panny młodej. Dziś tę suknię można podziwiać w Pałacu Kensington.

Śluby dzieci królowej Wiktorii i Alberta

W 1858 roku wyszła za mąż za księcia pruskiego Fryderyka, z którym zaręczyła się nieformalnie i bardzo romantycznie, gdy ona miała zaledwie 14 lat, a on 21. Jakiś czas później została królową Prus.

Księżniczka Alicja Maud Mary, córka Wiktorii i Alberta

Wielka księżna Hesji i Renu, matka cesarzowej Aleksandry Fiodorowna. W 1862 roku wyszła za mąż za księcia Ludwika, późniejszego Ludwika IV, księcia Hesji i Renu.

Na weselu nie było wesoło, gdyż dwór nadal był w żałobie po księciu Albercie, który zmarł na krótko przed ślubem.

Syn królowej Wiktorii Edwarda i Aleksandry Danii, królowej Wielkiej Brytanii i Irlandii

Kiedy duńska księżna Aleksandra poślubiła w 1863 roku najstarszego syna królowej Wiktorii, Edwarda, przyszłego Edwarda VII, jej strój ślubny zachwycał swoim luksusem. Mówią, że pannę młodą na następcę tronu wybrała osobiście jego matka, królowa Wiktoria, i jego starsza siostra, księżna koronna Wiktoria.

Panna młoda miała na sobie białą satynową suknię. Zostało udekorowane girlandy z kwiatu pomarańczy i mirtu oraz falbanki z tiulu i koronki Honiton" Pociąg z „ srebrna mora" Cztery warstwy bujnej koronki zakrywały niemal całą spódnicę, z koronki wykonano także welon.
A ślub był również wspaniały i pompatyczny.

Elena Augusta Victoria, znana również jako Lenchen

W 1866 roku trzecia córka królowej Wiktorii, Helena, poślubiła zubożałego niemieckiego księcia Christiana ze Schleswing-Holstein, który był od niej o 15 lat starszy. Wiedli długie i spokojne życie w małżeństwie.

Ludwika Wielkiej Brytanii, księżna Argyll

Najpiękniejsza z córek Wiktorii. W 1871 roku wyszła za mąż nie za księcia, ale za przedstawiciela brytyjskiej szlachty, Johna Campbella, markiza Lorne. Louise i John nie mieli dzieci. Krążyły bardzo nieprzyjemne pogłoski na temat orientacji seksualnej Lorne.

Księżniczka Beatrice z Wielkiej Brytanii

Kiedy wszystkie starsze siostry wyszły za mąż i przeprowadziły się, z matką została tylko najmłodsza córka Beatrice. Ona i jej matka były nierozłączne. Wszyscy byli pewni, że przeznaczeniem Beatrice pozostanie w domu z matką. Wiktoria też na to liczyła. Ale w wieku 27 lat Beatrice zaskoczyła wszystkich, ogłaszając, że poślubia księcia Heinricha z Battenberg.

W 1885 roku Wiktoria pozwoliła swojej córce założyć suknię ślubną na wesele.

Eugenie Montijo, ostatnia cesarzowa Francji, żona Napoleona III

29 stycznia 1853 roku odbył się ślub cywilny. Evgenia miała na sobie suknię z różowej satyny, obszytą cenną koronką Alençon.

Wyszła za mąż w całkowicie zakrytym stroju. I wyglądała przy tym świetnie!

Na wesele uszyto białą aksamitną suknię z pełną spódnicą ozdobioną koronkowymi falbankami oraz obcisłym marynarką z peplum i długimi rękawami. Rękawy, peplum i przód marynarki również zostały ozdobione koronką.

I jeszcze kilka sukien ślubnych typu Princess:

Jaka jest historia sukni ślubnej? Prawie dziesiątki wieków. I nie ma znaczenia, jaki był główny powód zjednoczenia mężczyzny i kobiety, czy był to hołd złożony bogu Hymenowi, kalkulacja czy wzajemna miłość – każda przedstawicielka płci pięknej chciała ubrać się w piękną białą suknię . Inna sprawa, że ​​z stulecia na wiek moda ślubna zmieniała swój nastrój. Dziś możesz wybrać dowolną stylizację ślubną i trafić w pierwszą dziesiątkę, bo wszystko jest odpowiednie. Wcześniej tylko ścisłe kanony ubioru decydowały o tym, czy panna młoda była ubrana prawidłowo, czy nie. Jaka była ewolucja sukni ślubnej na przestrzeni ostatnich dwóch stuleci?

W 19-stym wieku Moralność była na pierwszym planie moralnego charakteru kobiet. Czy więc można się dziwić, że suknie ślubne (i nie tylko) wyróżniały się obcisłością, długością dołu i rękawów.

Czy taki formalny strój nie wyglądał nudno? Wcale nie, bo pewne akcenty pomogły przedstawić pannę młodą w jak najlepszym świetle. Na przykład bardzo wąski gorset. Kobieca postać w nim zbliżyła się do upragnionego kształtu „kieliszka do wina”, choć wymagało to sporo pracy: mocno dokręcona, nie pozwalała pannie młodej na pełne oddychanie. Jedwab, koronka i satyna były tradycyjnie używane jako materiały do ​​​​szycia sukienek.




To prawda, że ​​​​w połowie XIX wieku sznurowanie odeszło w zapomnienie i zostało zastąpione wysoką talią, płytkim dekoltem i sylwetką, która stała się bardziej wyrafinowana i elegancka, w przeciwieństwie do bujnych, pompatycznych strojów, które królowały w kurnikach. Lata temu.









Być może jedynie wizualnie powiększony tył sukienki przypominał dawne czasy. Podobny efekt uzyskano stosując specjalną podkładkę lub prostą konstrukcję ramy.






Jak ozdobić dość lakoniczny krój sukni ślubnej w tak wyjątkowy dzień? Fashionistki tamtych czasów hojnie dekorowały swoje stroje sztucznymi kwiatami pomarańczy wykonanymi z jedwabiu, aksamitu i waty. Kolejnym nieodzownym atrybutem stroju panny młodej była koronka. Nie, a raczej morze koronek. Nazywano je blondynami, a sama dekoracja była wykonana z jedwabiu i miała niesamowity delikatny odcień jasnego bursztynu. To prawda, że ​​\u200b\u200bten blask był bardzo, bardzo delikatny, łatwo popadał w ruinę i nie zaprzyjaźniał się z bezpośrednim światłem słonecznym. Kto jednak powiedział, że zaletą sukni ślubnej powinna być jej trwałość, a nie uroda?

Charakterystyczną cechą stroju wizytowego był welon. Co więcej, im szlachetniejsza i zamożna była panna młoda, tym dłuższy był ten nieodzowny element każdego ślubu. W niektórych przypadkach długość welonu może przekraczać długość rąbka o kilka metrów.

Do końca XIX wieku moda ślubna dokonała dodatkowego zwrotu w kierunku uproszczenia stroju, i nowy wiekÓwczesne panny młode witano w wygodnych, dopasowanych do sylwetki sukniach, lekko rozkloszowanych u dołu, w białych rękawiczkach i bez krynolin.


















Być może nadchodząca nowa era była najbardziej bogata w wydarzenia w historii sukni ślubnej. Zmieniał się dosłownie na przestrzeni dziesięcioleci, wprowadzając własne elementy zgodnie z panującymi w społeczeństwie nastrojami. Więc, w latach 20 W łaskach królowały stroje awangardowe, nieco kanciaste i skrócone, a kapelusz „Cloche” coraz częściej był postrzegany jako nakrycie głowy panny młodej.






lata 30-te odznaczały się szczególną kobiecością sukien ślubnych.






To prawda, że ​​​​czas wojny wprowadził własne zmiany w stroju formalnym, podkreślając surowość i wyrazistość linii.




Połowa stulecia zapoczątkowała nowe, spokojne życie, a romantyzm i lakonizm wróciły do ​​mody. Cechowało je zauważalne skrócenie dołu i rękawów, pełna spódnica oraz zanik trenów i kapeluszy.





Jeśli wcześniej lata 70 Przedstawicielki XX wieku nadal preferowały stroje uniwersalne, w których można pojawić się zarówno na własnym weselu, jak i na innej uroczystości, jednak obecnie suknie ślubne zaczęto nosić wyłącznie na indywidualne okazje. Coraz częściej do krawiectwa wykorzystuje się gipiurę, która dodaje sukience dodatkowej delikatności i romantyzmu, a w strojach można dostrzec elementy folkloru.




W lata 80-90 Do mody ślubnej powróciły kapelusze, zwane potocznie „Julietkami”, które mogły pojawić się na uroczystości zarówno w tradycyjnych sukienkach z puszystym dołem, jak i w białych garniturach.


Co nam przyniósł? 21 wiek? Obecna moda na suknie ślubne stała się na tyle elastyczna, że ​​mieszają się w niej wszystkie style i trendy i nie ma jednego właściwego. Trendy na wybiegach ustąpiły miejsca wyrazowi osobistej indywidualności, ekstrawagancji i ekskluzywności. Jeśli chcesz pojawić się przed narzeczoną na obrazie starożytnej bogini, proszę, Natasha Rostova jest łatwa, nowoczesna kobieta biznesu jest tak prosta jak łuskanie gruszek.






Ale bez względu na to, jak bardzo wyobraźnia szaleje, większość kobiet nadal woli wychodzić za mąż w sukienkach w jasnych kolorach, gdzie wiodącym kolorem jest ten sam biały kolor. Jest to język uniwersalny, którym posługują się narzeczone na całym świecie, z różnych epok, dlatego nigdy nie straci na aktualności.
Zdjęcie: Womanadvice.ru, livemaster.ru, the-dress.ru, youmarriage.ru, wtalks.com.

XIX wiek był okresem rozkwitu Imperium Rosyjskiego i szlachty, czasem piękna i romantyzmu. Dlatego ślub w stylu XIX wieku może stać się wspaniałym romantycznym wydarzeniem, które zapamiętasz na całe życie, a wspomnienia te będą jednymi z najprzyjemniejszych.

klasyka ożywa

Skupmy się na wersji ślubu szlacheckiego. Rzadko zdarzało się, aby kobieta nie była zafascynowana odtwarzanymi wówczas filmami, puszystymi strojami dam, kapeluszami, welonami, rękawiczkami, frakami, smokingami i cylindrami męskimi, balami i powozami konnymi.

Ślub w stylu XIX wieku przeniesie Państwa w ten tajemniczy czas i pozwoli poczuć jego niepowtarzalną atmosferę.

Dekoracja zaproszeń ślubnych w szlachetnym stylu

Zaproszenia ślubne mogą być wykonane w stylu arystokratycznym, np. jak na tym zdjęciu - złota ramka i winieta na białym tle wyglądają elegancko i wyrafinowanie.

Można także zaprojektować zaproszenie w formie zwoju pożółkłego papieru, napisać tekst odręcznie tuszem i przewiązać zaproszenie satynową wstążką. Ale tutaj będziesz potrzebować dobrego kaligrafa.

Z pomocą naszych ślubnych dłoni z łatwością da się to zrobić w 10 minut!

Wizerunki pary młodej w stylu XIX wieku

Strój pary młodej jest romantyczny i elegancki.

Dla pana młodego – garnitur trzyczęściowy – proste wąskie spodnie, kamizelka i frak, muszka. Jeśli frak jest dla Ciebie zbyt ekstrawagancki, możesz zdecydować się na smoking, ale aby dokładniej oddać wizerunek, możesz uzupełnić wizerunek klasycznego pana młodego nakryciem głowy, takim jak cylinder.

Dla Panny Młodej klasyczna suknia z odkrytymi ramionami, sznur pereł pod szyją, wytworny kapelusz (ewentualnie z welonem). Jeśli ślub obchodzony jest w zimnych porach roku - płaszcz z norek i mufka.

Bukiet ślubny panny młodej w stylu XIX wieku

Bukiet ślubny w stylu XIX wieku jest elegancki i niewielki, wykonany głównie z róż, o okrągłym kształcie. Można zastosować zarówno jasne kwiaty, jak i delikatne róże w pastelowych kolorach, wszystko zależy od wystroju sali, upodobań i stroju panny młodej.

jasny klasyczny bukiet

Jeśli podoba Ci się wygląd klasycznego wachlarza ze zdjęcia, możesz zrobić coś podobnego.

oryginalny bukiet ślubny

Miejsce i wystrój XIX-wiecznej sali weselnej

Na szczególną uwagę zasługuje miejsce ceremonii ślubnej w stylu XIX-wiecznym. Idealną opcją byłoby wynajęcie szlacheckiej rezydencji, jeśli to możliwe, lub dużej sali.

Okrągłe stoły nakryte białymi obrusami, kryształowe kieliszki, luksusowe pozłacane kryształowe żyrandole, drobne bukiety róż na stołach i kandelabry przeniosą Państwa w XIX wiek.

Światło świec, wysokie okna, klasyczne meble, sztukaterie, kolumny nadają pomieszczeniu wyjątkowy klimat.

klasyczna sala z XIX w

W dużej sali można zorganizować bal galowy, ale do tego trzeba umieć zatańczyć przynajmniej walca.

przykładowy projekt hali

Ciasta i lody były popularne już w XIX wieku, a cukiernicy potrafili tworzyć prawdziwe arcydzieła na kilku poziomach. Dobrze będzie, jeśli wystrój ciasta będzie zawierał klasyczne elementy, na przykład kolumny, jak na zdjęciu.

Lody można także układać w wielopoziomowych naczyniach i odpowiednio dekorować. Jeśli chcesz, możesz zadowolić swoich gości arystokratyczną kuchnią tamtych czasów - kawiorem, daniami sterletowymi, dziczyzną.

Tort weselny w stylu XIX-wiecznym

Odzież jest swego rodzaju lustrem, w którym odbijają się trendy danej epoki. I nie mówimy tu tylko o modzie, bo ubiór odsłania kulturę, filozofię, politykę i ogólną atmosferę danego okresu. Wiek XIX, podobnie jak inne stulecia, charakteryzuje się pewnym ideałem kobiecego piękna, wyrażanego poprzez ubrania i dodatki. Sukienki XIX wieku wielokrotnie ulegały dramatycznym zmianom, ponieważ w tym okresie w umysłach ludzi dokonała się rewolucja. Zmieniły się zasady religijne, myślenie utylitarne i percepcja mitologiczna, a wszystko to znalazło odzwierciedlenie w ubiorze.

Style ubiorów z początku XIX wieku nawiązywały do ​​epoki starożytności. Były długie, bujne, nieco teatralne. Jednak dekadę później groteskowy, bujny styl rokoko został zastąpiony stylem charakteryzującym się prostotą i zwięzłością. Kobiety szybko doceniły zalety sukienek w stylu greckim, zamieniając na nie skomplikowane i nie zawsze wygodne stroje. Lekkie tkaniny, wysoki stan, wstążka pod biustem, głęboki dekolt, bufiaste rękawy, długość do podłogi – tak wyglądała modna suknia damska początku XIX wieku. Kolorystyka została ograniczona do odcieni błękitu, czerwieni i bieli, a uzupełnieniem stroju były baletki i jedwabne wstążki wiązane wokół kostek.

W latach trzydziestych XIX wieku zmieniły się stroje. Tak jak poprzednio, talia w nich pozostała wysoka, ale stanik został zastąpiony uwodzicielskim gorsetem. Dół przybrał kształt dzwonu, co zapewniała metalowa ramka oraz wykrochmalone halki. Królowa Wiktoria, znana jako fashionistka, „obniżyła” talię na właściwe miejsce i dodała objętości rękawom swoich sukienek za pomocą metalowych ramek. Charakterystyczną cechą sukien balowych, ślubnych, a nawet domowych z XIX wieku było ich luksusowe wykończenie i niesamowity przepych u dołu. O praktyczności takich modeli nie trzeba mówić, ale pod względem romantyzmu obrazu nie mają one sobie równych.

W latach sześćdziesiątych XIX wieku sukienki w stylu rokoko wróciły do ​​mody, ale teraz zyskały bujne marszczenia, ząbki na krawędzi rąbka i rękawów oraz rzeźbioną lamówkę. Za udany dodatek do takich stylizacji Panie uważały eleganckie kapelusze, wysokie czapki, rękawiczki, ażurowe parasolki, szale, futrzane mufki, a także sznurowane botki i biżuterię. Kilkadziesiąt lat później bujny dół stał się jeszcze bardziej obszerny dzięki krzątaninie - specjalnej podkładce lub elastycznej ramce, która podkreśla kobiece pośladki. Sylwetka pozostała smukła i wysoka.

Koniec XIX wieku upłynął pod znakiem pojawienia się pierwszych domów mody i rozwoju na szeroką skalę przemysłu lekkiego. Niestety sukienki damskie utraciły swoją ekskluzywność, gdyż były szyte niczym kopie kalkowe, w masowych ilościach. Sylwetki stawały się coraz prostsze, materiały używane do krawiectwa stawały się coraz bardziej dostępne. Ale było też wiele plusów tego, co się działo, bo prawie każda kobieta mogła ubierać się modnie. Ponadto sukienki stały się bardziej praktyczne i wygodne w noszeniu, co było dobrą wiadomością.

A dziś w modzie widać echa minionej epoki. Suknie ślubne w stylu XIX wieku cieszą się dużym zainteresowaniem, a elementy takie jak gorsety, bufiaste rękawy i bujne falbanki są często wykorzystywane przez projektantów przy opracowywaniu nowoczesnych modeli. Nie można powiedzieć, że moda XIX wieku była praktyczna, ale to kryterium nie zawsze jest na pierwszym miejscu przy wyborze sukienki. Piękno, delikatność, romantyczność i kobiecość – tym kierują się dziewczyny preferujące stroje w stylu XIX wieku.