Мастиков лак за рисуване. Лак Dammar. Разредители за художествени маслени бои

Изборът на лак за рисуване може да се превърне в истинско главоболие за начинаещ художник, докато опитен художник вече знае точно какъв продукт има нужда.

Пристигайки в магазина, начинаещият художник рискува да закупи нещо, което не е това, което е искал, така че първо трябва ясно да определите целта на лака.

За какво са лаковете?

Основната цел на бояджийския лак е да покрие вече завършени работи. Лаковете, предназначени за тази цел, се наричат покриване . Ако целта на художника е да укрепи покритието или да разреди масата на боята, както и да придаде прозрачност на покритието, тогава той се нуждае свързващо вещество или втечняващ се лак

Преди това лаковете се правеха предимно от естествени смоли, но с течение на времето този материал беше заменен от синтетични материали, което направи възможно производството на много лакове универсален за използване.

Въпросът дали да се използва синтетичен или естествен лак зависи от личните предпочитания на художника, но трябва да се помни, че хората с алергии не трябва да вдишват изпарения от синтетични материали (например акрил).

Интересно: някои професионалисти не се доверяват на производителите и сами правят лакове, но за това трябва да имате всички необходими материали и определено ниво на умения, така че лакът да не навреди на картината.

Тънък слой лак създава защитен филм, който не само ще предотврати неблагоприятното въздействие на външни фактори, но и ще направи цветовете по-дълбоки, по-ярки, а малките детайли по-ясни и по-текстурирани.

Например, всеки от нас е виждал бои, избледнели под въздействието на слънчевите лъчи (по-точно ултравиолетовото лъчение) върху различни носители (улични знамена, хартия, картон, плат). Същото може да се случи и с рисунка. Влажността също играе голяма роля: ако е висока, боята може просто да падне от платното, а ако е ниска, може да се напука и да се рони. Това важи особено за маслените бои, нанесени на дебел, дебел слой.

Произведенията по рисуване също са податливи на температурни промени, утаяване на прах и излагане на течности и газове.

Когато се добавят към боята, лаковете повишават нейната здравина и еластичност, могат да увеличат дълбочината и интензитета на цвета и да придадат на покритието прозрачност и ефект на стъклено покритие.

Видове лакове за боядисване

Сред модерните лакове има: дамар, акрил-шам-фъстък, шам-фъстък и акрил-стирен. Има също ретушен лак, фиксиращ лак и елхов лак.


Дамарни лакът е най-често срещаният. Предимствата му включват ниска цена и възможност за защита на картината от слънчева светлина. Но с течение на времето този лак става жълт, така че не е препоръчително да го използвате за картини, направени в студени цветове.

Идеален за тях акрил-шам фъстък лак Характеризира се с прозрачност и еластичност на покритието, не помътнява с времето, но е много по-скъп и не е толкова разпространен.

шамфъстък Лакът получи името си поради основната съставка - смола от шам фъстък. На практика не се различава от предишния тип лак, но е още по-рядко срещан в продажба.

Акрил-стирен лакът е признат за най-ефективен. В допълнение към факта, че създава тънко, прозрачно покритие, което не променя цвета си и не пожълтява, той има добри водоустойчиви свойства.

Всички тези лакове дават отблясъци, така че ако картината е на ярко осветление, има причина да се даде предпочитание на матовите лакове. Техните свойства не се различават от лъскавите, освен че не са в състояние да увеличат дълбочината и наситеността на цвета.

Когато избирате лак, обърнете внимание на датата на производство и срока на годност. За повечето продукти е не повече от шест месеца, а за някои лакове не повече от три.

Ако лакът е с изтекъл срок на годност, той ще залепне дори след изсъхване, привличайки прах и мръсотия и може да омекне при излагане на висока влажност.

Лакове за ретушне трябва да се бъркат с покрития, тъй като техният принцип на действие е обратен: те се използват за разтваряне на слоя боя, за да продължи работата върху изсъхналата картина. Нанася се върху желаната зона преди започване на работа. След изсъхване лакът се нанася отново върху работната зона. Ретуширащият лак, леко разтваряне на горния изсъхнал слой боя, укрепва адхезията на новия слой. Това осигурява "защита" срещу свиване.

Съвет: прост и ефективен метод от старите майстори - отрязването на глава чесън - идеално замества ретуширащия лак.

Фиксатор за лакизползва се за фиксиране на рисунки с молив, въглен, пастел и др. След изсъхване образува филм, който ви позволява да премахнете праха от картината. В допълнение към физическата "защита", този лак ви позволява да запазите богатството на цвета.

Лак от елаподобно на дамар, тоест също е направено от смоли. По-рядко, като обикновено се използва дамаров лак или „тройник“ (смес от разредител, лак и ленено масло).

Производители на лакове

Сред производителите на лакове най-известната е компанията СОНЕТ. Лаковете на този производител не са скъпи, но в същото време имат добра функционалност, но са трудни за нанасяне, така че са идеални за опитни художници.

Лакът е по-подходящ за начинаещи РИВИЙС . На цена е идентичен СОНЕТ , но се нанася много по-лесно и създава равномерно покритие.

По-скъп и издръжлив вариант е продукт от френски производител Лефранк Буржски . Той наистина ще запази красотата на вашата работа за много години напред.

В маслената живопис художниците най-често разреждат боите с така наречените „двойници” или „тройки”. Но преди да разберете какво представляват, трябва да научите повече за бояджийските лакове, масла и разредители.

Лакове за маслена живопис: лакове за рисуване и лакове за покритие.

Лакове за боядисванеИзползват се като добавка за художествени маслени бои и представляват разтвори на смоли в пинен. МегилпПроизвежда се от мастикова смола и може да се използва не само като добавка към бои, но и като ретуш лак за заличаване на слоеве боя, а също и като покривно покритие. Лакът Dammar е разтвор на смола Dammar в пинен с добавка на алкохол. Лак Dammarможе да се използва както като разредител за боя, така и като покривно покритие. Dammara има както плюсове, така и минуси. Основният недостатък е помътняването на лака при дългосрочно съхранение. Въпреки това, в сравнение с мастиковия лак, дамара пожълтява по-малко при стареене от мастика. копалов лаке смес от копалова смола, ленено масло и пинен. Лакът се използва като добавка към боите, но цветът му е тъмен, което може да повлияе на бояджийската смес. Лак от ела- прозрачен на вид и с приятен аромат на ела. Използва се като добавка към бои.

Покривни лаковеслужат за покриване на маслени картини с цел защитата им, както и за придаване на наситеност и блясък на боядисвания слой. Когато боите загубят звука си, изсъхнат или станат матови от прекомерно разреждане, лаковото покритие коригира ситуацията. Но лакът се използва не само за коригиране на грешки или защита на слоя боя при дългосрочно съхранение на картини. Лакът може просто да подобри звука на боите и да направи цветовете по-наситени. Следователно използването му не се ограничава до една причина. Днес на пазара има различни лакове. Но следните могат да се нарекат основните и традиционни. Шамфъстък лак.Има важно предимство - филмът му е почти безцветен. Тази прозрачност го прави незаменим за покриване на картини със защитен слой лак. Ретушен лак- изработени от мастикова смола, разтворители и акрил. Ретушният лак се използва при многопластова живопис, но не само. Лакът е сравнително течен, така че прониква добре в слоя боя и по този начин предотвратява избледняването на боята. Те могат просто да покрият слоеве боя, за да ги направят по-наситени. Също така ретушният лак увеличава здравината на слоя боя. Акрилен лакСъстои се от синтетична акрилна смола и разтворители. Филмът му е безцветен и еластичен.

Масла за маслена живопис.

Най-разпространеното масло за рисуване е ленено масло. Съхне сравнително бързо и е прозрачен. Някои художници обаче предпочитат да пишат Слънчогледово олио. Смята се, че с времето пожълтява по-малко. Аз самият пиша с рафинирано слънчогледово масло. Повече от доволен съм от резултата. Освен лененото и слънчогледовото масло, разбира се, има и други масла, напр ореховили памук. Но те се използват рядко. Освен това трябва да внимавате, защото някои видове масла не изсъхват добре или изобщо не изсъхват. Например зехтин. Не е подходящ за боядисване, тъй като не изсъхва напълно и оставя картината лепкава.

Маслата за рисуване се избистрят чрез излагане на ултравиолетова светлина. Тази процедура може да се направи и у дома. Маслото се поставя на слънце и се държи дълго време. Това премахва жълтеникавостта от тях и стават по-прозрачни. Произвежда се и пресовано масло за рисуване. В съветско време се произвеждаше под №1 и №2. Това масло полимеризира при нагряване без достъп на въздух. Става по-плътен и следователно изсъхва по-бързо. Като цяло средното време за изсъхване на обикновеното слънчогледово масло е около една седмица. Някои източници казват, че пълното втвърдяване на масления филм става само след 12 месеца. Лененото масло изсъхва средно за 5 - 6 дни. При благоприятни условия може да изсъхне за три дни. Но тук имаме предвид сушене, докато спре да лепне, т.е. боята спре да лепне.

Разредители за художествени маслени бои.

В боядисването се използват разтворители, произведени в съветската индустрия под № 1, № 2, № 4. Но тяхната същност не се е променила с течение на времето.
Разредител №1е смес от дъвен терпентин и бял спирт. Използва се в по-малко критична работа, например в скици. Разредител №2е по същество бял спирт и се използва за почистване на четки. Разредител No4 или пинен.Това е фракция на дъвен терпентин. Смята се за най-добрия разредител и се използва при важни бояджийски работи.

Е, сега можем да се върнем там, откъдето започнах тази статия - към "двойниците" и "тройките" в рисуването. "Double" е смес от пинен и масло (или лак). „Тройник“ е смес от пинен, масло и лак. В зависимост от задачата можете да използвате и двете. Разредител пинен - ​​разтваря боята. Маслото компенсира липсата на свързващо вещество в пигментите на боята, когато се разрежда с разтворител. Лак - прави слоя боя по-плътен и по-наситен на цвят, както и бързо сгъстяващ и лъскав. Тази функция се използва при подрисуване и писане с глазура. Слоят боя изсъхва по-бързо, цветовете запазват своята наситеност, а самият полупрозрачен слой боя е по-плътен и блестящ. Ако е необходимо да придадете на боята матово покритие, тогава, напротив, трябва да рисувате върху чист разредител. Слоят боя ще стане матов и по-мек на цвят. Най-често художниците използват смес от разредител и масло. Тази смес е универсална, подходяща е за повечето задачи в маслената живопис.

Лаковете за боядисване са 30 процента разтвори на смоли в пинен, с изключение на копалов лак, където копалова смола се разтваря в ленено масло. Произвеждат се следните видове лакове, използвани като добавки към блажни бои: мастика, дамар, шам-фъстък, акрил-шам-фъстък и копал.
Мастиков лак. 30% разтвор на мастикова смола в пинен. Мастиковият лак може да служи не само като добавка към боите, но и като чистачка за междинни слоеве по време на послойно боядисване, като замества лака за ретуш. Мастиковият лак се използва и като покривно покритие за маслена и темперна живопис. Има тенденция да пожълтява с времето. Придава на работата ви гланцово покритие. Много еластична.
Лак Dammar. 30% разтвор на дамарова смола в пинен с добавяне на етилов алкохол. Лакът Dammar се използва като добавка към бои и като покривно покритие. По време на съхранение понякога губи прозрачност, но когато изсъхне, когато пиненът се изпари, лаковият филм става прозрачен.Пиненът се използва за разреждане на лака.При стареене дамарският лак пожълтява по-малко от мастика.
Копалов лакпредставлява „сплав“ от копалова смола и рафинирано ленено масло, разредена с пинен. Тъмен лак. Приблизителен състав на лак (в ppm): копал - 20, масло - 40, пинен - ​​40. Лакът се използва като добавка към бои. Изсъхналият филм от копалов лак е неразтворим в органични разтворители.
В допълнение към горните лакове се предлагат: балсам-масло, кедър, балсам-пента-масло и ела лак

Покривни лакове

Покривните лакове се използват за покритие, маслена и темперна живопис.
Шамфъстък лаке разтвор на смола от шам фъстък (23%) в пинен с лека добавка на бял спирт (разредител № 2) и бутилов алкохол. Предимството на шамфъстък лак е почти пълната безцветност на лаковия филм, който е силно еластичен. Скоростта на съхнене на шам-фъстък лак е значително по-ниска от тази на другите топ лакове.
Акрилен шамфъстък лаке синтетична полибутил метакрилова смола с добавка на малко количество смола от шам фъстък. Смолите се разтварят в пинен, към който са добавени около два процента бутилов алкохол. Филмът от акрилно-шамфъстък лак е почти безцветен, има голяма еластичност и превъзхожда по здравина филмите от мастика и дамар лак. Съхненето става по-бавно от мастичния лак.
Ретушен лакизползва се за предотвратяване на избледняване по време на многослойна маслена живопис, както и за подобряване на адхезията на слоевете боя. Лакът може да се нанася с четка или тампон.
Лакът се състои от 1 част мастик лак и 1 част акрилно-шамфъстък лак, разтворени в 8-10 части авиационен бензин.

Лакиране на картини

Лакирането на картини, рисувани с маслени или темперни бои е изключително важно. Тоновете на цветовете в картина, покрита с лак, стават по-интензивни. Боядисаният слой, покрит с лак, придобива приятен блясък, в същото време картината се възприема по-ясно, малките изобразителни детайли, често невидими в матовата живопис, се подчертават и подчертават.
Лаковият филм играе не само чисто оптична роля, но и предпазва слоя боя от действието на агресивни реагенти във въздуха. Такива агресивни реагенти включват сероводород и газове от серен диоксид, които причиняват рязко потъмняване на някои бои.

Картината трябва да бъде лакирана не по-рано от една година от датата на завършване на работата. През цялото това време картината трябва да бъде защитена от прах, мръсотия, тютюнев дим и др. За покриване на картината се използва един от горните лакове: акрил-шамфъстък, мастика или дамар. Най-добрият лак за горно покритие е акрилен шам фъстък. Този лак има специална прозрачност, висока еластичност и не губи свойствата си с времето. Използваният лак трябва да е свеж, не повече от три месеца от пускането му, което се проверява чрез проверка на компостера на етикета.
Преди нанасяне на лак, картината трябва да бъде почистена от прах и изсушена. За нанасяне на лак се използват флейтови четки с широк косъм, като ширината на флейтата се избира в зависимост от размера на картината. За картина със среден размер обикновено се използва флейта, чиято ширина е най-малко 100 мм, а за картина с малък размер - 45-50 мм. Четката, която избирате, трябва да има къси, неподстригани косми. Колкото по-дебел е лакът, толкова по-къси трябва да са влакната на флейтата, така че да „стяга“ лака, т.е. да позволява нанасянето му на доста тънък слой. В допълнение към четка с флейта, лакът понякога се нанася с найлонов тампон или дори само на ръка.
За по-добро полиране на лака, той трябва да се нанася загрят, за което се използва водна баня с температура на водата не повече от 40°. Понякога картината се нагрява с рефлектор, също до температура не по-висока от 40°, но този метод не осигурява равномерно разпределение на топлината върху слоя на картината и топлината на рефлектора трудно се регулира.

За намаляване на блясъка на лаковото покритие, което причинява отблясъци, лакът се разрежда с пресен пинен (разредител - № 4) в съотношение 1:1. Съотношението между лак и разредител може да се променя в зависимост от времето на годината ; при студено време се взема повече разредител. За да изсъхне лакът по-бавно по време на работния процес, към него се добавя бял спирт (разредител - № 2), което позволява бавното нанасяне на лак върху картината, но белият спирт има по-голяма пропускливост от пинена и може да предизвика така наречените лакови повреди, които преминават през микропукнатини в дълбочината на живописния слой, образувайки мътни петна.
При нанасяне на лак картината се поставя на маса, а големи картини се лакират на статив. След като инсталират източника на светлина от дясната страна, те започват да покриват картината с лак. След като съберете малко количество лак върху четката, плавно, с широки движения, преместете флейтата в една посока, отстранявайки лака. Когато канавката се движи бързо, четката улавя въздух и могат да се образуват мехурчета върху лаковия филм. Посоката на флейтата трябва да е успоредна на долната страна на картината. След нанасяне на лака се полира със сух флейт върху полувлажния лак. Полирането се извършва, докато флейтата започне да залепва и да се задържа върху лака. И нанасянето, и полирането се извършват в една посока, без да се връщат към вече изсъхналите участъци на картината. След нанасяне на лака, блясъкът на картината трябва да е умерен.
При повишен блясък на лаковия филм, който е свързан с прекомерно нанасяне на лак, този недостатък се коригира чрез отстраняване на част от лаковия филм. Защо да използвате четка с флейта, добре напоена с пинен. Филмът се размазва със същите движения на четката, както при нанасяне на покритие. Лакът периодично се изцежда от четката.

При лакиране на големи картини, както е посочено, те се поставят върху статив и се внимава да няма капки по време на работа.

Маркерът е резервоар с боя, който се стича върху найлонов или филцов връх. Това е модерен и удобен инструмент за рисуване и писане...

Анди Уорхол

И отново разделът „Креативни гурута“. Днес ще говорим за бащата на поп арта, оформил до голяма степен лицето на модерното изкуство – Анди Уорхол. Като всяка творческа личност, Уорхол беше изключително многостранен: продуцент, музикант, моден дизайнер, режисьор, създател на списание Interview и, разбира се, основател на известната фабрика, където творбите му бяха копирани.

Такаши Мураками

Продължаваме да говорим за креативни хора, които ни зареждат с творческата си енергия. Следващият по ред е Такаши Мураками

Използване на течен акрил вместо мастило в химикалки (част I)

Химикалките обикновено се пълнят отново с мастило. Докато традиционните мастила работят чудесно в ежедневието, те могат да бъдат предизвикателство за използване в артистични начинания...

Обемна концентрация на пигмента и ролята му в цвета. Част I

Защо някои от пробите на боя, направени с помощта на един и същ пигмент, са толкова различни един от друг?

Използване на архивен лак GOLDEN MSA за покриване на акварелни картини

Получихме много въпроси относно лакирането на акварели и дори имаме специална информационна страница, която обсъжда процеса на използване на лакове...

Водоустойчива индийска спирала и грундове на основата на шеллак

Странност възниква, когато се опитате да нанесете някоя от нашите среди, гелове, грундове или бои върху индийско мастило...

Пренасяне на дизайна върху основа от GOLDEN FIBER PASTE

Днес ще разгледаме техниката за пренасяне на дизайн с помощта на Fiber Paste - паста с ефект на ръчно изработена хартия...

Причини за пукнатини в акрилно фолио

Разбирането на причините за възникването на тези нередности във филма на боята ще позволи не само да се коригират действията на художника, но и да му покаже как в известен смисъл може да се възползва от...

Delta E - ключът към разбирането на устойчивостта на светлина

Просто казано, Delta E е число, което представлява количеството разлика между два цвята или, в случай на тестване на една проба...

Сергей Курбатов. Част 1. Как да стигна от точка А до точка Б в акварел?

Как да стигна от точка А до точка Б в акварел? Как да развием „навик за творчество“? Какви три съвета можете да дадете на начинаещите акварелисти? – за всичко това говори художникът Сергей Курбатов...

Сергей Курбатов. Част 2. За навика за творчество. За хартията, четките и боите.

Виждате ли, няма нищо божествено, което веднъж да ви се даде в пелени и неизбежно ставате някакъв уникален човек. Вие ставате този уникален човек, когато го създадете в себе си...

Лаковете за маслена живопис се разделят на 4 основни групи според предназначението си. Те включват: покривни лакове, предназначени за обработка на повърхностите на готови картини, свързващи вещества - за укрепване на живописния слой, разреждащи лакове - използвани за разреждане на бояджийската маса и универсални, имащи многофункционално предназначение. Нека се спрем по-подробно на характеристиките на горния лак Dammar, един от най-популярните и широко разпространени.

Избледняване на цвета на слънце

Известно е, че недостатъкът на повечето бои, както използвани в ежедневието, така и използвани в промишленото производство, е тяхната слаба устойчивост на слънчева светлина. Резултатът от това са избледнели и избелели тапети на стаи, улични банери и много други неща около нас. Обикновено казват за тях: „Изгорели на слънце“.

Подобна съдба ще ги сполети и ако художникът не се погрижи за запазването на оригиналния им вид. Традиционният метод, използван от незапомнени времена, е да се покрият готовите картини със специални лакове, които могат да ги предпазят от излагане на слънчева светлина. Те са измислени отдавна и съставът им се е променял и подобрявал многократно през вековете.

В наши дни химическата промишленост предлага на художниците широка гама от средства за защита на техните произведения. Един от най-разпространените сред тях, както споменахме по-горе, е лакът Dammar. Нанесен на тънък слой, след изсъхване той не само създава защитен филм, който предпазва бояджийския слой от нежеланото въздействие на ултравиолетовите лъчи от слънчевия спектър, но и придава на общия цвят на картината по-голяма яркост и дълбочина. Освен това, благодарение на него, малките детайли, изобразени върху платното, изглеждат по-ясни и текстурирани.

Друга важна характеристика на лака Dammar е способността му да издържа на влага. Ако картината се съхранява в помещение с високо съдържание на въздух, боята може да започне да се отлепва от платното и да пада. Не по-малко вредно е въздействието върху незащитения изобразителен слой на прекомерно ниската вътрешна влажност. В този случай тя може да се напука и да започне да се разпада. Особено податливи на тази опасност са платната, върху които боята е нанесена на дебел, дебел слой.

В допълнение към всичко изброено по-горе, те могат да бъдат подложени и на такива негативни влияния като внезапни температурни промени, утаяване на прах, както и навлизане на течности и газове в тяхната повърхност. Така покриването на готовата картина с дамар или друго покритие е неразделна част от цялостния процес на създаване на една картина.

Наследство от минали векове

Основният компонент на лака Dammar е смола от растителен произход, която му дава името. Принадлежи към групата на меките спирторазтворими смоли, на базата на които още през 17 век е усвоено производството на лакове. Известно е, че художниците често ги използват не само за покриване на готови произведения, но и ги добавят към масла, като по този начин гарантират, че боите изсъхват възможно най-бързо.

От историята на изкуството е известно, че много майстори от миналите векове са използвали в работата си балсами и етерични масла (смола), направени от меки смоли (включително дамар). Най-известни сред тях са венецианската, както и страсбургската терпина и копайският балсам. Всички те дадоха положителен ефект, когато се използват с обикновени изсушаващи масла.

Ефект, постигнат със смолисти съставки

Отдавна е отбелязано, че смолните съставки, които имат висока прозрачност и отразяващи свойства, могат да придадат на картините допълнителна яркост и дълбочина. В допълнение, те значително подобриха експлоатационните характеристики на маслените бои, отваряйки нови възможности за създаване на ефектни момичета върху платно.

Този термин се отнася до техника, при която чрез нанасяне на полупрозрачни бои върху основния цвят се постига ефект на дълбоки цветни нюанси. Сред майсторите на миналото такива светила на живописта като Веласкес, Тициан, Рембранд и Леонардо да Винчи постигнаха най-голямо съвършенство в него.

Изработване на собствен лак

Лакът Dammar може да бъде закупен в магазини, специализирани в продукти от този профил. Едно от безспорните му предимства е достъпността и ниската цена. Много художници обаче предпочитат да го направят със собствените си ръце, въвеждайки свои собствени иновации в стандартната технология. Без да засягаме техните професионални тайни, ще разгледаме само общоприетата версия на този процес.

Основният компонент на лака е смола даммара, доставена в Русия от Сингапур. Външно изглежда като малки прозрачни гранули със сламен цвят, покрити отвън с тънък слой натрошено прахообразно вещество.

Рецепта, достъпна за всеки

След предварително натрошаване на смолата, тя се поставя в малка торбичка от тънък памучен плат (например стар чорап е доста подходящ) и след това се потапя в разтвор на артистичен терпентин за няколко часа. Важно е да се отбележи, че контейнерът с терпентин трябва да бъде плътно затворен през целия този период.

Докато са в терпентин, предварително натрошените гранули се разтварят и всички твърди примеси се утаяват на дъното на торбата. Резултатът е разтвор на дамарова смола, която след това трябва внимателно да се филтрира през муселин или памучен плат.

Важна роля играе съотношението на количеството разтворена смола към обема на терпентина, тъй като концентрацията на крайния продукт зависи от това. Според общоприетите стандарти това е 600 ml терпентин на 300 g смола, но много от тези, които предпочитат да приготвят разтвора със собствените си ръце, създават пропорциите на компонентите въз основа на личен опит. В бъдеще, ако по време на процеса на нанасяне на лак върху повърхността на картината се окаже твърде дебел, той може да се разреди с алкохол.

Кога може да се нанесе картина с дамар лак?

Този въпрос е изключително важен, тъй като нарушенията на технологията, причинени от невежество или небрежност, могат да доведат до повреда, а в някои случаи и до смърт на картина. На първо място, след като завършите боядисването, не трябва да бързате, тъй като лененото масло, съдържащо се в боите, трябва да има време да се полимеризира, тоест, когато е напълно сухо, трябва да се превърне в твърд полимер. Колко време отнема?

Дори в близкото минало беше обичайно да се покриват картини с дамар, както и с всеки друг лак, не по-рано от година след завършването им. През цялото това дълго време платната трябваше да бъдат внимателно защитени не само от прах и мръсотия, но дори и от тютюнев дим.

Нашите бои са изработени по съвременни технологии, осигуряващи им по-голяма дълготрайност и съкращаващо време за съхнене. С оглед на това минималният период от време между завършването на картината и лакирането й е намален и варира от месец до месец и половина.

Основното правило е, че когато нанасяте слой лак, не трябва да бързате, тъй като с бързи движения четката неизбежно улавя въздух, оставяйки микромехурчета върху платното, образувайки мътни белезникави ивици. Ако това се случи, препоръчително е да премахнете неуспешно нанесения слой лак с разредител и след това да опитате отново.

След приключване на лакирането, картината трябва да се постави върху равна хоризонтална повърхност и да се постави за 10-15 минути. Оставете все още течния лак да се разнесе равномерно и леко да се втвърди. След това се окачва в стая с добра вентилация. Времето за съхнене на дамар лак е 12 часа. Съответно през този период е по-добре да не докосвате картината и да я предпазвате от прах.

Има още един важен детайл, който може да убегне от вниманието на начинаещ художник - това е срокът на годност на дамарския лак. Ако не го направите със собствените си ръце, както е описано в един от предишните раздели на нашата статия, но го купите в магазин, тогава трябва да имате предвид, че след 3 години от датата на пускане той до голяма степен губи своите свойства .

В резултат на това слоят лак може да не изсъхне напълно и повърхността ще остане лепкава за дълго време. Прахът ще се утаи върху него и не може да бъде отстранен. За да избегнете този проблем, трябва да се уверите, че лакът, който купувате, е свеж, тъй като може да издържи безкрайно време в арт салон. Старият лак може да се добави към боята, за да се постигнат живописни ефекти, един от които беше обсъден по-горе.

В края на статията трябва да се спомене, на първо място, че Dammar лакът е пожароопасен и експлозивен, поради което трябва да се работи с необходимите предпазни мерки в такива случаи. И второ, има много негативно свойство да пожълтява с времето. Поради това не се препоръчва да покриват картини, направени в студени цветове. Този ефект е показан на последната снимка.